会展布局与设计第二版会展布局第四章

,第四章 会展布局与设计表达 图纸是设计师表达设计方案和设计意图的重要手段。任何奇妙的想法和构思都必须以一定的形式表达出来，并通过该形式有效的传达给客户，因此设计师必须掌握图纸等表现方法，才能使自己的设计得以实现。第一节 平面图与立面图 在了解平面图与立面图之前，首先应了解一下制图规范和三视图。 一、制图规范 目前，会展布局与设计中的制图基本借鉴和沿用了建筑工程的制图规范。在建筑工程的制图规范中，严格规定了供图纸引用的图形标准和图示标准。图形标准包括图纸的大小、线条等级、引出线的画法、索引的标志、详图的标志等；图示标准包括各种材料、界面的转折起伏变化的表示方式。在一些图纸中，有时设计者可能采用一些约定俗成而建筑工程制图规范中未规定的图形和符号等，需在图纸上注明。 （一）制图工具 制图一般要用到绘图板、丁字尺、三角板、针管笔、圆规和分规、比例尺、建筑模板及图纸、铅笔、,墨水等绘图仪器，以及美工刀、橡皮、胶带纸、笔扫等用品。学习过程中，要在教师的引导下正确使用绘图工具。图4-1 制图工具,（二）线型 平面图和立面图主要以图形来表示，而图形又依靠各种线型来表示，所以线型是表达图样的关键。线型中常用的有实线、虚线、折断线等，其中实线运用最多，且有不同的粗细要求。往往粗细不同，它们的含义就不相同，绝对不能搞错。建筑制图规范里，实线等级划分很多。依笔者的教学经验，对于会展专业的学生来说，能够在平面图和立面图中区分出三种等级线型就行了，即细实线、中实线、粗实线。图纸中，粗实线主要用于展示构件剖断线；中实线主要用于表现展示构件以及较大体量的物件；细实线多用于尺寸线以及表现较大体量物肵的纹理、地面的拼缝、较小体量的物件。 （三）比例 展示空间较大，在图纸上是无法采用实际大小的图形来表示的，因此需要使用比例，将图形缩小。比例的含义是：图样中图形与实物相对应的线性尺寸之比。具体地说，例如1：100，图形中的长、宽、高方向的单位长度则代表了实际长度的100倍，即1厘米代表1米。绘制图纸时，平面图常用比例为1：50，1：100；立面图常用比例为1：30，1：50. （四）尺寸注法 在制图时，有些学生往往重视平面图和立面图的图形而忽视平面图和立面图中的尺寸标注，标注尺寸时，,应严格遵照国家标准有关尺寸注法的规定，做到正确、齐全、清晰、合理。 标注尺寸应包括尺寸界线、尺寸线和尺寸数字，以及注写在尺寸数字周围的一些字母和符号，如标注直径时，在尺寸数字前加注符号“”，标注半径时，在尺寸数字前加注符号“R”等。尺寸线必须用细实线单独画出，不能用其他图线代替，也不得与其他图线重合或画在其他线的延长线上。标注线性尺寸时，尺寸线必须与所标注的线段平行，尺寸线与轮廓线的间距、相同方向上尺寸线之间的间距应大于5mm.尺寸界线用细实线绘制，并由图形的轮廓线、轴线或对称中心线处引出。也可以直接利用它们做尺寸界线。尺寸数字水平标注时应标注在尺寸线的上方，垂直标注时应标注在尺寸线的左方，尺寸数字的单位一般不用写出，行业里一般默认为mm.,二、三视图 将物体放在三个互相垂直的平面所组成的投影体系中，并尽可能使物体的各主要表面平行或垂直于其中的一个投影面，保持物体不动，将物体分别向三个投影面作投影，就得到物体的三个投影，即物体的正面投影、水平投影、侧面投影。 在工程图中，物体的正投影称为视图。物体的正面投影称为正视图，物体的水平投影称为俯视图，物体的侧面投影称为左视图。物体的正视图、俯视图、左视图简称为物体的三视图。展开后的三个视图在同一个平面上，如图所示。,图4-2 三视图原理,会展布局与设计表达,三视图之间存在着对齐关系。如果把物体左右方向的尺寸称为长，前后方向的尺寸称为宽，上下方向的尺寸称为高，则正视图和俯视图都反映了物体的长度，正视图和左视图都反映了物体的高度，俯视图和左视图都反映了物体的宽度。因而，三视图之间存在下述关系： 主视图与俯视图长对正；主视图与左视图高平齐；俯视图与左视图宽相等。三视图的联系规律：正视图与左视图高平齐，正视图与俯视图长对正，俯视图与左视图宽相等，这是绘图时必须遵守的基本规律。三、平面图 平面图就是从空中垂直向下望的俯视图，它主要表现展览空间占地的面积大小，内部的空间分隔，道具的位置、大小等。平面图分总平面图和平面图；总平面图主要指各分馆、各区或局部摊位的平面布局关系，主要表示朝向，参观路线顺序，围合界面的厚度、标识、出入口等。 目前，展览设计的制图一般遵循建筑制图的规范。绘制平面图要求使用专业的绘图工具，在图纸上的线条必须粗细均匀、光滑、整洁、交接清楚。平面图的绘制往往要经过草稿、初稿、正稿的过程。,图4-3 某会展中心总平面图,图4-4 某展馆总平面图,图4-5 某展位平面图 四、立面图 立面图就是从侧面垂直观望的侧视图，通常按各个立面朝向，分别叫做东、南、西、北立面图。展览空间的立面图包括展位的长、宽、高尺寸，围合界面、展示道具的尺寸、形状、饰面、材料及作法，还包括照明方式、光源的位置以及各种标志、标牌、装饰物的形态等。 立面图的绘制往往也要经过草稿、初稿、正稿的过程。绘制立面图时，由平面图直接引出的立面图完全依照平面图的比例，间接引出时，可根据实际情况放大比例；如果整幅立面都有纹理或间线，可以只画一部分或仅在轮廓线旁表示，但材料名称必须以文字说明；立面图上的材料或结构大样要用文字注明。,第二节 透视 透视是一种描绘视觉空间的科学。透视分一点透视（又称平行透视），两点透视（又称成角透视）及三点透视三类。对于会展布局与设计，三点透视运用较少，这里主要介绍一点透视和两点透视。 透视的基本术语有：视平线，就是与画者眼睛平行的水平线；心点：就是画者眼睛正对着视平线上的一点；视点，就是画者眼睛的位置；视中线，就是视点与心点相连，与视平线成直角的线； 灭点，就是与画面不平行的成角物体，在透视中伸远到视平线心点两旁的消失点。 透视具有一定的特征：等高的物体近高远低；等宽的距离近宽远窄；构成透视图中的物体，在一定的视距内，越近越清晰，越远越模糊。一、一点透视 一点透视就是立方体放在一个水平面上，前方的面（正面）的四边分别与画纸四边平行时，上部朝纵深的平行直线与眼睛的高度一致，消失成为一点，而正面则为正方形。这种透视有整齐、平展、稳定、庄严的感觉。以室内透视为例，一点透视的画法：,图4-6 一点透视作图法,(a),(b),(d),（1）首先按实际比例确定宽和高ABCD。然后利用视平线EL上的辅助点M点，即可求出室内的进深AB-ab。辅助点M点与灭点VP任意定；A-B=6m（宽）；A-C=3m（高）；视高EL=1.6m；A-a=4m（进深） （2）从辅助点M点分别向1，2，3，4画线与A-a相交的各点1，2 ，3 ，4， 即为室内的进深。 （3）利用平行线画出墙壁与天井的进深分割线，然后从各点向VP引线。 （4）图（c）视平线EL上灭点VP在室内的正中央时，为绝对平行透视，因此视觉感稳定。图（d）的灭点VP向画面左侧移位，离开正中心位置，为相对平行透视，只要灭点不超过点2-点3的位置，透视图的视觉感仍较为稳定，如需要超出，请选用两点透视画法。 一点透视表现范围广，纵深感强，适合表现庄重、大气的展示空间，缺点是比较呆板，与真实效果有一定距离。一点透视中，与地面垂直表示高度的线，总是保持垂直状态；表示纵深相互平行的透视线消失在视平线上唯一的灭点上。,图4-7 一点透视作图实例,二、两点透视 两点透视就是把立方体放到画面上，立方体的四个面相对于画面倾斜成一定角度时，往纵深平行的直线产生了两个消失点。在这种情况下，与上下两个水平面相垂直的平行线也产生了长度的缩小，但是不带有消失点。这种透视能使构图较有变化。以室内透视为例，两点透视的画法：图4-8 两点透视作图法,（ 1）一点透视中，当视平线EL上灭点VP超出画面中央1/3处时，为避免视觉不稳定感，应修正视觉误差，采用简略两点透视图画法，即可使画面稳定，又能避免画面呆板。具体画法是先用视平线EL上辅助点M点求出室内的进深，然后任意定出辅助作图的VP1灭点线。 （2） 运用对角线、分割增殖法求透视图。先找出外框中点O，连接视平线EL上灭点VP和点O，交aB在o点，由A点经o点引直线求得b点，然后经b点引垂直线求得d点；依次通过对角线和分割增殖法完成透视。两点透视的规律：两点透视图效果比较自由、活泼，反映空间比较接近于人的感受。缺点是角度选择不好，易产生变形。两点透视中，与地面垂直表示高度的张，依旧保持垂直状态；表示纵深相互平行的透视线都消失在视平线上其中一个个灭点上；表示与纵深方向相垂直的相互平行的透视线都消失在视平线上的另外一个个灭点上；两个灭点中，一个灭点在视平线靠近画面中央位置，另一个灭点在视平线远离画面中央位置。,4-9 两点透视作图实例,三、一点透视和两点透视快速学习要点 透视主要运用于会展布局与设计的效果图表现中。手绘效果图绘制过程，熟练的设计师很少会按部就班的“画透视”，多凭个人对设计空间的理解以及对画面美感的把握，徒手勾画透视草图。在此基础上，运用透视规律矫正草图，完成透视。此过程不追求绝过严谨，以能够表达设计为原则。电脑效果图绘制过程，更无需用传统透视画灶“画透视”，3D软件建模后，通过移动“相机”位置，可以随意选取设计师满意的透视，由于通过计算机计算，得到的透视非常严谨。 透视知识的学习，相对枯燥和不易理解。要熟练掌握传统透视画法，没有捷径可走，唯有投入大量的时间精力通过大量的练习掌握，并且经常因绘制过程中视平线、灭点位置选择的不合适，费心费力绘制出的透视生硬呆板，缺少美感。 鉴于本课程课时量的限制，以及透视在会展布局与设计过程中的实际运用，对透视的学习，笔者建议在授课教师的辅导下，通过一些简单训练，达到对透视规律的掌握即可。结合笔者的实践经历和教学经验，对透视快速学习要点做简单讲述： （1）在任课教师辅导下，对前边一点透视和两点透视知识进行粗略学习。此过程的原则是，不要过多受传统透视画法干扰，千万不能将画法复杂化。结合生活中的简单实例，教师给予示范演示并讲解透视相关规律。,（2）在前者基础之上，进行第一环节的训练：在任课教师国情下，选择范围，可以是展示的，可以是室内的，可以是建筑的。然后直接在原透视图画面上，使用HB铅笔，借助直尺或三角板画出原图的视平线和灭点，要求显示不少于30条透视线，并思考透视规律。这种训练耗时很短，结合授课教师对前边一点透视和两点透视知识的粗略讲解，一般进行10幅作品的认真演练，同学们可以熟练掌握一点透视和两点透视中透视线的规律。 （3）有了第一环节的训练，可以进行第二环节的训练：训练不使用直尺或三角板的前提下，选择范图进行徒手拷贝和徒手临摹，该环节主要培养和提高徒手绘图能力。 （4）具备一定的徒手绘图能力之后，同学们可以尝试运用“非正规”的方法“画透视”。即前边提到的：徒手勾画透视草图，在此基础上，借助直尺或三角板画出视平线和灭点，运用透视规律矫正草图，快速完成透视。此过程不追求绝对严谨，以能够表达设计为原则。为达到画面的美观，可以运用夸张手法对画面中的透视做局部调整，因为手绘效果图在表达设计师设计思想的同时，还是讲究艺术性的。该环节多凭同学们对设计空间的理解以及对画面美感的把握。 （5）需要特别指出的是，上述训练，提倡在对所选择范围理解的基础上进行。此过程不仅仅是“画图”，要尝试通过“画图”去理解原设计师的设计师的设计思想，,因为对本书学习的最终目的是掌握会展布局与设计第三节 效果图表现 一、手绘效果图 手绘效果图是一门集绘画艺术与工程技术为一体的综合性学科。由于电脑的普及应用，手绘效果图一度被冷落。而实际上目前手绘的效果图仍然被很多设计师采用，因为它快速、直接，并且具有3D渲染图所没有的灵气，更加富有活力和表现力，具有手绘的独特魅力。 （一）基本工具 1. 绘图用具 画设计初稿时，主要运用绘图铅笔、自动铅笔、针管笔、签字笔； 描绘、着色时，主要运用彩色水笔、麦克笔、毛笔、水彩画笔；细部描绘、勾勒和刻画、高光表现时，主要运用金银黑白笔、荧光笔、涂改笔、鸭嘴笔；涂背景、大面积着色时，主要运用排笔、喷笔。 2. 绘图仪器 绘图仪器主要有直尺、丁字尺、曲线尺、卷尺、放大尺、比例尺、三角板、槽尺（自己制作，市面无售）、切割用的直尺、万能绘图仪、大圆规等。 3. 其它用具 其它用具有调色盘、碟、笔洗等调色用具，色标，描图台，制图桌，刻模用的各种美工刀和刻刀，以及胶水胶带。,（二）应用材料 1.颜料 颜料主要有水彩颜料、压克力颜料、广告颜料、中国画颜料、荧光颜料、彩色墨水、针笔墨水、染料，还有照相透明色等。 2.纸张 设计用的纸特别多而杂，一般市面上的各类纸都可以使用。使用时根据自己的需要而定。但是太薄、太软的纸张不宜使用。一般纸张质地较结实的绘图纸，水彩、水粉画纸，白卡纸（双面卡、单面卡），铜版纸和描图纸等均可使用。市面上有进口的麦克笔纸、插画用的冷压纸及热压纸、合成纸、彩色纸板、转印纸、花样转印纸等，都是绘图的理想纸张。 （三）手绘程序 1.在设计构思成熟后，用铅笔起搞，把每一部分结构都表现到位。 2.在用黑勾线笔描绘前，要清楚准备把哪一部分作为重点表现，然后从这一部分着手刻画，同时把物体的受光、暗部、质感表现出来。 3.视觉重心刻画完后，开始拉伸空间，虚化远景及其它位置，完成后，把配景及小饰品点缀到位，进一步调整画面的线和面，打破画面生硬感觉。 4.先考虑画面整体色调，再考虑局部色彩对比，,以及整体笔触的运用和细部笔触的变化。做到心中有数再动手，详细刻画，注意物体的质感表现、光影表现。还有笔触的变化，不要平涂，由浅到深刻画，注意虚实变化，尽量不让色彩渗出物体轮廓线。 5.整体铺开润色，运用灵活的笔触，这里要提到的一点是彩铅，彩铅能使整个画面的协调都起到很大的作用，包括远景的刻画、特殊物体的刻画。 6.调整画面平衡度和疏密关系，注意物体色彩的变化，把环境色彩考虑进去，进一步加强因着色而模糊的结构线，用修正液修改错误的结构线和渗出轮廓的色彩，同时提亮物体的高光点和光源的发光点。图4-10 手绘效果图场景,图4-11 手绘效果图过程,图4-12 某展馆手绘效果图二、电脑效果图 随着科技的飞速发展，电脑已经成为一种最新的设计手段。电脑效果图是借助电脑专业软件制作的设计表现图，是一种设计语言的表达方式。电脑效果图具有无可比拟的真实感和灵活性。它可以精确地塑造对象，也可以达到不同的艺术效果。电脑效果图的制作，除了需要相应的专业设计知识外，更需要相关软件的熟练运用，并掌握相应的技巧，才能更好地表达设计师的创意思想。,随着3DSmax