幼儿美术创作中的想象.doc

幼儿美术创作中的想象何美摘要：想象是智慧的翅膀，是一切发明、创造的源泉；是艺术、设计、科学、文学、音乐以及任何创造性活动的一个必要方面。德国古典美学集大成者黑格尔认为最杰出的艺术本领就是想象，想象的突出作用就在于创造，应鼓励幼儿在创作中把自己的想象表现出来。关键词：幼儿；想象；创造力 想象是人在脑子中凭借记忆所提供的材料进行加工，从而产生新的形象的心理过程。它是人类特有的对客观世界的一种反映形式。它能突破时间和空间的束缚，达到“思接千载”“神通万里”的境域。幼儿美术教育是儿童全面发展教育中不可缺少的一个有机组成部分。在美术活动中它能表现幼儿的思想、情感、兴趣和对外部世界的认识，能使幼儿感受和理解真、善、美，引起幼儿的情感律动，给幼儿以美的享受，陶冶其情操，由此可见幼儿园美术教育是至关重要的。一、幼儿想象心理的发展(一）了解和掌握孩子的心理世界。儿童最初的想象，基本是记忆表象的简单迁移，加工改造的成分极少。幼儿期是想象发展比较迅速的时期，幼儿活动的增多，促进了他想象力的发展。幼儿想象的特点是：无意想象占主要地位，有意想象开始发展；再造想象占主要地位，创造想象开始发展；想象的形象贫乏、零碎，但向着逐渐丰富和完整的方向发展；想象有时与现实分不清或与现实脱离。幼儿的无意想象是最简单的初级形式的想象，它没有预定的目的，是在某种刺激物的影响下，不由自主地想象出某种事物形象的过程。幼儿想象的产生往往是由外界刺激直接引起的，常常没有主题，没有预定目的；主题不稳定，容易变化；幼儿的想象过程常常受情绪和兴趣的影响，有时可以改变想象的方向。有意想象在幼儿晚期有了明显的表现。这时幼儿在想象活动之前，已经能够有预定目的，有了想象的主题。这时幼儿不满足于想象的过程，开始关心他想象的目的是否能够实现，幼儿的有意想象受其情绪变化的影响很少。作为一个幼儿绘画的指导教师，首先要了解和掌握幼儿的绘画心理，幼儿最喜欢自己想画什么就画什么，这样画使他们自由而舒心，乐在其中，这种形式的绘画，被人们称为“想象画”或“美术创造”。此乃是一种使幼儿感知、记忆想象、思维得到发展和锻炼的创造性活动。（二）幼儿想象发展的重要意义。在辞海里，是这样定义想象的：“心理学名词。在原有感性形象的基础上创造出新的形象心理过程。”鲁道夫阿恩海姆则进一步定义了想象活动在艺术中的功能：艺术形象就是为一个久的内容发现新的形式，就是对事物创造某种形象的活动。可见，想象是一种非常可贵的心理品质。艺术想象决定了艺术创作的能力表现，它是通过对过去的感触、感知、表象、感觉、印象的回忆。在头脑里心灵重新组合、判断、剪切、增删，并借用艺术手段创造性的表现出来。手段可以自己培养学习掌握，想象力也可以自己培养、训练。儿童画最大的魅力就是想象，它充分说明人类在童年就不缺少想象，只是我们怎样把想象力保持下来，挖掘出来。例如，一个两岁左右的孩子正在吃饼干，忽然，他停止咀嚼，对着手中被他咬了一块的圆饼干看了片刻，然后把他高高举起来，并高兴的喊着：“妈妈！看！月亮！”这种想象是一种简单的联想：由被咬掉一口的月牙饼干联想起头脑中储存的关于月亮的形象。爱因斯坦说：“想象力比知识更重要，知识是有限的，想象是无限的，想象力概括世界上的一切，是知识进步的源泉，并且推动着世界进步”。在艺术活动中想象力是一切创作的源泉，想象让我们的艺术插上翅膀，把一切虚拟、幻想变成艺术世界中的可能。它还让我们的思维多样化，使问题的答案不再是一个；使创作者的潜在思想更好的凸显出来。翻开艺术史，想象不断的打动着我们、感染着我们，让我们深深感受艺术的魅力所在。让我们获得更多的启发，让它永远紧紧伴随我们的艺术创作。二、如何激发幼儿在美术创作中的想象性 （一）设定良好的绘画环境 要想有一幅好的美术作品，就必须得有一个良好的绘画环境，成人是这样，幼儿也是这样。假如说“为孩子创设一种宽松、自由、民主、活泼的气氛下绘画”和“让孩子在一种紧张、压抑、被动、悲伤的氛围中绘画”相比，会出现什么样的结局呢？其结局，肯定是前者效果要好。当然也不排除后者的作品很好，至少说前者的感情肯定要比后者的感情丰富。前者这种绘画环境让幼儿能够大胆思索，自由想象，主动选择，并作出决定，激发他们对美术活动的兴趣，促进他们想象力和创造力的萌芽和发展，所以也不至于会呆板，反而会更凸显幼儿的天真。那么如何创造一种比较轻松的绘画环境呢?默塞尔与格连在学校音乐教学心理学一书中指出：“音乐欣赏课可以说是音乐教育中，设法引起儿童对音乐的爱好，并使这种爱好更深、更有智慧的一种力量。”它既可以培养学生良好的听觉能力和音乐记忆力，又能够丰富学生对音乐的联想力和想象力，还能增强学生对情感的体验能力及音乐直觉能力，从而培养学生音乐兴趣、开阔音乐视野、丰富情感世界。正如达尔克洛兹说的：“欣赏是艺术中最令人神往和欣慰的，我们可以在其中体验人类创造音乐的共同情感。”这种一举两得的环境何尝不受用于美术创作中呢？再说音乐活动本身就是一种创造性的活动形式。只要我们为幼儿提供充足的游戏时间，选择适合幼儿的音乐材料与活动，让幼儿情不自禁地投入到音乐的角色中，在音乐的熏陶下随心所欲、无拘无束地欣赏音乐、理解音乐，创编歌曲和动作。在充分满足幼儿好奇心与兴趣需要的同时，促进其积极性、能动性、创造性的发展。有了这种良好的氛围还怕没有好的作品吗？至少增添了幼儿的绘画兴趣。 创造一个自由欢乐和动静结合的环境和条件，在数学中，让教师和学生交淡，学生与学生自己互相启发，互教互学，择笔作画时又互不干扰。画好后，大家对每个人所画的雏形画、成品画都很关心，相互交流、指点。在这样的气氛中，幼儿的情感、兴趣和想象力都迸发出来了，绘画兴趣越来越浓，创作热情也越来越高。在每次美术课后，老师可以举办幼儿美术创作画展，展出作品可以是课堂所作或在家所画的，内容丰富，形式多样，请小朋友之间互相交流评比。这样，以幼儿为主体自己办画展，不仅发展了幼儿的语言，培养其社会交往能力。应该说，这也是在更大范围内，为幼儿群体创造理想的绘画环境和条件的又一尝试。（二）研究设计符合孩子年龄特点、选择具有吸引力且能帮助激发幼儿创造力的活动内容 引导幼儿投身自然和社会，积累创作素材，提高观察能力。幼儿生活就是幼儿教育，幼儿教育只有扎根于幼儿的生活和经验，才能发挥其效能。只有丰富组织幼儿开展和参加各样的活动，如艺术节、运动会、春游、敬老、游园会等活动。举行讲故事、诗朗诵等各种比赛，组织幼儿参观市场、商店、超市等等，让幼儿不断捕捉创作题材和灵感。另外还要培养幼儿的观察能力。单纯地参与活动还是不足够的，因为观察是幼儿认识客观事物的主要途径，因此在活动时，还要教给幼儿正确的观察方法。由静到动、由近及远、由简到繁地去观察、认识事物。幼儿的观察可以在无时无刻中进行，如在园内外散步时，可以指导他们观察周围的风景，观察动物的外形特征和动态以及一些建筑物的特色等。这就为美术创作活动积累了一些很好的素材，并指导他们用笔画下这些形象，使幼儿的画面越加丰富、细致、准确，更具创造性。在观察中发展幼儿美术的想像力和创造力。幼儿以直观思维为主，绘画时往往是看到什么就简单地描绘出来。如果是先让幼儿观察，然后教师再加以引导，引导孩子展开思路、充分想像，效果就不大一样了。还有运用游戏的方式引导幼儿进行创作。游戏活动是幼儿最喜爱，也是最容易被接受的教学方法之一，因此，我们把绘画活动结合游戏的方式来开展，如“有趣的圆形”让幼儿园圆形里进行添画，变成另一种东西；又如“线中画”一课，幼儿用线条把一个个小点连结在一起，然后对连出的图案想出像些什么，最后再进行填画。画画游戏也不但符合幼儿爱玩的天性，新奇、特别的课题可以提高幼儿园作画的兴趣，激发他们探索的欲望和好奇心，使他们产生丰富的想象。（三）提高自身修养，科学的指导 在教学中，教师的教学质量和对待学生的态度是非常重要的，不要用“好”与“坏”去凭借学生，这对他们的学习兴趣是有影响的，甚至有可能会伤害到儿童的自尊心。另外，我们还应该端正教师的美术教育观，改变“像就是好”的观念，由于传统的观念，幼儿家长和教师都存在着用“像不像”来评价幼儿的美术作品的习惯，而忽略了孩子的年龄特点，忽略孩子身心发展和认知事物的关系，严重地打击了孩子的积极性，使他们对绘画的热情降低，对自己的作品丧失信心。因此，我们通过理论学习，让教师认识幼儿美术教育的目的，幼儿美术能力发展的阶段特点，举行“幼儿来说说”的活动，使幼儿在创作以后，把其创作意图跟其他人一起分享，从而激发幼儿创作的动力，也让教师能深入地去了解幼儿的作画意图，体验儿童画的可爱之处，从而正确地理解和评价幼儿的作品。（四）肯定及鼓励幼儿的美术作品 作品展示是一种激励形式，很多老师只挑选好的作品展示，本意是希望能够通过这些“好的作品”激励幼儿，可是对幼儿来说，其实最好的激励莫过于让他们充分地参与，如果仅仅展示少数几个幼儿的作品，这几个幼儿的范围往往又比较固定，不外乎是班里的美术尖子，这不仅让其他幼儿失去了参与的机会，也让总被展示作品的幼儿失去了对照，失去了新鲜感，激励的作用也就丧失了，正是因为给予了他积极鼓励的评价，才会使他逐步克服困难，战胜自卑，拥有了自信。幼儿园的美术活动要发挥出教育的功效，就不能缺少对幼儿美术作品的评价。而评价的目的就在于激发幼儿绘画的兴趣和积极性，使幼儿感受到自己的进步，发现自己的能力和才干，让幼儿体验到成功的快乐，从而促进幼儿的发展。我曾在小学实习时，就给低年级的小孩上过美术课，在他们完成作品的过程中，我通常都会给予他们一定的奖励，我发现这是有好处的，可以激发他们的积极性，也是在给他们的作品给予一定的鼓励。不过在评价幼儿作品时不应以成人的视觉方位、知识经验、审美情趣来评估幼儿的作品，应从儿童的绘画特点：夸张、随心所欲、随意用色等方法。三、想象在幼儿美术教育中的应用（一）促进幼儿感知觉和想象能力的发展及对生活的热爱 以多感官参与创设情境在教学中让学生见之、触之、尝之、嗅之、听之，设法充分调动学生的多种感、知觉器官。如：让学生闭上眼睛，在教室中洒点香水或者空气清新剂等有气味的东西，让学生边闻边想象，刺激孩子的嗅觉系统，然后通过交流，反馈，便开始用色彩表达自己的所闻所想。幼儿画画的过程实际上是个游戏过程，游戏是对幼儿进行全面发展教育的重要形式，应力求将美术教育活动游戏化，让幼儿在玩中学，在学中玩，达到玩与学的统一。让幼儿在不同的画画游戏中去感受美、探知美、表现美和创造美。 纲要在艺术教育要求中提到：“提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象”7。在线条与色彩的画画游戏中，让幼儿不断感知和体验美术作品或自然环境中线条、色彩的表现性，让幼儿从中进一步感知和体验，可以创造美，可以表达自己的情感。如用直线线段、红色与黄色，可以画出一面国旗，可以表达热爱祖国的情感。这样目的性十分明确的画画游戏，无疑会让幼儿的情感最大限度地释放出来，既为画画游戏的进程注入激情，又能为幼儿的画画赋予情感，从而从画画情感中激发创造美的动力。 美术也迎合了幼儿爱玩的天性，新奇、特别的材料可以提高幼儿的兴趣，激发他们探索的欲望和好奇心，使他们产生丰富的想象。在实践中，老师可以为幼儿设计“手指点画”、“手印画”、 “吹画”、“拉线画”等操作简单，又能使幼儿获得成功的画画游戏活动。如“吹画”与“手指点画”，起先用墨汁点在白纸上，用力向一定的方向吹。就会吹出千姿百态的树干，然后用手指蘸上红颜料，轻轻点在“树干”旁或“树干”间，一幅“桃花图”跃然纸上。如让几个幼儿在一长条纸上合作画，就会诞生一幅桃花长卷。形式的多样，激发了幼儿兴趣，画画的成功，满足了幼儿的表现，在这一活动中也让幼儿通过与他人广泛的合作与交流，共同完成表现美和创造美的过程。 著名美学家温克尔曼说：“美是自然界的一种伟大的秘密”8。大自然是幼儿产生美感的丰富源泉，有着看不尽的美妙画卷。因此，开展自然画画游戏，让幼儿走出活动室，走出园门，去感受生活中的美和自然环境中的美。让他们去观察花草树木，房屋花园，车辆，衣着。每一次观察一个方面，然后让孩子把心目中最美的东西画出来以表现自己对自然的审美。其实，孩子的这种表现就是一种美的创造，这样，不仅可以让他们接近大自然，也能让他们热爱大自然。（二）培养幼儿的创新精神 模仿不是创造，要促进幼儿创造力的发展，就要少给范例。应提倡启迪幼儿创新，使作品不同于以前的创作，不满足于已有的经验，要把以往教师要求幼儿画的“跟教师不一样”，“跟小朋友不一样”具体化，明确化。如大变小，高变低，红变绿，左变右等等。例如在画房子时，将房子的房顶、房身、门窗都做成活动卡片，让幼儿随意摆放，摆放出不同的姿态，同时鼓励幼儿画出自己想象的房子，当幼儿画出十分怪异的房子，我们便可以用一种幼儿最能接受的方式说：“这可是老师见过最有创意的房子了，真有趣！”要创造，要前进就要善于探究，要解放思想，打破一些旧框框。如画桌子：人家都画方形，我为什么不画圆形、三角形、多边形；画太阳：人家画太阳公公，我为什么不画太阳娃娃、太阳哥哥；为什么人们都说太阳公公、月亮婆婆？总之，要利用幼儿好奇，发展他们的创造力。美术活动，是一种创造美的活动。幼儿美术活动的主体是幼儿。要千方百计创造机会，创设丰富多彩的活动，让幼儿这一主体与创造美的美术活动真正融合在一起，让幼儿不断去创造美，让幼儿在幼儿园奠下初步的创新意识和实践能力，这将对孩子的可持续发展受益无穷。想象是智慧的翅膀，是一切发明、创造的源泉，应大力鼓励幼儿把自己的想象表现出来。例如，欣赏那些以儿童生活为题材的年画、图片，动画片等。对于这些作品可以从表现的形象、主题内容、作品类别以及造型手法等方面作些简单介绍，引起儿童绘画的兴趣和愿望。这样幼儿通过感受美，就可以大胆地去创造了。四、幼儿美术创作中想象的重要性及涉及领域 幼儿美术教育对于幼儿的全面发展具有重要作用。通过美术教育可以充分挖掘大脑右半球潜能，使直觉与抽象，情感与理智，非理性与理性得以平衡，奠定完全的人格基础。在二十一世纪，表现和创造能力将是人所必备的审美素质，它显示了人作为主体的一面，而美术教育则充分挖掘学前儿童的艺术和审美潜能，提供给儿童自由宽松的环境，使之得到充分的发展。经过一系列的美术活动可以促进幼儿良好个性品质形成，为他们的全面发展奠定良好的基础。众所周知，幼儿期是各种能力形成和发展的关键时期。通过几次实习的工作经验所得，我认为，绘画活动对幼儿能力和发展具有重要的作用，绘画是一种感受、思考、幻想相结合的活动。幼儿通过绘画认识周围的世界，表达内心感受。因此，幼儿绘画无论是对其智力的发展还是个性的健全，都有不可估量的意义 据研究表明：人脑的左半部是抽象思维，右半部处理总体形象信息。而目前部分家长和教师重视的文字、数字这些教育内容，则使幼儿左脑负担过重，右脑锻炼不足。这种现象有损于幼儿正常的和谐发展。美术教育就是用有趣、新奇的刺激，启发和诱导幼儿去感知事物的外形、结构，主要通过想象和形象思维，有利于右脑的发育。幼儿美术教学的重点应是创造意识