篆刻刀法趣谈.doc

篆刻刀法趣谈【摘要】篆刻是一门独特的艺术，而这门艺术则要靠独有的刻刀表现出特有的魅力。一方精美的印章，除在构成上有讲究外，还要靠精美娴熟的刀法来支撑。因此，刀法在篆刻创作中起到了决定性的作用，有了独特的刀法才能创作出精美的篆刻作品。只有了解了用刀方法和刀法的种类，并通过临摹与创作实践才能体会篆刻揍刀的乐趣。【关键字】篆刻 刀法 书法 篆刻艺术前 言篆刻是我国特有的、历史悠久的一种传统艺术，它是汇集了书法、绘画、雕刻和诗文的一种综合艺术，在刀与石之间蕴涵了中国艺术的精粹。而篆刻刀法是得到了中国书画的滋养而发展起来的。篆刻刀法多指明清以来文人用石章为材料，运用的用刀技法。一、 刀中见笔、笔中有刀、刀笔相生1、篆刻刀法与书法篆刻刀法与中国书法史密不可分的，他们之间有很大的联系又有一定的区别。刻印要求以书入印，而篆刻与书法最大的区别就在于用刀。朱简在印经中论刀法时说道：“吾所谓刀法者，如笔之有起有伏、有转折、有轻重、各完笔意，不得孟浪。非雕镂刻画，以钝为古、以碎为奇之刀也。”刻印就是以刻刀代替毛笔，要做到刀中见笔、笔中有刀、刀笔相生相辅。就如篆刻家吴昌硕，以石鼓笔意入印（图1），顽石点头，横扫印坛千军。再来看齐白石的印作（图2），大刀阔斧，从他的印面刀法可看出其雄心壮志，但是他的刀法也是服从于书法的，所以篆刻刀法是离不开书法的。篆刻刀法与书法又有不同之处，书法与篆刻的不同之处在于刀法中，虽然刻印要求以刀代笔，但也只有用刻刀才能赋予印章“金石味”，篆刻是在书法的基础上增加了用刀，以铁笔代替毛笔，加之铁笔与石头的磨合，形成了独有的“金石味”。所以印章的审美价值也在于“用刀”。这就要求刻印者在刻印时既要服从于书法用笔，但又不能光是依着笔画墨线去刻，更多的是要表现出笔情刀趣。书法是用墨来表现丰富的线条变化的，如枯湿、浓淡、厚薄、轻重、迟速等墨色效果。而刀法是运用刻刀的轻重、缓急、以及入刀角度、力量等形式来表现出苍润、起伏、转折、擒纵等刀味意趣。2、 刀法之美与书法线条之美在刀法审美中，刀与笔、刀与石是密不可分的，刀法要表现出篆法、更要体现出线条的笔意。所以用刀时在于怎样把握揍刀的方向、速度、角度、和力度等，微妙的揍刀过程便可产生千变万化的线条，使印面生出异样的刀味效果。一刀下去，可使印文线条有转折、苍润、擒纵、偏正、工写等效果。可以表现出晴朗明快、雅致秀洁的线条，也可以体现出生辣、拙涩、含蓄、恬静、雄秀气息。图4图3图5 以刀法之美在于用刻刀表现出书法线条的韵律、节奏，而刀法的目的在于传达印人心中的情怀。晚清杰出的篆刻家赵之谦在“钜鹿魏氏”（图3）一印的边款中有一首长诗（图4），赠于好友魏锡曾。他在诗的开头就有：“古印有笔尤有墨，今人但有刀与石。”说的是古印最能在印文中表现书法的笔意墨趣，但是今天很多人治印，却不探求书法渊源，笔墨之趣全无，仅是以刀刻石而已。赵之谦提出了印要“有笔有墨”的观点，而他在“刀石”与“笔墨”的关系上处理得很好。他的印文中做到了有笔有墨，并且启发了后人刻印要在“笔墨”二字上下功夫。一方有笔有墨的印作才能算得上佳作。 例如赵之谦的“丁文蔚”一印中（图5），笔势上方下尖，上粗下细，印中有碑文的笔意，采用了切刀和反冲刀，富有笔意和金石味。所以说篆刻是一门综合的艺术，刻印时不仅要表现出刀法美还要表现出书法线条美。3、使刀如使笔，寄情于刀篆刻用刀如书画中的用笔，要让每一刀都见笔意，就要寄情于刀。黄高年在治印管见录中指出：“刻印用刀犹如作书用笔，不可生更不可熟，生则不能达意，熟则尤恐伤意，亦以刀意为尚。”丁敬补款论印：“余谓古人铁笔之妙，如今人写字然，卷舒如意，欲其姿态横生也，结构严密，欲其章法如一也，铁笔亦然，以古为干，以法为根，以心为造、以理为程、疏而通之，如矩泄规连，动合自然也，故而存之，如银钩铁画，不可思议也。”古人称刀为铁笔，是寄情于刀的心境。朱简印经中说的好：“印先字、字先章、章则具意、字则具笔、刀法者、所以传笔法也。刀法浑融，无迹可寻，神品也；有笔无刀，妙品也；有刀无笔，能品也；刀笔之外而有别趣，逸品也；有刀锋而似锯牙燕尾，外道也；无刀锋而似墨猪铁线，庸工也。”这些都是寄情于刀的见证。我认为寄情于刀，就是刻印时忘记了是用刀还是用笔。比如吴昌硕曾刻过一枚“明月前身”印，此印是小篆刻的（图6），这枚印的边款一面是文字，另一面是一女子图像。从边款内容可以看出，原来吴昌硕在夜里做梦，梦到了元配章夫人，且根据梦境，刻成了此枚印章。印中小篆“明月前身”四个字与章夫人画像都有一种婀娜飘逸的感觉。可以从印章中看出他对章夫人图6的追念。这也是把他自己的情怀寄托在了刻刀之中，是寄情于刀的写照。二、 刀法在篆刻中的地位我觉得只有理解了刀法，才能真正理解篆刻。刀法是不能漠视的，也是不容懈怠的，篆刻最后是以“刻”完成的，如果刀法的缺失，再好的篆法、章法、想法也无济于事。只有篆法、章法、刀法三者皆具才能成佳作。清沈野在所著印谈一书中说到：“难莫难于刀法、章法次之，字法又次之。”而清人吴先声也说：“刀与意两尽，则刀法能事毕矣。”可见前人对刀法已经有很高的评价了。刻印时采用的刀法是多种多样的，不同的刀法可使印面产生不同的效果。刀法决定着印章的形式、内容。一刀下去，便会使线条产生长短不一、粗细掺杂、斑驳陆离的效果。刀法还可以表现出印面的虚和、恬静、深沉的气息和峭迈爽洁的效果。绘画有工笔写意之分，而篆刻也有工写之分，刀法使篆刻由工整走向了写意。工写之间的用刀方法是截然不同的。在刻印过程中对于不同的篆法、章法要采取不同的刀法，不同的用刀技法也让篆刻发展形成了不同的派别。三、刀法1、刀法的演变古印中的刀法以精光雅洁作为衡量标准，从古印中可以看出其线条圆练，粗细平均，用刀细腻圆润，所以古人对玺印制作工艺的要求不在残缺，而在精整。而后期印人追求的则是印要有金石气，碑石文字经过岁月的剥蚀，残损的效果，给人们展现了苍茫的韵致，明清以来用石材刻印后，人们刻意去追求印面的审美效果，线条由原来的光洁、圆练变为断断续续、斑驳陆离、残缺不全。刀法是篆刻艺术发展起来以后才有的称谓，而刀法自古就有了，只是人们之前没有给他以特定的称谓罢了。从很多考古发现人们在龟甲兽骨上刻画文字，例如殷商时期的甲骨文、铭文。从这些文字上可以看出古人的用刀技法已经很高了，到了秦汉时期，印章得到了广泛的使用，刀法也更成熟了，起初人们并不是为了美观而刻意去处理印面效果的，而是通过了早期刻印工匠们从长期的生产劳动中得到经验体会后，才形成了最初的刀法。又因为上古无纸墨，古人作书多以竹简，以刀作笔，所以很早的时候，刀法就在笔法中了。所以后人学印，多考虑刀法美与书法美。再者因刻印时，刀法的不可预测，使印文出现了意外的美，致使人们开始去追求印面的美观，去追求“经意所在”的感觉，更注重心手相应的感觉。所以刀法审美是伴随着刀法技巧的成熟而逐渐形成的。2、 刻刀（1） 篆刻必不可少的工具、刻刀对刀法的影响（2） 工欲善其事，必先利其器 篆刻最后是通过刻来完成的，所以刻刀的选择也是不容懈怠的，选择刻刀时应选韧性较好的白钢刀和硬质合金刀，又称钨钢刀。白钢刀硬度比较高，（图9）韧性也好。钨钢刀的硬度最高，（图10）但韧性不好，脆、易碎，如从高处掉下，砸到刀口，就可能碎掉。明代周公谨在印说中把篆刻提升到了很高的层次，他在其游艺章说：“琴有五不弹，印有九不刻，其揆一也。篆不配不刻；器不利不刻；兴不到不刻；力不余不刻；与俗子不刻；不是识者不刻；强之以势不刻；求之不专不刻；取义不佳不刻；非明窗几静不刻。有不刻而后刻之，无不精也；有不弹而后弹之，无不谐也。” 其中提出“器不利不刻”的原则，所以刻印可以说是看似简单，操作起来却很难，这就要有很好的刀上功夫的，所以要经过千刀万石的训练才能达到熟练的效果。（3） 执刀方法: 五指执刀法 捏拳式执刀 三指执刀法篆刻用刀，无论是使用那种刀法，都离不开对刀的执掌。这里主要说三种执刀方法。图11 五指执刀法：（图11）这种执刀方法与书法里的执笔相同，不同的是刻印时的刀杆是倾斜的，刀口面向自己进刀，或者是选刀口一角入石，也可根据个人喜好不同而定。这种刀法要追求用刀有节奏、力度适中，做到以刀代笔。要求下刀要准、行刀要稳、收刀要快。 捏拳式执刀法：（图12）执刀时如捏拳，要求五指捏紧作握拳状，大拇指侧按刀的尾部。用左手握住印石，右手执刀，将刻刀紧紧捏住，再以刀进石。这种执刀方法容易着力，多用于刻制过硬的石质和较大的印章，但是不容易刻出圆滑细微的线条，容易刻出残损的效果。图13 三指执刀法：（图13）有点接近五指执刀法。左手握住印石，右手拇指、食指、中指如握钢笔一样紧握刀杆，刀杆向右倾斜，横冲携刻，也可由不同方向冲、切。这种刀法刻出的线条挺直雄健，行刀快时线条显得斑驳陆离，适宜用来刻白文图13印；但是很不容易锲刻宛转流畅的线条，齐白石多此种执刀之法。另外三种执刀方法法应该根据印石大小、软硬度来决定，不同的印材选用不同的执刀方法，也可根据自己刻印时的舒适度选择自己顺手的执刀方法。比如石质相对软的，则可以选择五指执刀法镌刻，刻硬度大和印面较大的印石时，应选择捏拳式执刀法镌刻。3、刀法（1） 刀法古今谈：刀法的种类刀法在古时候就存在了，而“刀法论”则是明代周应愿首创的，他在神悟章曰：“一刀去又一刀去，谓之复刀；刀放平若贴地，谓之覆刀，又名平刀；一刀去一刀来，谓之反刀；疾送若飞鸟，谓之飞刀，又名冲刀；不疾不徐，欲抛还住，将放更留，谓之涩刀，又名挫刀；锋向两边相摩荡，如负芒刺，谓之刺刀，又名舞刀，刀直切下去，谓之切刀；接头转接处意到笔不到，留一刀，谓之留刀；刀头埋入印文内，谓之埋刀；既印之后，复加修补，谓之补刀。”他给刀法界定了七种名称。而到了清朝，许容在充分吸取前人经验基础上，又提出了用刀有“十三法”之说，得到了不少人的认同。之后姚晏将其所说的刀法合为一编，称作用刀“十九法”。汪维棠又作删选，定为“十二刀法”等。而后来福州篆刻家林霔对许容谷园印谱中予以了全盘否定，并宣称“刻印刀法，只有冲刀、切刀。冲刀为主，切刀次之，中有单刀、复刀，千古不易。”他的否定颇有见地，给印人以重大启发，也使刀法走向了成熟。韩天衡也说：“剖析古来篆刻用刀，凡冲、切两大类，且有冲切共用者。”致使后人也认识到刀法中最主要的就是冲切刀，因此明清以来在冲切之间呈现出了不同的流派。（2） 两种刀法按运刀的刀势不同将刀法分为冲刀、切刀。冲切刀是明清以来篆刻家从刻印实践中总结出来的两种最为实用的运刀方式。由于各篆刻家的执刀方法、运刀刀势和刀具厚薄、利钝产生的刀痕不同，对两种刀法的取舍不同，形成了不同的篆刻流派。例如清代皖派篆刻家善用冲刀，线条雄健有力，奔放流畅；浙派篆刻家则喜欢用切刀，刀痕顿挫起伏，古朴生拙；吴昌硕用刀是冲切刀相结合，刚柔相济，浑厚苍劲。冲刀法：就是钢刀在握，以肘腕自刀杆发出的强力，果断劲爽地令刀锋顺着线条沿口冲去。腕健指实，硬攻劲取，是用好冲刀的要领。冲刀是篆刻创作中最常用的技法之一，因为运刀用力连续，中途也少停留，行刀明快，形成的线条也较凝重，刻出的线条微微起伏，当入刀角度不同时，表现出的刀味效果也不同。另外冲刀刻出的线条有向线和背线之分，向线一面的线条有崩裂，而背线一面的线条则较光滑，例如齐白石的用刀就可以体现出来。冲刀可以一刀完成，也可以分几次冲刀完成一根线条。印史上有很多冲刀的高手，如明代汪关、清代吴熙载、黄牧甫、齐白石等。齐白石用冲刀，纯借助肩臂之力，单刀直入，可以从他的印面线条看出用力猛准，有辟地开天，电击雷鸣的气势。他的印章中，放中有收，且刀刀见笔意。冲刀入石有长有短，有着力深冲或薄刃浅行之分。刻出的线两边都是光滑的称作双刀，一面光滑一面毛的称作单刀，单刀光、毛效果、实际是“向线用刀”与“背线用刀”而得出之效果，向线用刀则线毛，背线用刀则线条光滑。朱文印多用此方法刻治。冲刀法刻出的线条流利自然、挺劲雄浑。切刀法：一刀在握，以刀刃自右而至左地顺着线条沿口切去，由于线条长，所以刀刃多，因此一根线条要分几次延续下切的动作完成，积点成线，刀与刀之间既有连贯性又有独立性，所以切刀更能体现出金石韵味，用切刀时要注意线条衔接自如，顿挫有序，切刀切出之线，峭折钝拙苍劲古朴，很有抑扬顿挫的艺术效果。印史上用切刀的高手也很多，如明代朱简、清代丁敬、陈洪绶、钱松等。切刀法使浙派印风形成，主要以丁敬为首，他被称为善用切刀的大师，他的印文由单种切刀和多种切刀的韵律组成，有老辣、自由、大气的审美取向。在冲切刀之间根据下刀位置的不同又分为单刀和双刀，刻细朱文时就多用单刀，从笔划正中下刀；而刻白文和粗朱文多用双刀，从笔划的两侧下刀刻，刻出的线条光滑劲秀。（3） 其他刀法其实刀法在实际操作过程中，可以是多种多样的，很多时候刻完一枚印章后回想起来不知道用了什么刀法所刻，这是我亲身感受到的。因为在刻印过程中，在不知不觉中采用了其它的辅助刀法。很多时候刻治一方印章，并不是刻到底，都是只用一种刀法的，不少印章是用多种刀法创作出来的。说用刀只有冲切两种，只是说了个大概，因为印人赐予钢刀灵性与生命，使刀法产生了多变而不可预料的效果，所以冲切刀意外还有很多辅助刀法。例如埋刀法、涩刀法、轻刀法、舞刀法、飞刀法、覆刀法、迟刀法、复刀法、挫刀法、铲刀法、单刀法、双刀法、正刀法、侧刀法、补刀法等，另外还有敲击法、刮削法、推凿法。4、行刀过程运刀的方法和行刀过程，直接影响着印章的风格特征。在运刀时包含着三个阶段，即起刀、行刀、收刀。在下刀后要求一蹴而就，步步相连，一鼓作气完成三个阶段，做到起刀准，行刀狠，收刀稳。所以刻印时要胸有全印，不能优柔寡断。 5、刀法的不可预测 行刀时，一刀下去便会有千变万化、不可预料的效果。因此刀法具有不可预测性。刀法的轻重，疾徐影响着笔划的粗细、刚柔、巧拙，一方印印面的效果，都会在刀法中表现出来。在刻印时往往会出现情理之中、意料之外的效果。所以要熟练掌握用刀技法，做到不伤意而达意。用吴昌硕用刀的“无法之法，乃为至法”来说刀法的不可预测是在准确不过了，他的作品是综合了多种刀法的。有意料之外的效果。所以在用好刀法的同时还要注重刀法之外的效果。 四、 创作、临摹过程中的刀法体会、行刀的过程是以刀传意的，刀法的目的在于抒发自己的情怀，我认为在用刻刀时要去享受一方印章顷刻间刻成的乐趣，我对古人的刻印情怀比较向往。例如丁敬在“徐观海印”边款中有：“余为徐秀才寿石作此印有怒猊抉石，渴骥奔泉之趣，顷刻而成，如劲风之送轻云也。”从他的“顷刻而成”仿佛见到了他娴熟的用刀，游走自如。让人不由得想起了庄子的“庖丁解牛”。可见他用刀境界之高。印章虽小，但是可以承载人的情怀。它有摩崖刻石、千钧重的钟鼎彝器的精彩与奇妙。体现出方寸之间，千里之外的趣味。之前听到过“揍刀的乐趣”但始终不能理解。直到临摹了前人优秀的印章和试图去创作属于自己的印章后，才慢慢体会到了篆刻揍刀的趣味，体会到了为自己刻一方印的乐趣。所以在本文里主要还是谈谈自己在临摹和创作中对刀法的一些感受和体会。1、 临摹过程中的揍刀乐趣学习篆刻也要像学习书法、绘画一样，要从学习前人的优秀作品开始，从临摹入手，从优秀的作品中吸取经验。吴先声曾说：“印之宗汉、如诗之宗唐、字之宗晋。”临习秦汉印章是学习篆刻的必由之路。这是前人的经验总结。在此过程中我临摹了很多前人的篆刻作品，例如“杨宣私印（图14）、事非经过不知难（图15）、军中马丞（图16）、日利（图17）、仆本恨人（图18）、读古人书（图19）等作品，在临摹过程中，可以感受到古代印人揍刀的乐趣，并且让我深深体会到，只有经过临摹学习，才知道某一方印用了怎样的刀法，才能让自己所学理论知识与实践相结合。例如在临摹“杨宣私印”（图14）一印时，用了冲刀法，多用了单刀和双刀进行修饰，刻此印时下刀要准、收刀要果断些。这方印中有古印的平实与雄浑。再如刻“事非经过不知难”（图15）一印时，印文的字面意思我非常喜欢，所以选择了此印，在刻这一印时，我从中学会了去分析印面里用的是什么样的刀法。刻此印我是用冲切刀结合，且多用切刀完成的。再来看“仆本恨人”（图18）一印中，此印为朱文印，也多用切刀法，刻朱文印时大多都是用切刀法，而切刀刻出的线条，节奏明快、起伏昂扬，但是要特别注意用切刀时线条要衔接自如，另外用力要适中，一不小心就容易把线条刻得太碎。临摹过程中最有启发的是临“读古人书”（图19）一印时，这方印是在短时间内完成的，并且没有经过修改。所以在刻此印时让我体会到了顷刻而成的乐趣，体会到了刀与石之间的韵律和节奏之美。另外我只用了冲刀法，行刀很快，线条有一定的残损。我认为这一方印即刻出了线条的笔墨效果，又使印面具有很好的“金石味”，刻这方印让我提升了对篆刻的浓厚兴趣。所以通过了临摹后，让我知道了怎样去读懂一方好的印章，并且体会到了刀法中的乐趣。也体会到了临摹不能只用刻刀依着墨线去刻，更多的是要手脑并用，用心去体会运刀的感觉。不要在乎刻坏和刻破，要大胆去尝试用刀的方法，才能让临摹有意义，达到事半功倍的效果。2、创作过程中的生命体验篆刻艺术也是讲求“渊源有自”的，临摹是为创作而服务的，要学会把前人的经验与个人的主观思想融会贯通，才是最终的目的。所以我认为刻印最大的乐趣还是在于能为自己篆、刻印章。说到了创作，我看到过周应愿在印说中所说的：印虽小艺，必有佳兴，然后有佳篆，然后有佳制，佳于刻者，有字中之情；佳于情者，有字外之致。”他说到刻印要“兴”到才刻，他所说的“兴”可以理解为刻印的念头，也可以是用刀时“兴”到忘我忘刀的境界。我认为是对篆刻艺术的浓厚兴趣。对于自己感兴趣的事情，会做得更好。所以“兴”才会有好的想法，好的篆法和强烈的刻印欲望，有运用自如的刀法，兴到才刻才会出现有感染力的作品。图23 图24 图25结论：在章法、篆法和刀法中，前两者都是有规律可循的，唯有刀法是千变万化的。要知道刀法的多样性和不可预测性，学习刀法要学会如何将刻刀运用自如。对于不同的印文、印石采用不同的用刀方法。要充分把握好运刀的轻重、缓急和入刀角度等。可见刀法在篆刻中起到了决定性作用，有了独特的刀法才能创作出精美的篆刻作品。致谢：感谢指导注释：、篆学丛书上北京市中国书店出版 1983年3月第一版 见朱简的 印经、黄高年治印管见录 天津古籍书店出版 1987年7月出版 33页、篆学丛书上北京市中国书店出版 1983年3月第一版 见朱简 的印章要论、篆学丛书上北京市中国书店出版 1983年3月第一版 见吴先声 敦好堂论印、篆学丛书上北京市中国书店出版 1983年3月第一版 见周应愿 印章要论、中国古代印章史王廷洽著 上海人民出版 2006年第一版171页、篆刻刀法百讲 张华彪著 河南美术出版社2006年8月出版 9页、篆学丛书上北京市中国书店出版 1983年3月第一版 见吴先声 敦好堂论印参考文献：【1】 篆学丛书