2017八年级教案一单元.doc

第一单元 美术的主要表现手段第一课 造型的表现力教学目标：1、 了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。2、 学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习形式，鉴赏古今中外不同类型的美术作品，理解造型的表现力。3、 通过本课的学习，激发学生探究新知的欲望，引导学生多角度理解不同类型美术作品的造型表现力，发现身边的美，感受身边的美。教学重点： 造型基本要素在艺术创作中的作用。教学难点： 灵活运用造型要素分析艺术作品。教学用具： 多媒体及课件学习过程：一、课前准备 准备自己喜欢的艺术作品，包括绘画、雕塑、工艺美术等，了解这件艺术作品运用了什么造型手段。（疑问： ）二、分析了解 学生通过对自己准备作品的分析了解艺术造型手段的表现力。（错误率较高的问题： ）三、合作解疑 小组同学共同分析一幅作品，了解其造型手段。（合作学习后学生仍存在的疑惑： ）四、精讲点拨 1、展示一组图片：韩元仙仗图卷中国画 局部 宋代 武宗元菩萨立像石雕 唐代宴罢装饰画 古希腊 我们回顾人类艺术的发展，不难发现一个有趣的现象：线条作为重要的造型要素，贯穿了世界艺术的发展史。无论是原诗绘画，还是现代绘画；无论是原始绘画，还是西方艺术，都将线条作为重要表现语言。 线条究竟有何魅力吸引着我们？就让我们一起来探讨一下这个问题。 提出问题： 比较以上作品中的线条，分别带给你了什么样的感受？ 总结：线条是美术创作基本的造型手段之一，它在绘画、设计、建筑、雕塑中的重要作用是不可忽视的。 2、出示作品： 圣母玛利亚素描 达芬奇 意大利 女人像线描 马蒂斯 法国提问：两幅作品的表现方法各是什么？各有什么特点？总结，明暗是自然界的物理现象，光线照射必然会造成物体受光的不规则性，从而产生明暗变化。自达芬奇总结出，“明暗转移法”后，他就成为西方绘画表现力题干的重要艺术语言之一。 3、体量：指建筑物或雕塑作品等实物的物质体积。体量的差异可以产生不同的视觉效果和心理感受。上海世博会沙特场馆（建筑）双环（雕塑）4、空间建筑、雕塑以实体空间关系体现不同的视觉效果，而绘画作品则是在二维的平面上虚拟性地表现出空间感。阿尔让特伊的大道五、针对训练1、出示作品太白行吟图漓江老人像2、以小组为单位运用所学知识赏析美术作品进行讨论分析和交流。（错误率较高的问题： ）六、小结评价总结本节课知识点，为下节课教学做好铺垫（总结情况： ）七、课后拓展： 艺术作品除了在造型上的不同表现，还会有哪些不同的表象方式呢？八、教学反思： 板书设计 第一课 造型的表现力 造型表现手段：线条 明暗 体量 空间多媒体屏幕第一单元 美术的主要表现手段第二课 色彩的感染力教学目标：1、 了解色彩对人产生的心里联想，掌握色彩的三种不同表现形式，加深对色彩在美术作品中的感染力的理解，提高学生的艺术鉴赏能力。2、 通过对比欣赏、体验探究、小组讨论等学习方式，体验感受不同风格绘画作品中色彩所传达的情感和内在含义。3、 激发学生对不同风格艺术形式的学习兴趣，培养学生自主学习的能力和探索新知识的能力。教学重点写实色彩、装饰色彩、表现色彩的表现形式及其特点。教学难点： 如何从色彩的角度分析鉴赏美术作品。教学用具： 多媒体课件学习过程：一、课前准备引导学生看视频资料，播放幻想2000视频。请同学们说一说乐曲中体现出的艺术感染力可以用什么样的色彩进行表现。创设学习情境，学生体会不同美术作品中的色彩给人的视觉体验。（预习后学生存在的疑惑： ）二、分析了解：色彩在艺术作品中的表现力（错误率较高的问题： ）三、合作解疑 学生欣赏，交流感受。（合作学习后学生仍存在的疑惑： ）四、精讲点拨作品欣赏。播放一组图片，由大自然的色彩和具象形象的绘画作品入手，逐步向抽象形象的作品过渡，师生共同感受、体验色彩带给人的视觉冲击力，初步感受作品中所表达的某种情感。1、色彩的心里联想通过对生活中人们视觉经验的联想，体会不同色彩给人的不同心理作用。请你尝试一些词汇来描绘以下几种色彩给人的心理联想：红、橙、黄、绿、紫、蓝。师生共同讨论、总结前面六种色彩的心里联想。2、绘画中色彩的表现形式欣赏探究：请同学们欣赏并分析下面三幅绘画作品，说一说画家在运用色彩表现对象上有什么不同？装扮森林松树林灰色的树师生共同总结：装饰色彩：运用装饰手法进行色彩表达的形式，强调大幅度地概括提炼，作品体现出浪漫抒情、唯美化的视觉风格。写实色彩：通过写生方式，对客观对象的真实色彩进行记录和描绘，色彩表现与客观对象十分相似，表现手法偏重具象再现与个性化的细节真实。表现色彩：画家不是描绘实际看到的色彩，而是根据自己的主观意愿来运用色彩，表达自己的主观情感，这种色彩被称之为“表现色彩”“概念色”“情感色”。五、针对训练课堂反馈：欣赏下面的绘画作品，说一说这些作品主要采用了那种色彩表现形式？欣赏实践：绘画中色彩对于情感的表达有着十分强烈的影响。色彩在作品中式怎样表现情感的？下面我们通过鉴赏一组作品来分析体会：初踏黄金路早春之路松林的早晨红色和谐呐喊讨论问题：（1）、作品描绘了怎样的场景？（2）、画面中色彩的主色调式什么，主要运用了那种色彩表现形式？（3）、作品总你感受到了什么样的思想情感？学生交流：从作品内容、色彩特点、情感表达几方面交流对作品的分析感受。（错误率较高的问题： ）六、课堂小结说说本课你学习的收获。教师小结，通过今天的欣赏讨论，我们了解到美术作品中色彩的三种表现形式，同事认识到色彩的艺术感染力，体会到色彩在绘画作品中所传达出的情感。下节课我们将亲自尝试，通过绘画作业表现某种情感或心境，老师期待你们的作品。（检测情况： ）七、课后拓展： 1、观察生活中运用色彩的现象，体会其运用色彩过程所传达出的情感。 2、结合本节课的学习，色彩是绘画的一种重要的艺术语言，在绘画当中不同的色彩会给我们带来不同的心理感受，画家在作品在可以用不同的表现方法来表现对象。我们在今后学习绘画的过程中尝试运用色彩表达我们的思想和情感。尝试用色彩来创作一幅小画，表达自己某种心理感受。、八、教学反思：板书设计多媒体屏幕 第一单元 美术的主要表现手段 第二课 色彩的感染力 一、色彩的心理联想 二、绘画中色彩的表现形式第一单元 美术的主要表现手段第三课 构图的作用教学目标：1、知识与技能：了解美术作品中构图的基本形式，感受构图的形式美，领悟构图在不同类型、不同风格美术作品中所起到的组织画面、辅助主题表达的重要作用。2、过程与方法：学生通过欣赏感受、思考探究、交流评述等学习活动，分析鉴赏古今中外美术作品的构图形式，了解构图的基本方法，领悟其重要作用，提高鉴赏能力和美术创作能力，逐步提高美术素养。3、情感态度与价值观：在学习过程中激发学生对美术的学习兴趣，让学生充分感受不同形式的美术手段带来的美感，形成健康的审美情趣和主动的审美意识。教学重点作品构图形式的分析；教学难点： 引导学生分析构图形式及创作意图。教学用具： 多媒体课件学习过程：一、引入自由引导人民（油画德拉克洛瓦法国）提问：画面中的主要人物是谁？她在干什么？画面中的人物还有谁？他们在干什么？讲解：此画是三角形构图的典范谁能发现画面中这个重要的三角形，并把它画在黑板上的方框内。自由引导人民是三角形构图的典范。画中象征自由、平等、博爱的三色旗位于等腰三角形的顶点，引导人民的自由女神处在横向黄金分割线处，巷战人群的头部位于纵向黄金分割线的位置。如果人物众多、宏伟而动荡的战斗场面，被画家组织在了一个井然有序的画面构图之中。自由引导人民为法国画家德拉克罗瓦最具有浪漫主义色彩的油画作品之一，现收藏于巴黎卢浮宫。该油画又名“1830年7月27日”，以纪念1830年7月27日巴黎市民为推翻波旁王朝的一次起义，该起义从27日至29日，历史上称为“光荣的三天”。（1830年七月革命事件）法国正处在第二次复辟的波旁王朝，为了增强皇权，宣布解散议会，限制公民的选举权和出版自由。一位名叫克拉拉莱辛的姑娘首先在街垒上举起了象征法兰西共和国的三色旗；少年阿莱尔把这面旗帜插到巴黎圣母院旁的一座桥头时，中弹倒下。图中那位青年姑娘，在硝烟中一手高擎三色旗，一手提枪，奋勇当先，召唤着群众们勇往直前。她旁边一位群众的上衣、露出来的一角衬衣和腰带正好是三色旗的颜色，还可以隐约看到北塔楼上飘扬的一面共和国旗帜。期待着自由的来临，既是起义参加者的真实写照。自由引导人民是画家在上百幅七月革命街垒战的草图的基础上定稿的画面。提问：什么是黄金分割解答：又称黄金比，是造型艺术的一种分割法则。广泛应用于造型艺术中，被认为最美、最协调的比例，其比值约为1：0.618。在人类的建筑，绘画等艺术作品中有大量的黄金分割比例，同时在自然当中也存在着大量的黄金分割比例。建筑：金字塔，埃菲尔铁塔，巴黎圣母院等自然：鹦鹉螺，葵花，耳朵等（斐波那契螺旋线）二、分析了解：1、构图的感念：提问：什么是构图构图：在美术创作中，一般指在平面的物质空间上，安排和处理审美客体的位置和关系，把个别或局部的形象组织成整体的艺术作品，以表现构思中预想的形象与审美效果。构图是艺术传达的第一步，也是对构思的检验和修正。一般来说，构图涉及多种形式法则，是绘画艺术的基础。中国传统绘画中，称之为“章法”或“布局”，被认为是“画之总要”，极受重视。2、构图的形式：分析作品：看看艺术家们在绘画中是如何进行布局的。小组分析作品的主题是什么，怎么通过构图表现的，用了哪些方法？你能不能试着归纳出来？教师归纳总结：初踏黄金路（版画现代李焕民）S形（优雅有变化）“S”形的构图使画面结构丰满，具有一种独特的节奏美、韵律美。舞蹈（油画马蒂斯法国）圆形（饱和有张力）以圆形构图来安排作品中的人物形象，使画面看上去更加活泼和富有动感。露气（中国画现代潘天寿）如果我们用横、竖黄金分割线来分割画面，就会发现，其左下部是密，右上部是疏；这两部分如果是实，右下和左上两部分则是虚。留白是中国画中最常用的技法之一，也是中国画的一大特色。中国画不像西方的油画强调色彩的冲击，它用淡淡的墨迹给我们描绘出一个个充满想象空间的世界。而这个空间很大程度上是留白的作用，所以今天我想跟大家浅谈以下留白这个技法。阳关三叠（油画现代王宏剑）水平式（安定有力感）画家基本上在一条水平的直线上安排众多人物形象，这种形式的构图最适合表现稳定、安静、沉寂的地面。吉祥蒙古（油画现代韦尔申）垂直式（严肃端庄）画家采用垂直构图的形式，将画面中的人物形象分割开来，表现了宁静、安详、自然的气氛。构图形式：构图形式指的就是画面的结构形式。提问：画家为什么要采用这样的构图？构图的依据是什么？如果不这样构图会是怎样的效果？学生欣赏，交流感受。（合作学习后学生仍存在的疑惑： ）四、精讲点拨3、构图原则（1）突出主题：为了形象地表现作品的主题思想，使形象获得突出而完美的艺术效果。请学生根据手中的资料进行分析，找出突出主体的范例，并讨论画家是使用哪种构图形式突出主题的。（2）追求形式美：为了增强作品的艺术魅力，绘画的构图应符合造型艺术中的均衡、和谐等形式美法则。请学生根据手中的资料进行分析，讨论画家是怎样利用构图传达形式美提高作品的感染力的。构图概念其内涵丰富，它包括：1、艺术形象在空间位置的确定。2、艺术形象在空间大小的确定。3、艺术形象自身各部分之间、主体形象与陪体形象之间的组合关系及分隔形式。4、艺术形象与空间