浅析工艺美术运动在各国的发展.ppt

浅析工艺美术运动在各国的发展 作者 班级 10级环艺二班学号 指导老师 目录 简介起因主要思想风格特征重要著作成就在各国的发展 简介 由于工业革命初期人们对工业化的意识认识不足 加上当时英国盛行浪漫主义的文化思潮 英国工艺美术的代表人物始终站在工业生产的对立面 进入 世纪 英国工艺美术转向形式主义的美术装潢 追求表面效果 结果使英国的设计革命未能顺利发展 反而落后于其他工业革命稍迟的国家 而欧美一些国家从英国工艺美术运动得到启示 又从其缺失之处得到教训 因而设计 思想的发展演变快于英国 后来居上 起因 随着工业革命的开始 资产阶级思想的传播 以及资产阶级革命的进行 在建筑设计领域率先对传统进行了挑战 在包括机械制品在内的工业设计领域 其新观念的确立要来得迟缓 以至在工业革命发生以后的一段时间里 包括英国在内的国家的机械制品丑陋不堪 设计低劣 同时过分装饰 矫饰做作的维多利之风 在设计中的日渐蔓延 使传统的装饰艺术因失去了造型基础 而成了一个为装饰而装饰 画蛇添足的东西 这种状态的日趋严重 终于导致在工业革命最早的发生地英国发生了工艺美术运动 所谓工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动 以追求自然纹样和哥特式风格为特征 旨在提高产品质量 复兴手工艺品的设计传统 这场运动威廉韦伯设计以红砖瓦构成的 红房子 RedHouse 这幢房子充分体现了工艺美术运动在建筑设计方面的思想 创立了建筑设计的四条基本原则 莫里斯的莫里斯事务所 真正拉开了工艺美术运动的序幕 工艺美术运动是起源于19世纪下半叶英国的一场设计改良运动 其产生受艺术评论家约翰 拉斯金 建筑师A W Pugin等人的影响 参考了中世纪的行会制度 运动的时间大约从1859年至1910年 得名于1888年成立的艺术与手工艺展览协会 其起因是针对装饰艺术 家具 室内产品 建筑等 因为工业革命的批量生产所带来设计水平下降而开始的设计改良运动 工艺美术运动是英国19世纪末最主要的艺术运动 并影响了接下来的设计史发展 从1855年开始 这个协会连续不断地举行了一系列的展览 在英国向公众提供了一个了解好设计及高雅设计品味的机会 从而促进了 工艺美术 运动的发展 不但如此 英国 工艺美术 运动的风格开始影响到其他欧洲国家和美国 比如苏格兰格拉斯哥的设计师查尔斯 马金托什 英国设计师沃塞 阿瑟 马克穆多 在美国 工艺美术 运动主要影响到芝加哥建筑学派 特别是对于这个学派的主要人物路易士 沙里文和弗兰克 赖特的影响很大 在加利福尼亚则有格林兄弟 家具设计师古斯塔夫 斯蒂格利和柏纳德 迈别克等人受到很大的影响 到了世纪之交 工艺美术 运动变成一个主要的设计风格影响因素 它的影响遍及欧洲各国 促使欧洲的另外一场设计运动 新艺术 运动的产生 虽然 工艺美术 运动风格在20世纪开始就失去其势头 但是对于精致 合理的设计 对于手工艺的完好保存迄今还有相当强的作用 工艺美术 运动最主要的代表人物是英国设计家 诗人和社会主义者威廉 莫里斯 他是英国 工艺美术 运动的奠基人 生于1834年3月24日 1896年10月3日去世 是真正实现英国理论家约翰 拉斯金思想的一个重要设计先驱 主要思想 这时的产品出现了两种倾向 一是工业产品外型粗糙简陋 没有美的设计 二 洋蓟 图案的糊墙纸 博物馆馆藏是手工艺人仍然以手工生产为少数权贵使用的用品 于是社会上的产品明显地两极分化 上层人士使用精美的手工艺品 平民百姓使用粗劣的工业品 艺术家中不少人不但看不起工业产品 并且仇视机械生产这一手段 然而 社会的发展必然导致工业产品在消费中的统治地位 因为工业产品可以批量生产 价格低廉 能为广大消费者所接受 而19世纪早期的手工制品也因艺术与技术的分离而走上一条繁琐俗气 华而不实的装饰道路 法国王政复辟之后出现的各代政府腐败不堪 在手工艺制品上的反映就是复古之风大盛 对于正在蓬勃发展的工业时代而言 这种装饰与设计制作方式是反动的 这一时期尚属工业设计思想萌发前夕 因之在工业制品及产品设计上是一片混乱 摆在设计家面前有两个重要的问题 一是过分装饰 矫揉做作的维多利亚风格的蔓延 二是令不少知识分子感到震惊 甚至恐惧的工业化的来临 工业化的过程 造成不少社会问题 比如贫民窟的出现 城市生活水平的急避恶化 童工 女工的困苦生活 疾病的蔓延等等 如果从经济学的角度来看 工业革命带来的直接后果就是资本主义的产生和逐步成熟化 资本主义的产生 造成了对立的两个阶级 即无产阶级和资产阶级 无产阶级的生活条件和工作条件在工业革命后非常恶劣 也没有任何人能够改变这种状况 如何解决这些问题 始终是先进的知识分子们共同关心的 其中部分激进的人士提出利用国家革命的方式 推翻资本主义制度 彻底改革劳动状况 卡尔 马克思在1848年发表了他的重要著作 共产党宣言 明确提出无产阶级只有自己解放自己 这个探索导致了国际共产主义运动的诞生 风格特征 从今天的藏品来看 莫里斯事务所设计的物品具有鲜明的特征 后被称为 工艺美术 运动风格的特征 具体表现 第一 强调手工艺 明确反对机械化的生产 第二 在装饰上反对古典 传统的复兴风格 第三 提倡哥特风格和其它中世纪的风格 讲究简单 朴实无华 良好功能 第四 主张设计的诚实 诚恳 反对设计上的哗众取宠 华而不实趋向 第五 装饰上推崇自然主义 东方装饰和东方艺术的特点 在设计上 莫里斯强调设计的服务对象 同时也希望能够重新振兴工艺美术的民族传统 重要著作 美国工艺美术运动 1876 1916 罗伯特 克拉克工艺美术运动 引发世界共鸣的英国特产两个世纪前在英伦三岛掀起的工艺美术运动塑造的理念一直延续至今 坚持着对美丽的最朴素的追求 英国著名维多利亚和阿尔伯特艺术馆 V T 正在进行世界上第一个囊括了世界范围内工艺美术运动发展全景的展览 从1880年工艺美术在英国的初步兴盛 到传遍欧洲和北美的辉煌 再到20世纪初的引发日本 民艺 mingei 艺术革新运动的尾声 展露无遗 法国 艺术文本 杂志特地为此做了大专题 追溯工艺美术运动的历史图卷 也借此向这一试图在机器化了的世界中保持基本美感的艺术运动致敬 主要成就 工艺美术运动虽然是由设计师自发发起的 但是 由于人们的审美观念的变化 工业革命以后产品外观设计的丑陋等事实 使这场运动发展迅速 从英国蔓延到了欧洲大陆的法国 斯堪的纳维亚半岛以及美国 影响所及 涉及到建筑 家具 陶瓷 金属工艺 染织品和平面设计等领域 范畴 1 建筑与室内设计 建筑与室内设计是受工艺美术运动影响最早的领域 这不仅表现在工艺美术运动的倡导者基本上是一些建筑设计师 而且在建筑与室内设计领域充分体现了工艺美术的思想 除了我们前面所列的一些设计师在建筑与室内设计领域所作的工作以外 英国还有飞利浦赖特 格林兄弟 GreenandGreen 2 家具设计 家具设计是工艺美术运动影响最大的领域 除了莫里斯的 红屋 设计以外 一批著名的设计师都设计了颇具工艺美术运动风格的家具 简洁 质朴 没有过多虚饰结构 并注意材料的选择与搭配 如英国查尔斯斯提格利设计的家具 3 陶瓷设计 工艺美术运动时期的陶瓷设计虽仍以实用性小 主要供陈设与玩赏的艺术瓷为主 陶瓷设计家和制作者们忙于提高温釉及窑变等品种的实验 但在克里斯托夫S Coleman 等人设计已带有明显的植物有机形态的特点 特别是美国辛辛纳提市鲁克伍德 陶瓷厂 RookwoodPottery 的产品 具有工艺美术运动典型痕迹特征 4 金属工艺设计 工艺美术运动的金属制品设计也很引人注目 它不仅是设计师们表达技术与艺术相结合的思想的一个重要方面 而且其设计更少无用的虚饰 更富于现代感 具有浓厚的哥特风格特点 造型比较粗重 在陶瓷设计方面作出了较大贡献的阿什比和德累塞同样在金属工艺设计方面作出了巨大贡献 5 染识品设计 莫里斯对英国工艺美术运动中染织品设计的影响最直接 在莫里斯的影响下 英国工艺美术运动期间出现了一批染织品设计家 如莫顿莫里斯等 设计生产刺绣 地毯 墙纸等 具有一定 工艺美术 运动的特征 6 平面设计 平面设计是英国 工艺美术 运动比较有成就的一方面 莫里斯是奠定这场运动平面设计基础的人物 在其的影响下 工艺美术风格的平面设计在英国 美国和其它欧洲国家迅速发展开来 出现了马克穆多 奥布里穆卡 A Mucho 等设计师 由于 工艺美术 运动时期包括莫里斯在内的设计家在平面设计方面具有强烈哥特复兴特征 这一点与当时流行的拉斐尔前派兄弟会的绘画风格是一脉相承的 表现了英国社会上在平面设计方面的浪漫主义倾向 英国在工业革命发展上走在前面 同时在平面印刷和设计方面具有良好基础 工艺美术运动产生伊始 英国出现了重要的促工艺美术运动作品进因素 即1888年在伦敦成立的工艺美术展览协会 TheArts CraftsExhibitionSociety 连续的一系列设计展览 提供了一个了解优良设计和高雅设计品的机会 工艺美术运动的先驱一般说来有两个 艺术评论家约翰 拉斯金和艺术家 诗人威廉 莫里斯 WilliamMorris 1834 1896 莫里斯认为 美就是价值 就是功能 他的名言 不要在你家里放一件虽然你认为有用 但你认为并不美的东西 其含义自然是指功能与美的统一 莫里斯的设计不仅包括平面设计 也有室内设计 纺织品设计等等 他认为要复兴中世纪歌德式的风格 只有上述风格的设计才是 真挚 的 以莫里斯为首的工艺美术运动设计家创造了许多以后设计家广泛运用的编排构图方式 比较典型的有将文字和曲线花纹拥挤地结合在一起 将各种几何图形插入和分隔画面等等 英国 甘布尔兄弟设计的甘布尔住宅 在欧洲的发展 从伦敦开始 工艺美术运动迅速传播到了维也纳 布达佩斯 赫尔辛基等欧洲的新兴工业城市 由于各国工业发展的水平 历史传统的沿袭和社会构成特色的千差万别 工艺美术运动迅速本土化 当挪威 芬兰和俄罗斯还在孜孜不倦地追求工艺技术的革新和对传统美学因素的挖掘时 德国已经在倾力探索一种工艺 艺术和工业之间的平衡 德国的艺术家们认为英国的同行过于反工业化了 他们只要能够找到一种平衡就心满意足 德国的艺术家们在贵族和有权者的支持下在达姆斯塔特 Darmstadt 城市建立了自己的社区 他们在其中共同生活创作 实现自己的艺术理想 德国的领军人物是亨利 凡 德 维尔德 HenryVanDeVelde 工艺美术运动到了维也纳 分离派运动如日中天 欧洲各地的艺术家经常齐集维也纳 这次 奥地利人这次轻易地摆脱了德国同行的影响 1903年 约瑟夫 霍夫曼 JosefHoffmann 创办了维纳 渥克斯达特 WienerWerkstatte 艺术馆 成为了工艺美术运动的一个中心 当时法国的代表人物则是阿尔芒 普安 ArmandPoint 美国 工艺美术运动理想缘起于一种盎格鲁 萨克森的思源和风情 因此迅速地传播到了美国 但即便这样 具有了新大陆视野的美国艺术家也毫不犹豫地在其中添加了社会和自然的因素 形成了自己的风格 比如 印第安因素在美国一些艺术家的作品中留下了深深的烙印 美国工艺美术艺术家们一方面在作品中表达出了强烈的美国式的爱国热情 刻意追求一种新大陆新兴强国的自我身份认同 另一方面 也积极追寻自己独立的个人特性 虽然他们都被看作来自美国的工艺美术运动干将 但是其个性都十分充足 古斯塔夫 斯迪克里 GustavStickley 霸占了美国东海岸 而弗兰克 黎罗德 怀特 FrankLloydWright 和 草坪流派 则牢牢控制住了美国中西部地区 加州西海岸 则是建筑师查尔斯 格林和亨利 格林 CharlesandHenryGreene 兄弟的天下 格林兄弟设计的EarleC AnthonyHouse 日本 民艺 革新 1926年到1945年 工艺美术运动在日本四岛收尾 一方面日本的工业化已经成型 为运动的落地发芽提供了基础 另一方面 日本人依然毫不犹豫地向西方靠拢 希望自己的中产阶级能够适应东西方结合的生活方式 日本第一个为工艺美术运动添加了东方的灵感和色彩 工艺美术运动是世界进入现代工业社会后第一个有广泛影响的设计运动 对其历史功绩有一些辩证的评价 有人说工艺美术艺术家们走的是一条回到中世纪手工业时代的设计老路 不能在根本上解决工业化之后摆在设计和现代工业之间的矛盾 其设计尽管十分精美 但仍复杂繁琐 给印刷和装订造成了困难 人们还需要更合乎现代技术和人们思想情感的语言表达形式 另一些人则认为 工艺美术艺术家们从审美角度反对工业化时代生活用品的机械生产及其造型样式 号召人们把生活用品的设计与其功能相结合 并身体力行 因此 实际上是在引导人们对产品 不论是手工还是机器产品 设计与其功能的关系予以特别重视 指出了正确的设计方向 极大地推动了工业产品设计这一新生事物的发展 评价 英国 工艺美术 运动开始于1864年左右 在1896年基本结束 拉斯金在这一年格林兄弟设计的EarleC AnthonyHouse去世 他去世之后 英国的 工艺美术 运动已经被欧洲大陆蓬勃兴起的 新艺术 运动取而代之了 综观 工艺美术 运动 它的确有一些不容忽视的重要特点 在一派维多利亚矫饰风气之中 这些设计先驱们能够采用中世纪的纯朴风格 吸收日本的和自然的装饰动机 创造出有声有色的新设计风格来 而同时又完全与各种历史复古的风格大相径庭 的确是难能可贵的探索 在轰轰烈烈的工业革命高潮之中 表现出一种与时代格格不入的出世感 也体现出知识分子的理想主义情感 强调手工艺的重要 工艺美术 运动的缺点或者说先天不足是显而易见的 它对于工业化的反对