小学教材梳理说稿[1].doc

小学音乐教材培训内容A、音乐课程标准（2011版）课程总目标解读 一、音乐课程总目标的提出 在课程实施过程中，课程目标是首要问题，它是引领课程实施的方向，是实施课程理念的前提与关键。2001版音乐课程标准的课程目标仅包括情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能三维目标，在2011版音乐课程标准中新增了音乐课程总目标，总目标是三维目标的核心，三维目标是总目标的体现。虽然，2001版音乐课程标准对于总目标没有具体的表述，但是，在课标前言、课程理念、课程价值等方面都有具体的阐述。2011版音乐新课标对于课程目标的阐述表达地更加具体，它使老师们更加清楚的认识到，音乐课程在德育、智育，体育、包括美育方面所应达到的程度，教学过程、教学方法、教学内容、教材编写等都应紧紧围绕总目标展开。课程目标的实施过程应是逐步分解-最终完成的过程。总目标不单指教师的教学任务目标，它是音乐课程所应达到的标准，即学生标准。2011版音乐课程总目标与教学大纲课程标准的不同主要表现在：教学大纲的编写方式是对学习内容的确定，是把要教的内容确定在文本上，让所有老师知道所要教学的内容，它是按照一个学科体系的要求来设计的；而2011版音乐课程标准的课程目标不是按照学习内容来确定的，而是按照学生所应该达到的程度来确定的。因此，课程标准与教学大纲对于“目标”的表述有明显的不同，教学大纲以教学目的为表述，主要指教师所应达到的教学任务，课程标准则以课程目标为表述，是对学生所应达到程度的要求（包括知识、技能、文化等方面所应达到的要求），它是建立在以学生为本的前提下，从学生的成长、学习角度去考虑，而不是以学科体系的建立为基础。音乐课程标准，是指学生在审美、兴趣、文化、知识与技能、情感等方面所应达到的程度，它是根据学生的实际需求、成长规律，按照中国公民九年义务教育阶段学生应该达到的标准去制定的。可以说，它给老师们提供了很大的教学空间。二、音乐课程总目标的要求在2011版音乐课程标准总目标中有这样一句话：“学生通过音乐课程学习和参与丰富多样的艺术实践活动，探究、发现、领略音乐的艺术魅力，培养学生对音乐的持久兴趣，涵养美感，和谐身心，陶冶情操，健全人格。”（一）培养学生持久兴趣兴趣是学习的动力，它既是手段，也是理念，同时又是目标。与2001版音乐课程标准相比，2011版新课标对于“兴趣”的表述新增了“持久”二字，看似简单的“持久兴趣”，却是音乐课程的终极目标，它体现着人和音乐的本能关系，以及音乐对于人的价值功能体现。“培养学生对音乐的持久兴趣”是音乐课程的终极目标，体现着音乐学科的重要特点。“丰富情感体验，培养良好的审美情趣和积极乐观的生活态度，促进身心的健康发展”都是围绕这一终极目标所展开。（二）涵养美感和谐身心与语文、数学等学科不同，涵养美感在音乐学科中体现着一个潜移默化的过程。可以说，“让阳光散满每一个角落，用音乐滋养每一个孩子的心灵”与音乐学科所明确提出的“涵养”非常贴近。“涵养美感”目标的实现不能急功近利，它是一个润物细无声的长期熏陶和陶冶过程。心理学研究表明：人的第一增长能力和可培养能力就是音乐。胎儿在母体16周时，胎心所体现的固定实质持续运动就是音乐的节奏，它是所有音乐的基础。当婴儿呱呱坠地，听觉是他与生俱来的能力，这与音乐是听觉的艺术密切联系。一个人从出生到死亡，音乐都伴随我们的一生，例如，摇篮曲、婚礼进行曲、葬礼进行曲。应该说，音乐与人的成长有着密切的联系，音乐对于涵养美感，滋养人生起着不可替代的作用。因此，老师们要培养学生对音乐兴趣的持久性，使学生发自内心地终身热爱音乐。（三）形成基本音乐素养 “掌握必要的基础知识和基本技能”强调“必要的”这一限定词。在人一生的发展过程中，特别是大众教育，教予必要的基础知识与技能，既能满足终身学习音乐的需要。九年义务教育阶段，是公民教育、全民教育、大众教育，就这一阶段的音乐学习来说，音乐教师要充分考虑必要的基础知识和基本技能的教授，教材编写者要特别注意必要知识技能的编写。现阶段，很多教材在这必要知识技能的编写上把握不够，编者可能是专家、学者、专业人士，但他们忽视了教材所面向的普通大众，是为普通公民提供学习音乐的精神食粮。于润洋先生给予我们一个很好的榜样：作为中央音乐学院的前任院长，无论从学问还是人品上都是人口皆碑的。人民音乐出版社曾经聘请他作为人民音乐出版社版高中音乐鉴赏的主编。他从专业角度出发，对教材中所编写的西方古典音乐的定位是以点带面。他认为，一，大众需要知道贝多芬，二，古典主义音乐只有贝多芬。西方古典时期有许多作曲家，但这一时期最具划时代意义的典型代表人物就是贝多芬，学生们只要了解了贝多芬，也就了解了西方古典音乐，这就是体现。因此，这样单元的主题就是古典主义划时代的音乐大师贝多芬。“发展音乐听觉与欣赏能力、表现能力和创造能力”是2011版音乐课程标准总目标的主要内容之一，它更加明确了总目标对于学生所应达到的程度和要求。“学习并掌握必要的音乐基础知识和基本技能”应与音乐听觉与欣赏能力、表现能力和创造能力的培养相互呼应。其重要价值主要体现在：它第一次明确了音乐基本素养的内涵，即音乐的双基基础知识和基本技能；明确了学生所应达到的三种能力。听觉能力是核心能力，创造能力、表现能力和欣赏能力都应紧紧围绕着听力能力的培养。可以说，在2011版音乐课标的总目标中，知识技能的相关问题，被梳理成一个非常具体的目标，即双基加三种能力，这无论对规范教材编写，还是规范教学、引领教学上，都有着非常重要的意义。（四）努力追求终极目标 “丰富情感体验，培养良好的审美情趣和积极乐观的生活态度，促进身心的健康发展”是2011版音乐课标总目标的又一主要内容。积极乐观的生活态度，是一个人生的终极目标；培养审美情趣就是为了培养人们积极乐观的生活态度，积极乐观的生活态度能促使人的身心健康发展，这是音乐学科最高层次的目标，同时也是音乐教育的功能与作用，最后回归到以人为本的教育。2011版音乐课程标准，在实验稿课程标准的基础上做了很大的提升，它更加关注孩子的可持续发展与成长，让孩子们在音乐的学习中树立积极乐观的生活态度，这对于一个人一生的健康发展和人生质量的提高是非常重要的，特别是在社会发展不平衡的今天。音乐学科本身的价值特点决定着音乐课程总目标的提出。音乐教师是一个非常好的职业，这个职业可以使你快乐工作，并在上课的同时与学生一起分享教学的快乐，感受音乐的魅力，同时用音乐去感化人生。音乐的“乐”是个多音字，“乐”即“乐”，音乐就是快乐，教师的乐教能促使课程目标得以完美地实现。在课程标准的总目标里，现人的一种高质量的生存，艺术化的生存是最终极的目标。例如，许多科学家、管理者，他们虽然不从事音乐工作，但他们与音乐有着密切的联系。一位艺术家曾说，最终解决我们人类问题的是艺术，其中音乐起着不可低估的作用。作为新时期与新课程的音乐教师，这份太阳底下最伟大、最快乐的职业，它对于人的身心健康成长有着非常大的贡献与作用。作为一个音乐老师，我们应该说；“我快乐，我要带给大家更多的快乐，让孩子健康地成长。”三、对于“知识技能”的理解十年课改中，教师们对于“淡化知识技能”仍存在误区。其实，实验稿中从来没有淡化知识技能，而是没有把知识技能作为独立的学习内容来确定，它把知识技能贯穿到艺术实践活动中。“淡化”这个词是指淡化具有专业倾向的大众教育中不必备的知识技能，而不是知识技能本身就像于润洋先生所说的，讲贝多芬，就是必要的知识技能。音乐教师们必须知道，普通音乐教育所培养的是公民，培养的是听众，培养的是素养。实践哲学中有一个非常重要的核心：通过艺术实践活动掌握必要的知识技能。但是许多音乐教师在教授知识技能时面临着巨大的障碍。因此，新课程教材的最难点部分就是帮助老师在教材中发现学习知识与技能的逻辑关系。我们可以从“双基”的角度来理解双基的“基础”与“基本”。例如，于先生认为，古典主义讲贝多芬就可以了。这说明音乐老师们应该注意，并不是所有古典时期的作曲家都是学生所应该了解的，有代表性的音乐家才是学生们所必须掌握的必要的知识。再如，在介绍巴赫时期的作曲家时，于先生认为只需讲一课：巴赫。因为巴赫是那个时期最伟大的贡献者，他创作的宗教音乐奠定了西方多声部音乐的基础，同时，他把宗教和浮雕推到了顶风。这就是具有代表性的音乐家。对于教材编写者来说显得非常重要。2011版音乐新课标以一种全新的方式重提知识技能、编写音乐教材。作为教学执行者，音乐教师们应该从大众教育的角度出发，了解“代表性音乐”的重要性，比如为什么只讲贝多芬、巴赫、德彪西，而不讲拉威尔。有时，淡化知识技能只是老师的一种感觉，往往有的教师，对于兴趣、审美的教学涉及了许多，对于知识技能的教学则很少涉及，认为只要有代表性的知识点提及了，就是淡化了知识技能。其实，以点辐射，根据实际情况加强主要知识技能的学习是非常有必要的。同时，老师们也应该多为教材编写者提意见，在促进教材编写者修改的同时，也对自身能力的培养起到至关重要的作用。关于知识技能，还必须强调，过去，传统意义上的基础知识、基本技能就是乐理知识和歌唱技巧、读谱能力，2011版的音乐新课标对于基础知识与技能的概述则包括音乐要素和对音乐要素的感受能力、识谱能力、演奏能力、演唱能力、感知能力等表现音乐时所需要的能力。比如过去，作为基础知识来说，四三拍就是以四分音符为一拍，每小节有三拍，而新课标中，通过聆听、实践感受音乐中的“强弱弱”规律进行显得更为重要，更加丰富了基础知识和基本技能的内涵，更加体现音乐的音乐性特点，而不是单纯知识概念的记忆。知识技能是以隐线和暗线的形式从始至终贯穿于整个音乐教材，从小学一年级第一册开始，随着年级的一生，所必须掌握的知识技能也相应提高。例如，初中欣赏教材中阿炳的二泉映月一课，很多老师忽视了鱼咬尾的知识点；又如，小学一年级教材，只涉及四三拍和四二拍作品，但未突显四三拍和四二拍，而这恰恰就是隐线知识点；再如，一年级第一册，涉及四分音符、八分音符、二分音符知识点，而这需要教师引导学生用问答、语言、舞蹈、形体、乐器的、方式来体验不同的节奏变化。而这些知识点的教授与过去教材和大纲有着很多的不同，2011版音乐课标的所有教学设计都是围绕实践活动展开的。因此，我们提倡教师的教学研究和教学反思，需要教师在备课的时仔细分析、研究教材，发现教材中知识与交流的逻辑关系价值，避免出现在理解层面上遇到的各种问题，这是老师们需要解决的首要问题。 此外，对于音乐教师们来说，全面、宏观地把握教材，吃透教材是非常重要的，这是一项系统性的过程。例如：初中音乐课上，教师必须对于学生在小学阶段所已学习的民歌内容进行系统、全面的了解，以此对于学生在初中阶段所应掌握的知识、达到的程度有宏观的把握。这就需要音乐老师们静下心来潜心研究、宏观学习，在理解课标的基础上，联系教学实际，积极思考。教师的成长是伴随着每一堂课的教学环节、教学过程，从而实现自我逐步提升的学习过程。用心教学、潜心研究、积极思考，最后回报教师们的是真正意义上的成长。B、湘艺版小学音乐教材梳理（1-2） 自2001年教育部启动新一轮基础教育课程改革以来，湘艺版音乐教材是首批通过国家中小学教材审定委员会的审查，并在全国影响较好的音乐教材之一。其实验区遍布全国21个省（市、自治区）138个地市，约1000个县、区。下面我从两个方面进行讲解。（1、教材整体风格。2、教材鲜明的两大特色。）首先从三个方面介绍教材的整体面貌的编写思路。一、整体风格和优势（一）根据课标的要求与课程内容的安排，将教材内容归纳为十二个序列，它们分别是：序号作品类别序号作品类别1中华各民族童谣7打击乐合奏2外国儿歌8器乐曲及重要作曲家作品3中国民歌9读谱知识4外国民族音乐10课堂乐器5创作歌曲及流行歌曲11戏曲唱段6合唱歌曲12歌舞及综合艺术表演表：入选作品情况统计表（单位：）（二）以学生为本，突出学生的主体地位，促进学生学习方式的转变。 教材为生动活泼、图文并茂的儿童读物风格，而且其设计清爽，人物造型更贴近当前儿童的审美趣味。突出体现了“以学生为本”的新课程基本理念 。在教材编写中怎样体现以学生为本，主要体现在以下四个方面。 1、在教材的呈现方式上突出了学生的主体地位。 首先在教材的形式上、风格上定位于生动有趣的儿童读物。国际上获过大奖的儿童画画家，创作了色彩艳丽、造型夸张生动、绘制精美、极富特色的儿童画贯穿教材，从封面设计到人物形象、活动场景以及小标图、版式等都进行了精心策划和编排。还有一种别具风格的插图，学生感到特别的亲切，那就是教材中儿童舞蹈、游戏、表演的画面，采用的是拍摄的学生照片。这些照片不仅拉近了课本与学生的距离，还起到了一种示范的作用、榜样的作用，并鼓励学生根据自己的体验去实践、去创造。教材中儿童画与的儿童照片结合，令人感到既生动有趣又倍感亲切。因此，小学生拿到教材就喜欢它、情不自禁地翻看它、学习它，把它当作自己心爱的读物。同时，教材中一幅幅生动有趣的插图还是教学内容不可分割的组成部分。它们有的是对教材内容进行解释的说明图，有的是化解音乐知识难度的示意图，有的是对学生表演、游戏和活动起示范作用的提示图等等，这些插图的运用非常巧妙，令人喝彩。 其次在语言风格上，采用简练的亲切的对话方式，这是湘版教材突出的特色，彻底改变了以往教材严肃的、命令式的语气。教材中的“小精灵”、“小博士”的设计，它们贯穿在教材之中，活跃于师生之间，用鼓励性、启发式的语言和儿童进行亲切平等的对话，将课程标准的学习要求、引导学习的方法和学生的感悟，都隐含在小精灵的飞来飞去之中，隐含在这种有趣的交流之中。在学生与教材之间，营造一种轻松的对话环境，使儿童感到有一个亲密的伙伴在陪伴着他们学习，不由自主地和教材对话，引导学生进入自主学习的境地。2、将引导学习方式的转变放在重要位置。 从教材的呈现上可以看出，其中有许多鼓动性很强的小设计，目的在于鼓动学生积极主动地学习。这些设计采用启发性、提示性的语言，并配上生动有趣的小插图。如：一年级上册谁的歌儿多，设计的学生旁白，体现了积极的、主动的、富有竞争性的学习氛围，即“让我来”、“我先唱”、“我能行”，什么动物出来玩中“我能唱新歌词了，你会吗？”教材的插图非常生动，孩子们的形象个性鲜明，具有很强的感染力和鼓动性。小鸟、狮王中的“我学小鸟飞”“你来演狮王”着重在引导学生合作学习。二年级下册小乐器讲故事中“你还能加上自制的小乐器，将故事讲得更精彩吗？”这是在启发学生进行探究式学习。 3、活动设计联系学生现实生活，注重情感态度价值观的培养。在中低年级的每册教材中都有计划的安排了集体舞的学习，如：一年级的蓝鸟、雁儿飞，二年级的好朋友、快乐小舞曲，三年级的教材大家跳起来等，旨在以群体活动的形式，促进学生愉快的交往，情感的交流，从而培养学生的群体意识、合作精神。二年级下册南极电波传北京、五年级的给下载的音乐存档，把枯燥的知识技能训练转化为具有现代科技意识的、体现现代人情感交流方式的趣味性活动。三年级下册母子情中“献给妈妈的爱”；四年级下册家中“请贴上你家的全家福照片或画上你可爱的家”并填上你爸爸妈妈的生日。五年级上册快乐的队日，提示学生走出校门，为社区服务等。这些活动设计与家庭生活、社会生活紧密联系起来，走出了狭隘的知识技能学习的小圈子，进入广阔的真实的生活情境，充满着爱的真情，丰富了学生的情感体验，促进了情感态度价值观的升华。 4、创设自由探索情境，激活表现欲望和创造冲动。 创造是社会历史发展的根本动力，是艺术生命力的源泉。音乐课程标准首次提出了音乐课程的“创造性发展的价值”,“鼓励音乐创造”列为音乐教学的十大基本理念之一。还拓展了“创造”这一新的教学领域。在音乐教学中，充分利于音乐独特的魅力，激活学生的表现欲望和创造冲动，发展学生的想象力和创造潜质，是新课程中音乐教学重要的学科特点。湘版音乐教材在编写中积极主动地实践“创造”这一新的学科价值观，展现新的教学领域，并将其渗透在教学的各个领域中。如：做一做、敲一敲风雨雷电的故事小乐器讲故事，这些情境性学习活动，是激活学生想象力和创造冲动的最佳场景，是体现创造领域的最佳学习情境。学生自主的、合作的、探究的学习方式在这种学习情境中如鱼得水。又如：两只小耳朵、飞呀飞为歌曲即兴填词，还有选择打击乐器和节奏为演唱歌曲伴奏、童话音乐剧表演策划、即兴接唱等等，都给师生尽量留有发挥想象力和创造性的空间。 教材中的封面二、封面三用隐含有音乐相联系的童谣儿歌（低年级）、唐诗宋词、成语故事（中高年级）配以精美的插图，让学生在感受诗韵美、视觉之美的同时，品味到音乐之美蕴含其中之妙。湘艺版教材在培养学生综合艺术素质方面可谓独具匠心，这也是对课标中音乐与姊妹艺术综合的独特诠释。（三）单元安排根据儿童兴趣容易转移、概括性差的特点，本教材采用的是内容集中、选材精巧的“小单元综合”结构，在音乐风格上、情景上、主题内容上，选用有一定联系的3-5个主要材料组成单元。在单元内又对每个材料进行教学法的处理，力求通过多样化的学习方法，激发学生的学习兴趣，且更好地获得音乐的感受。如一年级上册第四课，歌表演牵牛花当喇叭，既配有声势动作参与，又有歌表演动作提示。另一首是活动性的游戏好朋友来啦，让刚入学的学生在游戏和歌唱中进行情感交流，养成热情待客的行为习惯。如一年级上册第七课四个材料，首先是演唱两首中华童谣，采用了不同的方式参与学习：月亮是用三拍子声势参与，另一首太阳是简单的两声部尝试，为进入合唱作铺垫。两个欣赏材料太阳起床我也起床和小白船的主题与歌曲相同，也有情绪的对比和三拍子与二拍子的对比。根据这些音乐特点，分别设计了不同的欣赏参与活动，促进学生感受音乐、体验音乐。1、保持小单元综合的特点，确立以“课”为结构单位，避免了人文主题给选材带来的局限。教材引导老师从音乐本体出发，用感受音乐、体验音乐、表现音乐的方式，直接进入音乐教学。在单元材料的组织上，也走出了过去以人文主题组织教材的单一思路，既避免了某些主题材料的雷同（如“爱祖国”、“春天”等主题），又使师生在音乐课中更多地关注音乐本体而不是其它。虽然各单元没有按人文主题来组材料，但由于思路开阔，各单元在选材上更灵活多样，其人文内涵也在巧妙的构思与编排中彰显无遗。如：一年级上册第八课，这一课组织了歌曲小青蛙找家、听赏童声独唱青蛙妈妈与音乐知识“休止符”“练一练”等三个材料。歌曲小青蛙找家具有鲜明的音乐形象和活动性，是一年级孩子学习四分休止符、练习四分和八分节奏的极好材料。学生在生动活泼的情境活动、快乐的游戏中能很快学会四分休止符，灵活准确地表现了四分节奏、八分节奏的组合。小青蛙找家的情景表演设计，歌曲青蛙妈妈的听赏，这种巧妙的构思编排，将母子情深及环保内涵表现得淋漓尽致，其人文性给孩子的浸润是不言而喻的。 在一年级上册第十课，教材选编了蓝鸟粉刷匠和三只小猪三首外国的经典儿童作品，并分别作了集体舞、歌表演、听赏及参与等教学法的处理和提示，让学生进行音乐实践活动的同时，享受世界其他国家和民族的经典音乐文化。2、教学单元数量。教材1-5年级每册安排了12个单元，其中第十二课为复习检测的综合活动单元。六年级因其特殊性，适当减少了教学内容，仅10个单元，而六年级下册第10单元，是1-6年级12册教材的总复习。其中设立了“教材的音乐天地”板块，将以前的“选唱选听选奏”部分进行了规范与丰富，增加了部分新的优秀曲目。低年级分为“让歌声更美好”、“唱唱听听玩玩”两部分。其中情景表演小鸡过河借伞等都是学生非常喜爱的新的内容。（四）、从学生的兴趣出发，强调音乐实践，丰富和拓展“综合艺术表演”。音乐艺术是表演的艺术，也是实践的艺术。课标指出：“音乐艺术的审美体验和文化认知，是在生动、多样的音乐实践活动中，通过学生的亲身参与生成和实现的。”“学生在亲身参与这些实践活动中，获得对音乐的直接经验和丰富的情感体验。”综合艺术表演是课标拓展的新的教学领域，对此，教材进行了独到的、系统的安排。1、激发学生的学习兴趣，丰富唱游的形式与内容。在低年级教学中，唱游是儿童乐于参与的、得心应手的音乐学习方式。教材挖掘和整理了以往唱游教学的成功经验，创造性地丰富和拓展了唱游的形式与内容，系统地安排了律动、歌表演、集体舞和音乐游戏等多种唱游活动。在教材修订中，去掉了一些乏味的、较难完成的音乐游戏，如保护小羊百灵鸟的歌声；完善了游戏小鹿，小鹿的设计；替换了新的游戏躲猫猫变变，拍拍密码传递等。同时，降低了集体舞的难度。2、保留和补充了富有创意的特色单元。一是小小音乐剧或情景剧单元。小小音乐剧或情景剧是湘艺版教材的一大亮点，也是编者的独特创意。在歌表演的基础上，教材选择有特定场景、有简单情节、有多个人物及性格特点的歌曲，进行场景、角色、道具的设计与处理，使其具有戏剧的雏形，以此作为小小音乐剧或情景剧。如：小青蛙找家农场的早晨小猫钓鱼两只小羊乌鸦与狐狸等。在课堂上，每个学生可选择扮演一个角色，在分组表演中进行表演。这些音乐表演活动深受学生喜爱。教材中使用了黄鼠狼拜年狐假虎威等戏剧性强、较经典的童话故事，让每个年级的学生都能有适合的音乐材料进行表演。二是在民族民间音乐内容的安排上，三至六年级的每一册中分别有一个少数民族音乐单元与汉族地域民间音乐文化单元，既有对唱、齐唱、表演唱等多种形式的歌曲演唱（如三年级的欢乐的山寨对花小山羊等），又有生动活泼、特色鲜明的民间歌舞的模仿与学习（如土家族摆手舞、蒙古族的筷子舞、汉族河北地区的手绢舞、江浙地区的采茶舞等）。 三是音乐家单元，3-6年级每册均安排了一个单元，选取中外有代表性的作曲家，以生动的音乐家故事为引导，用连环画插图形式吸引学生。然后学习演唱和听赏作曲家的代表性作品，并以表格的形式呈现了音乐家的小档案。 3、从多个侧面融入综合艺术表演内容，为学生提供更多的艺术实践机会。在3-6年级中，根据每册中的民族民间音乐单元，教材选编了与该民族民间文化艺术活动相适应的歌舞表演。如四年级上册的西藏舞、手绢舞；四年级下册的蒙古族筷子舞、采茶舞等。在每册的最后一课安排了综合实践活动，以综合表演的形式复习检测全期学习的内容。二、教材鲜明的四个特点（一）着力构建以“中华母语音乐文化”为核心的音乐教材体系，进一步确立中华优秀传统音乐在学校教育中的主体地位。1. 我国各地各民族的童谣、民歌。在构建的“中华母语音乐文化”教材体系中，低年级学段是音乐母语学习的重要阶段。学生在接触音乐的初始阶段，大量的接受我国各地各民族的童谣，让孩子们演唱、表演和游戏。孩子们在母语音乐的浸润和熏陶下，可以积累民族民间音乐的语汇，培养对民族音乐的感受。如：一年级的童谣中，三声调式的有江西童谣打掌掌、贵州童谣亮火虫、朝鲜族童谣月亮等三首；四声调式的童谣有：达斡尔族童谣飞呀飞、湖北童谣牧童谣、四川童谣太阳、藏族童谣小鹿，小鹿、贵州童谣躲猫猫、湖北民歌买菜等六首；五声调式的童谣有四川童谣欢迎你、哈尼族童谣其多列、湖南童谣牵牛花当喇叭、鄂伦春族民歌勇敢的鄂伦春、哈尼族童谣跳呀，快来跳舞、江西童谣青草小河边、壮族童谣同坐小竹排、北京童谣打花巴掌、达斡尔族童谣你说它是啥东西等九首。在母语音乐材料的比重上，小学一年级约70%，二年级不到60%，低年级四册平均约60%，中高年级约占40%。其中，一年级的分量最重。因为六岁左右的孩子是进行音乐教育及母语音乐文化的重要阶段，从三声、四声的童谣开始，再到无偏音的五声领域的展开，需要一定的空间与时间进行浸润与熏陶，让孩子们不断地熟悉与体验。2.遵循民族音乐规律，调整了低年级音高、节奏学习的顺序。 新教材一年级音高节奏的学习顺序，先学习音高与唱名，节奏紧随其后；并将节奏乐器的学习调整到一年级下册进入。这样，在孩子们学习音乐的初始阶段就得到了母语音乐的浸润与熏陶；同时，尽早地学习音高与唱名，建立音高概念，同时使学生能较早地顺利地进入合唱，有利于儿童的音乐学习。3、在学习方式上，从儿童学习心理出发，采用柯尔文 手势学习音高、唱名。在教材中，呈现的知识点是：音高、唱名、手势，同时也表明了音高的学习是第一位的。以唱名为依托，依赖有固定音高的乐器来帮助学习。在不断地听琴唱唱名的过程中，校正学生的音高音准，让学生逐步建立起音高概念。柯达伊音乐教学体系中的柯尔文手势是学习音高、唱名的辅助手段，是孩子们喜爱的、直观形象的学习方式。一年级上册分两次出了五声调式的五个骨干音4、用多种方式学习民族打击乐合奏。现行教材中对节奏乐器的学习，是以奥尔夫教学法体系的节奏乐器为主，结合一些民族打击乐器（锣、鼓、钹）等来进行的。从小学二年级开始，精心设计了用象声词和声势模仿演奏老虎磨牙和鸭子拌嘴片段，用锣鼓为歌曲小拜年凤阳花鼓伴奏，用单一乐器小锣给音乐童话剧黄鼠狼拜年伴奏。在中高年级，巧妙编排了“螺丝结顶”、“修宝塔”、“蛇蜕壳”、“金橄榄”、“京剧锣鼓”等玩玩锣鼓经的游戏，还创编了一套独特的声势动作来模拟民间锣鼓的演奏。（二）科学、系统地呈现学生音乐素养所必备的学习内容，进一步强化学科教学回归音乐本体的教育实践。1、根据课标要求，科学、系统地构建音乐知识体系，讲究呈现方式，围绕音乐知识开展音乐实践活动，全面提高学生音乐素养。课标指出，音乐教学是音乐艺术的实践过程。因此，所有的音乐教学领域都应强调学生的艺术实践，积极引导学生参与演唱、演奏、聆听、综合艺术表演和即兴编创等各项音乐活动，将其作为学生走进音乐、获得音乐审美体验的基本途径。例如：音乐知识 节奏记号的学习就以不同的音乐实践活动的方式，贯穿在一年级教材之中。例：一年级上册第6课。利用歌曲买菜中的歌词呈现四分、八分和二分节奏，接着在爷爷、爸爸和我的律动表演中用身体的动作表现这三种节奏，并在生动有趣的表演中体验这三种节奏不同的表现力。在本册教材最后一课“旅游路上”的节奏游戏中，又进一步再次体验与表现了这三种不同的节奏组合。在一年级下册仍然编排了这三种组合的情景表演及检测。在第4课农场的早晨中，依据小鸡、小鸭、小羊三种动物的叫声特性，设计了由这三种节奏组合成的三种不同的节奏型，在情景中模仿它们的叫声，还有表现三种动物合唱的三声部节奏练习。这是综合性的、表现性的音乐活动，其设计意图是让学生深入的体验与表现这三种基本节奏，并在表演实践中全面提高学生的音乐素养。在本册的第10课，还安排了知识性游戏“变变拍拍”，用这三种节奏与休止符“0”的随机组合，检测学生的节奏能力。又例如：音乐知识 声音的强弱的学习：一年级下册第五课，精心安排了歌曲山谷回声真好听是谁在敲和音乐知识“声音的强弱”及听赏作品公鸡、母鸡大象等内容。旨在围绕音乐知识“声音的强弱”组织的材料，借助自然界中“山谷的回声”和生活中不同的敲门声，让孩子们心领神会地去表现声音的强与弱。另外，在本册教材最后一课，在小雨沙沙的演唱中设计了有强、有弱的小雨的声音“沙沙”的参与练习；在“随着琴声动一动”的音乐活动中，设计了用身体的动作进一步表现雨声的强与弱的感受活动。2、遵循课标的基本理念。依据音乐材料的特点，进行教学法的处理和提示，在生动有趣的音乐实践活动中，强化音乐本体教学。例：一年级上册第三课中的两首童谣，都仅用由3、5、6三个音，唱起来略显单调。依据两首童谣各自的特点进行了教学法的设计。将亮火虫在演唱形式上作领唱、齐唱处理，使童谣唱起来饶有趣味，而且通过这种一领众和的演唱，增强了学生的音乐体验，培养了他们的节奏感和演唱能力。打掌掌是一首变拍子童谣，二拍子与三拍子的转换是难点。通过设计拍手与踏脚的律动来突破难点，使学生能轻松地完成二、三拍子的转换，培养了学生的韵律感。3、结合音乐作品来呈现音乐知识，结合歌曲教学进行音高、节奏的练习，将学生的音乐审美感知能力与知识技能的学习融合在一起。例1：一年级上册音乐知识音高、唱名及手势 “ 3 5 6 ”，就呈现在三个音的歌曲打掌掌与亮火虫中，让学生在演唱歌曲的音乐审美活动中学习“ 3 5 6 ”，并感受到这三个音的表现力。例2：在学习音乐知识四分、八分、二分三种节奏记号时，利用学生熟悉的语言节奏，采取与歌曲买菜中歌词的语言节奏相结合的方式呈现。在爷爷、爸爸和我的律动表演中，让学生准确掌握 x、x - 、xx 三种节奏的时值，并生动地表现这三种节奏例3：在阿凡提骑驴中，我们设计了“拍一拍，读一读下面的节奏”这一练习。既进行了三种十六分节奏的练习，又结合歌曲进行了视唱训练。并且在这一过程中，让学生准确地唱好歌谱，轻松突破歌谱学习的难点。4、在感受与鉴赏方面，增加了欣赏的参与活动和提示，以引导学生更好地参与音乐听赏。课标指出：音乐审美指的是对音乐艺术美感的体验、感悟、沟通、交流以及对不同音乐文化语境和人文内涵的认知。音乐的情感体验，应从多样化的文化语境出发，根据音乐艺术的表现特征，引导学生对音乐表现形式的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用，增进音乐素养。如：一年级上册牧童龟兔赛跑。三只小猪猜调青蛙妈妈小螺号请来看看我们的村庄(三)关注全体学生参与的普适性教学活动，进一步发挥中小学合唱教学的作用。合唱是中小学音乐课中十分重要的教学形式，是引导学生走进音乐，形成良好音乐素养的有效而又便捷的手段。教材提出：“要重视并着力加强合唱教学，使学生感受多声部的丰富表现，尽早积累与他人合作演唱的经验，培养集体意识及协调、合作能力。合唱教学可以从轮唱开始，逐步过渡到其他多声部合唱形式。”为此，教材中，加大了合唱选材的广度和选用的力度，并根据学生的学习特点，为教材创编了许多短小、灵动的合唱小品，在提高学生对合唱的兴趣的同时，也利于老师进行合唱教学实践。这些精心编选的合唱段落，在很大程度上丰富了中小学的音乐教学。教材中，对轮唱的安排是：从一年级上册开始二部轮唱四年级开始三部轮唱。14册分别安排了火车开啦划船两只老虎老爷爷赶鹅四首轮唱曲目。另外，教材增设了短小的发声练习以及灵动的合唱铺垫练习（教材里已附设了“让歌声更美好”的发声练习选用专页）。例：结合歌曲的发声练习：牧童谣青草小河边其中小雨沙沙（一下）贝壳之歌（二上）中的合唱唱编十分灵动而富有趣味性。（四）着眼于开阔的国际视野，进一步强调国际重要音