外国美术vvvvvvf史.doc

外国美术史原始美术1.人类最早的造型艺术产生于旧石器时代晚期，即距今三万到一万年之间。大多数美术作品集中在欧洲，分别属于旧石器时代，中石器时代和新石器时代。2.旧石器时代的美术 有洞窟美术和母神雕像，洞窟美术最突出的有法国拉斯科洞窟和西班牙的阿尔塔米拉洞窟，阿尔塔米拉洞窟代表受伤的野牛，拉斯科洞窟代表作品大公牛，母神雕像有威伦道夫的维纳斯。3.中石器时代尤其以拉文特岩画为主4.新石器时代美术的成就主要事巨石建筑，以英格兰南部的圆形巨石栏“斯通亨治”是最典型的代表。5.古代两河流域，有四个石器分为苏美尔-阿卡德时期，古巴比伦美术，亚述时期，新巴比伦时期。苏美尔-阿卡德时期的美术建筑以神庙为中心，“马赛克”是世界上最早的装饰。最重要的建筑为塔庙，这种类似埃及和墨西哥金字塔的建筑被称为“济古拉特”。雕塑以男女神像为主，代表有13座苏美尔男女人立像，纳拉姆辛石板以写实手法刻画了纳拉姆辛王率军征服山地部落的历史场面。绘画有乌尔王陵出土的乌尔的旗标。工艺美术，乌尔王陵出土的公山羊和圣树金牛头竖琴。古巴论时期，汉莫拉比法典上部为雕塑，下部为楔形文字。亚述时期建筑，两河流域历史上最壮丽的宫殿，霍尔萨巴德的萨尔贡二世王宫。雕塑垂死的母狮具有一种“悲剧性的崇高”新巴比伦时期的建筑有伊什塔尔门事巴比伦城中保存最完整的建筑。6.古代埃及的美术特点，这一时期的重要特征是规模宏伟，从根本上决定了埃及艺术必须遵循的基本法则和程式，其中最著名的就是正面律。这被称为“来世的艺术”，埃及的艺术的形式在3000年间基本处于稳定不变的状态，总的来说事壮丽，宏伟，明确，稳定，有严格的规范，形成这种缺少变化的局面的重要原因之一是埃及在地理位置上处于一种封闭的状况。古代埃及美术分为古王国时期，中王国时期，新王国时期。古王国美术以金字塔建筑和雕刻最为突出，壁画尚处于初级阶段。建筑，金字塔是古王国法老的陵墓。有木乃伊的石棺，这种长方形的石墓叫“马斯塔巴”后来变成梯形金字塔，他的代表有萨卡拉金字塔，到古王国盛期又变为方锥形金字塔，吉萨金字塔是其主要代表，其中最大的一座是胡福金字塔。古王国时期的雕塑程式有1.姿势必须保持直立，双臂仅靠躯体，正面直对观众。2.根据人物地位尊卑决定比例的大小3.人物着重刻画头部4.面部写实，又有理想化的修饰，表情庄严5.雕像着色，眼睛描黑，有的眼睛用水晶以达到逼真的效果。哈夫拉金字塔前的狮身人面像事埃及最大最古老的室外雕像，拉荷切普王子和其妻坐像，老村长像书史凯伊是杰作。浮雕和壁画程式1.正面律2.横带状排列结构，用水平线划分画面3.根据人物尊卑安排比例大小和构图位置4.填充法，画面充实，不留空白5.固定的色彩程式，男子皮肤多为褐色，女子多为浅褐色和淡黄色。头发为蓝黑色，眼圈为黑色。浮雕纳米尔石板猎河马壁画雁群图中王国时期，庙宇亨殿入口处两侧出现了方尖碑。墓室壁画饲养羚羊新王国时期，建筑哈特谢普苏特女王亨殿和卢克索神庙，卡纳克神庙。雕塑埃赫纳顿肖像是埃及历史上出现第一个不美的王者像。纳菲尔提提王后像是最美的作品之一。壁画墓室壁画表现奢华的生活场面。7.爱琴美术，分为季克拉基斯美术，克里特美术，迈锡尼美术。爱琴美术事古希腊文化的发源地。季克拉基斯被称为“几何纹样”的时代。克里特美术的小型雕刻比较典型的有玩蛇女郎。迈锡尼美术建筑，狮子门8.古代希腊美术有荷马时期，古风时期，古典时期，希腊化时期。9.荷马时期是神话形成期，造型艺术的萌芽，被称为“几何风格”时期。10.古风时期这一时期的美术成就主要是瓶画和建筑，而雕塑基本处于形成时期，瓶花先后出现三种风格：东方风格，黑绘风格代表作品阿喀琉斯与埃阿斯玩骰子，红绘风格。建筑主要是神庙，希腊神庙建筑形成了它的典型形式-围柱式。围柱式有多利亚式，伊奥尼亚式，科林斯式。多利亚式没有柱基，柱身内有20条凹槽，中部略粗，顶部渐细轮廓呈精致弧形，柱头上方下圆。伊奥尼亚式，柱基呈多层相叠的圆盘状，柱身纤细，均匀通常有凹槽，柱头左右翻出一个涡卷，就像碰出的浪花。科林斯式在上一种的柱头涡卷中加了复杂的叶饰，形似盛开的花盘。雕塑开始出现健美的男人头后人称“阿波罗”在雅典卫城上出现荷犊者，浮雕的代表作是埃伊那岛上的雅典娜神庙的装饰浮雕。11.古典时期的建筑其中最突出的代表是雅典卫城建筑群，巴底农神庙采用的柱式多利亚式是世界最完美的建筑之一。雕塑达到希腊雕刻艺术的鼎盛时期。皮费格拉斯和米隆是古典初期的雕塑家。米隆的作品掷铁饼者解决人体重量在一只脚上的问题。古典盛期最伟大的雕刻家是菲狄亚斯。波留克列特斯，他的法则提出了人与头的比例为1：7.作品持矛者，普拉克西特列斯尼多斯的阿佛洛狄忒是希腊雕刻中第一件全裸女人体。留西波斯提出了头与人体的比例是1：8.12.希腊化时期，拉奥孔过分强调形式设计，运动场面。13，古罗马时期的美术与希腊美术的区别有1.罗马人不像希腊人那样富有想象，而是具有写实和叙事性的特征。2.罗马艺术风格不像希腊那样单纯3.希腊艺术主要用于敬神，围绕神庙和祭祀，纪念活动进行创作，带有理想色彩。罗马人的艺术大多是给帝王歌功颂德，满足罗马贵族奢侈的生活需要为主要目的。4.希腊强调的是共性与民族精神，而罗马人要求的是个性特征鲜明的肖像。5.希腊艺术是理想主义的，简朴的，强调共性，罗马艺术是实用主义的。享乐的，强调个性的，宏伟壮丽的。14.罗马美术建筑，万神殿事拱劵建筑的杰出代表，事希腊围柱长方形建筑。科洛西姆竞技场代表了罗马建筑的顶峰，它是古罗马最大的椭圆形竞技场，可以容纳5600人，凯旋门是古罗马的重要建筑，君式坦丁凯旋门是现存最晚的，除此还有图拉真纪念柱。15.雕塑个性化与美化的例子最突出的是奥古斯都像，尼禄像画了一个独裁暴君的性格。绘画有分第一风格时期镶嵌风格第二风格是建筑风格，代表作品密祭第三风格是埃及风格第四风格是庞贝的巴洛克风格欧洲中世纪美术16.早期基督美术，墓室壁画闻名于世的天顶壁画善良的牧人。17.建筑有巴西里卡式，圣彼得教堂事规模最大的巴西里卡式。18拜占庭建筑主要继承罗马风格，圣索菲亚教堂是拜占庭艺术中最辉煌的成就之一。最著名的镶嵌画在意大利拉文纳的圣维他尔教堂的镶嵌画荣耀基督两边一边是查士丁尼皇帝和侍从一边是皇后提奥多拉和侍从19.加洛林美术建筑阿琛王宫事查理曼时代最重要的建筑工程，“西面工程”第一次出现。抄本绘画圣马太是查理曼福音书插图。20.罗马式美术，建筑特点1.罗马式教堂从巴西里卡式演变过来的，用石头屋代替过去的木顶2.结构上广泛运用拱券，3.丁字形的巴西里卡式演变成拉丁十字文。4.有城堡性的特点。圣赛尔南大教堂事罗马式风格开始，英国杜勒姆教堂事标志，著名有意大利比萨斜塔。21.工艺品亚麻布刺绣哈斯廷之战。诺曼入侵者渡过海峡22.哥特式美术1.哥特式是11世纪下半叶流行与法国，十三世纪到十五世纪流行于欧洲的一种建筑风格。主要见于天主教堂2.哥特建筑赋予了以神秘象征的意义建筑主要有石头骨架劵和飞扶壁组成，拱顶重量减轻，交线分明，减少了拳脚的推力，简化了施工3.哥特建筑特点，体量和高度都有大的突破，形体向上的动势十分强烈，这种向上的动势体现宗教弃绝尘寰的宗教思想的体现，也是城市显示其强大蓬勃生机的精神反映4，教堂内部采用了镶嵌画。23.哥特式的建筑代表圣德尼教堂，巴黎圣母院。雕塑是法国夏特尔教堂，德国瑙姆堡教堂出现最早的供养人形象。绘画出现彩色玻璃镶嵌24.意大利文艺复兴时期的美术：1.指十四世纪到16世纪西欧与中欧国家在文化思想发展中的一个时期，其思想基础就是关怀人，尊重人，以人为本的世界观2.文艺复兴作为欧洲历史上的一个伟大转折点3.资本主义生产方式的出现确定个人价值，肯定了现实生活的积极意义，促进了世俗文化的发展，形成了与宗教神权文化相对立的思想体系人文主义25.杜乔就是锡耶纳画派的创始人。光荣圣母，完美的色彩，细腻的线条节奏是他的绘画语言上的两个特点。26.乔托，佛罗伦萨画派的创始人，也是意大利文艺复兴的伟大先驱者之一，乔托的艺术是中世纪与文艺复兴时期的分水岭，他不仅表现出卓越的绘画技巧，同时也奠定了文艺复兴艺术的现实主义基础。他的创作形式是壁画，代表作是逃亡埃及第一次按照自然的法则拉开了人物之间和人物背景之间的距离，还有代表作哀悼基督并提出艺术技法和理论上的重要课题。27.意大利文艺复兴早期美术，有三位大师为布鲁内莱斯基，多纳太罗和马萨乔标志早期文艺复兴的来临。28.佛罗伦萨大教堂是布鲁内莱斯基最早的作品，体现人文主义思潮胜利，被誉为佛罗伦萨共和政体的纪念碑，其采用的璧柱柱式是文艺复兴城市府邸中柱式的最早运用；29.多拉太罗他的雕塑彻底摆脱了哥特式的风格，复兴罗马希腊古典样式,代表作品加塔梅拉塔骑马像30与多拉太罗同一时期是基布尔提。从1403年起花了21年时间完成佛罗伦萨洗礼堂第二道门的制作，整个门28格门框，从1425年花了27年完成第三道门的制作，被米开朗琪罗称为“天堂之门”31.透视学的创始人之一乌切诺，圣罗马诺之战被认为是运用透视学作画的典范32.卡斯坦诺则是早于达芬奇半个世纪就画了最后的晚餐33.继承和发展乔托的美术是马萨乔，将解剖学，透视学的知识运动于绘画，他是现实主义艺术的奠基者，艺术原则成为15世纪意大利艺术家遵循典范出乐园纳税钱，他的艺术成就标志意大利文艺复兴时期绘画的繁荣时期的到来34.波提切利1.注意用线造型，强调优美典雅的节奏和富丽鲜艳的色彩2.维纳斯的诞生春洋溢人文乐观主义精神诽谤耶稣诞生反映作者艺术向宗教情绪回归的精神上危机。35.意大利文艺复兴盛期美术，文艺三杰，达芬奇，米开朗琪罗，拉斐尔36.达芬奇（1452-1519）1.是整个文艺复兴时期卓越代表人物之一2.不朽之作最后的晚餐蒙娜丽莎3.达芬奇是一个伟大的现实主义画家，他的艺术实践和艺术理论都是人类文化史上最珍贵的遗产。37.米开朗琪罗（1475-1564）1.1501-1504年创作了大卫称为文艺复兴时代英雄的象征2.1508-1512年天顶画创世纪3.他的艺术中的悲剧性是以宏伟壮丽的形式出现的，他所塑造的英雄即是理想的象征又是现实的反映，人文主义思想的核心4.西方历史上难以逾越的一座高峰38.拉斐尔（1483-1520）1.雅典学院西斯廷圣母2.雅典学院标志人文主义思想在文艺复兴时代美术史中的最终胜利，标志人文主义思想与古希腊，古罗马文化密切相关。3.以诗一般的绘画语言体现了人文主义的思想，他所确立的样式成为后学院古典标注之一39威尼斯画派贝利尼，乔尔乔涅，提香。贝利尼是威尼斯画派的创始人，将风景所造成的氛围与画中人物精神状态结合在一起使色彩和素描表现利称为首要因素，这也成为威尼斯画派的共性小树与圣母40，乔尔乔涅第一个真正意义上的威尼斯画派画家。三个哲学家，田园合奏沉睡的维纳斯41提香，现实主义艺术大师乌尔比诺的维纳斯反映出同提香的现实主义艺术观，他的晚年作品主要是解决进一步深入理解色调相互关系与明暗的规律，日益完善造型处理上的笔法运用与色彩安排，绘画的色彩和和谐问题以及不拘绳墨的笔触表现问题。他对17世纪的画家鲁本斯等人产生影响。42.样式主义1.技巧十分精湛，但追求的是奇异刺激的效果，而不是宁静和谐采用的事不合常理的幻想式构图，人体比例常常夸张变形，画面人物多2.蓬托而莫样式主义的开启着基督下的十字架3.帕尔米贾尼诺长颈圣母一幅典型的样式主义作品4.瓦萨里大艺术家传有关文艺复兴重要史料也是艺术史的写作开端。5.样式主义的建筑雕塑切利尼珀尔修斯样式主义雕塑的代表作。43.15世纪弗朗切斯卡论绘画透视论正确的形体44.从16世纪末到17世纪出有三个艺术流派产生了就是意大利学院派艺术，巴洛克艺术，以卡拉瓦乔为代表的现实主义美术。学院派艺术影响了古典艺术的发展，巴洛克艺术影响了罗可可艺术和浪漫主义艺术。45.学院派的创始人是卡拉奇三兄弟。学院派产生的原因一是为了继承先辈大师的艺术传统，总结先人经验，并在此基础上培养新的人才，二是企图把年轻的艺术家引向所为的正路，使他们不受样式主义和以卡拉瓦乔为代表的现实主义美术干扰有折衷主义的特色46逃亡埃及路上休息的风景事卡拉奇的典型的古典主义风景画47.格列尼曙光女神48.卡拉瓦乔1.水果篮者为后来的静物画的发展奠定了基础，2.它是一位伟大的现实主义画家，从生活到艺术都是一个叛逆者和革新者。3.祭坛画使徒马太和天使另一位祭坛画基督下葬有他特有的暗绘风格，这种手法为后来的委拉斯贵支和伦勃朗4.他把目光对准下层人民，专门画那些被侮辱的被损害的形象提着歌利亚头的大卫最能反映他的矛盾情绪5.他的可贵之处在于追求艺术的真实性强调真实表现自然事物。49.巴洛克的艺术风格产生16世纪下半叶，盛期17世纪有豪华，浓郁的浪漫主义，激情性，运动感，表现语言具有综合性，浓厚的宗教色彩的特征。运动感是巴洛克的核心。50.巴洛克的艺术大师贝尼尼，大卫是运动感的表现普鲁东抢劫珀尔塞福涅很有空间感，1623年是他的转折时期，标志他的雕刻顶峰是圣德列萨祭坛雕塑，他还大量运用装饰碰水池，著名四河，圣彼得教堂前的广场和柱廊采用托斯卡柱式，这是成功制作，他的艺术不仅继承了文艺复兴人文主义的精神与传统，叶继承了希腊艺术传统，他是继米开朗琪罗之后罗丹之前的著名雕塑家。局限性表现在在艺术创作上日益脱离生活实际。51.罗马耶稣教会堂被认为是最早的把巴洛克建筑之一，这种曲面成为后来巴洛克建筑的一个重要特征。52.最有个性特点是波罗米尼他最有名的代表作事圣卡罗教堂53.特别著名的巴洛克喷水池特列维采用罗马凯旋门样式54.18世纪的意大利绘画克列斯比是呗称为意大利的伦勃朗。55.皮亚采达是威尼斯画派中明显带有巴洛克风格倾向的画家56.卡尔耶拉是威尼斯女画家，具有罗可可艺术特色57.18世纪威尼斯画派的风景画特别驰名，维都塔式的风景画早在文艺复兴时期就有，但是到了18世纪呈现出更大的发展趋势，而且更加成熟。荷兰美术58.尼德兰文艺复兴总的倾向是：严肃，静穆，人物形象不够生动自然，康宾与扬凡艾克是主要的奠基人。59.康宾的名作有受胎告知耶稣诞生60.根特祭坛画是尼德兰早期文艺复兴的杰出代表。除此之外扬凡艾克的作品有阿尔诺芬妮夫妇像61.15世纪与16世纪之交的尼德兰绘画，博斯开创了一种崭新的风格，冲破了尼德兰传统绘画中虔诚肃穆的宗教气息。62.昆丁马苏斯为风俗画的创始人之一，他画人物，开创了尼德兰风景画与人物画家和画作品的先例。兑换印钱的人和他的妻子63.有些艺术家抛开本名族的艺术传统，也脱离了生活，单纯模仿意大利艺术的样式，在美术史上被称为“罗马派”64.老彼得勃鲁盖尔1.是伟大的现实主义艺术家，善画农民形象农民舞蹈农民婚礼2.风景画则展现了尼德兰农村景色和生活动人的写照。3.表现反抗西班牙统治者的伯利恒的户口调查65.佛兰德斯画派以巴洛克风格为主。佛兰德斯画派的主将就是巴洛克绘画最杰出的代表鲁本斯。画风：笔法自由流畅，色彩鲜亮华美，构图富于变化形象生动。66.鲁本斯（1577-1640）1.他将巴洛克艺术风格与尼德兰民族艺术融为一体，形成据有浪漫主义倾向的独特风格，使他成为佛兰德斯的代表，对欧洲近代绘画产生了深远的影响。2.抢劫留西帕斯的女儿是优秀的代表作品之一3.他也是誉满欧洲的绘画大师67.凡代克14岁是所作的自画像已经显示出他是一位早熟的天才68.约丹斯笔法自由流畅，色彩鲜亮绚丽，画面气氛热烈，激荡着乐观主义的精神，体现了巴洛克的艺术风格。69.17世纪的荷兰美术变化1.资产阶级革命取得成功2.荷兰画派继承尼德兰绘画传统，有写实淳朴的特点，3.认识人的自身能力和价值反映人的现实生活，成为艺术家的课题4.新兴资产阶级和中下层平民生活开始成为绘画中的重要特色。5.风景画，静物画成为独立的科目。，70.哈尔斯，1.17世纪荷兰杰出的肖像画家，荷兰现实主义画派的奠基人2.作品表现荷兰市民健康愉快充满生命力的形象，反映了革命胜利后荷兰人民朝气蓬勃的精神面貌。弹曼陀铃的小丑3.他的肖像画充满一种乐观向上的情绪运用流畅奔放，挥洒自如的大手笔表现了豪爽自信，形神兼备，栩栩如生的人物形象，这是哈尔斯肖像画的突出特点吉普赛女郎71.伦勃朗，1.勇敢坚定的坚持现实主义的创作道路，为欧洲现实主义艺术的发展做出了及其光辉的贡献2.杜普森教授的解剖课迈出了创作历史中重要的一步3.1642年创作了世界闻名的夜巡4.他笔下的人物取自现实生活中的真实人物形象带天使的圣家族5.他描绘的老人形象尤其感人，蕴藏着深刻的生活和哲理思想6.他的铜版画数量不多而且用笔细腻72.荷兰小画派，1.17世纪荷兰绘画的黄金时代被称为“荷兰小画派”2.被称为荷兰小画派的原因有二，一是作品的画幅比较小，适合悬挂与平民市民室内以装饰家居之用二是不表现重大的社会题材，特别注重对生活细节的描绘。73特鲍赫是17世纪重要的风俗与肖像画家，霍赫，维米尔74，雷斯达尔风景画风格：气势雄伟，激情澎湃，充满英雄史般的悲壮感，被誉为17世纪最重要的风景画大师75霍贝玛并木林道举世闻名76克拉斯是荷兰的静物画家77.荷兰风格派：1.1917年荷兰出现几何抽象主义画派以风格杂志为中心，创始人杜斯伯格蒙德里安2.风格派拒绝使用任何元素，主张用纯粹几何形的抽象来表现数学精神3.1925年蒙德里安创作红与黑此外百老汇的爵士乐4.对西方抽象艺术和建筑设计有很大的影响德国美术78.肖像画与风景画开始作为独立的科目出现，特别是版画达到当时欧洲最高水平79丢勒（1471-1528）1.德国文艺复兴最伟大的艺术家2.作品充满人文主义精神在宗教画中洋溢着对生活的热爱，塑造真实生动的人物形象3.他的肖像画刻画了资产阶级上升时期的人物，意志坚定，充满自信，刚毅的性格4.版画作品居多，反映当时更广阔的社会生活农民和他的妻子骑士，死神和魔鬼自画像80.格吕内瓦尔德伊森海姆祭坛画是16世纪德国艺术瑰宝之一。81克拉那赫为多瑙河开拓了道路82阿尔特多费尔多瑙河风景是德国绘画中第一幅没有人物的纯粹的风景画83.荷尔拜因是北欧最伟大的肖像画家在伦敦的法国使节84.19世纪德国浪漫主义美术1.资产阶级艺术协会，艺术博物馆与展览会以及艺术评论都起到了传播与介绍艺术的作用2.19世纪上半叶德国浪漫主义流派站主导地位3.北方为早期浪漫主义风景画家，弗里德里希台岑祭坛画为开拓者，他与康斯太勃尔，特纳一起被称为风景画新道路开拓者4.南方为撒勒派8519世纪德国现实主义美术代表门采尔轧铁工人86.19世纪其他的代表流派及画家，罗马派的费尔巴哈，象征主义勃克林，外光派；利伯曼，科林特，施勒福格特被称为德国三大外光派画家87.表现主义。1.表现主义也是涉及各个领域的思潮和胜利2.对资本主义都市文明的不满，对机械文明压制人性和个性反感，并从东方非洲中吸取营养3.反对机械模仿客观现实，主张表现“精神的美”和“传达内在的信息”强调艺术表现力和形式重要性4.造型上对比强烈，扭曲夸张，多描绘社会生活黑暗及渺小人物。88.表现主义的代表人物蒙克，童年的不幸遭遇对他一生的创作有深刻的影响，推动德国表现主义兴起呐喊青春期89.表现主义社团，第一个社团是桥社1.他们凭借乐观主义精神及改革社会艺术的信念，试图建立一个把生活与创作结合在一起的社团2.桥社提出到工人区体验工人的纯朴热气对雇请模特采取平等的态度3.宣传艺术不只是有自身的独立价值而且还有为人生为满足人生生存需要的目的4.主张创作者与欣赏者处于平等地位5.形式上他们追求平面感和注意线的表现力90.青骑士社1.1912年建立成为德国南部表现主义的核心2.他们同桥社一样希望发现和创造新的表现手法，以传达人性内在本质的骚动与抗争，与桥社不同，青骑士社采用抒情抽象语言，更重视人的内在精神成员康定斯基把德国变现主义推向高潮阶段，抽象主义理论论艺术的精神关于形式问题论具体艺术点线面、91.德国表现主义美术活动的另一个重要据点就是柏林的狂飙杂志社和同名画廊92新客观社1.德国表现主义后期的美术社团2.提倡用写实的手段揭示客观现实但是他们不是歌颂，也不是客观描绘，而是对战争的后果，腐朽不堪的社会对失去人性的现实，对市民的庸俗气作猛烈的抨击3.让抽象语言服从于真实的揭示客观的现实要求西班牙美术93.14世纪巴索被称为西班牙的乔托94.16世纪下半叶宫廷画家和理论家格瓦拉写了一本绘画论95格列柯与样式主义1.他的思想充满矛盾，用一双悲剧性的眼睛注视着现实作品反映出其苦闷，沉思，怀疑，骚动不安的情调2.代表作奥尔加斯伯爵的下葬3.他是杰出的肖像画家有人文主义思想4.他是一位伟大的艺术家独具一格的反应西班牙的那个危机年代96.17世纪西班牙美术繁荣主要有三个条件1.西班牙文学对美术的有力影响2.西班牙地方画派中现实主义力量的存在和发展3.意大利卡拉瓦乔艺术的影响97.西班牙黄金时期有三个人物 里贝拉，苏巴朗，委拉斯贵支98. 委拉斯贵支1.17世纪最著名的绘画大师，也为西班牙现实主义的发展开辟了道路他的艺术继承了民主思想和世俗美术的传统2.17世纪30年代-17世纪40年代肖像画可以分为三类一是宫廷肖像二是亲友肖像三是表现下层人民3.代表作品酒神库巴斯教皇英诺森十世肖像纺织女工4.艺术有民主民族批判色彩99.真正打破西班牙18世纪万马齐喑的局面使西班牙艺术重放异彩的是戈雅100.戈雅（1746-1828）1