电影《一个人的课堂》2016观后感（精选）

电影一个人的课堂 2016 观后感（精选） 电影一个人的课堂 2016 观后感（一） 这是当代中国山村正在上演着无数次的事情。这是许许多多在教师岗位上兢兢业业奉献几十年却依旧转不了正的代课教师们。这是社会发展激流中漫滞的泥沙，更是许多大山孩子向往文明向往知识的灯光。这是，越来越少的，最后甚至只剩一人的小学课堂。 影片开头，下着雨的山村，一位穿着朴素的中年男人和村长，在那所破旧却又历经几十年风雨的小学里察看聊天。这位身材魁梧已经五十多岁的男人，就是这所学校唯一的老师。这所破败不堪的乡村小学，是他几十年前的母校 ，也是他交了三十多年书洒下了一片热血的地方。 重点在于，他是非正式的老师，但是全村的孩子都是靠着这位并非正式的老师的代课，一步步小学毕业，一步步走出山村。几十年教学风雨路，他任劳任怨，乐在其中。似乎在他眼中，这并不是苦，而是毕生的乐趣，毕生的追求。对，就是教书，就是成为一名真正的老师，就是手中拿着教师资格证正大光明地给他心爱的学生上着课。 当面对越来越少最后只剩四个的学生时，他一如从前，视教书为生命，认真地对待每一个学生，每一堂课。感动我的第一幕出现了，在破旧的院子里，四个小学生规规矩矩地站成一排，目光清澈 认真，凝望着慢慢升起的国旗，敬礼唱国歌。我深刻的感受到，这个已不再年轻的老师，他身上那厚重的责任感与满腔的热情和希望。 而渴望 读书 的孩子们，在面对师资如此匮乏的环境时，他们是最善良最纯真最愿求知的生命。面对生活的窘迫与艰辛，小小的肩膀承受着半个家庭的责任。是啊，最亲最爱的父母不在身边，唯有和年迈的老人相依为命。他们用纤细的胳膊做农活，干 家务 ，用弱小的身躯背重物，扛重担。他们是那么懂事，就像山，就像水，纯洁自然，率真可爱。 当今都市里大多数的子女，比他们聪明，比他们文明，比他们更懂得礼貌，却往往不知珍惜该怎样诠释，不知坚持会有何意义。他们无法想象，有多少和他们一样大的孩子正在过着怎样一种艰辛而又坚韧的生活。那些孩子，也永远不会想到在同一个世界上人和人的童年会有如此大的不 同，或者说，不公。 而这位山村老师，即使他是所有孩子的依靠望，所有家庭的希望，他依然逃脱不了“代课老师”的“代”字。面对妻子的劝告，他明知自己的选择让妻子受了不少苦，可依然不改变自己的决定，努力考试，努力成为被社会，被国家，被时代所接受和容纳的真正的教师。他恐怕心里对妻子始终是有愧疚的吧，这种愧疚，他转化成更持久的动力，而不会说出来。或许这就是一位教书育人多年的长者捧着的高度的自尊与信念。 感动我的第二幕，便是他戴着厚厚的眼镜捧着计算机书努力的学习，最后却倒在考试机房的时候。想起自己曾经初次接触计算机来的不 适应、尴尬与窘迫，我便觉得，这位已经五十多岁，生长在穷山僻壤里的老教师，他能够像那天一样，坐在考试现场，坐在满是让他感到陌生与恐惧的电脑机房，已经是莫大的勇气了。而又是什么信念，支撑着他能够在鬓发斑白的年纪，还这样“为难”自己 ? 就是那一份证书，一份他追求了多年的教师证书。而这份教师资格证上，又承载了多少沉甸甸的辛酸与渴望 ? 他因为过度紧张焦虑而晕倒在考试现场。看着他笨拙地用键盘打着字，慌张而局促，犹如一个小学生。可最终还是因为不够熟练时间限制而失败了。而作为演员，孙海英在这一时刻把那种紧张与窘迫表演得恰到 好处，细致入微，令人称赞。 新的老师来了。他说 :人家是大学生，教的比我好。然后长长地叹了口气。这一口气，充满了无奈，像是为他的教学生涯画上了句号。 人家是大学生，教的比我好。 难道，果真是这样吗 ?大学生不假，正式教师也没错。可好与不好，完全不在那一张资格证上，更不在他穿的衣服来自哪里。而在于，当他面对讲台下求知若渴的学生时，内心深处能否激起一丝丝奉献的渴望和怜悯的情感 ? 一个教师，一个真正的教师，所令人真正尊敬、真正热爱的，不只是肚子里有多少墨水或者手上有多少证书，也不是他毕业于某某名牌大学受过多少高等的教 育。而是那深深的责任感，对教书育人的热爱，对学生的爱心与耐心。能对得起“教书育人”中的“育人”二字的，又有多少人 ? 一日为师，终身为父。中国自古以来，就树立了孔子等老师的典范。把“师”和“父”联系在一起，更加说明了这是个尊敬师长，长幼有序的民族。而这种精神，却在社会不断的变革，不断地进步中，渐渐丢失。是啊，硬件力量增强了，师资队伍壮大了，可为人师表的却消失了。 有着高学历高素质的年轻老师因忍受不了艰苦的教学环境和贫寒的生活条件而临阵脱逃，普通话说不好电脑不会用学历只有中学的老教师，却为学生呕心沥血认真上好每 一堂课，把留守儿童当自己的骨肉般对待。恐怕，不一样的不只是手上有没有那一份教师 证明 吧。更大的不同，应该是心中是否对“教师”二字有着崇高的敬意和来自内心深处的热爱。 在面对远在广东的女儿的邀请和妻子热切的劝说时，作为一个父亲，一个丈夫，他是打算彻底放弃那份执念了。随着妻子，去找女儿，去过更好一点的生活。然而我们都忘了，他心中始终是有慈悲的，始终是怀着一颗悲悯之心的。他看到父母不在的孩子明明与年迈的奶奶相依为命，看到满头白发的老奶奶提着鸡蛋拄着拐杖来恳求他留下来的时候，他还是经受不住。最终在车站的最后一分改变了决定。 他是多么高兴啊，老奶奶是多么高兴啊，明明是多么高兴啊。绿茵茵的田地里，明明的奶奶抬起头，听到不远处传来的阵阵上课“铃声”，脸上绽放着欣慰的笑容。那个画面，使这个山村焕发了别样的光芒与色彩。 从老师身上，回到那可怜而可爱的孩子明明身上，也回到年迈体弱而疼爱孙子的奶奶身上。老人蹒跚着脚步，走过山路，携着孙子，来到唯一的乡村教师家里，请求他 留下来。在家里两个年轻人都离开的情况下，祖孙两个孤苦无依，无人照顾。唯一能让孙子继续接受教育的依靠，就是这位唯一的教师。老人老泪纵横，道出肺腑之言，情景催人泪下。 而这一幕，却又不止出现在荧幕上而已。在现实中，在社会的边缘处，还存在着多少留守老人和留守儿童的呼声。这个世界有多美好，就有多残忍，有多繁华，就有多落魄。星光闪耀下总会有晦暗阴霾存在。 从小学校园到孩子的家中，他就那样，搬着长长的黑板，拿着粉笔，叩响了唯一的学生的家门。在快要去世的老人面前，读书声琅琅上口，清脆而响亮。原来，不管在哪里，不管用什么样 的方式，只要心中有课堂，只要心中有学生，都是一名教师，都是明亮的课堂。 影片的结局还算圆满。原以为是悲剧，当然即使圆满也还带着辛酸苦涩，不过还是令人欣慰的。师生之间，已如父子之间。一个在繁华的都市，一个在偏远的山村，却还可以用书信的方式来表达思念。师生，早已远远超越了师生。在这部影片中，一丝一毫也看不到所谓的师生利益的关系。一切的付出和选择，全然来自善良的人内心的温情与柔软，他的甘心，他的无悔。 影片结束后，每每想起时，总会想到我那过世的爷爷。他生前也是一位教师，一位校长，只不过是很多年的事了。爷爷的身材也 正如片中人一般，高高瘦瘦，节俭朴素。听姑姑对我讲起，爷爷中年在山西任教时的事迹。他从山西回来的那一天，在山西的火车站，聚集了他所有的学生们。学生们不舍分别，望着爷爷远去的火车，纷纷泪洒站台。 那时，我还年幼，姑姑的描述在我心中就留下了一个模糊的印象。也就从此感觉身为一个教师是多么的伟大，多么的令人敬佩。然而，那是八九十年代的事，那是那个时代师生之间纯粹而真挚的感情，经过时光的流逝转换，其实已不是最初的模样。那种送别，那种感情，令人珍惜，令人怀念。 但愿，在物质文明发展如此迅速的今天，精神文明也能紧紧相随。在人心浮躁喧哗的今天，也能有某种质朴真诚的感情与回忆在师生间，在同学间长存。而我们的关注点，也应更多的放在贫困山区的教育问题上，放在那些子女远离父母不在的留守老人与儿童身上。雪中送炭，远远超过锦上添花。 电影一个人的课堂 2016 观后感（二） 许多关于“弱势群体”的故事片成为“弱势群体”这一指称本身所预设的“拯救”主题的简单操练 ;与之相对的是另一类对于边远乡村的诗学想象，它们可能会被冠以“苦难诗学”的名义大加鞭挞。这让类似题材的故事片越来越难拍。除非作者能够认识到问题的某种本质。我们来看第二届浙江青年电影节 参展影片一个人的课堂。 在问题戏剧的语境中，没有什么比儿童更能显示教育的本质。从戏剧角度而言，“留守儿童”问题可能是最后一个可供我们反思教育本质的“前现代”的戏剧场景了。如今人们对留守儿童已经不再陌生和惊讶。人们普遍相信，留守儿童问题的解决从属于社会机制的改良 (譬如横跨城乡、蓬勃开展的“新村”建设 )，因而只是暂时的。至于他们的教育问题则是排在第二位的事情。何况完善的、公式化的城市教育体制已经给人们提供了可供复制的答案。在城市教育中，诸多举措的“数据有效性”舒缓了人们的神经：公式化的升学率方案如此稳定可靠 ，父母和老师的角色都变得模糊和被动，仿佛教育问题已经没有戏剧性的紧迫感可言。当人们开始关注留守儿童时，他们的神经可能早已麻木，这让他们的关注流于水平，并且离问题的本质越来越远。影片一个人的课堂在结尾打出字幕，表明这部电影是关于留守儿童的。但影片的主角显然不是儿童，留守儿童问题被作为一个教育者的遭遇来展示。不同于新闻报道和纪录片手法的镜头美学策略 (失学儿童的“大眼睛”特写 )，儿童在本片中趋向于沉默，这显示了一种戏剧式的反思品格，也是本片的戏剧性所在。在许多戏剧行动中，儿童的功能都是类似的。戏剧行动中的儿童 有一种天然的“沉默”特性，他们的在场往往指向戏剧行动的原因，而他们本身却不需要过多地参与。让儿童创造奇迹，或者让儿童特立独行，这并不适用于严肃的主题。类似的设计很容易让人想到宗教上去 (如查尔斯劳顿执导的猎人之夜中的小兄妹 )。没有什么行动能够比儿童的沉默更能打动人心了。我们将在影片中看到：留守儿童们一个个地消失不见，最终只剩下一个。如果导演不做妥协的话，这仅剩的一个儿童也将缺席。在这一点上，影片富有谐趣的笔调中透着一股冷酷的敏锐，催人反思而不是催人泪下。它讲故事的方式让那些敏感的观众联想到的，可能不是 美丽的大脚，不是凤凰琴，甚至不是一个都不能少，而是童年在瑞金 (黄军， 1989)。在以往，“休克体验”对于观众往往能收到意想不到的效果，然而如今“休克”对于观影体验而言往往是灾难性的。童年在瑞金那部影片给观众的休克体验可能正是本片导演所要努力避免的，然而我们还是心有余悸。不必追问导演是否因此“降格以求”，总之导演将叙事的重心转向了留守儿童教育的师资问题，并以此向我们展示了一种原生教育环境的衰败和消失。 影片中，西甲村正在逐渐成为一个死村。缺少非农工作技能的老人、小孩和家庭主妇维持着这个村子日 渐凋敝的日常生活。村里的小学只剩下了几个学生，并且最终只剩下一个。我们从影片中得到的好消息是，有些学生为了更好地接受教育而转学去了县里或者城里的学校。(他们面临着另外的新的问题。 )这让村小学所剩的唯一的老师宋文化的处境显得有些尴尬，并且让宋文化的坚守显得荒谬。感谢孙海英精彩的表演，他很可能为本片的作者带来了意想不到的效果。宋文化是个充满谐趣的乡村知识分子，带点孔乙己和范进的味道。他做了 36年的代课老师，工资少得可怜。但他看重 36 年所积累起来的荣誉，(他承认那是一些小事情，但他认为足以配称得上荣誉， )并以孔夫 子自比。他的愿望是尽快 转正 ，并为此“纸上谈兵” (买不起 )地去学习电脑。但他最终连打字也没学会。考场上，他在电脑面前不知所措，基本交了白卷，并瘫在地上。他也因此错过了最后一次转正的机会，并在不久后被一位大学生取代，做了农民。我们可能会像他老婆一样惋惜或嘲笑他早已被时代淘汰却不自知，但真正理解他所做的事情的人就不会觉得他荒谬。无论剩下几个学生，他 照例一本正经地打铃，一本正经地举行升旗仪式，一本正经的朗读课文，既庄重又仓促，如一场扮演 他在以代课者的身份扮演教师。打铃的工具是一根乡下人家锁大门用的旧穿铤，鼻子已经缺损，铃铛则是一截铁轨，俯拍的全景镜头中的残砖败瓦让升旗仪式显得十分萧索而讽刺。但他并不为学生的流失和乡村的凋敝而烦扰， (那是上面的事，他管不了， )即便他的超然是基于一种扮演，我们仍然为他的超然感到惊讶：他的信念与他的私心不分彼此，这让他显得笨拙。新来的那个大学生老师在高谈人生理想后偷偷溜走，这种人显得可笑。 (宋文化最终证明他的方式更接近教 育的本质。 )宋文化以私心为他的信念辩护，正是这一点让他与这个“以信念为私心辩护”的时代格格不入。这一点足以打退一切苦难诗学的指责，并让谐剧精神占领这部影片。大学生老师溜走之后，上级领导又来求他继续代课，他坚辞不就，认为自己的荣誉受到了损害。他们打算去广州投奔女儿，打工为生。但在车站他让老婆一个人先去。最终，他把最后一个学生送入初中后去广州做了一名城市地下管道维修工。他再次证明了他的“多能鄙事”。 我们发现，故事从头到尾，是一名“无身份”的教育者在从事着只有他才能胜任的教育工作。而整个充满谐剧精神的故事中，并 没有太多的外部因素的干扰。我们甚至可以说，这是一个“架空”的故事，类似于一个 家庭教育 的场景。 (但那些代课老师的处境甚至他们的故事确实是十分真实地存在于现实之中的。正如伊朗电影黑板是个纯写实的故事却给人“超现实”的感觉，这部电影也如此。 )与成人不同，儿童天然地要求一种原生性的教育环境，唯有在儿童身上，人们才普遍承认：教育问题有其不 能妥协之处。如果儿童有可能下降到最低，那么教育者也就必须回归到父亲 (或母亲 )的角色。“留守儿童”这一群体最终会消失，留守乡村最终大概也会消失，而先于它们消失的，是原生的教育环境，和那些“无身份”的教育者，这首先指的是留守儿童的父母们 对他们和他们的子女而言，无论什么样的时代，家庭都是“一个人的课堂”。如果他们的身份继续如“宋文化”一样越来越模糊，这个“一个人的课堂”最终会消失。宋文化的故事只是这一过程的一个尾声、一个回声。文明的信念是可疑的，文明的进程也是不稳定的。原生教育的问题不会消失，教育者的问题也不 会消失。这些问题关系到家庭教育的特性，关系到教育者的载道和传道精神，关系到教育的本质。社会的进程正把这三者分割、消灭。影片一个人的课堂抓住这一过渡性的社会进程的尾巴，给我们所有人提了一句忠告。它是谐剧式的，我们应该听出它的弦外之音。这让我们再次想到曾在开头提到的放映于 1989 年的电影童年在瑞金，那时还没有“留守儿童”这个词，困境仅仅是经济问题，因此那是一个近乎绝望的故事。它处处显示着一种艰难的、随时可能被摧毁的教育的处境。它包含了一个人的课堂所讲述的故事，但又完全对立：文老师最终出嫁 ;平平升入初 中，走出大山 ;但除此之外所有的孩子都滑入了未知命运的深渊。命运是不可摧毁之物的终极体现，它自然地指向悲剧：平平离村入学那天，细雨绵绵 ;杠杠披蓑戴笠在对面的山梁上放羊，他对平平喊一声“看我的眼力 !”，用他喜爱的弹弓在平平的油纸伞上打了一个洞，以这种令人百感交集的方式向平平告别 ;平平远远看看杠杠，拿出一张纸垫在伞洞上。被命运摆布的人不需要教育者。毫无疑问，就戏剧性而言，童年在瑞金更有力量，儿童的集体沉默最后演变成可怖的梦呓，家庭成为他们的梦魇。它在当时就有苦剧的味道，如今则恐怕更超出了观众的想象力和承受力。 但这并不意味着一个人的课堂更有希望被现在的观众所理解和接受。这是一个谐剧的时代：教育触手可得， 支教 充满欢乐，慈善关爱一切。然而教育问题的本质不在于经济问题，也无法在社会学范畴内找到答案。在这一点上，一个人的课堂所触及的问题虽然无法像童年在瑞金一样令人震惊，但却也无法用一个简单的答案敷衍过关。在这些问题面前，人们可能宁愿休克，也不愿 思考。但愿本片不是枉做了牛虻。 一个人的课堂观后感【 1】 电影一个人的课堂是由著名演员孙海英主演的一部乡村教育故事片，优美的旋律，感人朴实的画面，随着故事的进展，影片很快就把我带进了江西那个美丽的小乡村之中。 乡村里的教师宋文化，在山区小学代课 20 年，艰苦的教学环境没有让他放弃教学，即便是没有编制的工作，他依旧“乐此不疲”地做着。可是，落后的教学环境，家长的质疑，让生源逐步流失，最后课堂里只剩下一个学生 唐明明。 一位学生，一位老师，一个人的课堂，又会发生什么样子的故事呢 ?也促使我和观众一起，被电影深 深地吸引。 这部影片和冯小刚导演，张艺谋导演的影片相比，这部影片绝对是小制作。但是，这部小制作的影片，却反映了两个社会大问题：这也就是留守儿童教育的问题和乡村代课老师的问题。 当前我们国家随着经济的快速发展，越来越多的青壮年农民走入城市，在广大农村也随之产生了一个特殊的未成年人群体 农村留守儿童。留守的少年儿童正处于成长发育的关键时期，他们无法享受到父母在思想认识及价值观念上的引导和帮助，成长中缺少了父母情感上的关注和呵护，极易产生认识、价值上的偏离和个性、心理发展的异常。 乡村里的留守儿童，应该如何进行教育，影片一个人的课堂，在导演李军林的描述中，也给我和其他的观众，带来了深深的思考。 唐明明自幼命运多舛，被亲生母亲抛弃，父亲又不慎从 13 楼摔下，面对着一系列的家庭变故，年迈的奶奶无钱治病，父亲工资无从讨要，热爱学习的唐明明与老师宋文化之间，也在一个人的课堂中，发生了感人至深的故事。 宋文华是一位乡村里的代课老师，代课老师是指没有事业编制的临时教师。他们是中华人民共和国人民的特定历史阶段一部分教师群体，无法享受与正式在编教师的工资待遇、社会保险、职称评定、劳动强度、福利 等，却充满艰辛的默默的为教育事业而奉献。 影片里代课老师宋文华，受到了无数的奖励，但是当领导不让他代课的时候，他依然默默地选择了接受，而当新来的大学毕业生老师，无法承受乡村教书，辞去教师工作的时候。面对需要教育的孩子，宋文华又默默拿起来教鞭。 乡村里的代课老师宋文华，让我们肃然起敬。 感谢李军林导演和全体剧组的人员，为观众奉献了这么一部充满了乡村风情的优秀影片，听李导演讲：这个故事，很多也来源于他青少年时期的农村生活经历，为了真实地还原当下代课老师的生活，摄制组走遍了甘肃、山西、云南、江西等地选景，影片经过 了四年的筹备，三个多月的拍摄，六个月的后期制作。 剧组在三百多名本土群众中，挑选了留守儿童、留守村民、留守老师等角色，他们原汁原味的出演，给剧情增添一份具有江西赣州地方特色的乡土味儿。 优美的旋律，感人质朴的画面，聆听乡村学校里，由著名影视演员孙海英敲起的叮叮当当上课铃声，我的感觉仿佛一下子回到了童年，回到了童年的小村庄，还像孩子一样，伴随书声朗朗，跟随电影一个人的课堂走进了我心灵的故乡。 一个人的课堂观后感【 2】 电影一个人的课堂以江西赣州地区宁都四中曾庆平老师为主人公原型，着力刻画宋文化的敬业精 神以及与留守儿童唐明明之间的师生之情。有人曾经说过：“生命就是他的追寻过程和创造过程，生命的意义并不在那个最终的结局上面而在生命的过程中，当生命把它所追寻所创造的全部内容都展现出来时，生命的价值和意义也就实现了。”宋文化老师一直执着于讲台，哪怕只有一个学生都坚守在教学岗位上。当他把知识传递给明明，看着明明走进更好的学校时，他的生命价值便得以体现了。农村代课老师或许是落寞的，可是为了让住在大山里的孩子有书读，一切就变得有价值了。一个人的课堂题材充满着温情，虽然乡村教师和留守儿童他们本身的命运是有一些悲凉的 ，但是他们之间的故事却处处感动着我们。影片淡化了宋文化以及明明的悲苦，而多了一份温暖。 整部影片的镜头是充满诗意的，正如俄罗斯电影人德安德烈 诗”是一种对世界的了解，一种叙述现实的特殊方式，反映在电影中便是“一种生命的准确观察”。诗意是电影出彩的不可或缺的元素。质朴的农村在镜头下是唯美、清新的，画面时时展现着诗歌一样的美感。无论是中国的诗歌还是国画都在追寻意境美，寓情于景、借景抒情是中国美学委婉的表达。在一个人的课堂里导演力求实现自己唯美的审美风格。上天在某些方面一定是公平的。越 是经济贫困的山村，或许它的景色却是出人意料得美。电影中并没有炫酷的特效镜头，但每一场画面都是精雕细琢，简洁而洗练的。镜头下的山村风光也是没得如出水芙蓉，天然雕琢。一个自然美丽的山村，雨中显得特别空灵，故事就是在这里缓缓展开的。青翠欲滴的山，整齐的菜畦，黛瓦白墙的房子，蜿蜒的路，一切朴素的镜头都充满浑然天成的灵气。这里的人们虽然不富裕却生活在一曲牧歌里。乡村田园，令人沉醉。绵延不断的绿色遍布大山，一条弯弯曲曲的山路穿过，学校从容不惊地座落在村子里。米兰 能承受的生命之轻里这样写道：“一首牧歌就是 留在我们心中的一幅图景，像是对天堂的回忆。天堂里的生活，不像是一条指向未知的直线，不是一种冒险。它是在已知事物当中的循环运动，它的单调孕育着快乐而不是愁颂。”确实无论是宋老师的坚守还是明明的阳光，都是在创造希望和价值。现实虽然有许多不尽如人意的地方，但未来必定是充满憧憬与希冀的。导演朴素地讲述这个故事，并没有刻意地博取观众的怜悯与同情，也没有轻易地给出走出困境的途径，影片结尾的时候，宋文化还是丢掉了老师的身份成为了大城市中的一个小民工，而明明在校门口不舍的眼神中也隐含了一些对未知的不安全感。他们的心中都有无 奈和迷茫。但他们的心中是快乐的。 色彩会给观众带来最直观的感受，又能在潜移默化中渲染整部影片的氛围。在一个人的课堂中，导演对色彩的运用也是独具匠心的。绿色是整部影片的主色调。山村的颜色是绿色的，平和、宁静。宋文化所从事的职业也是充满着希望的，对于大部分山里的孩子来说 读书确实是改变他们命运的唯一出路。做为一名老师，桃李不言下自成蹊。老 师这个职业影响了很多人的命运。正如大红色调的红高粱，以黄颜色为主色调的黄土地，绿色基调与一个人的课堂这部影片的主题也是相得益彰的。 对于一部节奏缓慢、故事情节比较单一的影片来说，演员的表演是非常显功力的。孙海英和王乃训在影片中的表演可圈可点。宋文化是一个典型的中国乡村代课教师的形象，多少年一直在简陋讲台上教书育人，用自己的大半辈子诠释了一名老师默默奉献、无私敬业的人生追求。影片中经常可以看到他骑着自行车穿梭在村子与学校之间，菜园子、山间小路、雨中的学校都显得格外干净，那是大城市很难拥有的纯粹。而 生活在这里的人也是格外纯朴的。孙海英饰演的宋文化与王乃训饰演的唐明明之间有着深厚的师生之情。宋老师的课堂从四个学生变成了明明一个人的课堂，但他始终如往日般一丝不苟地给明明上课，这是一个老师的坚守。当他面临计算机考试的时候，他在纸上画出电脑界面，为了练习电脑甚至去了网吧，最后晕倒在考场上。观众看到了一个乡村代课教师的无奈处境，他是多么热爱讲台，多么怕失去老师这个称呼，多么希望能够成为一名正式的老师，可是他还是会随时失去“老师”这个身份。在宋老师心中教书是一种神圣的职业，所以无论课堂中有几个学生，他一直坚持起立 、升旗、打铃这些传统的上课仪式。宋老师为了明明放弃了去大城市的机会，更放下了曾经被辞退的尊严。当明明因为要照顾卧病在床的奶奶而无法去上学时，宋老师竟然背起了黑板，把教室搬进了明明的家里。他为明明所做的一切已经远远超越了老师这个职业的范畴。当镜头落在明明奶奶舒心的笑容上，这个笑容里带有的不仅仅是感激，更是对乡村教师这个职业无比的崇敬。乡村老师对于留守儿童而言意味着什么在观众心中也有了沉甸甸的份量。 一部好的电影总是能够传递一种文化，让观众重新审视自己和周围的一切。儒家文化对中国人的影响源远流长，而其所提倡的“ 忠义礼智信”影响颇深。宋老师对讲台几十年如一日的坚守便是对“忠义”最好的诠释。他无怨无悔地守在简陋的教室里，给村里的孩子带去知识是他最大的责任。他用大半辈子的时间默默地爱着他的学生和工作。宋老师每个月的工资并不多，但他并没有接受学生的高薪工作邀请，那种甘于清贫却始终坚守的精神是多少中国文人共同的品质。当然从影片中我们也可以看到宋老师与明明之间深厚感情的含蓄表达。在明明参加跑步比赛前，宋老师陪着明明一遍一遍地练习起跑与撞线的动作，一次又一次宋老师陪着明明一起跑向胜利。或许那条并不平坦的山路已不再是一条普通的山 路，那是奔向未来的冲刺，是明明也是宋老师对人生的憧憬。许多关于生命和生存的哲学寓于其中，为影片增加了生命感和厚重感。 一个人的课堂对留白、长镜头等电影艺术手法的运用，让影片具有独特的美感。导演对空镜头的运用通常能够很好地实现留白这种艺术手法。空镜头常常能够给人们留出足够的想象空间，让观众在画面中融入自己的故事。就像中国的山水画一般，“空”恰恰却是一种饱满的叙述。空镜头的运用不仅向观众展示了一个美丽的乡村，同时也留下了思考的空间。美丽的山村风光与困境下的人们形成了强烈反差。学校里布满青苔的空地，湿漉漉的空 气，影片中似乎很多时候都在下雨，一开头故事便是从雨点声中开始的。雨好像是一种充满哀愁的东西，的确不管是乡村代课老师还是留守儿童，他们的处境都是相对悲哀的。而极富东方美学的长镜头的运用让整个故事如同娓娓道来般流畅。 电影是光与影的艺术。这部影片在用光方面也是极其考究的。故事中有一段场景是宋老师背着黑板去明明家上课的时候，室内的光线是比较暗的。而躺在床上的明明奶奶脸上的光却是充足的，她的轮廓十分清晰，特写镜头下她的每一个表情都在呈现她内心细腻的变化。整个场景就像一幅油画。 一个人的课堂就像一首清新隽永的用镜 头写下的一阕小诗，它的创作带有很强的社会现实记录。其对乡村代课教师以及留守儿童现象的探讨与关注中表现了创作者对理想、生命的思考。没有过多的戏剧冲突，只是慢慢道来的一个故事。一个教室里，两个角色，却是说尽了多少农村的现状与处境。人物故事虽然简单，透过平凡的故事呈现出生活中的真谛。电影作品最打动观众的地方往往不是多绚丽，多高深，而是真诚。在这部作品中我们看不到做作和煽情的痕迹，导演只是在很真诚地向观众讲述一个故事，朴实地表达故事的张力。或许很多观众的童年都有留守儿童留下的影子，导演说这部电影算是对他自己成长的回 顾，其中很多元素和环节都是他过去生活的一些影子。观众看到这样的题材会感到特别亲切。做为一部公益电影或许它的社会意义是远远超越商业意义的，其筹拍的艰辛也是可以想象的，导演为了拍这部影片等待了十年。一个人的课堂关注现代人的真实状态，不仅纪实性地再现了乡村代课教师与留守儿童的生活状态，更带着观众去探寻了他们精神层面的现状与需求，用以一种温情的方式去讲述他们内心的真实向往。显然这不是一部仅仅停留在视觉观感上的电影，而是会让观众思考的影片。留守儿童和乡村教师都是生命的一种状态，当我们静静地看着这个故事时，看到的也 不会只是这个故事，而是对这些生活窘迫的群体关注。 一个人的课堂观后感【 3】 看完了电影一个人的天堂，掩卷而思，觉得既沉重又欣慰。看影片中的案例，让人很心酸 !国家还不够强大、人民还不够富裕、但再穷不能穷教育、再苦不能苦孩子。欣慰的是我看到了解决长期困扰我国农村“留守儿童”教育问题的希望。 解决农村留守儿童教育问题，需要政策、法律、法规的支持，需要社会、学校、家庭共同努力，构建对农村留守儿童的教育管护工作机制，营造农村留守儿童健康成长的环境，使他们在同一片蓝天下快乐成长，成为对社会有用的建设者和可靠的接班人 。 农村留守儿童教育问题是整个农村教育问题中的一部分，农村教育则是教育现代化进程中的一个掉队者。由于历史的原因及制度设计的原因，在缓慢现代化过程中并不明显的城乡教育差异因现代化的加剧而急剧扩大。与此同时，以城市为取向的教育现代化则进一步加剧了城乡教育之间的鸿沟，农村教育的恶化无疑也使留守儿童教育的空间受到挤压。 留守儿童的外部起因有两方面：一方面是缘于国家制度设计本身 以户籍制度为维系物的城乡结构 ;另一方面是中国现代化进程的内在驱力和世界经济一体化浪潮的外部推动，共同影响中国农村人口结构和家庭结构的变化， 即从总体上裂变为“流动人口”和“留守人员”两个特征鲜明、相互难于切割的群体，“流动”的是有生力量，“留守”的是需要获得支持和帮助的脆弱对象，而“留守儿童”则是“留守人员”中最脆弱的一个群体。 农民 家庭教育 缺失不是因为“民工潮”才出现的，而是一直存在的，只不过是“民工潮”放大了留守儿童家庭教育缺失的问题。就留守儿童来说，家庭教育缺失在 一定程度上恶化了留守儿童的教育问题，使其成为产生这一问题的内部因素。 从社会结构来看，教育被政治经济严重边缘化 ;从教育系统自身来看，农村教育被城市教育严重边缘化。农村的边缘化使农村教育在新课程改革 中显得“很无奈” ;新课程改革的城市价值取向使农村教育职能充当“配角” ;外来理论所主宰的新课程改革让农村教育“削足适履” ;新课程改革的设计与农村教育 现实之间的差距让农村教育“消化不良”。 如果社会放任留守儿童，让其在裹胁洪流中自生自灭，这种后果及其代价终归将成为社会的沉重包袱，尤其是农村社会将加速下滑，成为中国现代化进程中构建和谐社会的巨大障碍。 针对以上现象，笔者有如下思考： 一、学校要建立教育管理机制 为使“留守儿童”的教育管理工作落实到实处，学校要建立“关键在校长，基础在班级、落实靠教师”的教育管理机制。要求各校对“留守儿童”进行信息登记，包括现有家庭成员状况、经济状况、父母外出去向的详细地址、电话等，以此为基础建立各校“留守儿童”的档案，一式两 份，一份学校留存，另一份报送上级教育部门备案。 确工作重心。学校对“留守儿童”教育工作应进行统一规划，统一设计，确定教育目标，落实教育任务，并采取响应的措施，从制度、人员、经费上予以保