月意象分析.doc

_月”在中国文学中出现频率呈倍增长，至晚唐北宋达于巅峰。“月”自从进入人的审美视野，便不断派生、衍播出含蕴不尽的象征喻指。我们知道，月虽然只是自然界中一个纯客观的物象，但它却逐渐成为华夏之邦人化自然的组成部分，成为诗人某些特定情感的信息载体。正是由于作者在创作时的处境情怀不同，从而导致了他们作品中“月”这一意象的不同思想内蕴，它们在规定的语境中，展示出了难尽言表的情感流程及其集中鲜明的价值取向。他们借月来抒怀言志，因而望月思乡，望月怀人，望月感怀几乎成了诗词中的永恒主题。下面从几个不同侧面归纳分析一下唐宋词中“月”这一意象丰富而深刻的内涵：（一）“月有阴晴圆缺，人有悲欢离合。”月本无情，人却有意。月亮的阴晴圆缺，其实只是普普通通的自然现象，但它却映射了人世间的悲欢离合。在以月破状分离这一意象的词作中，又可细分为两小类：（1）送别之作中的“月”。“多情自古伤离别”，离别时的那种落没与惆怅的心情是无以言表的，面对即将离去的亲朋好友，只能是“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，此时此刻的月亮也带有几分凄切伤感的色调。诸如“残月脸边明，别泪临清晓。”（牛希济生查子）；“杨柳岸，晓风残月。”（柳永雨霖铃）；“斜照后，新月上西城”。（张先江南柳）；“望一川暝霭，雁声哀怨；半规凉月，人影参差。”（周邦彦风流子）。以上送别词中的诗句，具有一个明显的共同点，即“月”的意象都并非“圆月”、“满月”，而是“残月”、“新月”。对于这一点，我认为可以从两个方面去理解，一是从自然科学角度分析，古人远行，多启程于黎明之前甚至夜半时分，此时月将西斜，月亮表现出来的特征便是残缺的、低垂的、朦胧的，因此，运用“残月”、“陇月”等意象是符合实际的，是真实的客观描写。二是从词语意义的角度分析。“残”与“缺”同意，“残月”即“缺月”，“残月”与“新月”都是不团圆的象征，所以，天边显现的一弯缺月，正是意取了分离，是离别之人心理情感生动而贴切的写照。（2）怀古、亡国之作中的“月”。“春花秋月何时了，往事知多少”。年年花开，岁岁月圆，但常常是物是人非，如今之明月，犹当时之明月，可如今的人事情怀却已大异于当时了。面对依旧高悬于天的明月，此刻心中难免会涌上一种凄楚的感觉，那难以预料的世事变迁，只有明月才能作证，正如张若虚在其春江花月夜中所叹：“江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月待何人，但见长江送流水。”故尔，欧阳炯在江城子中咏道：“晚日金陵岸草平，落霞明，水无情。六代繁华，暗逐逝波声。空有姑苏台上月，如西子镜照江城。”这首以凭吊六代繁华的消逝来寄寓现实感慨的怀古之词，一方面展现了日暮时分金陵古城的全景，一方面又在这些景物的描写中暗寓了历史沧桑之感，词人面对那象征着滚滚而去的历史长河的“无情水”陷入了深深的沉思之中。如今，那轮曾照姑苏台上歌舞的明月，依然象“西子当年的妆镜一样，照临着这座历尽沧桑的江城，但吴宫歌舞，江左繁华均逐逝波去尽，眼前的金陵古城，是否再要重演相似的一幕呢？”全词意境就是借着这姑苏台上的一轮明月而显现出来的。试想，如果全词中不用“月”这一关键的意象来扮演历史见证人的角色，那么又怎能反衬出繁华易逝呢？再如，南唐后主李煜的“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”虞美人，同样也是以秋月之无休无尽与人世间多少“往事”的短暂无常相对比。李煜作为一个“好声色，不恤政事”的亡国之君，没有什么值得称道的，可是作为一代词人，他却给后人留下了许多感人肺腑的血泪文字。他的词作之所以千古传诵，就在于他对于“月”这一意象的深刻体会与艺术把握。在他的亡国词中总是少不了月的，除了上例外，还有如：“凭阑半日独无言，依旧竹声新月似当年。”“无言独上西楼，月如钩。”“子规啼月小楼西，玉钩罗幕，惆怅暮烟垂。”“还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风。”“笛在月明楼。”“无奈夜长人不寐，数声和月到帘栊。”等等。这些“月”都带有历史的痕迹，笼罩着无限哀婉凄凉的色彩。（二）“月上柳梢头，人约黄昏后”。爱情作为一个永恒的主题，在唐宋词中有很大一部分就是描写男女间纯真爱情生活的作品，读来让人有一种纯朴温馨之感，余味无穷。在这类表达爱情的词作中，“月”的意象除了用来烘托渲染幽会时那种恬静温馨、柔情蜜意的氛围之外，也是借月亮的皎洁无瑕来象征青年男女间爱情的纯真，给人以美的享受。在这类词中，“月”的意象变得美丽而朦胧，色调也较明朗，不再给人以忧伤的感觉，而且往往“花”相映，充满了诗情画意。如“携手看花深径，扶肩待月斜廊。”（贺铸西江月），这两句极其生动地写出了男女欢会时在花光月影环境中卿卿我我、情意绵绵的情态，给人以温馨旖旎的印象。而“闲云归后，月在庭花旧栏角。”（晏几道六么令）又为读者点明了情人幽会的地点环境。云中之月，月下之花，共同构成了一幅优美和谐的图画，呈现出一种迷离惝恍、令人心醉的独特的月夜意境。由此可见，月与花的意象组合是男女爱情的象征。再如张先的诉衷情：“花前月下暂相逢。苦恨阻从容。何况酒醒梦断，花谢月朦胧。花不尽，月无穷。两心同。此时愿作，杨柳千丝，绊惹春风。”全词用花、月的意象贯串而成，借“花前月下”象征昔日相恋，借“花谢月朦胧”象征爱情受阻，借“花不尽，月无穷”象征对爱情的美好期愿与执着追求，词人就是这样通过花月意象所显示的不同象征意义而表现出其情感精神所经历的发展变化的。（三）“明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪”。以月写相思，自谢庄月赋“美人迈兮音尘阙，隔千里兮共明月”之后，代不乏人。因为千里月，最易引起相思之情，无论是身处异乡异地的游子征夫，还是留在家中独守空房的思妇们，真所谓“明月寄相思”。俗话说：“男儿有泪不轻弹”，然而对于漂泊在外的游子和戍边的征人来说，泪却是常流的，有谁能抵御那久别家乡亲人的孤独之苦呢？正如曹组的青玉案所咏：“凄凉只恐乡心起。凤楼远，回头漫凝睇。何处今宵孤馆里，一声征雁，半窗残月，总是离人泪。”从中我们可以想象出一个人对着一盏孤灯，凝望天空中那轮唯一与自己相伴的明月，凄清寂寞，百无聊赖，独自在漫漫长夜中咀嚼着分离的痛苦，这种情景是何等的凄婉欲绝。男人尚且如此，更不用说那些多愁善感的女子了。“明月，明月，照得离人愁绝。”满月之夜，清辉照人，月下花前，本应是情侣们倾诉衷肠的美景良辰，但对于因为情人或丈夫的远征行役而不得不独守空房的女子来说却最容易触景生情，勾起相思的痛苦，离别的愁绪，独居的孤凄。因此，在唐诗宋词中明月似乎与离人，尤其是思妇们结下了不解之缘，借明月来烘托她们的离愁别恨以及深深的怨情的思妇词俯拾皆是：如：白居易的长相思：“思悠悠，恨悠悠，恨到归时方始休。月明人倚楼。”韦庄的更漏子：“钟鼓寒，楼阁暝，月照古桐金井。”牛峤的更漏子：“香阁掩，杏花红，月明杨柳风。”欧阳炯的三字令：“月分明，花淡薄，惹相思。”李清照的一剪梅：“雁字回时，月满西楼。”这些词句中的月都不再是朦胧的，而是明亮的，并且往往与“楼阁”、“朱阑”相映，塑造了一位登楼倚阑望月的思妇形象。在明亮如霜雪般的月光中，楼阁会显得更加的高大孤立，此时登楼远眺，可见思妇是何等急切地盼望丈夫归来，真是“皓月泻寒光，断人肠！”，“伤高怀远几时穷”？（张先一丛花令）这样，以月明表现夜静，又以高楼静夜反衬出女子内心的思潮汹涌，从而进一步突现了人的孤独。另外，再如：阮逸女的花心动：“梦回处，梅梢半笼残月。”温庭筠的菩萨蛮：“花落月明残，锦衾知晓寒。”温庭筠的更漏子：“星斗稀，钟鼓歇，帘外晓莺残月。虚阁上，倚阑望，还似去年惆怅。”韦庄的清平乐：“梦觉半床斜月，小窗风触鸣琴。”这里所举的例子中的月大多是“残月”、“斜月”的意象，这主要是想表现思妇们由于丝丝哀愁，缕缕离恨而整夜难眠，展转反侧，直到天明。真是独处深闺，幽梦难寻，灯尽梦回，更觉寂寞难堪。这种以象表意，以景结情的“残月”更有一种动人心魄的艺术魅力。（四）“我寄愁心与明月。”我国是一个有着二千多年封建社会历史的国家。那个时代，在森严的等级制和严格的家长制束缚中，连男子都要遵守许多封建礼法，就更不必说青春年少的女子，她们被绑缚在严格的“三纲五常”的道德伦理规范之中，几乎被剥夺了最起码的人生自由，她们无权随意走出闺阁抛头露面，无权自主爱情婚姻，从肉体到精神上都遭受着严重的摧残。然而，她们毕竟是有血有肉、有情有意的少女，对自由美好幸福的爱情婚姻的追求正是她们这个年龄的特征。可是她们隐密的“闺情”又能向谁倾诉？只有那轮天边的明月才是知音，才是她们痴痴倾吐情愫的对象。正如韦庄在女冠子中写道：“除却天边月，没人知”。把明月引为知己，这倒更显出了人间的孤独，“明月不知离恨苦，斜光到晓穿朱户”。（晏殊蝶恋花）其实，明月的“知”木属子虚乌有，而“没人知”就更凸现了少女无限的寂寞与无尽的悲哀。在这一类表达少女“闺情”的词中，“月”是作为一个虚实结合的意象出现的，此时常常和“梦”的意象组合在一起，表达一种“觉来知是梦，无胜悲”的情感，说明少女们把月作为她们倾诉对象的空虚缥缈，迷茫惆怅。这样便能达到虚实相间，相反相成的艺术效果。（五）“垆边人似月，皓腕凝霜雪”。唐诗宋词中写女子伤春惜别之情时，常常用“月”来比喻象征这些纯结、美丽、多情的女子形象。如晏殊的浣溪沙中“鬓欲迎眉际月，酒红初上脸边霞。”他用“月”与“霞”来隐喻女子的眉和脸，从而让人可以想象出这位姑娘的美艳。再如晏几道的蝶恋花中描写一位少女午睡醒后的闲愁时是这样写的：“斜贴绿云新月上，弯环正是愁眉样”。作者跳出了依托明月遥寄相思的传统作法，自出新意，以“绿云”暗喻少女乌发，以“新月”暗喻少女蹙于乌发之下的愁眉，这样，通过景物的暗示性与象征性，使少女容态与自然景致相映，不仅让读者获得联想生发的广阔天地，而且造成了浓重的情绪气氛，读后倍觉生意跃于纸上，情思溢于纸外。此时的这种比喻比诗经中的比兴可以说具有了更加细腻的情感，更形象，更生动。（六）“人生自是有情痴，此恨不关风与月”。以上的五大类中，显而易见“月”都是深深地打上了人的情感烙印的，有喜有悲，有着丰富的情感内蕴。但有时，月亮似乎又不那么多情，欧阳修在他的玉楼春中不是说：“人生自是有情痴，此恨不关风与月”吗？细细体味一下，其实不然，应该说此处的“月”的意象内涵更加深刻丰富。如果从情感上说，此处的否定正是对前面所分析五大意象内涵的肯定，因为正是那些“有情之月”才使得欧阳修有了独创新境的“无情之月”。他认为李后主之虞美人词中的天边明月与楼外东风，固原属无情，何干人事？只不过是有情之人观之，则明月东风遂皆成为引人伤心断肠之媒介了。事实上，他是从情感上转入了一种理念上的反省与思考，是透过了理念才更见出深情之难解，是对离别无常之悲慨陷入极深之后发出的对人生乃至整个世事沧桑的一种无可奈何的悲叹与自慰。黄庭坚西江月中“断送一生惟有，破除万事无过，杯行到手莫留残，不道月斜人散。”同样也是看似打破了传统词中以“月斜”比“人散”的意蕴，其实是从另一角度去发人深省。以当我们遥望夜空,看见朗朗明月之时,心中总是引起无限遐想。有人马上会想到与月亮相关的诗词： “海上生明月，天涯共此时。情人怨遥夜，竟夕起相思”（张九龄望月怀远），“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡”（李白静夜思）关于写月的诗词，不胜枚举。这些诗词虽然写的是同一个物象月亮，但是月亮在不同的诗词中其象征意义是各不相同的。月亮这一意象在中国文化中象征意义是非常丰富的。意象是寄托诗人情感，构成诗歌意境的客观物象。月作为一种意蕴而想象的视觉、感觉的自然景物，能够为意象的塑造丰富深化某种特定的意念，从而阐释、实现“言外之意”的深层内涵。也正因为月具有这鲜明丰富的语言形象，所以月在中国历史文化和文学艺术中的地位十分显赫。先秦已有“嫦娥奔月”的传说，先秦故人曾通过“月出皎兮，月出皓兮，月出照兮”分别发出了“劳心悄兮，劳心骚兮，劳心惨兮”之叹，“僧敲月下门”的故事成为千古美谈,明月何皎皎以“明月”演义出一代复一代骚客才子的怨夫思妇之作。而“披月踌躇”、“揽月自赏”、“望月凝思”、这些从古籍古典中衍生演化出来的词语成语，莫不流淌着中国古人一分难释的生命情怀。莫不激发古人情爱思恋的浩歌。月的意象是生命的时间飞逝，是美的烟波，是人生悲欢离合的演绎，是情爱的寄寓和沐浴。首先，是月给了古代诗词以丰富意蕴，给诗人以美妙的灵感，创造了古诗词的艺术题材和艺术生命，给古诗词提供了博大阔远的艺术空间和宇宙意识。若无月意象的沾溉，也使诗人们失去了艺术灵感和艺术创造的审美空间，会使诗坛上失去最美丽的仙葩，丧失一大批不朽的诗作。如张若虚春江花月夜、李白把酒问月、张继枫桥夜泊等中国文学史上的名篇名作也就无缘产生了。其次，从诗的内容上说，月成为一些古诗中不可缺少的内容。月在古诗词意境的追求历程中，实现了“言外之意”的深层内涵。月在古代诗词意境的构造上广泛而多样。古代诗词中月的意象主要有以下几种：一、一、月的边塞意象。 “边塞”、“明月”“关”之间存在着一种内在性质的制约，形成一种不可分割的有机体，因而边塞诗的创作往往离不开“明月”与“关”的塑造。乐府诗集横吹曲辞里就有关山月、乐府古题要解说：“关山月，伤离别也。”无论征人思家、思妇怀远，月作为一种寄托是诗人惯用的手法。早在唐代以前古诗人就有“关山三五月，客子忆秦川”（徐陵关山月）、“关山夜月明，秋色照孤城”（王褒关山月）和“关山万里不可越，谁能坐对芳菲月”（卢思道从军行）的思愁绵绵，唐诗也不甘落后。唐诗中有“陇头明月迥临关，陇上行人夜吹笛”（王维陇头吟）的啜泣诉说，有“可怜闺里月，长在汉家营”（沈全期杂诗三首其三）的绵藐深沉，有“更吹羌笛关山月，无那金闺万里愁”（王昌龄从军行七首）的悲凉凄婉。同时，唐代诗人又发展了边塞诗，特别是盛唐时期的诗人，赋予边塞诗更博大阔远、浑融、丰腴、完满的意境，给人一种激动和向往的艺术魅力。有“秦时明月汉时关，万里长征人未还”（王昌龄出塞）的雄浑苍茫，有高适“雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间”（塞上听吹笛）的开朗壮阔，有李白“明月出天山，苍茫云海间”（关山月）的浩渺闲雅、有王昌龄“撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城”（从军行七首）的雄心忧患。月作为一种语言形象，把环境点缀成了苍茫悲壮的边塞风情，也把边塞这个特征性地理上的物理空间转化成了艺术上的心理空间。明月是可以跨越时空的隔绝。戍守边疆的征夫、苦待闺中的思妇，月是他们的一种寄托和幻念，千里相共，愿随孤月，流照亲人。诗人们利用这种情结自由地创造了月和边塞的相行相随相抚相慰的空间美。诗人描绘了思妇的深思遐念和倾诉无人的隐恨，思妇“忧愁不能寝，揽衣起徘徊”（明月何皎皎），在“出户独彷徨”之中，举头唯见一轮孤月悬挂在天上。“此时相望不相闻，愿逐月华流照君”（张若虚春江花月夜），于是很自然地产生出“愿随孤月影，流照伏波营”的念头。诗人对月和边塞相形相随相抚相慰的空间美的伟大感受，已经是十分杰出的了。月是物质的，月是空间的，月还是文化的。从月水的浸润和滋养伸展下，诗人与那巨大深远的宇宙空间感边塞这独特性风景线不期而遇，一拍即合了！诗人“愿随孤月影”为的是什么？就是那与月光相抚相慰的一空纤尘不染的边塞的空间意识。二、月的时间意象。月升月落，月圆月缺，月光是流逝的，月光的流逝在生命的时间中展开，因而月光还是生命的，是时间的。古人常以月的意象伤感生命的流逝岁月的流逝。李煜说：“春花秋月何时了，往事知多少？小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”（虞美人），在李煜眼里，往事如梦，只能在“月明中”徒作悲怆的追忆。他曲折命运的悲剧，尽情地展现在“春花秋月”的时间之流中，不仅李煜，杜牧润州二首（其一）也说：大抵南朝皆旷达，可怜东晋最风流。月明更想桓伊在，一笛闻吹出塞愁。无论是南朝士人旷达，还是东晋名宿的风流，可是在历史舞台上都不过匆匆过客而已。诗人由月想到古人，由古人折射现实。丰富的想象，把时隔数百载的人事勾连起来，使历史与现实，今人与古人，眼前的景物与心中的情事，在时空上浑然一体。既然月光又是生命的，因而月光通过生命意识又与时间意识相连结。李白从“青天有月来几时？我今停杯一问之”的醉意中探索着“今人不见古时月，今月曾经照古人”的生命哲理，从而发出了“古人今人若流水，共看明月皆如此”的生命感慨。张若虚从“江畔何人初见月？江月何年初照人？”的发问中引出“人生代代无穷已，江月年年只相似”的感伤。江月无情，流水无情，在“不知江月待何人，但见长江送流水”的无可奈何中，诗人们只好浩然长叹。封建专制的社会在本质上是压制禁锢人才的，自己的壮志豪情聪明才干也无可奈何地消融在历史的月光流逝中：“只今惟有西江月，曾照冥王宫里人”（李白苏台览古），他们的生命与逸志常常也在“月光如水”的流逝中被淹没被虚抛浪掷了。“淮水东边旧时月，夜深还过女墙来”，“旧时月”引起了诗人对历史的浩叹和追思，在这里，月再一次通向把千古亘远，深邃浩淼的宇宙意识。三、月的愁绪意象。在古诗词中，月还是情绪的，在自然界中，月明月阴，月圆月缺与圆满、欠缺等事物异质同构。因而诗人笔下的月便常常与悲欢离合的情感相联系了。尽管魏人曹丕早有了“明月皎皎照我床，星汉西流夜未央”的诗句，南北朝时谢灵运也有了“明月照积雪，北风劲且哀”等哀愁的诗句，但是以月状愁在唐代依然有很大的反战。除了人们熟知的“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠”以外，唐诗中还有“风鸣两岸叶，月照一孤舟”（孟浩然宿桐庐江寄广陵旧游）的凄恻孤寂；王建“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家”的蕴藉深沉；白居易“共看明月应垂泪，一夜乡心五处同”的潸潸泪下在唐代诗人中，月作为愁绪的意象，构思巧妙。想象丰富，笔法空灵，抒情婉转，意趣含蕴，获得了不朽的艺术生命和惝恍迷离的艺术氛围。四、月的情爱意象。月是情绪的，“月上柳梢”的缠绕，“晓风残月”的悲凉，“月照高楼”的孤寂，情到深处，月便自然与情爱相连了。尽管“人生无物比多情”、“无物似情浓”，但是，月仍然是一种表达情与爱的最佳寄寓和祝愿：谢庄“隔千里兮共明月”（月赋）；孟郊“别后唯所思，天涯共明月”（古别怨），张九龄“海上生明月，天涯共此时”（望月怀远）。深挚的情与爱，化为“但愿人长久，千里共婵娟”的凄美祝愿。月是爱的禅意、爱的见证。无论是狂羁洒脱的李太白，还是情意绵绵的李义山，都拒绝不了月光的见证，在月光的温抚下，还原出人的本真。一时骚客的失落，才子的多情，诗圣的千虑，都一一呈示在纤尘不染的月光下倾听爱情的下落和心音。在爱情的情感世界里，唐人的情怀、渴念，甚为壮阔、更为空灵，情爱也甚是挚热、浓烈。“待月西厢下”的痴心迫切，“落月满屋梁”的空虚落寞，“月落星稀天欲明，孤灯未灭梦难成”的痴恋情深。月光皓照下的浩茫天穹，还是相思的成因和巨大空间。分别之后，“此时相望不相闻，愿逐月华流照君”，月光引起的情思萦绕着爱的惆怅和迷惘。“阶下清苔与红树，雨中寥落月中愁”（李商隐端居）；月明之夜，风雨之夕，情人“各在天一涯”，而且“鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文”时，该又凭添几重愁苦！于是凄迷广浩的月下便成下无尽的相思之时空：“楼上黄昏欲望休，玉梯横绝月如钩”（李商隐代赠二首（其一），月所造就的相思意绪，李商隐就是一千次一万次，也道不完，“欲说还休”。当然，时间的月水也许会消磨和冲淡爱情“同来望月人何在，风景依稀似去年”（赵暇江楼感旧）。那个相偎相依的月下倩影，哪里再可寻回？即若唤回，恐也不是彼时情怀了。好梦已去，往事如烟，空留丝丝缕缕的旧踪袅袅飘开在爱情失落的天际。若如此，在伊人已逝的情人眼里，只余下“行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声”（白居易长恨歌）的苍凉萧瑟的景观。爱情在凄迷的月色、催人肠断的铃声的烘托下，更为凄婉欲绝。“伊人何在，烟水茫茫”，“情以何堪”，只好徒作“长恨绵绵无绝期”的黯然神伤。此时此刻，月光温抚下的天际中，所飘荡的只是悲怆千古的爱情挽歌了！五、月的象征意象，明月在诗人笔下，虽也常表现为自然月的属性，但更多的时候却被赋予了丰富而深邃的象征意义。因此，明月被诗人高度人格化，赋予其以人的思想感情。也由此而反映出诗人不苟同于世俗的高洁人格。古代诗词中月的象征意义主要有如下几个方面，笔者就此略作阐说。1、以明月象征美人和恋情。古代，人们认为日为阳，故曰太阳；月为阴，故曰太阴。因此，人们常用月来形容女子容貌、体态与情操之美，如人们常说的“花容月貌”、“闭月羞花”等。在诗经月出中就有“月出皎兮，佼人僚兮，舒窈纠兮，劳心悄兮”的歌咏，以皎洁的月亮衬托女子的清纯与美丽。李白诗中月之意象也多有这种象征、比喻意。如“眉目艳皎月，一笑倾城欢”（古风二十六），用比喻和夸张的笔法写女子的美丽无比；以月之玲珑，衬人之幽怨，从反处着笔，不落言筌。“衔杯映歌扇，似月云中见” （相逢行），既以月比人，又将人比月。写歌女用歌扇遮面的娇羞貌，恰似时而云翳雾罩、时而半露娇面的云中美月。实际上这也反映出人世间最美好的感情，即恋情，略此不赘。2、以明月象征对故乡、亲人、友人的思念之情。诗人远离家乡、亲人，常年漂泊在外，不免对月而顿生思家念远之情。诗人深感“崖倾月难圆”（安陆白兆山），故“月华若夜雪，见此令人思”（秋山寄卫慰），因月而思念亲人和友人。“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”（闻王昌龄左迁龙标遥有此寄）诗人把对朋友的一腔深情化作奇思妙想，请明月代自己去夜郎探望慰问朋友，传达自己对老友诚挚的关切之情。堪称借咏月抒写友情的千古绝唱。李白咏月诗的伟大，还在于他常把自己的这种个人之私情推而广之地来表现天下所有人的共同思想感情，特别是月下边地征夫的思家念远之情，如：“边月随弓影，胡剑拂霜花”（塞下曲其五），“长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征。”（子夜吴歌）写长安城中的思妇乘着月色，忙着赶制寒衣，以寄送给在边地的丈夫。她们渴望早日结束战争，好让丈夫早日回到家中，抒发月夜思念丈夫的一腔深情。诗人表达的正是人民大众的这样一种共同的心声与呼声。3、以明月象征人的高洁品质。古人写月亮，多表现其皎洁、纯净和冰清玉洁，李白也经常用月来象征人的高洁品质。“云见日月初生时，铸冶火精与水银”（上云乐），诗人认为，太阳是由火精炼而成，月亮则是由水银铸冶而成，故才显得那么的纯净无瑕。 “含光混世贵无名，何用孤高比云月”（行路难其三），劝人淡泊名利，要善待他人和自身，不要追求所谓清高等等虚名；再如“天清江月白，心静海鸥知”（赠汉阳辅录事其一），“春华沧江月，秋色碧海云，“卷帘见月清兴来，疑是山阴夜中雪”，“观心同水月，解领得明珠”（赠宣州灵源寺仲浚公），都借月写人的清静淡泊的高远情怀和孤高出尘的高洁心灵。4、以明月意象象征哲理的启迪。唐代大诗人李白有一首著名的咏月诗把酒问月：“青天有月来几时，我今停杯一问之。人攀明月不可得，月行却与人相随。皎如飞镜临丹阙，绿烟灭尽清辉发。但见宵从海上来，宁知晓向云间没?白兔捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁怜?今人不见古时月，今月曾经照古人。古人今人若流水，共看明月皆如此。唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里。”悠悠万世，一轮皎洁的明月长挂碧天朗照，尽情地流泻着无涯际的清辉，它晚升晓没，与人总是若即若离。明月长在，而人生短暂。面对亘古如斯的明月，诗人不觉感慨顿生，故而停杯问之。将千古感慨系之于月，引发其对人生哲理的探求，把对宇宙的浩瀚无际、时空的苍茫无限与人生的短暂渺小的人生课题摆在了月亮与读者的面前。今人看不到古时的明月，古时的人也看不到今天的月亮，这就给人带来不能与月长伴相守的遗憾。张若虚春江花月夜“人生代代无穷已，江月年年只相似”，也是说的这个道理。虽年年岁岁“月”相似，却岁岁年年“人”不同。人生就如同历史长河中稍纵即逝的流水一般，显得短暂而渺小，只有那明月、那宇宙才是伟大而永恒的存在。诗人以月作为人生的参照物，通过对月之永恒、无限的深邃的哲学思考，表达了对美好人生的深深眷恋之情，表现了对人生理想、价值的执著追求。诗人对月之永恒与人生短暂的哲学思辨，不是游离或外加于诗篇的，而是通过对月的观察、认识、理解而得到一种思想上的领悟和升华，是一种渗透在全诗中的内在精神与意蕴，尤其是将哲理的思考与对月的形象描绘有机地结合并高度地统一、融合在一起，从而使诗的主题发轫于情感，净化于审美，升华于哲思，构成其不朽的艺术价值。它们不仅给读者以精美的艺术审美享受与感染，同时也给读者以深刻的哲理启迪和情感陶冶。浩瀚飘渺的漫长的历史长河，曲折复杂的坎坷人生。在我国古代文学作品里，月亮成了历代文人吟咏不厌的对象。人们喜欢把自己的喜怒哀乐，成败得失，溶进月光里，注入明月中，从而使月亮这一无生命的物象变得多姿多彩起来，形成了独特的咏月之意象。分析和探讨古代诗词中月的意象，对全面认识和理解诗人诗歌创作的多样化艺术风格和鲜明个性特色有着重要的作用。中国的骚人墨客似乎特别钟爱月亮。在浩瀚如银河的历代诗词中，月亮高悬中天，被众多诗人反复地吟咏，成为一个有趣的文学现象。想象卓绝的诗人们，为月亮取了许多雅号：玉蟾、白兔、桂宫、圆魄、麝月、天镜、玉盘、冰轮、玉壶、银钩、玉弓、嫦娥、婵娟等等，不下四十余种。美名如月晕，环拥着这天之骄子。大千世界，月亮为何具有独特的魅力，受到诗人们的青睐？莫非因为，月亮是亲切的，一如温柔的女性，宜作倾吐心事的对象；莫非因为，月亮是轮回的，盈虚有期，暗含着某种命运的启示；莫非因为，月亮是永恒的，饱经沧桑，纵览古今，无愧为历史的见证；莫非因为，月亮是神秘的，移步随影，缺蚀无定，常在波诡云谲中隐现，在斗转星移中升沉，动潮汐，变节令，卜晴晦，兆吉凶，可望而不可即，令人遐想无穷？作为情感的载体，月亮是严重“超载”了。千百年来，人们把贫富穷通、悲欢离合、生死沉浮、感物叹世、旅愁闺怨等种种情感寄托在上面，使月亮成为一种不折不扣的“人化的自然”，成为一个使用频率很高的“公众”意象。在剖析月亮意象之前，有必要先说明“意象”及其相关概念。意象，指作家对存在于头脑中的记忆表象进行提炼、加工、改造的结果，其物化形态就是作品中的艺术形象。诗人以主观之“意” 浸染或赋予客体之“象”，形成主客体同一、情与景交融、感性形式与理性内容统一的“意象”。诗人的种种内心情状包括无意识的那些可意会而不可言传的东西，通过“象”而显现出来，达之于人，呈之于众，变得可观照、可感受、可领悟、可玩味。因此意象的实质，并非要人们去认识“象”之本身，而是要人们去体察揣摩“象”中蕴藏着的意绪、心境、愿望、理想等主观精神的内容。“意”在“象”中，如盐在水中，盐化无形，水却有味。古代诗论讲“味象识情，析象解理”，“搜求于象，心入于境”，指明了欣赏意象的方法，是授人以锁钥；又讲“思与境偕，意与象应”。“情景相生，妙合无垠”，指明了创造意象的方法，是传人以圭臬。意象是意境的构件，作品的整体意境总是由若干意象构成。精彩的意象，即主客体完美结合的意象，不仅可以深化意境，成为作品动人的关键，而且可以摘取出来单独欣赏与品评，成为独立审美的精品。历来人们乐于从古诗词中摘录佳句，甚或感叹某些诗作“有句无篇”，便是个别意象受到重视的证明。由此可见，意象单纯，然而并不单薄。好诗中的每一个意象，都是诗人用心灵对宇宙的感应。尤其是像月亮这样一个“几千斤重的橄榄”（曹雪芹语），更是耐人咀嚼、含味无穷。在月亮意象中，诗人们融进了自己的灵魂、自己的风格，使一个月亮幻化成千万个月亮。在月亮意象中，千万个诗人却传达出几种大致相同的情愫，于多样中又显出统一。把握这一点很重要，它能帮助我们将许许多多关于月亮的诗句进行梳理，并在分类与综合的基础上，找出其中具有人类学意义的基本内涵来，以裨益于今日文明，而不至于在一大堆典籍中陷入“雾失楼台，月迷津渡”的困境。我相信，一个久唱不衰的意象，其中必有奥妙可寻。古诗中保留着的关于月亮的神话，说不定是个楔入点。嫦娥奔月。李商隐的名句“嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心”提到了“嫦娥奔月” 这个最著名的神话。1973年在长沙马王堆出土的西汉古墓中，发现了“嫦娥奔月”的帛画，可见其流传之久远。淮南子览冥训载，嫦娥，又名妲娥，后羿之妻。“羿请无死之药于西王母，妲娥窃之以奔月”历史上，后羿是夏代东夷族有穷氏的部族首领，勇武善射，曾率领族人向西发展势力，一度夺得太康之位取代夏政。由于他恃武而不修民事，日以田猎为乐，不久即被亲信寒浞所杀。寒浞不仅篡夺了羿的政权，同时还强占了羿的氏族和妻室。难道先民们出于对这位“上射九日，下除百兽”的英雄的敬慕和怀念，才在神话中为他的妻子寻找了月亮这样一个理想的避难所？让嫦娥远离充满杀戳与阴谋的尘世，住进凌云九霄的“广寒清虚之府”享受优裕的生活，这里我们隐约可以看到历史在“种族记忆”中的投影，看到先民的情感经验在原始文化中的积淀。嫦娥升天成仙，做了月亮的主宰，这跟世界上几大古老文明共尊女性为月神竟不谋而合。如希腊神话中有月亮女神塞勒涅，巴比伦神话中有月亮女神茜伯莉，巴勒斯坦和埃及神话中有月亮女神阿斯塔尔忒；而“日神”则都是男性，如中国神话中的伏羲氏，希腊神话中的阿波罗这是一种巧合，还是一种人类“集体无意识”？古诗中还保留了其它一些关于月亮的神话，主要的有：灵兔捣药。李白“白兔捣药成，问药与谁餐？”杜甫“入河蟾不没，捣药兔长生”皆言此事。关于月中阴影，自古有蟾与兔二说，据闻一多先生考证，蜍与兔古音近，兔之说是以音似而后生。看来蟾蜍的说法更为古老，屈原天问有四句问月：“夜光何德，死则又育？厥利维何，而顾菟在腹。”即月亮何德能死而复苏，究竟有什么好处，在肚子里养一只蟾蜍？蟾蜍是很丑陋的动物，元好问蟾池诗形容它：“小蟾徐行腹如鼓，大蟾张颐怒于虎。” 古人却尊它为“月精”。（春秋孔演图：蟾蜍，月精也。）在远古时代，氏族部落以狰狞物为图腾的现象是很普遍的。据此推测，蟾与兔同为一种动物图腾，先民崇拜它是为了驱邪避害，灵兔捣药亦为了同一目的。吴刚伐桂。李贺“吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔”提到这则神话。“旧言月中有桂，有蟾蜍。故异书言月桂高五百丈，下有一人常斫之，树创即合。人姓吴名刚，西河人，学仙有过，谪令伐树。”（段成式酉阳杂俎）吴刚又名吴质，看来是一个违犯天条被罚做苦役的角色。这里已有了阶级社会的特点了。谁罚他？大约不会是嫦娥。虽然月亮上只有他们两个人，又都很寂寞，但奇怪的是，神话中二人没有什么联系，“老死不相往来。”是地位悬殊的原因？此外还有玉斧修月的传说，方回诗“玉斧难修旧月轮，”王沂孙词“千古盈亏休问，叹慢磨玉斧，难补金镜，”说的是月亮上有八万多工匠常在用斤凿补月，所以月亮浑圆。有素娥乘鸾的传说。李贺“玉轮轧露湿团光，鸾珮相逢桂香陌”，说唐玄宗梦游广寒宫，见白衣仙女乘鸾往来，歌舞于桂树下的浪漫情事。有琼楼玉宇的传说。苏轼“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒，”言月中有白色楼宇，为仙人居所以上关于月亮的神话和传说，化为典故被后世诗人大量引用，成为月亮意象多重含义滋生的母本，甚至直接浓缩为月亮的别称。它是月亮文化的源头。马克思称神话是“已经通过人民的幻想用一种不自觉的艺术方式加工过的自然和社会形式本身。”这些充满奇情异彩的神话和传说，确实曲折地反映了当时的人类生活和理想愿望。 神话中有人类自身的影子嫦娥、吴刚，有动物图腾蟾蜍、兔，有地球植物桂树，有生活资料房屋，有生产工具斧、臼， 这一切已足以说明问题。而故事所暗寓着的某些人类普遍精神，则一时难以全部破译，它似浅而深，正是原始文化的魅力之所在，让后人常读常新。瑞士心理学家荣格之所以格外看重神话，是因为他的“集体无意识”理论，必须仰仗神话、图腾、梦境这些人类心理中反复出现的原始意象来证明。原始意象产生于远古，潜藏于艺术，慑服和感动着一代又一代的人们，成为一种浓缩了人类普遍情感经验的微妙载体，使我们能隐约地追溯到生命起源时那种最深奥的境界。中国古代诗歌中的月亮意象正是荣格所称的那样一种“原始意象”，又称原型。原始意象如同框架，每代人都能在这个框架中贮存起他们的特殊经验；原始意象如同旋律，历代诗歌中都回响着它古老而强大的声音。不管有意无意，凡属优秀的诗人都不肯轻易放过这种从祖先最深的无意识中产生出来的原始意象，把它变得能为当时人所接受，使其产生魔术般的情感催化作用。用荣格的话说就是：“把它纳入到与意识价值的关系之中，并按照当代人的接受能力，使这种意象通过变形而为人们所能接受。”（荣格分析心理学与诗的关月亮意象，古已有之。如前所述，中国古诗词中颇多。然而，在现代人的作品里却不多见了，好像古人和我们分享的，已不再是同一轮月亮了。虽然不多见，但还是有的，就意象的内涵和意蕴来说，由于时代的不同，国别的不同，生活方式的不同，导致中外各有不同。1、姨妈的后现代生活中的月亮意象有什么寓意。对生活的渴望吧!“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。”从中可见生活的不幸和幸福都是相辅相成的！圆圆的月亮既是姨妈的生活理想也是孩子即将面对的对生活的渴望和追求。每个人都是希望自己的生活美满幸福。2、月亮意象从古典到现代的流变。鲁迅先生在狂人日记中，将月亮意象融入了西方现代派的笔法，对古典月亮意象注入新的内涵，成为人性异化的绝妙缩影。张爱玲在其基础之上，又生发出融合了西方现代主义的多重释义，成就了月亮流动变幻的意象内涵，完成了月亮意象从古典到现代的流变。张爱玲小说中月亮意象有着深厚的文化底蕴。张爱玲小说文本中反复出现的月亮意象和中国历史传统中悠久的月文化有着血脉的传承关系，是文学传统中月亮意象这个原型在现代文学中的“扩展延伸”。张爱玲以蕴含丰富文学传统的月亮意象作为自已小说文本的主导意象之一，通过现代性转换激活了月亮这个古老的原型，创造性地将月亮这个“公共象征”转化成了“私设象征”，建构起自已关于月亮意象的独特艺术话语，实现了对中国月亮意象文化传统的继承、拓展、丰富和超越，使其小说文本中的月亮意象具有了强烈的历史意识和深厚的文化底蕴。3、东西方月亮意象的比较。 李尔王和长生殿基本情节结构均是围绕“情感线索”和“动作线索”发展的，前者是两剧的主要线索。两剧围绕“情感线索”发展的情节高潮和结局表现出与沿着“动作线索”展开的悲剧性毁灭情节的高潮和结尾相反的，或者说喜剧性的表现手段。前者中的暴风雨意象和后者中的月亮意象及花的意象分析两剧为情节的发展和结构的统一起了重要作用。人类共同拥有一轮明月，在不断认识、改造和征服自然的斗争过程中，创造了灿烂的月亮文化。在东方，中国人写月亮是永恒的象征、永远的主题，是咏叹人世的短暂，是思念与孤独；日本人写月亮是人与月亮两小无猜、合二为一；在西方，欧洲的法国人眼里“月亮是一个忧愁的女人”与人是两分的。本文采用平行研究的方法，通过对东西方文学中月亮意象比较，感受东西方多元文化中月亮文学欣赏的快乐，加深对月亮文学意象的理解，总结出东西方文学中月亮意象的“同”和“异”，并对产生这种差异的原因进行了分析。从中可以发现东方如中国的月亮文学是偏于阴柔的，中国的月亮文学意象体现了一种宁静、思念、神秘、孤独，一种冲破封闭的向往、渴望；消极与积极的二重性，明显带有中国传统儒家思想“忠孝仁义”及东方佛教思想的影响痕迹。西方的月亮文学意象如希腊的，体现了西方的价值观“自私”、“索取”；法国波特莱尔眼中的月亮是“人与月亮两分”的月亮，再现了西方人个性的独立、开放，“忧愁”中的张扬。西方人受基督教文化影响，其率直、外露、刚直僵硬的文化品格，造就了西方的月亮文学是偏刚性的。4、红楼梦中的月亮关于借月抒发孤独情绪的中国月亮文学的代表，在小说中要数中国四大文学名著之一红楼梦了。红楼梦中对月亮的意境有很精彩的描写，第七十六回“凸碧堂品笛感凄清 凹晶馆联诗悲寂寞”写湘云与林黛玉二人一起赏月吟诗，对景感怀。“只见天上一轮皓月，池中一轮水月，上下争辉，如置身于晶宫鲛室之内。”湘云因池中鹤飞起兴，吟出上联：“寒塘渡鹤影”，黛玉对出“冷月葬花魂”的孤独与悲凉的下联。这与中国传统中秋月圆的氛围极不相称，十五的圆月在黛玉的眼里心中变成冷月。“冷月”较好表现了林妹妹寄人篱下、孤苦伶仃、爱不敢言的复杂心绪；也暗示了黛玉后来“葬花魂”的人生情感结局。此外，李白的月下独酌诗句：“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。”也将中国月亮文学的孤独发挥到极至。5、 快乐的月亮中国文学中的月亮意象，除前面提到的几种以外，还有一种便是“快乐”的意象，其中洋溢着喜悦的成分。中国著名的现代散文作家朱自清在荷塘月色中是这样描写月亮的：“月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上”、“月光是隔着树照过来的”、“弯弯的杨柳的稀疏的倩影，却又像是画在荷叶上。塘中的月色并不均匀；但光与影有着和谐的旋律，如梵婀玲上奏着的名曲”。同样，朱谷忠的散文月光铺满的小路写出了月夜的独特感受。“在这个世上，我走过了无数的路。然而，就印象而言，我最喜欢的，乃是那些月光铺满的小路”，第一次获得这种感受的是在故乡，树杆四周，“到处都弥漫着碎银般柔和清澈的月色”，月光下的小路“袒露着一种不可抗拒的魅力，吸引我、诱惑我，向着那乳汁般氤氲笼罩的前方走去”；月亮洒下的光芒蕴含着最伟大的母性，踩着月光，心中灿烂着一簇无法熄灭的火花，“脚下的月光，如同羽毛那么轻的撩拨着我，使我全身都涌出难以言喻的舒泰、怡然和飘飘欲飞的快乐”。月亮被动地发光，柔和、宁静、清爽，使万物笼罩在模模糊糊、朦朦胧胧的夜色之中，同时也给一切丑恶披上了一层幽玄的天衣，在月光下，一切事物都显得优美、飘忽而没有定性。这正是中国月亮文学所追求的含蓄、蕴籍、清逸、淡远、宁静、空灵、妙悟的艺术境界。6、人与月亮合二为一日本人写月亮与中国及希腊人不太一样。日本有“月亮诗人”美称的大诗人明惠上人，大概生活在宋朝那样的年代。他写月亮，从不涉及哲理，而是动情的表达与月亮无猜的亲密。他写过一首诗，是很短的俳句：“山头月落我随前，夜夜愿陪尔共眠。”和月亮一起共同睡觉，这在日本人看来非常美，可是在中国人看来，或许就会觉的对月亮多少有些亵渎，而不是一种虔敬的感觉。中国诗人通过月亮把短暂和永恒结合在一起，日本人却把自己与月亮本身结合在一起，这也体现出东方文化中中国与日本月亮文学的差异。明惠上人还在诗中写道“心境无翳光灿灿，明月疑我是蟾光”，月亮诗人的心境是那么清纯明亮，和月亮是那么亲密，连明月都怀疑他就是月亮本身了！日本著名诗人川端康成在获诺贝尔奖发表演说时评价“月亮诗人”讲得非常好，他非常喜欢这些诗，认为它们集中代表了日本民族的审美趣味。日本人是一个善于汲取的民族，日本文化就是由自身文化与外来文化相融合而形成的。早期的日本受中国影响很大，同时吸收了朝鲜文化和印度文化。1868年明治维新以后，日本人又大量汲取欧美文化，形成东西方多种文化大融合的独特的日本文化。日本的月亮文学意象人与月亮的合二为一，体现了东西方文化交融的一面。日本的月亮文学意象其底蕴源于中国的月亮文学意象，由于日本特殊的地理环境及受西方文化尤其月亮文学的“人与月亮的两分”、“自私”情感的影响，才产生了“人与月亮的合二为一”这一交融的意象性。7、再看看西方文学中的月亮意象与东方有什么相同和不同之处。欧洲的近代月亮诗歌再现了人与月亮两分。西方诗歌关于月亮的描写往往赋有更多人间气息。法国诗人波特莱尔的诗集恶之花中有一首非常有名的诗，诗的题目是月之愁，写得很美，它的特点是月亮和人完全是两分的，诗人完全把月亮拟人化了，在诗人笔下，月亮是一个忧愁的女人。诗中写道：“今晚，月亮做梦有更多的懒意，象美女躺在许多垫子的上面，一只手漫不经心地、轻柔地抚弄乳房的轮廓，在入睡之前有时，她闲适无力，就向着地球，让一串串眼泪悄悄地流呀流，一位虔诚的诗人，睡眠的仇敌，把这苍白的泪水捧在手掌上，好象乳白石的碎片虹光闪亮，放进他那太阳看不见的心里。” （恶之花.忧郁和理想）月亮周围有许多白云，有如羽毛坐垫。诗歌描写月亮在漫不经心地抚摸着自己，在入睡之前，觉得很悲哀，她就面向地球，让她的眼泪一串串地悄悄地流向大地。这时一位虔诚的失眠的诗人，面对月亮把这苍白的泪水捧在手掌上，好像乳白色的珍珠碎片，银光闪亮。他把它放在心里，那是太阳永远照不到的地方。这首诗是写人和月亮的两分，它和中国的月亮诗、希腊的月亮诗也不一样，它不是对孤独和永恒的描写，而是写一种月亮和人的美好世俗关系。这样来描写月亮，在东方人看来，多少有一点儿亵渎。波特莱尔的月亮不象李白的月亮那样富于玄学意味，也不象明惠禅师的月亮那样，人与自然浑然合为一体。在波特莱尔笔下，月亮是一个独立的客体，它将苍白的泪水一串串流向大地，流到诗人的心里；在月下想象和沉思的诗人是一个独立的主体。波特莱尔眼中的月亮是“人与月亮两分”的月亮，体现了西方人个性的独立、开放，“忧愁”中的张扬。8、月亮对人的永远“占有”西方文学中的另一种月亮意象如希腊的“月亮对人的永远占有”。它体现了西方的价值观“自私”、“索取”；与东方文学中的月亮意象有着本质的不同。希腊神话里对于月亮的欣赏与中国嫦娥奔月的神话故事颇为相似。在希腊神话里，月亮是一个非常漂亮的少女，是一个女神。这个女神每天驾着好几匹白马拉的金车从东边到西边，每天如此。月亮女神这样日复一日，年复一年的走来走去，觉得非常孤独。后来，她爱上了一个人间的少年，她非常爱他，可是，凡人是要死的，不像月亮可以永恒。于是，月亮女神就把这个英俊少年放在一个山洞里，每天经过山洞，女神就亲吻他，拥抱他，然后再驾车走掉。英俊少年由于月亮女神之爱，得到永恒，但他只能长年不醒，也不会说话，永恒在睡眠中生存。这个神话告诉人们，要得到永恒，就要付出代价，这个代价就是离开尘世，永远孤独。西方人自古就具有善于征服的刚强性格，古希腊人征服爱琴世界并以武士建立城邦，贵族出于武士，所以希腊人不仅崇尚智慧，而且特别推祟刚勇。斯巴达的尚武精神，给柏拉图以及后来的浪漫派以持续不断的灵感。苏格拉底的殉道精神，柏拉图对勇力的推崇，中古骑士置重勇敢的传统，表明了刚勇在西方人格建构中的显赫地位。基督教特别瞧不起“文士”，而推崇“有权柄的人”。因此，基督教的坚信精神，基督以生命和鲜血为众人赎罪的殉道精神，是刚硬僵硬而没有多少弹性的文化品格。而反