浅谈油画技法中的情感表现.doc

浅谈油画技法中的情感表现内容摘要：艺术是人类以情感和想象力为特征的把握和反映世界的一种特殊方式，即通过审美创造活动再现现实的表现情感理想，在想象中实现审美主体和审美客体的相互对象。具体的说，它是人们现实生活和精神世界的形象反映，也是艺术家知识、情感、理想、意念心理综合活动的有机产物。这是辞海中关于“艺术”的释文，也是非常客观的科学性概括，应该说是当代艺术家所普遍认同的道理。不同的情感产生不同效果的艺术作品。缺乏绘画情感的形象是空洞而乏味的，而优化作品的感染力，就是通过油画的情感表现和技法协调，向观者倾述情感，呼唤人们心灵的共鸣。油画个性化情感表达是多元化，而技法在其创作中是至关重要的，并且与情感表现相辅而成。关键字：情感表现;技法选择；绘画语言目 录1、 油画情感表现和油画基本技法（1） 油画表现情感（2） 表现情感对油画发展的影响（3） 油画基本技法在油画创作中的表现力2、 油画技法与表现情感的关系（1） 油画表现情感的产生（二）油画创作中的情感表现和油画技法选择的关系（三）创作中的表现情感和技法相协调的必然性（四）表现情感与技法的协调在油画创作中的意义三、总结浅谈油画中的情感表现绘画作为艺术文化的重要组成部分，是一种形象语言，是传递信息，体现精神理念表达思想的视觉形态。绘画艺术是思想精神意蕴和绘画语言的结合体，是精神文化所依存的载体，蕴含这个时代的律动。从19世纪末开始，西方油画发生了根本性变化。传统油画比较狭窄的艺术功能和一体化的写实手法已经达到自身体系的高度饱和，因而哲学观念、艺术观念的变革中趋于解体。油画不再以模仿自然、再现自然为艺术创造原则，艺术家自由构造的油画艺术形象被视为新的现实。艺术家不再通过油画形式如实描绘自然，而将油画形成作为表现自己精神和情感世界的媒介，以想象、幻想等方法构成作品。印象派之后的三位画家率先弃离传统的绘画方式，梵高以奔放的笔触、表现内心情绪的不安；高更以象征的色彩和造型构成画面，作品的空间与传统的形式相连，具有非描述性的神秘气氛；塞尚沿用几何形体构成艺术形象，传造出的画面是一个富有自身秩序的世界。1、 油画表现情感与油画基本技法（一）油画表现情感艺术创造中内部主观世界和外部世界相互关系的理论中一般将那种侧重于对内部主观世界的表现，通过内部主观世界间接或是直接的表现外部客观世界的艺术理论，艺术创作统称为表现情感艺术。（二）表现情感对油画发展产生的影响情感表现是画家对客观世界事物的主观情感，由不同的艺术观念形成了不同的流派，并制约艺术形式呈现多种倾向，传统油画技法中的某方面因素往往作为艺术观念的形成体现被强化，甚至被推向极端。油画形式语言受到高度重视。例如；托尔斯泰强调艺术表现情感；雕刻家罗丹强调艺术表现灵魂、思维、情感和性格。新古典主义注重油画中的物象造型的严谨与坚实感；浪漫主义围绕悲观的主题，力求以色彩、笔触因素和构图中运动式线条创造画中情节的紧张感；拉斐尔前派注重对画中人物心理情绪的表达，较多画面以青、紫、绿调子构成感伤的、寂静的意境忽视色彩的主要作用的形体自由构造的立体主义；注重色彩强烈状态中均衡效果的野兽主义；通过色彩和笔触的使用表现扭曲心理的表现主义；以纯粹的色彩的点、线、面构成画面的抽象主义；以及将颜料随意甩、泼、垂滴于画布上的抽象表现主义等都是表现情感的产物。近百年来西方现代油画流派纷繁，相继更替，只要以油画工具材料为造型媒介，艺术家可以创造任意的油画面貌。但他的表现论和再现论有若相对应、相亲和的关系。当代有影响的美学家苏珊朗格则强调艺术形式与情感表现的关系，提出“艺术是情感的表现符号”这个具有理论魄力的的新命题。科怀特伍德直接宣称“艺术是情感的表现”，对于艺术本身看的并不那么重要。费洛伊德的表现论学说，以他的心理分析为基础，专门从潜意识和情感心理学的角度阐发艺术的表现过程。西方近现代种种艺术表现论反客观现实内容，对现代主义艺术创作产生重大影响。如象征主义、表现主义、抽象主义等，把艺术表现情感创作推向极致。（3） 油画基本技法在油画创作中的表现力 当代油画倾乎已变得五花八门，丰富多彩，但一个时代总会赋予一个时代的事物特点。而在这个时代可同时看到古典油画的坦培拉技法，也可看到运用综合材料的拼贴画和像儿童画般随意稚拙的涂鸦。在众多流派、在油画创作中画家都是不仅考虑要画什么，而且要更多地考虑如何表现出个人的风格和体现自己内心的精神世界，考虑所应采取的能表现画家个性的绘画语言和技法。所以在作品中情感的表现当然也需要相应的表现手法。绘画表现性