外国美术史重点资料.doc

外国美术原始古代美术原始美术包括洞窟壁画，岩画，雕刻，建筑。1旧石器时代：洞窟壁画其代表是法国的拉斯科洞窟，野牛与死人；西班牙的阿尔塔米拉洞窟，受伤的野牛，被称为“史前的西斯廷教堂”。和法国的拉斯科被称为“卢浮宫”还有在维也纳的“威伦道夫维纳斯”最为著名。2新石器时代：主要成就就是巨石建筑，英格兰南部的圆形巨石栏“斯通亨治”是典型代表。土耳其发现了世界上最大的新石器村落遗址加泰土丘两河流域的美术两河流域是指 幼发拉底河和底格里斯河之间，希腊人称它为“美索不达米亚”。这里的历史分为4个时期：苏美尔阿卡德时期，巴比伦时期，亚述时期，新巴比伦时期。苏美尔塔庙遗址（白庙），称为“吉库拉塔”“乌鲁克”为典型代表亚述时期的代表是人首翼牛像阿卡德时期的纳拉姆幸记功碑，巴比伦美术，现存最完整的古巴比伦艺术品是藏于卢浮宫的汉漠拉比法典石碑。空中花园建于新巴比伦王国时代古代埃及美术埃及是古代奴隶制专制国家的典型代表，宗教对埃及产生了重要的影响。称为来世的艺术。其著名的是正面律。1古王国时期的美术以金字塔建筑和雕刻最为突出。哈夫拉金字塔面前的狮身人面像是埃及最大，最古老的雕刻巨像。正面律，表现的任务头部为正侧面，眼为正面，肩为正面，腰部以下为正侧面。鹰是上埃及的保护神，纸草是下埃及盛产的植物。2中王国时期出现了方尖碑。新王国纳菲尔提提王后像。也有世界最大神庙卡纳尔克神庙古希腊没有希腊，罗马奠定的基础，就不可能有现在的欧洲。古希腊美术史通常分为荷马时期，古风时期，古典时期，希腊化时期。爱琴美术：季克拉基斯美术的陶器被称为 “几何纹样时代”。 克里特美术 “米诺斯宫”被称为“迷宫”2古风时期 瓶画：陶瓶出现了3种风格：东方风格，黑绘风格，红绘风格。阿喀琉斯与埃阿斯玩筛子是黑绘典型。多为情节场面。建筑：在神庙建筑上产生了多种柱式 多利亚式 伊奥尼亚式 科林斯式。雕刻上 受要正面律影响，有着千篇一律的“古风的微笑”。3古典时期：建筑：雅典卫城群建筑最为代表，包括巴底农神庙，是世界历史上最完美的建筑典范之一。雕刻：米隆掷铁饼者，菲狄亚斯命运三女神，波留克列特斯法则。4希腊化时期：萨莫色雷斯的胜利女神，米洛的维纳斯。还有罗德岛出土的拉奥孔。古罗马罗马人不像希腊人的浪漫注意和幻想，而具有写实和叙事性。他们的艺术大多数是以给帝王歌功颂德，满足罗马贵族奢侈生活。罗马的主要成就是建筑，大型公共建筑，其中建于2世纪的神庙万神殿就是拱顶建筑中杰出代表。又有科洛西姆竞技场和罗马斗兽场是1世纪罗马建筑，还有为纪念战争胜利的凯旋门（君士坦丁凯旋门）。在雕塑上有奥古斯都像，壁画上有庞贝壁画。欧洲中世纪西罗马帝国灭亡到15世纪文艺复兴开始前的一段时期叫做中世纪。欧洲中世纪艺术是在东方文化，古希腊罗马文化传统，蛮族文化的基础上融合而成的基督教艺术。由一种非写实，平面画的风格所主宰，其主要成就在建筑方面，形成了基督教的四中建筑样式：罗马式 哥特式 拜占庭 巴西利亚。老圣比德大教堂是 巴西利亚式建筑。 君士担丁大帝迁都拜占庭，后来成为东罗马的国都史称拜占庭。拜占庭是政教合一的产物。镶嵌画在拜占庭艺术中占有特殊的地位，是一种以小彩色玻璃和石子镶嵌而成的装饰画拜占庭最著名的圣维他尔教堂中就挂有查士丁尼皇帝和廷臣皇后提奥多拉和女官。圣索菲亚大教堂是拜占庭的代表 罗马式：人们将哥特式以前艺术叫做罗马式。最典型的特点就是拱顶和梁柱。罗马式教堂也具有封建城堡的特点，石头很厚，窗户很小，距地面比较高，恢复砖石拱券，往往配置碉堡似塔楼，成为罗马建筑的标志之一。意大利比萨大教堂是罗马式。哥特式艺术的特点是：彩色玻璃装饰整个墙面，窗户越来越大，还加上了交叉肋拱和尖拱构成了教堂的骨架。在教堂外修筑了扶墙，礼拜堂也别除去，更家的宽敞，开放，光线充足。巴黎圣母院是哥特式。国际哥特式 初创者 马尔蒂尼文艺复兴意大利文艺复兴文艺复兴是指在古典规范影响下，艺术和文学的复兴。在欧洲历史上指14世纪到16实际这一段时间，出现了与宗教神权相对立的人文主义，人文主义的思想家和艺术家崇尚科学，颂扬人的力量，高扬人的自然之美。起源与意大利。人文主义：资本主义生产方式的出现，不仅动摇了中世纪的社会基础，也确立了个人的价值，肯定了现实生活的积极意义，促进了世俗文化的发展，并在这个基础上形成了与宗教神权文化相对立的思想体系。杜乔是锡耶纳画派创始人。基督进入耶路撒冷乔托是佛罗伦萨创始人，也是文艺复兴的先驱者之一。哀悼基督逃亡埃及佛罗伦萨艺术大师：吉贝尔蒂 “天堂之门”；15世纪最伟大的雕塑家多纳太罗大卫骑马像，马萨乔逐出乐园纳税钱其艺术特点真实而有气势。还有波提切利维纳斯的诞生春。文艺复兴3杰：达.芬奇 米开朗基罗 拉斐尔。达.芬奇(列奥纳多) 最后的晚餐蒙娜丽莎岩间圣母，除了绘画在数学，机械，医学 地质等方面都有所成就。还创造了几何形构图，把自然科学引入美术，是一个伟大的现实主义画家。米开朗基罗 的雕塑作品大卫把大卫塑造成一个成年的男子，表现出他对人的信心，对新社会理想的热情。摩西摩西的力量和内在的紧张威严的目光震慑一切，真正的英雄；受教皇的委托创作了西斯庭天顶画创世纪其中的创造亚当为经典，还有最后的审判。其艺术充满了英雄注意！以力量和气势见长。因为他有意无意地流露出人文主义思想的核心，即人的主动性与积极作用以及建功立业的能力，所以他几乎是美术史上难以逾越的高峰。拉斐尔 是最擅长塑造圣母的大师。雅典学院西斯庭圣母椅中圣母 和前两位不同就在于其的优美，诗一般的绘画语言中体现人文主义的理想，平易近人，自然亲切是其作品的特色。他所确立的美的样式成为了后来学院派古典主义的标准之一 。 文艺复兴三节离开佛罗伦萨后 萨托就成为了当地最著名的画家。有“完美画家”的称号哈匹圣母。柯勒乔圣母升天波伦亚学院是世界最早的美术学院文艺复兴后还出现了 致力于在作品中展示自己特点的样式主义美术：庞多尔莫 罗索他们都画了基督下十字架没有重量 没有实体感。 威尼斯画派威尼斯画派：强调色彩运用，画色绚丽，有享乐主义的情调。油画普及。贝利尼威尼斯画派创始人圣芳济各，乔尔乔纳田园和奏入睡的维纳斯暴风雨，提香是威尼斯画派杰出代表 他开拓了油画的表现力，被称为西方“油画之父”。代表作有天上的爱和人间的爱尼德兰文艺复兴根特祭奠画是尼德兰早期文艺复兴时期奠基人扬.凡.爱克，胡伯特.凡.爱克兄弟的作品。其中羔羊的颂赞是根特祭奠画中最精彩的一目博斯干草车愚人船，通过幻想的漫画形式和怪诞夸张形式。对黑暗的嘲笑和讽刺农民画家勃鲁盖尔冬猎农民的舞蹈农民的婚礼盲人的寓言德国文艺复兴丢勒德国文艺复兴时期伟大版画家。在油画，版画，雕刻，建筑都有建树。其作品充满了人文主义精神，他算是最早表现农民和下层人民生活的画家之一。代表作有版画四骑士像油画四圣徒。荷尔拜因伊拉斯谟像西班牙文艺复兴代表人物 格列柯 他虽然不满意西班牙上层社会，但有无法从贵族的圈子里走出去和下层人民接触。所以在他的画中文物和风景常常是变形的，正是他激动不安的心情的反映。奥尔加斯伯爵的下葬拉奥孔圣家族法国文艺复兴富盖圣母子枫丹白露画派：是16世纪活跃在法国宫廷的美术流派，埃丝特雷姐妹。古赞父子也是枫丹白露的代表画家。重视透视和构图，用逼真的景物描写和强烈的寓意，具有超现实主义味道。17 18世纪的欧洲美术17 18世纪意大利美术16世纪末17世纪出出现了3个流派：意大利学院派 巴洛克艺术 卡拉瓦乔的现实主义艺术。“波伦亚学院”意大利学院派制定绘画最高标准：米开朗基罗的人体，拉斐尔的素描，威尼斯画派的色彩。所以学院派的画家比较保守，缺乏创新精神。他们绘宗教，不会世俗。重素描，不重色彩。为古典主义奠定了基础。以卡拉契兄弟为代表。卡拉瓦乔现实主义。女占卜者基督下葬圣母之死因为卡拉瓦乔的目光对准下层，专门画那些被侮辱，被损害的形象；他的社会抱有批判怀疑，并表现在了艺术上，被人看做是叛逆，所以人们把他看作是“不合群的人”。巴洛克艺术：首先它是豪华的，有宗教享乐主义的，是一种激情的艺术，强调艺术家的丰富想象力，还比较强调运动，关注空间感和立体感，在比基础上还重视综合。巴洛克艺术大师 贝尼尼雕塑阿波罗和达芙娜大卫顶峰作品圣德列萨祭坛。是继米开朗基罗之后又一位伟大的的雕塑家和那个时代最杰出的建筑家。17世纪佛兰德斯美术佛兰德斯其美术普遍具有巴洛克特征。鲁本斯巴洛克艺术大师。阿马松之战抢劫留西怕斯的儿女他发挥丰富的想象力，有大胆创造精神，画了许多显示剧烈冲突的场面。他的作品形象生动，色彩明亮，装饰性很强，有很强的气势。在小型绘画上，获得了极为生动，丰富的戏剧性效果，摄人的力量不亚于宏大的天顶画。他的学生 凡，代克 查理一世行猎图17世纪的法国古典主义代表：普桑阿卡狄亚的牧人抢夺萨平夫人凡是古典主义画家，都把创作“重大题材”的历史画视为最神圣的使命。拉图尔 “烛光画家”。马达李娜勒南兄弟 17世纪法国现实主义 。17世纪荷兰美术天才肖像家 哈尔斯 是荷兰现实主义奠基人。他描绘各个阶层 年龄的人物。吉卜赛女郎 画家喜欢半身近景的构图，刻画人物时特别注意面部表情，善于表现任务的性格特征和心理状态，画面生动活泼 画中的人物仿佛自由活动着，还让你联想到画面之外还有其他人物，构成了一个情节，洋溢着生活气息。现实主义大师 伦勃朗杜普教授的解剖课夜巡圣家族也是一个会用光线的画家继承卡拉瓦乔“酒窖光线”，又更加自然 更加有表现力。维米尔花边女工倒牛奶的女仆德尔夫特风景能很好的表现光线 画中常常有窗户。平凡的现实，在他的手中变的升华，优美的色调，均匀的光线 组成了一个和谐静谧的世界，从中散发出一种超自然的，古希腊艺术般的清新气息。一种诗的境界。霍贝玛：并木小道成为透视法的典范。17世纪的西班牙西班牙最伟大的画家：“真理画家”，委拉斯贵支英诺森十世宫娥纺织女 其最大的长处就在于冷静的观察力和形与色的完美结合。穆里罗乞丐少年。18世纪欧洲浪漫主义美术先驱戈雅。他的艺术具有强烈的个性。也是现实主义画家1808年5月3日夜抢杀起义者裸体的玛哈着衣的玛哈18世纪法国罗可可艺术（庞巴肚艺术）主宰着18世纪法国前半叶。 华托舟发西苔岛 描绘一群男女在优美的大自然中聚会，游玩，谈情说爱的场面。最典型的罗可可画家就是布歇梳妆的维纳斯沐浴的狄安娜 散发着强烈的脂粉气。弗拉戈纳秋千浴女格勒兹 风俗画家破瓦罐。夏尔丹是现实主义画家 他一生在风景画和静物画中开掘，饭前的祷告铜水罐18世纪英国美术荷加斯被称为“英国绘画之父”是英国第一位赢得欧洲声誉的画家。欧洲地一个现实主义讽刺画家。油画卖虾女文明婚礼 撰写美的分析，至今还在发行。雷诺兹首届英国皇家美术学院院长。19世纪欧洲和美国美术法国新古典主义一般选择严峻的题材，强调古希腊罗马的市民英雄。强调理性和素描。法国 大卫荷加斯弟兄的宣言马拉之死网球馆的宣言乌东伏尔泰坐像华盛顿立像安格尔泉瓦平松欲女大宫女浪漫主义美术他在反映客观现实上注重主观内心世界出发，抒发自己对理想世界的追求。常用热情奔放的语言，丰富的想象和夸张的手法来塑造形象。西班牙 戈雅 浪漫主义先驱1808年5月3日查理四世及家人生于瑞士的英国美术家 布莱克 是英国第一个浪漫主义画家。善良天使与邪恶天使抢孩子英国 康斯泰勃尔干草车纯纯画的 他认为“绘画是一种科学”创白雪技法。透纳蒸汽和速度贩奴船德国 弗里德里希山上的十字架迷恋诗意盎然的景象。喜欢法国 籍里柯梅杜萨之筏被称为法国浪漫主义美术的宣言法国 德拉克罗瓦但丁之舟希阿岛的屠杀自由引导人民。法国 吕德马赛曲美国 科尔哈德逊河清晨 他们被称为哈德逊河画派。写实主义法国 库尔贝 打石工画室杜米埃 三等车厢唐.吉可德米勒 拾穗者晚钟 米勒是讴歌农村生活的大师，杜米埃是反映城市生活的巨匠。柯罗 孟特芳丹的回忆巴比松画派。领袖他们在巴黎东南方枫丹白露附近的巴比松，专心描绘法国乡村的风景。领袖是 卢梭枫丹白露森林的黄昏橡树罗丹 雕塑大师思想者加莱义民青铜时代关心人的感情，心灵，人的命运和力量。马约尔地中海；布尔德尔赫拉克勒斯挽弓他们3个被誉为欧洲3大支柱 20世纪3大雕塑家。19世纪下半叶 俄国巡回画派也属写实主义创始人 克拉姆斯克依 列夫.托尔斯泰像无名女郎月夜列宾 伏尔加纤夫伊凡雷帝杀子苏里柯夫女贵族莫洛佐娃美国写实主义画家 荷马湾流和埃金斯格罗斯授课英国拉斐尔前派主张真实的思想，忠实自然，发挥艺术的社会道德所用。题材有关道德或宗教方面的内容。亨特觉醒的良心。世界之光。罗塞蒂但丁之梦19世纪德国：门采尔扎铁工厂；勃克林，象征主义代表死岛。印象主义印象主义画家提倡户外写生，直接描绘在阳光下的物象，从而摒弃了灰色调子，并根据画家自己眼睛的观察和直接感受，表现微妙的色彩变化。两个画家群 注重素描造型的 德加。重视光线和色彩的 莫奈。马奈草地上的午餐吹笛少年奥林匹亚 其是最早打破传统，最早使用光线的画家，没有参加过印象画派任何一届画展。莫奈日出.印象卢昂大教堂睡莲 在睡莲中抽象的影子已经在其中开始浮现。雷诺阿狄安娜包厢小女肖像 是一个善于画人体的画家浴女们德加舞蹈课芭蕾舞演员苦艾酒西斯莱 马尔港的洪水毕沙罗是唯一一个参加8次印象展的人。红屋顶。美国画家 卡萨特洗澡。新印象主义 用科学的光色规律来知道艺术实践，用无数小色点进行表现。又称分割主义，电彩派。修拉大碗岛的星期天 西涅克马赛港后印象主义 后印象三杰 塞尚 凡高和高更。塞尚：他试图实现一种新的坚实结构，并力求对所见的事物进行高度理性的综合。他成为立体主义的先驱和20世纪各种理性化抽象艺术的开拓者。现代绘画艺术之父。玩纸牌的人充分着眼于色调和体积的关系和以光色构图为基础的统一风格。圣维克图瓦山其中预示着立体主义的原则，山体 树干 房子 都是几何体。追求深度！其对静物也进行了丰富的描绘 尤其是苹果。高更和凡高发展个性强烈的表现性，通常被称表现主义奠基人。高更：他主张绘画的抽象性提倡从精神出发去利用大自然。我们从哪里来？我们是谁？凡高：他喜欢用夸张或简化的手法，有意识的强化色彩价值，利用色彩对比取得和谐。向日葵夜间咖啡店星月夜800多幅油画。综合主义和纳比派高更评价人一的画：偏重主观想象，赋予装饰意味，通过单纯化和概括化造型的方法，称为综合主义，有人把他翻译成先知，最后被人翻成纳比，自称纳比派19世纪美国 卡萨特 版画19世纪俄罗斯美术上半叶：勃里留夫庞培末日批判现实主义画家 费多托夫 少校求婚。下半叶：别洛夫 被认为是民主主义美术的杰出代表，也是巡回画派创始人之一。代表作品有送葬三套车。他还别人称为“莫斯科的教皇”。另一为巡回创始人是 克拉姆斯柯依绘有无名女郎。巡回画派代表人物有：列宾伏尔加河上的纤夫他始终坚持着以人民的作用为基调的纪念碑式的绘画。 苏里科夫女贵族莫洛佐娃揭示重大历史事件。列维坦 确立了情绪风景画的画家,把大自然人格化.20世纪美术 西方现代美术20世纪美术分为两个阶段。第一个阶段是20世纪初到1945年二战结束，现代主义占主流地位，也有其他的学院和流派。是西方艺术家反叛传统理性精神,扬弃模仿论.在艺术语言和表现手法上大胆的创新和探索.此时的艺术:1从模仿走向主观精神的表现.2放弃了统一的绝对的美的标准.3强调艺术的审美功能和纯视觉.4艺术的价值在于发现和创造.他们的艺术倾向 表现性 科学化 抽象和半抽象 幻想和非理性.后印象主义画家塞尚（重视理性）和凡高（重视感情）分别是现代主义艺术的两种趋势的前驱人物。“反传统”成为这个世纪的主流。更具有多变性和主观随意性。一战前后出现了3个重要流派分别是：表现的表现主义；抽象表现的立体主义；抽象的未来主义。表现主义主要在表达情感体验和精神价值，而不是记录视觉印象。形成了3个不同形式的表现主义分别是：野兽派；桥社；青骑士。法国野兽主义：特别注重纯色，强调色彩表现力，对构图 题材 形体的处理带主观随意性。代表人物：马蒂斯舞蹈音乐德国桥社：基希纳艺术家和他的模特；黑克尔， 他们两被宣布为“颓废者”。德国青骑士：由康定斯基，马克和麦克3个人创立。他们没有共同的风格但都追求艺术中的精神青，骑士更具有国际性。康定斯基著作论艺术中的精神和论文论形式问题是抽象主义的重要文献；马克 他对动物怀有强烈的爱心动物的命运蓝马立体主义是视觉艺术中最彻底的革命，他是20世纪主宰艺术中抽象和非具象的绘画流派的直接源泉。把现实的物体分解成几何形,然后重新组合,表现出交错与重叠,建立一种绘画性的空间及形体的结构. 毕加索亚维农少女弹曼陀林的女子；布拉克曼陀铃立体主义主要分为两个阶段：以1911年为分隔点分为；分析立体主义和综合立体主义。前者是打算形体，再按几何图形将它们重新组合，后者具象的物体和表现抽象的结构形态综合一起。不久就形成了一个名为“洗衣船”的团体，立体主义画派中心，主要人物有，莱热：他认为机器是最有意义的创造，林中裸体城市被称为机械立体主义。德劳奈：以埃菲尔铁塔题材的出名。未来主义他们认为新时代的特征是机器和技术以及与之相应的速度和力量，他们宣扬一种速度的美。未来主义画家利用立体主义分解物体的方法表现运动的场面和感觉，热衷于描绘一系列的重叠.连续的形体，讴歌现代工业所展现的速度与力量之美。强调速度 暴力 运动 时光 的流逝代表人物 巴拉 被牵的狗的动力 博乔尼空间中连续的行至上主义和构成主义至上主义是一种摒弃描绘具体客观物象和反映视觉经验的艺术。代表人物是马列维奇。构成主义最初仅用拼帖的形式，后来运用到建筑和机械设计上。代表人物是塔特林第三国际纪念碑模型。荷兰风格派也称新造型运动，是最纯粹的抽象主义。俄国的康定斯基可以说是鼻祖。他们相信纯粹的精神领域，没有物质世界，没有一切个别性。代表画家：蒙德里安作品第十号：防波堤和大海红黄蓝的构图。还有雕塑家 布蓝库西吻之门。人们把康定斯基的抽象叫做热抽象或动的抽象；把蒙德里安的抽象叫做冷抽象，也叫几何抽象。德国包豪斯建筑学校 是现代设计的发源地，建立了3大构成教育体系。创始人 格罗皮乌斯。达达主义和超现实主义达达主义：他们攻击以往的传统文化，甚至不愿知道在他们前面还有别人，他们是虚无主义在艺术上的表达方式。反对权威和传统，同时也否定艺术，否定一切。都要灭亡。第一件艺术作品是自行车轮；杜尚泉新娘甚至被光棍们剥光了衣服加胡须的蒙娜丽莎巴黎画派:以自己的方式表现内心的彷徨,痛苦.代表人物有：夏加尔，他的艺术特征充满童年印象，既无理性秩序，又不服从任何逻辑.形而上画派：把真实的和没真实犹如缠绵的梦境融合在一起。基里科，严格遵守透视规律，在透视中创造寂寞的梦幻，借以表达神秘的恐惧，代表作品一条街道的忧郁和神秘，超现实主义先驱。超现实主义：相信梦幻万能，他们认为梦幻和现实这两种明显对立的心理状态将转变成一种绝对的现实超现实。就是纯精神的无意识行为，不受任何思想的支配。以弗洛伊德的思想为指导。表现梦境