众家评说《众山皆响.doc

众家评说众山皆响节选陈仕彬的绘画作品呈现出自己所特有的风格面目，为画坛吹进了一缕清新的春风。陈仕彬的山水画之所以引起学界的关注，不仅是因为他有着扎实的传统功夫和认真的学术态度，更是因为他近年来一直致力于山水画笔墨语汇的现代表述，努力将传统法式转换为当代人的视觉感受。在陈仕彬的近作中，已逐渐显现出了以书为骨、以墨为韵、以诗为魂的总体气象，传达出了他对中国山水画的文化认识和具体的操作能力。在陈仕彬看来，中国传统笔墨的当代转换不仅仰仗对传统的深切体认，还需仰仗时代精神和现代气象的内在支撑。我们看陈仕彬的山水画，不是透过自然景致去看笔墨，而是透过笔墨去体会自然奥义，是在他以笔墨所限定的宇宙世界里，提升作为文化人的心灵境界，在一片混沌中放射出无限光明。龙瑞（中国国家画院原院长、著名山水画家）寄兴写意 妙造自然今天看到陈仕彬的众山皆响和其他山水画，我觉得面貌较之80年代更加丰富了，气派也大了，意韵也加深了。从这些作品中看得出仕彬对传统的理解和吸取是比较到位的。在绘画的因素方面，比如语言符号方面他都既有传统的东西，又有生活和自然的东西，他一方面非常重视传统的学习，另一方面我们也看到他在传统基础上的创新，把时代精神和当代审美取向很好地结合进去了，不是那种以奇以怪来哗众取宠的创新，非常自然，值得提倡。孙克（中国美术家协会中国画艺委会秘书长、著名美术理论家）陈仕彬朴实又有热情，厚道又不失聪慧，这恰恰是中国文化中的核心内容。世纪以来书画界形成一个现象，一批书画家游离在笔墨之外。而陈仕彬则老老实实地研究书画自身的规律，尤其重视笔墨的研究和探索，我觉得他在这方面做得非常好。这几年我见证了他的进步，他尝试各种规格和内容的作品，把书法与大画结合起来，给自己不断地提出挑战，取得了令人瞩目的成绩。他现在的状态决定了他的未来，这一点我很有信心。程大利（中国美术出版总社原总编辑、著名画家、理论家）古人云：能作大画者优才也，在一般的展览上往往是小品居多，小构图、小趣味、小格局居多。陈先生从二十来岁就很重视中国画和书法的关系，他有悟性，而且很执著，他的书法和绘画齐头并进并且都很优秀，我认为他是继承了中国画家的优良传统。刘龙庭（中国书画副主编、著名美术理论家）陈先生不仅在艺术上很有造诣，而且还是一个有很好文化底蕴和强烈社会责任感的艺术家，在他身上我看到了中国文化人“独善与兼济”的人文精神魅力。陈先生所取得的成绩，再一次证明了只有从心灵到学识、从画功到生活的兼修，艺术家才能拥有自在的心态、旷达的襟怀和超然物外的林泉高致，才能得以心手相欢、畅快淋漓的旨景以情、旨景以德、旨景以道，在出世与入世间同构着宇宙精神，演绎着“天人合一”的崇高境界。卢禹舜（中国国家画院副院长、著名画家）看了陈仕彬的书画我很震动，我想谈三点：第一是他的书法性，第二是他的书写性，第三是他的抒情性。仕彬绘画总体的画面非常和谐和大气，充满气韵人格的力量。而且让人感觉气势和气象移出了画面，构成了天地相接的一种气象，我觉得这是仕彬绘画艺术的高妙之处和震撼人心的地方。曾来德（中国国家画院书法院执行院长、著名书画家）我们的美术界特别是中国画界的书法水平实际上很低，陈先生刚过不惑之年，我觉得他的书法在当代青年画家中可以说是佼佼者中的佼佼者，很不容易。从某种角度讲，10年之后，20年之后中国的书画大师从哪里来？我在陈先生身上看到了希望。我希望陈先生要谦虚谨慎，不断的吸收方方面面的营养，我相信他通过自己的努力也一定能够走上这个高峰。周志高（上海市书法家协会主席、著名书法家）陈先生是很勤奋的画家，我们今天不仅看到了众山皆响，也看到了他岁临摹的画。从中看得出他奋斗的轨迹，这其中有过一个转型的阶段，由重视线变成线墨并重，再到浑沦的境界，这是很难得的，很多画家很难做到。陈醉（中国艺术研究院研究员、著名美术理论家）众山皆响的问世，以冥冥之中的神秘气息指向了超凡脱俗的巨制之形和“神遇迹化”的大道之象，也为正在走向大家境界画家的未来路向提供了鲜明的昭示。创造了南方大山“南韵”、“北气”、“雄势”雄秀美的总体审美效果，苍茫浑沦，震撼人心。“融古法为我法，不囿于陈式，不拘泥一格”，陈仕彬对于山水画的艺术探索无疑取得了巨大的成功。我想，众山皆响也堪称他个人绘画道路中的一个重要的里程碑。作为成功的独立艺术家，他带给我们的启示也是多方面的。马相武（中国人民大学教授）创造南北融合的新传统经典虽然“众山皆响”在这里已失去了宗炳的诗境和本意，但在一千多年后以这样特殊的方式“神遇而迹化”不能不说是一种奇迹，以冥冥之中的神秘气息让人产生更多的联想与思考。在这举国震惊的一刻，艺术家能做的就是用自己的画笔，饱蘸激情之墨，传达自己的心绪，虽然美丽的山川被自然灾害毁了，但重建家园的热情让人联想到民族精神中最顽强、最乐观和最宏伟的一面，也体现着艺术家灵魂与文化精神上的高贵，作品也因此上升到了人文之美、哲学之美。刘墨（著名美术理论家、画家）见证众山皆响陈仕彬把传统中国画的一些表现手法和自然山川，尤其他所处的四川地貌的一些东西巧妙的结合在一起，把传统的笔法意韵和四川的自然山川有机的融合在一起。我们现在看到的一些中国画都是表现北方的，另一方面就是表现南方的小桥流水什么的，它比较清秀，而真正历史上传世的表现四川雄秀一面的山水画还真少，要说好的话就是黄宾虹的东西。而仕彬在他很少有可以借鉴的基础上，把传统的东西有机融合在画面上，表现出这样一种混茫大气、雄秀俊朗的四川山水，这个我觉得是仕彬的一个不小的艺术成就，某种程度上讲是对中国山水画的一个贡献。 赵力忠（中国国家画院理论部著名美术理论家）仕彬在寻找一种绘画性书写，因为他是书法家，书法进入绘画其实不是一个简单的过程，我觉得中国画不能强求一个阐释系统的统一。我在仕彬书法进入绘画中看到了这一点，这个在当前整个绘画界普遍追求用笔的背景下，仕彬在这方面进行了大胆的探索，并有突破性的发展。另外，我觉得他用笔的这种湿润的感觉以及对打动人心的妙处的把握都很好。 仕彬对技术的追求在20年前已经初步完善，他的树法和台阶的处理很有韵律感，用西方现代艺术的观点来解释也是有他的可以感知的东西，用中国的传统也可以感知，我觉得他就是能起到一个逐步打通中西的作用。他正把这些形式美和笔墨美很好地结合起来，我觉得这个是仕彬独特的风格和修养。 朱虹子（中国艺术报副社长、著名美术评论家）20世纪山水画中，写生是一个很重要的创作手段。但写生山水有一个很大的问题，就是不少画家的写生山水变成素描山水。仕彬的山水画里也有这样的影响，但最终他选择了追求真山水的境界。我觉得山水画能画出真山水的境界很难，真山水，不是指写实的，再现客观自然外部呈现的自然山水，而是主客观结合，通过外部形象描绘内在精神的山水画。这需要画家既要有传统人文精神又要亲近自然。 另外我觉得他的笔墨语言水墨淋漓，这更是不容易的。如果仅仅是技术上的处理很容易，但要具有书写性很难，我觉得书法是更高超的艺术，要写好很难，要把它体现在绘画当中更难。他还很善用水，过去讲墨遇水才活，他善于用水使整个画面显得很神奇，这种神奇和韵味又不落俗套，能够画出自己的豪气和才情，画出自己的胆识和力量，这个是很难做到的。 王平（美术报社副总编、山水画家）看仕彬的作品首先给我的感觉是路子正，一看就是从传统中走出来的，而且传统功底很深厚，同时又没有被传统所束缚，从中又能感觉到较强的时代精神，我看他从起点到终极目标是有过深入思考的，是一个方向感很强的人。其次是气魄大，仕彬个子小，气魄大，这点前面很多行家都已论述，但他的大气魄从何而来，我想这里面有先天的因素，也有后天的因素，仕彬从一个富有神性的地方四川而来，那里大山大壑、大川大水自然已经天赋灵犀。而他又冲出夔门，来到北京，从事的又是文化活动的组织工作，当然会养得浩然之气。第三点，从他的题材内容到笔墨题识，里面都散发出一股浓郁的文气，很古雅，不俗艳，这应该跟他的读书和游历有关。第四，仕彬性情内敛不张扬，彬彬有礼，诚正谦和。说明他是一个有修养有内涵的艺术家。 陈克永（中国山水画研究院院长、著名山水画家）确实像前面先生所讲，“四川发生大地震，画界发生了小地震”。我觉得陈仕彬非常有才气和灵气，而且他的艺术步伐走得既快又非常扎实，并不像有些人总是在艺术上或者技法上炫耀自己，他有一个大的目标，一个艺术上的大追求。这个追求是靠他自己一步一步这种很务实的努力取得的。他心里头是有方向的，有一个很高的目标。为实现这个目标他付出了巨大的脚踏实地的努力，靠的是真本事真功夫，超越了世俗的所谓“官本位”的升迁，不是一般的先入美协，然后一步一步设计自己成为什么样的相信他在艺术道路上会走得更扎实，取得更大的成绩。 朱理存（中国工笔画会副会长、著名画家）诗书画同源，诗是立意的东西，如果没有这么一个“立意”，那么笔墨就是笔墨，很难提到艺术这个高度上。四川是个充满诗性的