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国展新常态下的那些事 写给正在国展路上的书友 本帖最后由 半海居主 于 2015-7-20 08:23 编辑前言 随着第十一届全国书法篆刻展入展获奖名单的尘埃落定，今年最大之书法欢乐活动也暂告一段落，虽然各种关注与评论还会持续一段时间。从2013年6月我第一次忝列西狭颂全国展名单中，到五届兰亭奖、十一届国展榜上有名，奋战国展时间正好两年。两年时间不算长，但我却亲历了国展的大繁荣期与国展评选改革转变期，与全国大多数书友一样，在参展参赛中有入展获奖的欢乐,也有许多烦恼，有顺畅，也遇到许多坎坷，有得心应手，也有许多适应与调整的痛苦。总结这两年来走过的路，既是一个回顾，也可做一些文字积累，既可自娱，亦可娱人，不亦快哉！愿与正在国展路上的书友共勉。 由于识见所限，不妥之处在所难免，诚望得到大家的批评指正。 欢迎与朋友们一起探讨交流，也许您的意见会对我的撰写计划有所帮助与启发。我的微信号：banhaiju；QQ:494150342 最后，在这里作一个简单的自我介绍：半海居主，本名刘蒙平，中国书协会员，现任广西北海市文联兼职副主席、广西书协理事、北海市书协副主席。在中书协举办的展览中入展获奖近20次。参加的主要展览有：第五届中国书法兰亭奖（佳作奖）、第七届全国书法新人新作展（优秀奖）、王安石奖全国书法作品展（优秀奖）、乾元杯全国书法作品展（优秀奖），第十一届全国书法作品展，第二届全国手卷书法作品展，第三届中国书坛兰亭雅集42人作品展，大爱妈祖第二届中华百位书法名家作品邀请展、翰墨纵横全国中青年名家书法作品邀请展等。撰写计划 前言 一、找好适合自己的拿手形式（3楼） 二、还会为内容的选择头痛吗?（16楼） 三、那些常识与规定，你得好好捉摸（47楼） 四、自作诗文，靠谱吗?（73楼） 五、高手真的在民间?（97楼） 六、不做村子里的第一书家（115楼） 七、专职与业余，只是走向成功的两种不同方式（142楼） 八、那些密招与小窍门（154楼） 九、难度，国展门槛的高度（181楼） 十、变则通（211楼） 十一、以不变应万变（232楼） 十二、走向纯粹，国展高手的新选择（243楼） 结束语（261楼）一、找好适合自己的拿手形式 书法最重要的东西是什么？当然是手头功夫。话说回来，这手头功夫是一辈子的事，穷一个人毕生精力去学习、去参化，不是我在键盘上敲打几句说的明白的，所以这方面我也不敢去染指。俺就选一些易弄懂、又必须弄懂的东西谈一谈。首先谈什么，内容？形式？这两个是参加国展必须费脑筋去想的事。很多人其实从征稿启事发布那一刻起，一直思考的就是用什么形式？选什么内容？那就先谈形式的选择吧，我的话题是打造自己的拿手形式。 书法的主要形式有多少种？这个其实大家比我都清楚，常用的有条幅、中堂、对联、手卷、册页（信札）、扇面等，这些形式都可以用在国展中。有人问，不是很多展览规定竖式书写吗？没错，我知道你的意思，手卷、册页（信札）、扇面怎么投稿？没问题，把他拼一拼就是了。国展中不是很多作品是这样拼起来的吗？所以打造自己的拿手形式，就是在条幅、中堂、对联、手卷、册页（信札）、扇面中选择，找出某种特别适合自己、写起来得心应手的形式。选定了，反复去尝试、思考、改进，直到自己认为有感觉为止。又有人问，每次都用一种形式投稿，不觉单调吗？我说，亲们，国展中拿到好成绩重要还是形式尝试重要？中书协的征稿中也没见过不能反复使用同一种形式的规定啊。再说，同一种形式也有多种不同的表现方式，你可以做些局部调整改造。但有一条，你写的内容不要相同，形式相同内容相同就有复制的嫌疑了。又有人问，什么形式更有优势？这个似乎没见谁来统计过，在第五届兰亭奖中，获奖的有中堂条幅，也有手卷册页，大字作品讲气势有展厅效应，小字作品更精致能耐人品味。在第五届兰亭奖行草书作品综述中，评委写道：每个人的书体都有最合适的尺幅形式，每一种风格也都有其合适的纸色、纸质，如果只是为了抢眼而用色、写满、写大，便免不了触犯忌讳。 所以，每个人都有擅长的书体字体，选什么形式都要根据实际情况，比如小行草书，你不用册页或手卷形式，非要写成中堂投稿，那多吃力啊，在展厅与蒋乐志那种大字作品一比较，弱化了优势与特色。湖南有个谢瑞成，给我印象很深，经常就用对联投稿，还成了获奖专业户。所以，你在国展中攻城掠地，没人会说你除了某种形式，就不会写其他形式了。或者等你成了国展常客，你要变化一下面目，给评委观众一个新印象，那另当别论，因为那时，你已经是国展高手，不是本文的读者对象了。图片 图片二、还会为内容的选择头痛吗？ 上文说到，写什么内容，也是一大头痛之事。别看我们许多书友平时挥洒，似乎在写什么问题上不成问题，但随着展览截稿日期日渐接近，心中着急，赶紧去准备作品。这个时候犯难了，写什么呢？写昨晚应酬时写的“北国风光”，还是跌倒了尚能背出来的“远上寒山石径斜”？这种苦恼，我看每一个书法爱好者都有或都遇到过。那么，创作内容怎么选择呢？ 国展对内容的要求，一是比较宽泛的，即内容健康高雅就行，一是主题创作，提倡反映某个主题的内容，如长江杯提倡写歌颂表现长江主题的，妈祖杯反映妈祖文化的。无论是宽泛创作还是主题创作，在文体上大体有几类常用于书法创作：一是历代诗词，二是经典散文，三是古今书（画）论，四是札记笔记，五是自作诗文。 写什么方面内容搞明白了，就得收集内容，这是平时的功夫活啊，千万不要临时抱佛脚。平时不做功课临时就会手忙脚乱。有人说，你这几类内容已包括了半部中国典籍了，哈哈，说真的也是，但我们是否可以有所侧重？比如喜欢写诗词的就选择一些自己觉得合心水的，建立个文件夹，一些背的滚瓜烂熟、大家写烂了的诗词，一般就不要选了，一是了无新意，二是写起来容易程式化。喜欢写书论的赶紧去买一套历代书法论文选，包括续集，厚厚的共三本，喜欢札记笔记的选几本就行，在很多书店都有，比如比较多人选的世说新语，比如梦溪笔谈、容斋随笔、*论书、*画跋等等，你问我喜欢什么？东坡题跋、南村辍耕录等都是我经常用的。当前有识之士从书法必须有传统文化涵养角度，提倡书家自作诗文，这是一个新风向标。关于自作诗文，后面有专文来谈，在此暂且不表。 前文之所以说要确定自己的拿手形式，就是因为有了形式，选什么内容、多少字数就容易心中有数，比如大字中堂可能一首七律、五律就行了，但手卷册页可能要选几百字甚至上千字的长文或多篇（则）短文，特别是书论、札记类内容。现在倡导形式与内容协调，这方面我们不能忽视，这涉及到一个审美与判断能力问题。 对了，还有个繁简转化的问题。现在我们接触到基本都是简写体的，怎么转化为繁体？如果你功夫厉害，直接搞掂，我真心的佩服！但大多数作者是没有这个能力的。那我教你两招：一是通过电脑进行简繁转换，二是通过互联网繁简转换网进行转换。记住，转换后一定要进行检查，一些多体繁体字一定要搞清楚，比如余还是餘，云还是雲，几还是幾、台还是臺等。又有人问了，怎么区分，我说，现在qq群、微信平台上不是很多简繁字体转换容易转错的字的帖子吗？没有捷径了，必须多看多背。 最后不忘提醒大家一句，网上下载的内容往往错漏百出，使用时一定要有正版书籍比对校对，偷懒往往会吃大亏，在这个方面我有过深刻教训，作品获奖了，但因为内容错漏被专家狠批，自己也得认了，虽然这都是网络惹的祸，但谁叫你不去认真比对呢。罪过！现在文字审读严格了，评委是蒙不得的了，再抱侥幸心理倒霉的会是自己！ 图片 图片三、那些常识与规定，你得好好捉摸 现在国展投稿规定可多了，加上常识性的知识，每一个方面都关乎你的作品是否完整与符合要求。比如第二届手卷展中有一句“鼓励对手卷形式的深入探索，合理使用手卷中褾题、印记、押署、题跋等形式。”里面的几个词，不管你查不查工具书，反正我查了，细细去斟酌它到底包含了什么意思，搞清楚了才能有针对性。 国展投稿的一些常识与规定，富有变化性，常见的一些如： 1、内容的完整：不是指一定非要写完整篇文章，有时候从中节选部分，但文意是完整的，不要在意思没有表达完整的时候结束。这主要针对于篇幅较长文章来说。 2、衍文、脱文、倒文、错简、误文：这个复杂吗？说复杂，那名词多专业啊，读起来感觉要求挺吓人的；说简单，你照着版本写，写完检查没有错漏就行。事实上，写漏字、错字、别字、文句颠倒是我们每个书友经常遇到的难题，并且经常为之头痛不已。你没遇到过吗？好不容易写得一幅满意的作品，一检查，糟了，这又错了或那又漏了个字，心中懊恼不堪。怎么办？有什么好方法吗？绝对方法没有，相对的可以谈谈。这又涉及到方法问题，不是本则所谈重点，需要了解的书友请继续留意后文所解。 3、落款：常见的问题一是重复，如“右录（摘）论语三则”，最后又“*书”，在这里“录（摘）”与“书”都是同一个意思；二是啰嗦，为补空需要罗列一大堆辞藻；三是壅塞，本来写完正文留下空间已不多了，你有非要写上一大堆落款，非常没有必要。四是暴露弱点，如你擅长隶书，行草书不是很过关，但你又用来写很长的落款，或者你行草书写的很好，小楷很勉强，你又用来题跋，这不是露陷了吗？ 4、盖章：盖章是一门实践性很强的学问，我问过不少人，也有不少人问过我。最基本的要求，比如盖个姓名章、引首章，大家都会，不用我啰嗦。但遇到一些需用章多一些的作品，很多作者就犯难了。我们经常会遇到一些见空即盖、满纸猩红的作品，不堪入目。怎么盖章，或者盖章要达到什么目的，大概可注意几方面:一是画面与谐。把纸的颜色、字的墨色、印的红色通盘考虑，互相形成画面感，印章起到调节色彩空间的作用。二是过渡承接。比如创作一幅长卷，难免会有行距雷同的地方，印章可以起到过渡作用；行气不连贯的地方，印章可以起到承接作用；某些写的比较平的地方，可用印章把人们的注意力引开；写的特别出彩的地方，印章可起到抛砖引玉的作用。三是呼应。在大空白处特别是正文后的大空白处，盖一两方印章，与正文产生呼应，别有一种神韵。四是遵从美学规律：将对比、斜正、组合、非均衡、重轻、实虚用在盖章实践中。 最后还是那句话：如果你实在对闲章的盖法没把握，干脆就不盖或少盖章，千万不要以印章多为美！ 5、尺寸：作品写多大？一般人都喜欢用尽规定的尺寸，这无可厚非，特别是写大字的。但写小字，如小楷、小行草，不一定要写完整张八尺、六尺的，写个窄条、写个斗方，说不定在整个大篇幅中还更容易引起注意呢！烟台的程祥忠，经常就是用一个窄条衬个边，也是获奖专业户；五届兰亭奖刘宏伟的作品也不大，不也获了二等奖吗？作品不是越大越好，根据需要合适就行，特别是不要超过尺寸，超过规定被拉下，那才是冤枉的。 6、个人信息填写：现在的展览都有一个表格，照着写就行，但在写个人通信地址时尽量写到所在的城区，比如广西北海市海城区与平路*号，不要以为我所在的城市不大就省略，因为在跟快递公司打交道时经常会被问到这个问题，这是他们的工作规范。特别要注意的是在作品右下角填写的信息，一是要用铅笔，不要用圆珠笔与水性笔；二是不要拼命用力划，搞得从正面看去也花绿绿一片；三是尽量在空白处写，不对正文产生影响。 7、截稿时间：以前也许很多书友都有过侥幸心理，但十一届国展已严格起来，包括许多高手都后悔不迭。这其中有作者确实投寄迟了的问题，也有快递公司不规范的问题。吃一堑长一智，大家对要求日趋严格规范的国展征稿，我们要努力去读懂，少用惯性思维，也要选择比较规范的快递公司。要不那么辛苦创作的一幅作品，最后连参评的机会都没有就被退回来，那多郁闷啊！图片 图片四、自作诗文，靠谱吗？ 这些年展赛频繁，对激活书坛、集聚人气起到了重要作用，但在欢喜之余，许多有识之士指出了书法作者普遍重技法轻文化修养的忧虑，甚至往届兰亭奖、全国展个别获奖作品内容都错漏百出，难以卒读。提倡自作诗文其实一直都写在中书协展览征稿启事上，但没有在评审中落到实处。从第五届兰亭奖开始，自作诗文似乎得到了真正重视，提出了一些可操作性的鼓励措施。第十一届国展评审十六字宗旨出现了“艺文兼备”。在对进入终评作品评选时“评委会负责人再次强调了评审原则与注意事项”：其中第四条就是“关注自作诗文作品”；评审综述中提到“由于提倡自书诗文，来稿中也出现了不少水平较高的行草自作诗词、散文、信札、款识等，记述自己的生活感兴、艺术交流、砚边体会等等。”可见经过一段时间的提倡，自作诗文作品已经在十一届国展中得到了肯定。第十一届国展的作品尚未开展，但第五届兰亭奖作品，有不少是自作诗文的。相信这个导向会推动书法创作写自作诗文之风的劲吹。 那么，自作诗文作什么？上面不是提到了吗：诗词、散文、信札、款识等。其具体情况又是怎么样呢？ 诗词联赋：诗词联大家经常接触，其创作都有固定的格式与要求，书友中会写诗词联的人不在少数，但那“吟安一个字，捻断数根须”的苦差，并不好整。现在有一些作者的格律诗，不讲平仄、押韵与对偶，自己美其名说是打破束缚，抒发心灵。如果这样，你干脆就写新诗算了。这种诗自己玩玩还可以，建议不要写去投国展，要不在文体审读关时会过得了评委的法眼？写诗的见多了，但写赋的书法作者你少见吧？重庆的马小杰老师，五届兰亭奖搞了篇新巴渝赋，十一届国展又搞了一篇大西南赋，这是我从朋友的微信中看到的。赋曰：巍峨中华，诗赋西南。四省一市，超群卓然。覆渝康藏，领川黔滇。青藏高垒，滴萃冰源。手举苍穹，云冠高原。瑶池锦绣，颂扬经幡。洋洋洒洒，600多字，涉及山川地理、人文历史、风景名胜、建设发展等，一韵到底，牛吧？！ 长短散文：比起讲究格律的诗词，散文写起来没那么绞尽脑汁。但散文也有文言文与白话文之分，对书法创作来说，文言文言简意赅，当为首选。如果你的文言文不过关，直接有白话文来表述，也是允许的。这方面有很多的高手，比如我们熟悉的十一届国展评委韦斯琴姐姐，散文就写得很优美，再配上她那飘逸俊秀的小楷，给人留下深刻印象；北京的方放作品经常写的就是自己的散文。 札记：是读书时摘记的要点与心得体会，或见闻记录。札记一般短小精干，随时随地可录，易于把时间的碎片串联起来，这对专业或业余书家都是最好不过的了。临帖之余，读书间隙、喝茶聊天间，都可以有所感、有所思，记录下来，既是文字积累，也是很好的创作内容。书法杂志不是正在连载孟会祥先生的竹堂笔记吗？我们很多书友其实也在写，只是坚持的没那么好罢了。今年三月三，坐火车前往绍兴参加第五届兰亭奖活动，我就尝试写了一些随记，回来后正好可以用在投稿十一届国展上，随附几则于后，大家多给提些改进意见！ 题跋：写在作品前面的文字叫做题，写在后面的，叫做跋，总称题跋。书法的“题跋”是作品的一部分，其内容与形式及位置要与作品密切配合。切忌东抄西拼，以为填满就行；也不要文白夹杂，能用文言文尽量用文言文，不能文言文干脆就用日常语言。图片 图片半海居隨記（十一届国展投稿部分自作文） 辭職信 近來微信流傳一辭職信，文曰：世界那麼大，我想去看看。該信頗得網友擁躉，轉發者無數。乙未上巳赴杭州車上，讀東坡題逸少帖，云：逸少為王述所困，自誓去官，超然於事物之外，嘗自言吾當卒以樂死。故欲辭職遊世界者，古已然矣！ 硬黃紙 宋陸遊洞天清錄云：硬黃紙，唐人用以書，染以黃檗，取其辟蠹。以其紙加漿，澤瑩而滑，故善書者多取以作字。今世所有二王真跡，或用硬黃紙，皆唐人仿書，非真跡。見東坡題跋卷四跋褚薜臨帖。 疍家 疍家曾廣泛分佈於南方沿海各地。上世紀五六十年代，在地方政府幫助下，多已上岸居住。但疍家傳統習俗仍留。宋周去非嶺外代答卷三載：以舟為室，視水如陸，浮生江海者，疍也。 東坡題合浦 東坡自海南歸中原，過合浦，嘗逗留月餘。吾留意東坡題跋中記述合浦者，計有書合浦行舟、題亷州清樂軒、跋希白書數則。其於合浦所作詩則有十餘首。 徒步遊西湖 余到杭州，值雨，徒步遊西湖。從柳浪聞鶯景點往西行，過錢王祠丶白堤，複從蘇堤回到起點，且行且看，共約四小時。余多年前曾隨旅行團遊西湖，不能自主也。此次環行，斷橋殘雪丶平湖秋月丶曲院風荷景，為初識。 背包客 余獨行西湖，每到風景佳處，輒以隨拍為樂。過蘇堤，余請一後生幫拍照留念。道別時始發現，彼此皆背包客也。 試土紙 近日得土紙若干，外表粗燥，邊沿大多不齊整，甚或殘破，料想古人所謂殘紙亦如是。入夜，喝茶間，忽想起此紙，便欲拿來一試。紙生熟適中，洇墨不明顯，適宜寫小行草。於是連寫三幅，感覺尚可。留存待後拍照也。 大局意識 大局意識，本是政治述語也，用在書法謀篇佈局上何嘗不可？把點畫結體放於整個篇章中去思考運作，此何不是書法之大局耶？ 父親吟詩 父親讀書甚少，平日裏不時吟誦一些藏於記憶深處之歌謠，一日大唱：神州大宇播春風，萬民同樂喜融融，耕讀雙成家業旺，全靠辛勤功。此詩雖平仄欠推敲，但也朗朗上口。後一句父親只記得五個字，大概也不知道如何補上。特别要注意的是在作品右下角填写的信息，一是要用铅笔，不要用圆珠笔与水性笔；二是不要拼命用力划，搞得从正面看去也花绿绿一片；三是尽量在空白处写，不对正文产生影响。 我一般都是用打字，释文、信息打字粘贴在背后，清楚又省事。五、高手真的在民间？ 有一句流行语，叫高手在民间。这里的“在民间”，大意是指藏于民间，不为外界所知所识。在古代，“在民间”是一种常态。你想想看，古代的文化交流哪怕区域性的交流都很不容易，更不要说像现在搞个全国展了。大多数老百姓是没有机会知道外面的世界，他们的书法水准高下，也没有现在的媒体与网络平台推介，他们纯粹为实用而书写，甚至想怎么写就怎么写，这当中，必然会产生一批佼佼者。古代民间书家匠人的许多书写，后来不是保存传承下来了吗？最典型的是魏晋南北朝的碑志，当时写这些碑志的民间书家、刻这些作品的工匠，许多也算高手吧？没错啊，在那个人人会写毛笔字的时代，民间真的高手遍地。但这些高手在当时的条件下，都只能藏于民间了。那么，今天还有书法大内高手藏于民间吗？要探讨这个问题，就得考虑书法学习必须的几个前提条件： 一是学习古人深入传统。我们当中如果年纪大一点的，小时候有多少个搞得清楚怎么学书法的？很多人就是跟村子里写对联的老先生学的。我不是说老先生的字写的不好，我是说传授学习方法可能有问题。这不，等到后来互联网普及，了解外面的世界方便了，才恍然大悟，原来学书法得从古代经典碑帖学起。这就等于说，前面相当多的时间，我们是在做无用功。这对高手的培养，简直就是南辕北辙啊！ 二是选准路子师出有门。学习古代经典，怎么学也是一个问题。我们看古人的东西，都觉得好是吧？于是就不时有人问我，我学哪家哪个帖好？这个问题有时候我也真的不好回答。因为我压根都没了解他，也没有太多的时间跟他解释。还有，我们不少人都有一个毛病，包括我自己，就是学着这家，但看见另一家又喜欢上了，这见异思迁、喜新厌旧需要明师去提醒引导对吧？在民间，要找一个真正懂书法的明师还真不容易啊！最简单的一个现象就是，我们多少人小时候不是临颜柳的，我们又有多少人从颜柳走出来了呢？还有多少人还在固守颜柳？师者所以传道授业解惑也，选准路子，有了明师，高手的出现才靠谱。 三是文以载道腹有诗书。书法在日本称书道，“书法有法”，“书法有道”都是那个意思。“文以载道”的意思是说“文”像车，“道”像车上所载之货物，通过车的运载，可以达到目的地。其原意是文学也就是传播儒家之“道”的手段与工具。在这里我们不可以理解为“文”是传播书法之“道”的手段与工具吗？这个文啊，是文化、文学、文采、学养，你要载道，那你得读读书，肚子里有料才行啊。我们不少书家喜欢自谑自己是写字的，但在老百姓眼里，你也是个喝多了点墨水的人啊，读书人，对吧？人家批评我们重技法轻文化，虽然很多人也持不同观点，但多读点书是没有什么坏处的，古人不是说腹有诗书气自华吗？你说这跟高手在民间有什么联系？有啊，历代出土的民间断砖残碑给我们什么印象？质朴、野逸、率真。这是民间书法的优点，也是民间书法的短板呢。 时间已跨越到21世纪，互联网时代与国展时代了，一方面学习提高需要跟外界接触，另一方面，你有水平了还藏于民间，图的是啥啊？ 所以说，民间有高手，但高手大多不在民间。那些以写魏碑见长的国展高手六、不做村子里的第一书家 曾经听说过一个小故事，一位在省内颇有点名气的书法家回到阔别多年的老家，当然不是少小离家老大回那种，村子里面上了些年纪的人都记得他。聚餐时，族人很自豪地介绍，这是我们村里写得第一的书法家！说者无意，听者有心，于是这村子里面第一书家的故事就传开了。 村，在当下有多种含义，如果用在思维观念、行为举止上，那是“土”的代名词。我们无意于笑话村里人的无知，只是从这故事里面悟出一个道理：书法学习，起于小天地但不能止于小天地。我们许多书法爱好者，就是从那样的小村子里走出来的，对吧？数数你身边的书家，也不少吧？他们是怎样走出来的？不是靠着自己的努力，读书、写字、学做人，这过程之中不断地改造自己，我们的观念、思维、方法、见识，早已不是村里的第一名了，我们有更高的目标与追求，尽管那是相当的艰苦与漫长。怀素当年不也是从零陵那小地方走出去的，你看人家，领草书风骚已千多年了。 村里人勤劳、执着、有毅力，这是公认的品格。穷人的孩子早当家，他们的求学之路都不是平坦与一帆风顺的，每一位村子里走出来的书家都可以说出一箩感人的故事。正是因为闭塞、贫穷，才会使他们对外面的世界充满向往。改变自己人生的路有千万条，书法无疑也是其中之一。为什么有很多有更好条件的人走不出来，村里人却走出来了？除了因为他们的挚爱，更因为他们执着的毅力与品格，一种遇到挫折不言放弃的进取精神。湖北的汪敦银，都听说过没有？一个地道的农民书法家，最近获得第十一届全国展优秀奖，你看人家几十年怎么坚持下来的？既要维持生计，又要挤出时间坚持学习，要不这个全国奖是那么轻易得来的吗？明-宋濂有篇送东阳马生序，仿佛就是写给那些从村子里走出来的书家的：“天大寒，砚冰坚，手指不可屈伸，弗之怠”，“以中有足乐者，不知口体之奉不若人也”。你没听说过为了赴远方看国展卖家当住地下室的故事吗？那是多么的不容易啊！ 书法是一种寄托个人情感的艺术。在学书的道路上，有一句老师的点评让我记忆尤深：“你原来用笔中的鄙陋粗糙虽必去，而朴素沉着则可留”。这不仅仅是评作业，更像是在说人生。我们每个书家在成长过程中，都会受到很多方面的影响，但我们在改变自身那些陋习、那些不良习惯的同时，不能把自己身上原有的好本色也去掉。书法学习要发挥好自己的特长与优势，在某个方面领域把它做得更好。 一个人都是从无知走向有知，从封闭走向开放。上路了，你不要也不能停下来，为何？逆水行舟，不进则退。这世界就是一个循环运转系统，互相影响，互相呼应、互相推动，额，这好像在说草书似的，流动是他的生命。你为什么参加国展？不是想提高自己的水平、证明自己的水准吗？入展获奖了，他又带来许多的衍生物，比如你的字更多人喜欢了，更多人想跟你学书法了，你想出本集字，你要推介自己，你还想去培训进一步提高，你的压力或动力也更大了，因为也许村里人都知道你是第一名了！那些出生于农村主要靠自学成材的书家图图图七、专职与业余，只是通向成功的两种不同方式 最近十多二十年来，随着高校书法学科建设的推进，开设书法专业的高校越来越多，从本科到硕士到博士甚至博士后，体系完整，吸引了不少高考生报读书法专业，据说每年有毕业生约有两千人，这批具有专业水准的毕业生，或进入各类学校任教，或加盟各地书画院、文博机构，当然也有不少是自谋职业者，以书法篆刻创作与办学为生，这些可以统称为职业书法工作者。 一些业余书法学习者心里就发怵了？怎么与这些经过专业训练的书友比啊？我整天要忙于工作，就靠业余时间挤出的一点时间学习，要在国展的平台上与职业书法工作者竞争，总觉得底气不足。 这些担心一看确实是那么一回事，但是我们也要看到一个事实，这些年来不是有那么多业余学习的书友一样可以跻身国展入展获奖的行列吗？第十一届国展获奖名单里我认识的就有好些是业余书家。业余学习作者没有职业作者的优势与便利条件，但我有对书法执着的爱，这种挚爱支撑着我们去学习、训练、研究、感悟。书法要走出来靠什么？靠方法、靠毅力、靠坚持不懈的努力。现在不是有各种各样脱产非脱产、长期或短期的培训班吗？客观上帮助我们解决了学习书法观念方法问题。古代的书法家都是业余的吧？米芾是一个例外。既然他们可以通过职业之外成材成家，那么当下人为什么不可？文学界有一个典型现象：大多有成就的作家都不是读中文系出身的！个中原因我没有去深究，但有一个方面不能忽视：非中文专业的作者思维方式与经验积累，或许对文学创作会有较大的帮助。同样，从事各行各业工作的书法爱好者，也许你的专业、你的学科也会对学习书法有所帮助呢。业余作者怎么具备专业水准，具有专业研究精神，这才是你思考与努力的方向！ 书法学习还讲一个心态问题。没错，书法专业毕业的书友他们起点高，学习条件好，对书法本体已有了全面系统或者说较多的了解，对技法的把握也到了相当的程度。但书法之外，他们其实也有很多事情要去做，许多时候反而要把精力与时间花在其他事情上面，如学术研究、工作就业、生活安排等等。业余书家对书法知识、技巧、发展规律了解起点相对低些，但业余书家对书法往往有一种发自内心的爱，这种爱激发他们珍惜有限的业余时间，把更多的精力与投入用在对书法的学习钻研上。上文说到农民书家获全国奖，你还听说过卖酒翁、理发师傅、维修工国展入展获奖的事吧？ 所以说，专职与业余，只是书法学习的两种不同方式，而通向书法成功的路只有一条，就是看你是否有进行专业研究的精神与毅力、方法与能力、天赋与机遇等等。成功只会眷恋于其中的执着者。或许，业余研习者的路会更长些曲折些罢了！八、那些密招与小窍门 这题目是挺招人眼目，其实谈的只是一些个人实践体会，仅供大家参考。 善用手机。打电话与发信息之外，手机那大屏幕还有多大用途？我说，对于书法学习者，她大着呢，可是个百宝箱。比如，有些碑帖我们要经常看、甚至要背记内容，怎么办？拍一个照片存在手机里，随时可看；比如笔会挥毫，有些书家经常不知写什么？平时存些常用内容在手机里，以备应急用；又比如上面说要写些诗词感言体会，直接在手机上写，把草稿存起来，有空再把它转到电脑里。 用好微信。微信传递书法信息的同时，也是各种书法资料的汇集地。平时觉得有用的资料可以收藏起来，也可以转发到朋友圈分享。都说转转更健康，对吧！但你也不要什么都转，免得人家认为你在刷屏，招惹人厌。闲暇时候，随时随地都可以翻出来看看。 善于查字典。书法字典，除了你书柜上那本，哪里还有？网上啊，大把书法字典网，把一个自己喜欢的地址收藏起来，写起来遇到有些草法、繁体或者写法拿不准时，马上登陆来查，简单快捷又方便。 上文说到，如何有效减少创作时的文字失误？我的体会是：一是创作时手头一定要有文字版本内容，先看好内容，再去写，把握不住还可以边写边看。有些作者认为这首诗我会背了，直接写就行，这个没人会提出异议。但你一定要注意，往往以为熟悉的东西，偏偏就容易写漏写错，比如，把某个读音相同的字混肴了，写串句、漏句了等等，因为，记忆会受到各种因素的影响，出错只是瞬间的事情。“好记性不如烂笔头”，说的就是这个道理。所以，背诵的办法尽量还是少用；内容怎么整，前文不是教过你吗？平时遇到喜欢的内容多下载多收藏，并且可以多打几份以备用。我们书友的案台大多是比较凌乱的是吧？正用着的一时找不着，先拿一份新的用就行。二是要有好心态，蔡邕不是说过吗“书者，散也。欲书先散怀抱，任情恣性，然后书之；若迫于事，虽中山兔毫不能佳也。”看来怕写不好、写错别字古今皆然。三是学会调整节奏，写到某个节点，前后再照应下，既是一种检查，也是一种过程中的思考。四是个别地方错了，但又舍不得放弃，或者没有时间准备了，那就用点去方法，在旁边写上正确的字，这样就不违反“故意涂抹”的规定了。 汇款：向邮局的MM多要几张汇款单，把几次征稿的相关款项一并汇出，并及时复印好汇款凭证。身份证也一样，把正反两面并排着复印，方便剪贴，多备些，用到拿来即行。 包装投递作品：一个作品写完了，后续工作其实不比创作轻松。不少作者的作品还得拼接下，那得小心伺候生怕搞砸了，自己没把握就找装裱的师傅帮弄吧。为了使作品保持良好状态，一些作者选择了使用圆筒，包括水管、较硬材质管筒来寄。你去买水管，很多商家都忙不过来，说，你自己锯吧！幸亏我干这事多了，三两下也能搞掂。你会用锯吗？有人说，圆筒我原来就准备有，好，那你也得清洗清洗，给圆筒准备两个封口块。卷作品的度也在考你，卷小了太松，卷大了放不进去。小心翼翼把卷好的作品放进去，调到合适状态，两头还得塞些软纸，再用透明胶封好。填写好投递表格，找投递公司，投递公司说今天没时间上门取件了，为了赶时间，还的开车去赶邮局。唉，为这个作品，也真够折腾的！好了，说了那么多，其实我是在提醒你：平时多做功课吧，免得届时折腾的比这还够呛。再特别提醒一句：如果不是很有必要，比如非拼接作品之类，直接折叠平整用信封寄快件就行，没有必要瞎折腾！ 投递保险：你平时注意这个吗？大多数作者会认为自己平时寄东西对方都能收到，所以一般也懒得作投递保险。对啊，以前我也是这么想的，但偏偏就在关键时刻，我得到了一次深刻教训：投递第五届兰亭奖第二幅作品半途搞丢了。这本身已经是很大的打击，当快递公司告知你，没有保险只能赔付投寄费的三倍时，我彻底的无语了。所以，当你认为很重要或很关键的作品，花几块钱做个保险，让自己心里踏实点，也让快递公司悠着点。九、难度，就是国展门槛的高度 相对于前些年的投稿，现在书友们无形中感受到更多了一个很具体的压力：内容文字关、字法关。以前听到不止一个书友说过，有些培训班，导师会很直白地告诉你：抄一篇文章，遇到不好写的字可以跳过去，甚至少一两句也没问题，那么长的篇幅，评委是没有时间去细看的。事实上也如此，要不怎么会有那么多的读者甚至对获奖作品提出非议。 问题导向似乎已深入人心。2014年开始，中书协逐渐改革国展评审机制，其中对文字内容的审查颇为引人关注，简单说就是内容写漏写多不行，字写错包括繁简不对也不行，篆法草法不对也不行。这对作者特别是对文字量比较大的创作，难度是多大啊？但规则面前一视同仁，你做不到你的作品就会被刷下。 是的，投国展是有难度的，并且这个难度系数正在越来越大。如果轻易就能能搞掂，就没有什么魅力与悬念了。 国展难就是书法难，书法难在哪里？对我来说，好像什么都难，用笔难吗？稍不留神，提按不到位就写偏写破了，或者想拉个长线条，结果搞砸了！结体难吗？唉，这几个字外形轮廓雷同或结体散了，那几条弧线与连接线又不注意变化！章法呢？比如上面说的用什么形式、怎么布置经营、要体现一个什么创意等等，也不容易！墨法呢，也难吧？一个字还没写完，感觉笔头就干了，这叫我怎么继续写啊！还有很多呢，诸如如何用得上临帖的东西、如何融入他家、如何才有个人特点等等，我的妈呀，越说越难啊！ 学习书法、国展投稿各有各的经历与体会，其实我们每一个书友都是痛并且快乐着。书法学习有三个境界，每到达一个境界，就是一次质的飞跃，就是对困难的重大突破： 一是高原期过后的喜形于色。这个大多数书友都有体会吧，遇到高原期，感到越写越写不好，越来越不会写，甚至有打退堂鼓的感觉。经过再三努力，或者偶得高手指点，茅塞顿开，忽然感觉又有新收获了，那种欢乐怡悦不足与外人道也！ 二是冲破藩篱后之心手双畅。用笔功夫到了，各种矛盾关系会处理了，对各种形式的创作有经验了，在什么场合你大体都能做到应付自如。不是吗？门外那个篱笆打开了，窗户那层薄纸捅破了，一切都是一个新世界。这一境界说明你至少从技法层面搞清楚了。这涉及招数问题。比如用笔技法、构成技法、章法技法等，如果你不懂得把古人丰富多样的技法元素拿来活用，用来用去就是那一两招，作品透露出来的信息量少，至少说明你的作品技术难度系数还有欠缺。程咬金还有三板斧呢，对吧？ 三是铅华洗尽之大道至简。学过了很多帖，探索了很多风格创作，为文为艺也有了很多的思考积累，对书法艺术规律了然心胸，最后有了自己的艺术语言，形成自家面目，借用一句佛家语言来说，就是功德圆满，多不容易的事情啊！现在不是有一流行语吗？每个人都要有梦想，万一实现了呢！ 对这三个境界的追求，会遇到很多困难。挑战困难，破解难题也成了书法人一辈子的宿命。那些国展中走出来的中青年名家十、变则通 我们身边有很多书法爱好者，书法练了十几二十年，一再投稿国展，还是被拒之门外。其实我也曾经是这部分人之一，前些年的国展梦也是屡遭挫折。造成这种现象有很多原因，如观念陈旧、方法失当、固执己见、缺乏氛围、缺少交流、缺乏明师指点等等。更有甚者，有些作者特别是年纪大些的书友，都练了半辈子了，但明眼人一看，还没入门呢。说你吗？当然不是，因为你经常上网、还舍得花那么多时间把我这系列又臭又长的裹脚布看完，说明你也是一个有心人，平时善于交流学习，思想豁达开通。 写来写去写不好就是不通书理，书理通了，你的眼目也就明净多了。怎么通？俗话说变则通嘛。 观念变则通。如果你学习书法观念陈旧，墨守成规，那你往往会走进一个死胡同。比如在临帖问题上，有些书友被批评不临帖，他就满腹委屈，这哪里啊，我都天天临呢！也许你真的天天临，但你或者不懂怎么临，或者你临帖与写作品两张皮，不得要领；又比如有些人固守学书法必先学楷书，楷书过关了才学行草书，不敢越雷池半步，到头来浪费时日；有些人自以为自己写的就是好，容不下别人批评，固执己见，固步自封。观念决定出路。要学好书法首先观念不能落伍，都是与时俱进的年代了，你再也不能一头雾水两眼迷蒙。观念变过来，接受科学的训练方法，书法之门也会很快为你打开。 方法对则通。书法这事呀，在外人眼里，就是用毛笔划拉几下。你也不要怪他们，因为这已不是科举的年代了，大家都拿过毛笔。外人眼里这划拉几下，很多人就是划不好。又问为什么了？方法不对呗。学书法最重要的东西是什么？用笔，对啊，赵孟頫不是说吗？“书法以用笔为上,而结字亦须用工。盖结字因时相传,用笔千古不易”。我们很多书友就是没能把笔法问题解决好，其他方面更没有着落了。又比如临创转换问题，要转的好，首先要经过背临、集字、仿作阶段，如果你不懂方法，整天在那里提笔就写，写来写去还是老样子，根本不是用帖，而是在巩固你的陋习。 经脉顺则通。书法的创作犹如你身体的经络运行，顺了才能神清气畅。如果哪些节点有挫折，毛病就会出来了，身体就会不适。书法有很多矛盾形态的存在，比如大小、轻重、疏密、开合、收放、欹正、润枯、虚实等，这些矛盾犹如人体内的经脉，互为一体，相互制约、相互配合、相互联系。有些作者的临帖很不错，单写几个字也是顶呱呱的，但一涉及创作整幅作品，就没没辙了。问题在哪里？在于他不懂得怎么制造矛盾与化解矛盾，通俗点就是“没想法”，深层次问题是还没弄清楚书法艺术的内在规律。有些人也很有悟性，并且作品投省展及社会办的一些全国展也屡有建树，但投国展就是不中，临门一脚被卡住了。这是在某些方面理解、眼光或手上功夫就差了那么一点点。找出原因了，就会豁然开朗。创作的过程，就是把经脉打通，把其中不断生发的矛盾及时予以化解，形成一个前后呼应、左右照顾、圆融贯通的整体。做到这些要求了，评审中评委一看你就是一个高手，意见高度一致：过！过！过！我们身边有很多书法爱好者，书法练了十几二十年，一再投稿国展，还是被拒之门外。其实我也曾经是这部分人之一，前些年的国展梦也是屡遭挫折。造成这种现象有很多原因，如观念陈旧、方法失当、固执己见、缺乏氛围、缺少交流、缺乏明师指点等等。更有甚者，有些作者特别是年纪大些的书友，都练了半辈子了，但明眼人一看，还没入门呢。说你吗？当然不是，因为你经常上网、还舍得花那么多时间把我这系列又臭又长的裹脚布看完，说明你也是一个有心人，平时善于交流学习，思想豁达开通。 写来写去写不好就是不通书理，书理通了，你的眼目也就明净多了。怎么通？俗话说变则通嘛。 观念变则通。如果你学习书法观念陈旧，墨守成规，那你往往会走进一个死胡同。比如在临帖问题上，有些书友被批评不临帖，他就满腹委屈，这哪里啊，我都天天临呢！也许你真的天天临，但你或者不懂怎么临，或者你临帖与写作品两张皮，不得要领；又比如有些人固守学书法必先学楷书，楷书过关了才学行草书，不敢越雷池半步，到头来浪费时日；有些人自以为自己写的就是好，容不下别人批评，固执己见，固步自封。观念决定出路。要学好书法首先观念不能落伍，都是与时俱进的年代了，你再也不能一头雾水两眼迷蒙。观念变过来，接受科学的训练方法，书法之门也会很快为你打开。 方法对则通。书法这事呀，在外人眼里，就是用毛笔划拉几下。你也不要怪他们，因为这已不是科举的年代了，大家都拿过毛笔。外人眼里这划拉几下，很多人就是划不好。又问为什么了？方法不对呗。学书法最重要的东西是什么？用笔，对啊，赵孟頫不是说吗？“书法以用笔为上,而结字亦须用工。盖结字因时相传,用笔千古不易”。我们很多书友就是没能把笔法问题解决好，其他方面更没有着落了。又比如临创转换问题，要转的好，首先要经过背临、集字、仿作阶段，如果你不懂方法，整天在那里提笔就写，写来写去还是老样子，根本不是用帖，而是在巩固你的陋习。 经脉顺则通。书法的创作犹如你身体的经络运行，顺了才能神清气畅。如果哪些节点有挫折，毛病就会出来了，身体就会不适。书法有很多矛盾形态的存在，比如大小、轻重、疏密、开合、收放、欹正、润枯、虚实等，这些矛盾犹如人体内的经脉，互为一体，相互制约、相互配合、相互联系。有些作者的临帖很不错，单写几个字也是顶呱呱的，但一涉及创作整幅作品，就没没辙了。问题在哪里？在于他不懂得怎么制造矛盾与化解矛盾，通俗点就是“没想法”，深层次问题是还没弄清楚书法艺术的内在规律。有些人也很有悟性，并且作品投省展及社会办的一些全国展也屡有建树，但投国展就是不中，临门一脚被卡住了。这是在某些方面理解、眼光或手上功夫就差了那么一点点。找出原因了，就会豁然开朗。创作的过程，就是把经脉打通，把其中不断生发的矛盾及时予以化解，形成一个前后呼应、左右照顾、圆融贯通的整体。做到这些要求了，评审中评委一看你就是一个高手，意见高度一致：过！过！过！十一、以不变应万变有人问，国展评选规则、机制不断地改革与完善，书法审美也不断发生变化，我们又如何应对？我说：那就从把握书法艺术规律入手，以不变应万变。 以根植传统应万变。继承传统，这是书法发展传承的基本要求。只要你的路子从古人中来，得古人用笔、构架、章法、墨法、节律精髓，你的笔下有传统，作品的品位自然就有了立足于书界的基础。比如，近年来二王风汹涌澎拜，但一个展览总不能改成二王展吧？其他取法肯定会有其立足的空间。还是拿自己来开刷，长期来我喜欢学米芾，前些年拿作品去点评，一些专家告诉我，曾经的老米热，已经退潮了。也就是说，学米在当下不吃香。当时自己对书坛了解也不多，虽然苦闷，但也不想轻言放弃对米芾的学习，于是就坚持下来了。后来呢？在国展的磕磕绊绊中也有了一些小成绩。2014年6月，书法报用一整版刊发了对我在新人展获奖作品的点评。点评者为周德聪、刘宗超、杨吉平三位专家。虽然三位专家对我作品中存在的问题也直言不讳，但对本人在米芾技法的学习与运用方面是点赞的。其实学习中很多人在选择中都会遇到这样那样的困惑，比如学二王，会有人说太热门，挤得头破血流；学冷门的，自己一下子又下不了决心，这是要丢掉自己原来挚爱为代价啊！选热门、偏门或者走中间路线，这是你自己的事，但前提是取法古人经典就对了。第十一届全国展不是提倡多样包容吗？学术观察员陈胜凯指出“本届国展入展最多的行草书体取法丰富，传承清晰：宋四家独缺蔡襄，元代少了杨维桢、康里巎巎，明代除了文征明外，基本涵盖了历代经典书家。”我想，所缺的杨维桢、康里巎巎、文征明诸家，如果有写得好的稿件，一样也可以入选其中。行草书是这样，篆书、隶书、楷书也是同理。谁不是说了吗：太平洋足够大,能够容纳得下中美两个大国。换个角度，是否也可以这样理解：众多国展的容量也足够大，容得下历史上诸家诸体的精华。 以吸纳包容应万变。一个书法人，懂一家还不行，还得多学习，转益多师，在精