黑泽明电影主题研究(doc 8页).doc

黑泽明电影主题探讨美国商业上最成功的导演斯蒂芬斯皮尔伯格曾说：“黑泽明就是电影界的莎士比亚。”而作为黑泽明是杰出的电影艺术大师。不同于世界上其他一些电影大师（如安东尼奥尼、费里尼、伯格曼等人）所拍影片的艰涩、抽象，他的影片主题明晰深刻，故事精彩动人，人物鲜明夺目，在世界电影艺术宝库中独树一帜。黑泽明的电影主题风格就是人如何在一个混乱的年代和社会中生存。在黑泽明各个时期的片子里我们不难发现，黑泽明电影中的人物总是处在一个严酷的环境中。即“ 被置于无法躲避的巨大难关的考验之前”，战乱的年代，混乱的社会状况，几乎是他的所有主人公们面临的活动场所。黑泽明电影中所有现代剧的大背景都是战争阴霾下的日本社会。例如影片活人的记录、七武士、以及野良犬等等。表现战争和杀戮的残酷，是黑泽明某些影片必不可少的内容。在蜘蛛巢城、影武者和乱中，战争与杀戮，占据了黑泽明电影影像的主体（黑泽明借此拍出了杰出的战争场面），而对战争与杀戮的反思，则是这些电影内涵的主体。黑泽明并没有嗜血欲，对他而言，拍摄战争是为了反思战争，拍摄杀戮是为了反思杀戮，战争是万恶之源，黑泽明自始至终都是站在哲理的高度上反思人与人性的根本问题。也许由于出生于黑泽明式的战争，人物不多，武器简陋，场景粗糙，但却是关乎道义，关乎生死存亡的残酷战争。其展现的一次次战斗场面惊心动魄，恢宏跌宕，同时，其性格刻划、人性披露与人道关怀却又那样丰满、细腻，具有一种令人颤栗的动人的温柔。日本民族就是这样一个独特的民族，力图追求一种残酷的完美，不管这种残酷是对他人还是对自己。在他们心中，关心的是信念和理想的完整无缺，而对外界对他人的关切、影响和反映则被其赋予较低的权重。他们可以为其他人献出一切甚至生命(例如天皇)，但是这并不重要，关键在于为天皇献身这件事本身符合其固有的信念和理想。日本人是极端理想化和顽固化的，这客观上正是造成其他民族灾难的根源。黑泽明的片子充斥着欲望的张力，其中的人物往往被内心中无法了解的疯狂所驱使并毁灭，表现敏感而激烈。爱欲、性欲、权力、征服、倾慕、羞耻、惊诧、恐惧、绝望等微妙、敏感、颤动不安的主观情绪得到无休止地放大，最后又全部归结为破坏和毁灭。影片中无与伦比的光影世界，好似观众似曾相识的梦境。人物看似歇斯底里荒谬骇人的行止，在其中却显得惊人的合乎逻辑和情理。我一直有这样一种感觉，即黑泽明的片子是日本人集体无意识的凸现，是日本民族理想梦境和荣光的某种程度的表征和宣泄。 黑泽明的电影没有喜剧。即使某些影片中出现了个别喜剧人物(如七武士中的菊千代)，但基本上也是以悲剧收场，或者根本上无损于影片的悲剧基调。这绝不是偶然。日本人喜欢樱花，但是认为欣赏樱花的最佳时机在于樱花开始凋谢时，于残缺中欣赏花之美。虽然中国也有“饮酒宜半醺，赏花宜半开”之说，但也是在其成长的过程中享受其生机之美。而日本民族似乎对死亡之美、对衰败之美有着独特的理解和偏好。日本的建筑结构也似乎是迎合居住者在忧郁、萧索、消沉等态度下的审美观感。日本人之所以好斗，战斗无非是他们进行自残或者伤害他人以满足自己审美情趣和观感刺激的一种方式而已。据说在日本关于性虐待的A片特别好销，恐怕也不是偶然。 “最毒妇人心”这句中国俗语在黑泽明的电影里成了普适性的规律。不狠毒就不是女人，至少不是典型和纯粹的女人。不论是乱中以一己力量毁灭强大的秀虎家族的女人，还是罗生门中撺掇奸污自己的强盗杀掉自己丈夫的女人，都与我们平日印象中日本女人谦恭温驯的闺秀碧玉形象形成强烈的反差。这是黑泽明电影中永恒的谜团，是黑老有意识而为之，还是无意识的表露？这反映了黑泽明对女人是恨极生爱，还是爱极生恨？如果这是黑泽明对日本女性在特定的历史维度里的客观刻画的话，那人性就太可怕了。 为什么日本人民族性凸现的黑泽明电影会受到世界范围内的追捧和喜爱？除了其超凡入圣的摄影技巧外，可能更重要的是他的片子深刻地刻画出人性的弱点、残酷甚至狰狞(虽然在不多的场合下也偶尔显露一下人性的光辉)。人性是相通的，因此日本人的民族性也是其他民族或多或少具有的。在世俗浮生里备受压力的生活中，不经意间被黑泽明手中的利剑陡然刺破人性的伪装，在惊出一身冷汗后忽然感到莫名的紧张、惆怅、舒畅和愉悦的交替，当然是一件很惬意的事情。黑泽明式的人道精神。黑氏影片最明显的特点是戏剧冲突性极差，当然这并不防碍影评人们从中读解出苦心孤诣的“人道主义”，他只是执著地钟爱着画面的“视觉美”，日本生活和文化中对形式化具有的无理性崇拜式的痴迷（“茶道”和“料理”的精神实质犹如“买椟还珠”，完全本末倒置）在黑氏影片中得到了集中体现：层层包裹着一团真空的洋葱头。如果说电影需要“政治化地”（戈达尔）去观看的话，我们就不能对这些影片所阐释、所凸显的日本主流文化模式熟视无睹，因为正是这种文化模式内含的心理方式造就了“武士道精神”。 或许与他自己的家境有关，黑泽明1910年出生在日本东京的一个武士家庭，小时候便是一个很特别的孩子，从小家教很严。而且父亲对他的影响很大。因为在传统的社会里，父亲往往对一个男人的性格、成长产生很重要的影响，这在二十世纪上半叶的日本依然很明显。对于黑泽明来说，来自于父亲（他是陆军军官）的性格影响，在不少的作品中都充满着日本文化中特有的武士道精神，甚至像、影子武士等都是直接讲述武士的故事，通过各种武士的角色而反思了武士文化（毕竟黑泽明生活的时代也不再是封建时代，受到了欧美资本主义时代的冲击）。美国学者罗伯特 1贝拉在德川宗教：现代日本的文化渊源中说：“这是因为武士体现了或应该体现了日本的中心价值，事实上武士道的伦理在德川时代及近代已成了国家伦理，至少占有了国家伦理的大部分。”而武士道所倡导的伦理道德的核心，恰如新渡户稻造的武士道指明的那样，“ 至于说到严格意义上的道德教义，孔子的教诲就是武士道的最丰富的渊继孔子之后的孟子，对武士道也发挥了巨大的权威。”在相当大的程度上，孔曰成仁孟曰取义在日本发扬光大，这确实是一种“礼失求诸野”的例证。武士道最核心的就是格外重视“名誉”，对武士而言，名誉比生命更重要，生死一线、生死大义都不过是勘破人生本质后的履行而已，如果需要死便去担当决不苟且偷生，这并不是说武士普通有赴死而往的教条，其实他们更看到生要有价值，不必要的时刻也决不轻言牺牲。武士为了维护自己的名誉，性命随时可化为鸿毛，这是因为日本作为岛国地域狭小，没有回旋余地，武士们遇到问题只能像过了河的卒子一样拼命向前。对于耻辱的体验，没有任何一个民族能够和日本相比。武士道是日本文化精神中的精神内涵，有些类似于香港武侠电影文化中的“游侠”文化。传统中，一个武士的操守往往包括对同伴忠诚、对上级服从、敢于自我牺牲并承担道义责任等，而出身于军人家庭的黑泽明更是深受武士道精神的影响，尤其是在那部最为经典的作品之中，影片的表面是讲述七个武士（其中一个是农民假冒的）如何帮助农民击败山贼的故事，但几乎用了前面1/3的时间介绍七个人的出场及各自的不同性格特点，并为最后的比较隐晦的表达黑泽明对于处于没落阶段的武士精神的悲悯与叹息。武士道是日本文化精神中的精神内涵，有些类似于香港武侠电影文化中的“游侠”文化。传统中，一个武士的操守往往包括对同伴忠诚、对上级服从、敢于自我牺牲并承担道义责任等，而出身于军人家庭的黑泽明更是深受武士道精神的影响，尤其是在那部最为经典的作品之中，影片的表面是讲述七个武士（其中一个是农民假冒的）如何帮助农民击败山贼的故事，但几乎用了前面1/3的时间介绍七个人的出场及各自的不同性格特点，并为最后的比较隐晦的表达黑泽明对于处于没落阶段的武士精神的悲悯与叹息。即使不是直接以武士为主题的影片，黑泽明也常在作品中插入武士这类角色，或者是插入武士道精神，如在另一部经典作品中，主要人物之一则是一个武士，他既无法保护妻子，又不能承担身为丈夫的责任，以至于他在死后还以鬼魂的方式为自己辩解，这体现了在新时代里黑泽明对于武士道文化的反思与评判。不仅如此，虽然黑泽明探究的是战争中人如何生存的问题，但他对生命的慨叹不同于沟口建二宿命的虚无，而是如青禾般的生生不息。如果不是以民族主义的眼光去挑剔黑泽明，就会看到他表达的是一种超越文化、国度和种族界限的生命观，悲壮激烈，豁达从容，人性的光荣与卑劣，迷惘与梦想。这样，我们就能理解他在晚年会有童趣四溢的袅袅夕阳情，以及八月狂想曲中那个举着破伞在暴风雨中艰难前行的婆婆，她