钢琴学习中的背谱方法.doc

浅谈在钢琴学习中的背谱方法【摘要】学习钢琴就一定离不开背谱。考试、考级的时候需要背谱，上台演出时需要背谱，开音乐会时需要背谱，这些公开场合的钢琴表演都需要背谱，但如何正确背谱并不是每一位习琴者都有所了解和掌握的。有的同学弹过的曲子很多，但在没有谱子的情况下却弹不出一首完整的曲子。有的同学在考试或者演出时，因为凭借音乐感觉和手指对键盘机械型的记忆，发生弹奏错误或者弹奏中断。这些都是背谱出现问题而导致的，因此背谱问题也是每一位钢琴学习者需要解决的问题。【关键词】钢琴；记忆法；背谱方法Abstract:Learningpianoiskindofworkthatyoucannotdowithoutmemorizingmusicscore.Youneedtomemorizescorewhenyouhaveatestorcertificateexam;youalsoneedtomemorizethatwhenyouperformonthestageorgiveaconcert.Allofpianoperformanceinpublicareasthatyougiverequiresmemorizingofscore.Butnoteverypiano-leanerknowshowtomemorizemusicscorecorrectlyandefficiently.Somestudentsplayedalotofpieceofmusic,buttheycannotplayacompletemusicwithoutscore.Somejustplayedwrongorcouldntfinishcompletelybecausetheymemorizedkeyboardmechanicallyorusedtheirso-calledfeelingaboutmusic.Thesearecausedbymemorizingscoremistakenly.Somemorizingscoreisthemainproblemthateverypianoleanerneedstosolveimmediately. Keywords:Piano;memorymethods;memorizingscore; 一、关于背谱方法1、背谱方法的种类背谱有很多种方法,有的习琴者认为谱子只要弹下来弹得熟练了，自然就记得了。其实事实并非如此，背谱是讲究方法的。通过熟能生巧把乐谱背的滚瓜烂熟，没有科学的方法练习，这样会使习琴者产生记忆障碍，极易造成记忆中断。要让钢琴学习者，掌握正确的背谱方法，做到正确背谱，提高背谱效率，那么就要学习掌握一定的背谱方法。笔者认为正确的背谱方法有视觉记忆法，听觉记忆法，动作惯性记忆法，结构分析记忆法，键盘位置记忆法，慢速分手练习记忆法等，如此众多的背谱方法适用于不同体裁的作品和学习者。所以我们要在不断地练习和背谱过程中，找到适合自己的背谱方法。2、各种背谱方法的适用范围我们每天重复的弹奏练习，手指对键盘机械型的记忆重复再重复，反复再反复。这种盲目的练习看似记住了谱子，可是记忆极不稳定，思想稍微一打岔或者受到了某些外界因素的影响，就会使演奏中断，甚至连接都接不下去，无奈只能从头再开始弹。这种靠手指机械记忆的方法，费时长、效率差。因此，我们就要了解更科学的背谱方法，并且运用于不同的作品中，从而提高背谱效率。下面，笔者就本人的学习经验，分别探讨各种记谱法的适用范围。在视觉记忆法中我们通过眼睛直观的读谱，使整张谱子印在大脑中。像照相机一样，把乐谱一张一张的照下来。在仔细读谱的基础上，识记乐谱。非常有效的锻炼了学习者的记忆强度。笔者认为视觉记忆法适用在乐曲、练习曲、奏鸣曲的背谱中；在听觉记忆法中，我们依靠听觉，记忆乐谱的旋律，不同的乐曲有不同的风格，练习者可以根据乐曲在脑海中的第一印象来记忆乐谱。笔者认为听觉记忆法适用在奏鸣曲、乐曲以及一些旋律感比较强的曲子的背谱中；在慢速分手练习法中，通过单手慢练，使大脑有更多的思考和记忆的时间。左手一般担任伴奏的任务，比较容易被忽略，有时候就会出现错音的状况，通过单手慢练提高了作品演奏的完整性。笔者认为慢速分手练习法适用在乐曲、练习曲、奏鸣曲、以及两个声部的复调作品的背谱中，但是这种方法不适合用在三个声部的复调作品中；在结构分析记忆法中，对整篇作品进行大致的梳理，对作品各个部分进行分解对比记忆，笔者认为结构分析法更适用于奏鸣曲的背谱。每一种背谱方法都有它的优点，但不是每一种方法单独拿出来使用的时候，在任何一个作品中都是适用的，都是效率最高的。这就需要钢琴学习者，找到最适合自己的背谱方法，最适合乐曲体裁的背谱方法。将这些背谱方法加以综合运用，提高背谱效率。二、背谱的前提条件1、养成正确的读谱习惯乐谱是作曲家表达情感、创造形象、表白心灵的重要手段,是作曲家和演奏者之间相互沟通的重要媒介，也是作者留给后世的宝贵财富。同时，乐谱也是演奏者了解作曲家的思想感情、创作手段、音乐语言的特点和各种微妙演奏意图的重要根据，是演奏者进行再创作的重要依据。要想把作曲家的意图及完整的构思正确地显现，首先必须认真阅读谱子。学生应从学习钢琴开始，就培养一种良好的认真读谱的习惯。读谱的好坏直接关系到学生能否很好地理解作曲家的意图、能否生动地去演奏,也直接关系到学生学习的效果。摘自金元宇在钢琴教学中培养学生良好的读谱习惯一文，赤峰学院学报(汉文哲学社会科学版)2009年第02期。金元宇，辽宁省阜新人，1972年生，阜新高等专科学校艺体教研室讲师，毕业于沈阳音乐学院音乐教育专业。很多习琴者在拿到一首新的乐谱准备练习的时候，往往都是直接上手开始弹奏，这样在识谱的过程中容易忽略很多谱面的东西。所以每一位习琴者从一开始就要养成良好的读谱习惯，认真认识音符，表情记号的标记，踏板的使用，乐句的划分，指法的安排等。因此，背谱不是仅仅的把谱面上的音符记住，还要通过仔细严谨的读谱后，记住乐谱上所有细小的东西。比如谱号，速度，调号，节奏，节拍，临时升降记号，音符的正确时值，连音线，渐快渐慢渐强渐弱等表情术语，踏板等等。习琴者初次练习的新曲子，往往是出错最多的。比如识谱不仔细弹错音，忽略高低音谱号的转换，忽略了临时升降号，调号中的升降音弹错等等，这些由于读谱不仔细而导致的演奏错误，使习琴者在错误的演奏中使听觉和记忆都发生错误，进而造成背谱错误，影响演奏质量。因此，一定要意识到正确读谱的重要性，养成认真仔细全面读谱的习惯，提高对乐谱弹奏前全面仔细读谱的理性认识，为正确的背谱打下一个良好的基础，从而提高整体的演奏质量，进而把握好乐曲整体的风格，内涵和情绪。把乐谱上的每一个音乐语言转化成美妙的音乐。2、运用科学的练习方法在背谱的时候，千万不要从头到尾的反复弹，这种反复的弹奏背谱会让我们忽略很多乐曲中该注意的细节，而且背的效果也很差。当弹一首作品，出现怎么弹都记不住，或者背谱慢背谱困难的时候，我们就要运用一些科学的练习方法来记住它了。当我们弹奏的作品很长的时候，可以把它分成很多个小段来背。划分出音乐作品的曲式结构，可以对作品进行宏观把握，形成良好的逻辑性记忆。对于那些比较复杂，技术上有难度的段落，可以进行单独练习。对于难以掌握的段落练习娴熟了以后，还要注意乐曲的情绪变化，争取从技术和内涵上都攻破难点。对那些相对容易的段落也不能掉以轻心，越容易的地方有时候越容易出错，这样才能把握作品的完整性。在分手练习时，我们在弹奏复调，或者右手旋律感很强左手为伴奏织体类型的作品时，可以运用它。有时可以嘴巴哼唱右手旋律，左手弹奏伴奏，将左手的音乐走向烂熟于心，取得良好的记忆效果，单手背诵伴奏声部能有效的提高背谱质量。弹奏复调时，双手分开慢练，将两个声部都背熟了以后再进行合手练习。有时两个声部会有出现不同小节的休止，所以要注意小节与小节之间的连接，注意演奏时的完整性，取得良好的背谱效果。背谱能力的强弱直接影响到钢琴演奏的质量。所以背谱不能盲目，一定要有自己的方法，方法掌握的好，大脑积极的理解记忆，背谱能力自然就强。三、不同题材作品运用的背谱方法1、车尔尼练习曲运用的背谱方法车尔尼的钢琴练习曲一直都是所有钢琴教师所推崇的，他开创了真正意义上的练习曲的典范。他的一生创作了共1000多首练习曲，包含了钢琴训练的所有技术课题，各个训练的程度。从程度上贯穿了钢琴学习的初级、中级和高级各个阶段。车尔尼练习曲并不是那种枯燥无味的纯技术练习，它有许多歌唱性旋律，具有一种真挚、淳朴的情感。曲调分明，旋律优美，富有抒情性、歌唱性，弹奏时旋律线条鲜明突出，起伏连贯。例如车尔尼练习曲Op.599 No.30我们在背奏这条练习曲时，首先运用慢速分手练习记忆法，慢练使我们的大脑有充分反应以及理解的时间。一具有慢练的意识，首先整个人的心是静的，其次注意力全部集中，为我们仔细读谱创造了良好的条件，这条练习曲的音乐术语dolcc(柔和、优美的)、Allegretto(小快板)、Legato（连音奏法），我们都要一一的在背奏中注意到。其次分手练习背奏。车尔尼练习曲Op.599 No.30右手为旋律，左手是分解和弦伴奏。背奏右手旋律部分时，我们可以运用听觉记忆法，视觉记忆法，结构分析记忆法等进行背奏。前八小节右手的音符组成跨度较大，九至十六小节右手以双音连线为主，十七至二十四小节右手是一个八度的音阶，以十六分音符组成。左手伴奏为分解和弦和半分解和弦两种伴奏织体。左右手分开背奏以后进行合手背奏。有规律可循，背谱效率自然就提高了。再例如Op.599 No.61、Op.849 No.8以及Op.299 No.1这三条练习曲右手都由音阶组成，我们只要弹会了音阶，谱子自然就背下来了。左手部分Op.599 No.61为柱式和弦和半分解和弦，Op.849 No.8和Op.299 No.1左手为柱式和弦，背奏左手部分时，可以运用键盘位置记忆法来背奏，一定要固定指法，这样和弦不容易弹错音。2、巴赫作品复调运用的背谱方法复调作品的特点，是左右手不同声部、不同旋律同时进行，在节奏、重音、力度、句法、旋律、起伏等方面既有内在的联系，又各自独立。对于训练大脑的多维思维，节奏感、左右手的独立性都有很好的帮助。巴赫作品结构的深刻性和复杂性比大多数其他作曲家那些更易理解的作品具有更加无穷的魅力。笔者主要围绕巴赫作品的特点来谈谈背谱方法。我想一些弹奏过巴赫复调作品的同学，会觉得它相比于其他题材的作品弹起来要困难一些。复调作品弹起来费时，练习速度慢，而且它不同声部混合在一起，给人一种乱的感觉，爱急躁缺乏耐心的同学更会面对这种情况产生厌恶情绪。面对这种情况，我们首先要对它的谱面进行整理。例如巴赫二部创意曲No.8右手的第一至三小节的旋律出现在了左手的二至四小节。我们记住了右手自然也就背会了左手。我们要准确的划分出各个乐句，乐节，背奏时可以按照划分的乐句或乐节一句句的记忆，找到每个乐句之间的连接点加强流畅感。还有左右手弹奏时的指法，最好固定一种正确的指法，结合键盘位置记忆法，让手指产生一定的肌肉记忆，提高背谱效率。我们还可以运用听觉记忆法来背奏，例如巴赫初级练习曲No.1感受它的音乐走向，用心听记旋律，加深印象，一个声部一个声部的进行练习，让它一目了然，清晰可见。不要两个声部混合记忆，这样会拖慢速度。将两个声部的旋律都熟悉各自记忆了以后，再进行合手记忆，因为两个不同的声部旋律走向独立，所以只有对它们都熟悉了以后，再合手时，耳朵才能清晰判断，大脑同时思考两个旋律，再加上手指在练习时产生的肌肉记忆，背谱速度自然有所提高。这个时候可以进行上下小节比对，以加强记忆，提高背谱效率。3、奏鸣曲运用的背谱方法钢琴奏鸣曲是一种钢琴演奏的套曲，它是欧洲古典音乐中常用的一种大型的、多乐章的钢琴作品结构形式。这种乐曲形式经过二百多年历史的演变，形成了自己的特殊结构。奏鸣曲背谱相比于复调笔者认为要简单很多，运用结构分析记忆法进行背谱。通过它们自身特殊的结构，我们可以对它进行曲式分析，在清晰了解结构的基础上，提高背谱效率。例如克列门第小奏鸣曲Op.36 No.1第一乐章中一至十五小节为呈示部，主部主题一至七小节，副部主题八至十五小节；十六至二十三小节为展开部，开头用了主部主题的材料；二十四至三十八小节为再现部。我们可以按照这三部分分开来记忆。主部（C大调）和副部（G大调）可对它们的调性进行分析对比记忆，记忆自然稳固牢靠。这首小奏鸣曲我们容易把注意力放在右手的旋律部分，左手伴奏的很多休止就很容易被忽略。每一小节弹几分音符休息几拍我们都要记清楚。通过结构分析记忆法，理清整个作品的思路，让记忆更加有条理，再配合运用视觉记忆法像照相机一样把每一小节印在自己的脑子里，听觉记忆法记住旋律的走向，背谱自然速度快、效率高、记得牢固，使背谱效率大大提高。4、 乐曲运用的背谱方法对于一首乐曲的背谱方法，可以把多种背谱方法综合运用。首先运用听觉记忆法，例如刘福安改编的采茶扑蝶，我们可能在没有弹奏这首曲子之前，就已经对它的旋律很熟悉了，它是一首经典的中国福建民歌。因为其旋律耳熟能详，所以背谱的速度很快。然后运用慢速分手练习记忆法，在仔细认真的读谱基础上，慢速背奏，分手背奏。最后进一步使用视觉记忆法，将谱子一点点印在大脑中，不仅要记住音符，还要记住在乐谱中出现的各种表情记号，以便于最后完美的诠释乐曲情感。背奏时也要固定指法，一是为了方便背谱，二是增加了乐曲的流畅感，防止因为指法错误而出现的乐曲中断。还可以用结构分析法对乐曲进行全面的分析，分析它的曲式结构，调式调性，作曲背景等。在理性理解的基础上进行背谱