间架结构八大规律

间架结构八大规律1、间距相等规律：横与横：三、日、月、里、国、言、平、音、重、与等竖与竖：川、洲、市、西、舞、带、删等撇与撇：杉、衫、彩、形、物、家、象、多等点与点：江、流、汗、点、杰、羔、恩、志等2、笔顺规律：先横后竖；先撇后捺；从上到下；从左到右；从外到内；先中间后两边；先里头后封口；先主体后加点。3、主笔规律：独体字与上下结构（包括上中下结构），首先要找出横向的主笔，一般为横、撇、捺、横钩、竖弯钩。其中优先级最高的为：四点底、皿字底、木字底、女字底、立字头等，次之为：人、儿、心等。例字：丰、合、意、童、热、柴、盖、益、婆、要、兄、志、恩。4、缩短规律：玩、此、场、攻、到、乱、取、职等字的偏旁，底部长横要缩短，右边的笔画要齐平。另外，撇捺组合的字做偏旁，当位于左时，撇长而捺化成点：烂、和、料、彩、耕、双、欲、林、欢、从、短。位于右时，撇短捺长：峰、路、政、松、给、体、挤、技。5、中心线规律：首点居正：主、宇、市、京、童、庄中直对正：常、桌、卓、卡、尘、堂上下结构的字，纵向中心线两边对称。左右结构的字，横向中心线上下对称。6、错位规律：凡左右结构者，右边部分上面平而下面有向下延伸的笔画则写成左高右低的错位结构。如：抨，秤，秆，柯，河，押，搓，扩等。如有右耳刀的，一律要错位：却、即、部、都等如斤在右边的，竖一律要低：斯、析、沂、拆等7、包围结构组字规律：左半包时要偏右，右半包时则偏左，上三包围要靠上，左三包围下横长，下三包围包一半，全包围时写中间。左上包右下：厄、庆、尼、启、左、有、差、病、劣、虎右上包左下：习、句、戈、武、可、虱、氧、匈、左下包右上：旭、翘、延、述、尴、尬、超、题、毯、咫左三包围：区、医、巨、臣下三包围：画、凶、幽、函上三包围：同、问、冈、风、月全包围：国、四、田、回、目8、章法排列规律：字间一线，字距相等；繁字应大，简字应小；斜钩写长，长竖突出；开门字大，尾字加重。写字口诀总括：上下结构找主笔，左右结构作对比，独体结构如上下，包围结构有诀窍。找主笔：左边见撇当左舒，右见捺钩宜展放，上下相同上略小，下部放宽要写胖，横若写长撇必短，横若短时撇写长。做对比：左右有竖右边长，隹字在时单人长，左竖右横竖要低，右竖左横横写高，如右上平下竖者，左高右低要错位。包围结构：左半包时要偏右，右半包时则偏左，上三包围要靠上，左三包围下横长，下三包围包一半，全包围时写中间。写字口诀一定要熟记，最好做到烂熟于心！用不了多久，就会有突飞猛进的进步的！汉字书体的演变概述来源：未知作者：sems发布时间： 2013-05-08 12:13【字号：大 中 小】点击： “中国书法，华夏所独。”书法艺术乃国之瑰宝，也是世界文化宝库中一门独特的东方艺术。几千年来，中国书法艺术，虽几经递变，但始终以汉字为表现形式，运用简练的点画形态和结构造型，表达了丰富的思想感情，散发出无穷的魅力。在漫长的历史演变过程中，我国人民和历代书法家经过长期的书写实践，总结和探索了一整套的汉字书写的技术法则和艺术规律，为中国文化乃至世界文化宝库增添了一份珍贵的遗产。 我国书法从创始以来，随着社会生活的发展，也不断演变与革新，以适应社会实用的需要和艺术欣赏的要求。在书体上，总的说来是由繁入简，使人们用起来更为方便，但从书法技巧来说，却是变化越来越大，风格也日趋多样化，经过几千年的创新与发展，汇成了我国书法艺术的丰富宝藏和优秀传统。 从古以来的书体，大体说来有篆书、隶书、楷书、行书、草书五种。现在将汉字的书体演变及书法艺术发展情况简要地介绍如下： 一、篆书 篆书包括数种书体。凡甲骨文、钟鼎款识、大篆、石鼓文和小篆均属篆书范畴。 1甲骨文 甲骨文为我国最早的文字，流行于殷商中后期(大约为公元前14世纪至12世纪)，流风及于西周初年。甲骨文是用青铜刀或碧玉刀刻在龟甲或兽骨上的文字。殷商统治者迷信尚神，每临事则占卜以问吉凶，并把占卜的内容和应验的结果都刻在龟甲或兽骨上，因此甲骨文又称卜辞。殷商时贞人是社会上最博学的人，他们主持占卜仪式，解释占卜结果，并记录仪式进行及占卜结果等情况。因而，他们便是我国历史上最早的书法家。据有关资料统计，甲骨文书家达120余人，目前出土的甲骨文约10万片以上。 甲骨文象形、象意的图画性较强，且尚未定型，但从总体看已是较为成熟的文字了从书法的角度看，甲骨文质朴、古雅，很有自己的特色，其结体活泼自由，但也较注意笔画分布的匀称、平衡。通过契刻的刀痕不同，我们还可以体会到当时书家用笔也是有轻有重，有粗有细，有刚有柔的。其章法布局也较讲究；或疏落错综，或严谨齐整。从其或粗犷遒劲，或纤细缜密，或一丝不苟，或略肆草率的不同风格看，它是在不断的自我演变之中。 甲骨文既是我国最古老的文字，也是我国最早的书法作品。 2金文 金文亦称钟鼎文或钟鼎款识，指始于商盛于周的浇铸或契刻在青铜器上的文字，字下凹的为款”，凸出的为“识”。金文由甲骨文演变而来，较之甲骨文它进一步稳定，更趋规范化和符号化，象形的笔意减少了。其结构有疏有密，比甲骨文方正齐整；笔画分布也更讲究均匀对称；在用笔上笔画比甲骨文粗，体势比甲骨文雍容厚重；其章法样式较多，最常见的是有竖行而无横行，很象后世竖成行而横不成列的行草章法。金文因书家不同而风格体魄迥异，有的凝炼厚重，雄奇挺拔，如大盂鼎；有的圆润工整、柔和健美，如墙盘；有的质朴端庄、遒健舒展，如毛公鼎。 在甲骨文的时代结束以后金文盛行的时候，还有一种称之为大篆的文字。大篆即籀文，史传周宣王时太史籀(太史，官名；籀，音zhou，人名)所造，是刻在十个鼓形石墩上的文字，因而叫“石鼓文”，它是由甲骨文发展而来的。石鼓文是我国现存最早的刻石文字。其特点是：笔画浑厚圆转，结构繁复，曲丽而又端凝，茂密奇崛。康有为评日：“石鼓文如金钿落地，芝草团云，不烦整截，自有奇采。”石鼓文辨认也很困难。太史籀著大篆十五篇，实际上是对甲骨文和金文进行较系统的整理。故有人把石骨文、钟鼎文、石鼓文统称为大篆。 3小篆 小篆是古文字发展的最后一个阶段，是秦始皇统一中国后推行的官方标准字体。许慎在其说文解字叙中说：李斯等人在秦始皇之命制作这种标准字样时“皆取史籀大篆或颇省改，所谓小篆者也。”这说明小篆完全出自太史籀大篆，只是对其繁缛(ru繁多)的文字加以省简、改造以便书写罢了。 小篆在古文字中属纯线条化的字体，其笔画无论横竖是粗细均等的线条，且藏头护尾，不露锋芒，圆润中含筋骨。小篆笔画分布十分讲究均匀对称，整体结构环抱紧密，多呈团聚内抱趋势。在小篆中，原来的象形字大都被高度的抽象化，但少数字的图画性仍依稀可见。小篆章法平正划一，每个字大小一样，排列方正，横竖成行，给人以整齐美感。李斯的小篆，瘦硬婉通，后人赞曰：“乍密乍疏，或隐或显，负抱向背钛龀谐耍?纹渌?文房四宝简介来源：未知作者：sems发布时间： 2013-05-08 12:23【字号：大 中 小】点击： 笔、墨、纸、砚是我国传统的书法工具。历史上把湖笔、徽墨、宣纸、端砚合称之谓“文 房四宝”。古人云：工欲善其事，必先利其器。书写工具的优劣，直接影响着书写的效果。唐代孙过庭在书谱中曾把“纸墨相发(发，即恰当的处理，产生的效果好)”称为“五合”之一。书法家都十分讲究作品的笔墨效果。因此，学习书法，懂得一一些文房四宝的知识及其选择、使用和保养的常识是十分重要的。 一、笔 书法使用的笔是毛笔。毛笔的笔头是由兽毛制成的，既蓄墨又有弹性，书写时可根据作者的掌握，产生粗细、刚柔、浓淡、燥润的变化，创造出各种富有生命的书法形象。书法艺术自古以来所以能够百花竞放、争奇斗艳，招引许许多多的爱好者对之探索不止，终生追求，其重要的秘密就隐藏在这样一支平平常常的毛笔上。可以说，书法艺术成就的高低，完全取决于驾驭毛笔的能力。闪而，毛笔就成为文房四宝之首。 我国使用毛笔的历史悠久。春秋战国时，国家不统一，对毛笔的称呼也不一致，据许慎说文解字中说：毛笔“楚谓之聿(yu，笔字的古体)，吴谓之不律，燕谓之拂，秦谓之笔。”秦统一六国后，才按照秦对毛笔的称呼统一称为“笔”，这个名称一直沿用到今天。 相传，过去的毛笔是秦代大将军蒙恬折柳插毛而发明的。毛笔经过几千年来的使用，制作，不断改进，发展到现在，品种繁多，仅羊毫就有一二百种之多；就制作而论，又分为“湖笔”、“湘笔”两大流派，堪负盛名的要算湖笔了。湖、湘笔的主要区别在制作工艺上的不同扎毫方法上。 湖笔，发源于浙江省吴兴县的善链镇，旧属湖州府，因而得名。这里的毛质优良，加之名人辈出。晋代二王父子在吴兴任过太守；元代以后，安徽宣城一批笔工迁至善链，把负有盛名的宣笔与湖笔结合起来，就使湖笔的制作达到“毛颖之技甲天下”而名扬海内外了。湖笔在制作工艺上为分层匀扎，以羊毫、狼毫、紫毫等纯毫驰名，特别是以纯净羊毫最负盛名。湖笔就地取材，所用羊毫为嘉兴山羊毛，这种羊毛是当地特产，得天独厚。属于湖笔系统的有浙江、福建、江苏、上海、河南、北京等地。学习书法，手边能有两支湖笔是非常惬意的。不过，一般初学毛笔书法的不必在笔上太奢求。 湘笔，产地是湖南长沙，因而得名。湘笔的扎笔方法为不分层杂扎，以兼毫笔著称，属于这个系统的有湖南、江西、西南各省以至四川等地。初学书法的选用兼毫笔较为适宜。 学习书法，简单了解一下毛笔的构造，对于我们掌握毛笔的性能也是很有帮助的。毛笔的制作，直到现在仍然沿用的方法基本有两种。一种是三国时期的韦诞法。这种方法，以强毫为柱，季毫为被；即使被毫，也有心、副之分，而以健毫为心，软毫为副(见图51)。柱毫、被毫是用两种不同的兽毛制作的，如以狼毫为柱，羊毫为被；心毫、副毫有时也用两种不同的兽毛所制，即谓之兼毫。通常，我们一般把笔头中心一簇长而尖的部分称为锋，周围包裹着毛称为副毫。毛笔这样的构造，使笔头中问便于含墨，笔锋在点画中运行时，墨水便会随着它的运行的路线顺着笔尖均匀地流注下来，显出字形，可以避免墨迹上下不匀，左右不均，而促其滋润渗开，四面俱到，达到笔笔中锋，圆满可观。第二种形式的构造是唐代的诸葛法。这种形式制成的笔叫做无心散卓笔，它即不用柱毫，也不分心、副，而是用两种或者一种兽毛参差散立扎成的，当然书写效果就较之韦诞法为逊了。毛笔从性能上来分，有硬毫、软毫和兼毫三种。硬毫和软毫只用一种动物毛制作，兼毫是用两种动物毛制作的。 硬毫毛，性刚，弹性较强。最常见的是用黄鼠狼毛制作的狼毫笔。其他的还有用山兔毛、鼠须、鹿毛、豹毛等制作的。 软毫笔，性柔，弹性较差，最常见的是用山羊毛制作的，其他的还有用黄羊毛、鸡毛等制作的。 兼毫笔，刚柔与弹性都介于硬软毫之间。最常见的是用山兔毛与山羊毛合制成的紫羊毫笔。根据两种笔的比例，分别有七紫三羊、五紫五羊等。还有用山兔毛与黄鼠狼毛合制的狼毫笔，如七紫三狼毫、五紫五狼毫等。“白云”是以黄鼠狼为心、山羊毛为被制作的羊狼兼毫笔的别称。紫毫比狼毫软些。羊狼毫的软硬在两者之间。有羊毫成分的兼毫，羊毫成分越大，笔性越软。 毛笔按锋颖长短来分，有长锋、中锋和短锋三类。锋颖是笔头约前三分之一部分。长锋笔，锋颖长，锋胶柔，贮墨多。短锋笔，锋颖短，锋胶刚，贮墨少。中锋笔介于两者之间。 毛笔从适合写的字体的大小来分，有小楷中楷和大楷三种。更大的笔，有屏联笔、提笔、楂笔等。最大的笔还有几十千克重的。比小楷更小的笔是圭(gui笔。我国发现最早的毛笔实物是1954年6月在长沙战国木椁(gu6)墓出土的“长沙楚笔”，杆长185厘米，直径04厘米，笔头长25厘米，系用兔箭毛制成。目前世上最大的毛笔要数山东书法家孙书鑫书写“雄风”两字所用的那支笔，笔长369米，重25千克，用西双版纳的1000条孔雀尾镶嵌而成。“雄风”二字每字高23米，宽16米，面积达800平方米。 学习书法，选择毛笔也有讲究。一般来说，除了笔杆直圆外，更主要的毛笔头必须具备“四德”，即“尖、圆、齐、健”。尖，是指笔锋尖锐，书写时藏锋方便，能够形成优美、微妙的点画效果，表现出险劲的姿态。齐，是指捏扁笔尖后，顶端的毛整整齐齐，这说明笔毛纯净，质地精良，不易掉毛脱丝，经久耐用。圆，是指笔头周围饱满，圆润，呈圆锥形，不扁不瘦，运笔中不会出现散锋，便于藏锋。健，是指笔锋弹性好，笔毛铺开后易于收拢，按弯后容易复直。用有强力的笔写字，不仅笔锋有力，而且会感到笔肚充实。因此，可以说书法是由毛笔的弹性和柔性通过书者的使用技能相济而成的墨迹艺术。 选用毛笔，除了上述各点应注意外，还要考虑所写字的大小，书体特点和纸张的性质。一般说，写大字用大笔，写小字用小笔，切忌用小笔写大字，它不仅有损笔的弹性，而且也写不出锋润显明的字来。书体上，要锋棱显明，宜用硬毫笔；要丰满圆润，宜用软毫笔；写流畅的行书，宜用长锋；写粗犷深厚的字，宜用软笔大笔；写精整工细的小字，宜用硬毫小笔。根据纸张的性质，在毛边纸、元书纸、宣纸等软性纸上写字，适合用硬毫或兼毫笔；在有光纸、胶版纸等光滑的纸上写字，适用软毫笔。这样配合能收到刚柔相济的效果。 练字的人为了锻炼腕力，用软毫笔较有帮助。练习楷书字，宜用笔锋长短适中的羊毫大楷或中楷。 一支新毛笔，不会启用，不知爱护保养，很容易损坏，所以必须了解这方面的知识。新笔，笔头有胶，应用温清水将笔头浸开，将胶洗净。大笔可浸一半，避免初用散弱无力。每次写字前，先用清水把笔头浸润一下，再用破布或软纸将笔头所含水分挤去，然后蘸墨写字，这样才能使笔毫吸墨均匀，笔头圆满，以利达到“万毫齐力”之效。但写字前笔头不宜久泡于水，否则，笔毛会渐软失去弹性，有碍笔力挺健。写字时，用一分笔书写谓之轻笔，用三分笔及其以上书写谓之重笔(见图52)。待毛笔用过后，应及时用清水轻轻洗净，挤干水分，将笔头捋(lu)直，晾干，挂起，或装入笔筒，置于空气流通的地方，以防霉坏和虫蚀。二、墨 墨是我国的特有发明，其历史悠久。墨随着制作工艺的不断革新，逐渐成为一种独特的民族工艺品。 由于制墨原料不同，我国的墨基本上分为两种。 1松烟墨 燃松取烟，经漂、筛，除去杂质，配以上等皮胶和麝香、冰片、香料制成。这种墨色黑无光泽，胶轻质松，渗化力强。用此种墨作书，得纯厚朴雅之趣，我国古代多用此墨。松烟取材易，价格较油烟廉。 2油烟墨 采用桐油、菜油、猪油等油脂所燃之烟，加入胶料、麝香、冰片、香料等制成。有五石漆烟、超贡烟、贡烟、顶烟四个品种，以五石漆烟为最佳。油烟墨是上等墨，其质地坚实细腻，墨黑而光亮，特别以泛紫光为上品，以此墨作书，得富丽堂皇之色。因桐油烧烟成本高，胶质较重，价格也较高。 古人用墨，必择精品。墨的优劣主要看墨色，以黝黑而发紫光、香味浓郁者为上品。宋代晁以道墨经记载日：“凡墨色紫光为上，黑色次之，青光又次之，白光为下。”优质墨具有“质细、胶轻、色黑、声清”的特点。“质细”，可以从磨出的横断面上看，以空孔极小为好，肉眼看不见孔更好。“胶轻”，是制作时加入的胶少，磨成的墨不泥，不涩笔。“色黑”，可以从写出来的笔画上看，迎目光看去，墨中泛出紫色光、绿光或兰光的都是好墨，以白光有胶质者为次。“声清”，可以用物击墨来辨别，声音清脆的好，浑而浊的不好；“声清”亦指在砚台上磨时，声音轻细。 磨墨要用清水，忌用茶水和热水。 磨墨要重按轻磨，墨身垂直，顺着一个方向磨，语云：“磨墨如病夫，握管如壮士。”此语值得玩味。 磨墨要根据需要掌握浓淡。用硬毫毛，墨可浓些；用软毫笔，墨可淡些；写楷书墨宜浓；写行草书，墨淡些无妨；在吸水性强的纸上写字，墨不宜淡；吸水性弱的纸，墨可淡些。墨磨多少要以一次书写字的大小多少而定，宜随用随磨，以保持其新鲜。每次磨墨 、前要将砚池洗净，避免败墨。墨锭磨后要擦干，用纸包好存放，不可泡在墨盘里，以免酥软。 现在的书法爱好者，多数使用现成的墨汁，尽管远不及磨墨之效，但用起来方便。盛墨可用塑料墨盒，每次倒入的墨汁要适中，以一次够用为好，若不够可再倒点，剩余的最好不要回倒瓶内，以防腐败变臭。若在宣纸上写字，最好用“一得阁”或“国画墨汁”，适宜装裱，一般墨汁可作习字所用。 三、纸 纸是我国古代四大发明之一，是中华民族对世界文明的重要贡献。解放后，我国造纸业又得到空前的发展，品类愈来愈多，适用毛笔写字的纸也相当繁多，这为书法家和习字者提供了很好的条件。 书法使用的是宣纸，产地在安徽泾县宣城、宁固一带，旧时这些地方为宣州所辖，因得名宣纸。宣纸的产生传说为蔡伦的弟子孔丹发现檀树皮的纤维白而细长，又耐腐，就用这种树皮生产出了宣纸。历史上关于宣纸的记载，最早见于张彦远的历代名画记，至宋末大量生产。宣纸质地绵韧，拉力大，纹理美观，洁白细密，书迹清晰，润墨性强，可长期保存，铺纸运笔，写出的字来有骨有神，作的画波墨如云，能显出奇妙的艺术效果。 由于它有抗老化、不变色、少虫蛀、经久不变的特性，故素负“莹润如玉”、“冰翼凝霜”、“滑如春冰密如茧”之誉，久有“纸中之王”、“千年寿纸”之称。用它作书、作画、装裱、复制高级档案及外交文件极有价值，故而誉满天下。 宣纸根据加工制作分为生宣、熟宣和半熟宣三种。生宣纸质细而松软，吸水性强，易化水，书写时不容犹豫，行笔不能太慢。生宣适宜写行草书。常见的品种有“净皮”、“绵连”、“单宣”、“夹宣”等。净皮是以檀皮为原料掺用稻草，是生宣中的姣姣者，有时在纸边上还打上“精选”、“特净”、“加厚”等字样，标明宣纸的质量、厚薄。熟宣是生宣纸经过砑(va)光、拖浆、填粉、加蜡、拖胶矾等方法制成，其质地比生宣硬，不易吸水，不易渗化，可以从容行笔，书写各体皆宜，但艺术效果不如生宣。常见的品种有“云母笺”、“蝉翼笺”、“泥金笺”、“冷金笺”等。半熟宣介于生宣与熟宣之间，适宜书法。常见的品种有“玉版宦”、“书画笺”等。宣纸按规格大小分为三尺、四尺、五尺、六尺、八尺、丈二匹、丈六宣等几种。不过，现在市面上也有四米、五米长或更大的宣纸。 宣纸的选用也有讲究。清代梁嵫(yan)评书贴中云：“熟纸书小字宜浓，浓则生彩。生纸书大字墨稍淡，淡则笔利。”说明选用宣纸要根据不同情况而异。初学者不必用宣纸，可选用纸质较粗的毛边纸、元书纸、复制纸等，这些纸吸水性强，也易练出笔力。经济不宽裕的也可用旧报纸、软包装纸等，但不宜用硬性光滑而不吸水的纸。现在市面上有万次书写纸，用净笔蘸清水即可书写，这种纸即经济实惠又方便，亦可选用。 四、砚 砚常称砚台，亦叫砚池、砚田、墨池，大的叫“墨海”。古代的石砚，最早的是西汉时期。国家考古工作者在陕西临潼姜寨遗址发掘中发现一块完好的带盖石砚，经考证，我们的祖先早在两千多年前已经开始使用石砚。 古之名砚有端砚、歙(she)砚、洮(tiao)砚和澄泥砚，山东的鲁砚，河南的盘砚亦很著称，此外全国各地制砚的也很多，不乏名品。下面仅就砚中最为名贵的砚予以介绍。 端砚，产于广东肇庆(古端州)，砚石黑如漆，温润如玉，质刚而柔，流传有发墨不损毫、“呵气研墨”的说法，此砚分布成像，磨之无声，贮水不耗。端砚多呈酱紫色。端砚的价值在其他名砚之上，相传古代，它比钻石还珍贵，历代帝王把贡中的端砚作为给功臣大学士的赏赐，民间也把端砚视为珍贵的礼品赠送嘉宾好友，它确有玩赏价值。 歙砚，产于安徽歙县，这一带古时属歙州，州治在安徽歙县，故称歙砚，歙砚仅次于端砚，一般呈仓青色，主要品色有眉子、金星等。歙砚发墨而不损毫，亦为砚中的上品。 洮砚，产于甘肃甘南临潭县。石色淡绿，有白色条纹，质地甚细，贮墨不干。 澄泥砚，产于河南虢(gu6)州、山西绛州。始于汉代，极易发墨。 1993年河北易县台坛村7户农民雕成巨观，砚形似中国的版图，上刻56条龙，象征我国56个民族。其中9条大龙，代表华夏九州，砚重达20吨，堪称砚中之王。 优质砚的标准是：石质坚韧，温润莹洁，纹理缜密，发墨如油，滑而涩，腻而利，不吸水，不伤毫；砚身不随气温变而异，不因夏而热，不因冬而寒，炎日存墨不腐，严冬入水不冰；存水不耗，润泽生津，蓄墨数日不枯，保持墨汁浓度恒平；砚材质优色美，造型奇特，雕刻精细，典雅高洁。 以上标准要求甚高，价格也昂贵，没有相当的经济基础不可追求之。一般人使用的砚，只要石质细腻，砚心深平，易发墨，贮墨多，不易干涸即可。从实用的角度来说，以选用稍大的砚为好。另外，写小字选用细润的砚，如洮砚；写大字选用磨砺性强的大型砚，如澄泥砚。 砚，用过之后要用清洁的冷水洗净，不要沾上油污，不要在强光下暴晒，池内最好常储些清水，保持砚池湿润；如不常使用，要加好盖，勿使灰尘充人；若余墨过多，可加少许水盖好，以后仍可用。 文房四宝讲究甚多，以上仅就过去书法家传统习惯，略为叙述。现在纸、笔尚为人所重视，至于墨、砚，大都因陋就简。作为书法研究而言，视为一般常识，了解则足矣。对初学者来说，则不必拘于文具上的追求了。用笔的方法来源：未知作者：sems发布时间： 2013-05-09 11:35【字号：大 中 小】点击： 写字的姿势、执笔的方法和运腕的方法都是毛笔运用的辅助部分或者预备阶段，它们都是为用笔创造条件的。用笔，准确地说就是用锋，也叫使锋、运锋和行锋，是完成点画时毛笔笔锋起行止的规律。我们还可以说，用笔就是执笔和运腕的实施，是静态地执笔到实现静态的字形(墨迹)中间的一个动态环节。 在中国书法中，尤以用笔最为重要。宋代的科学家沈括在他的梦溪笔谈中指出“世之论书者，多自谓书不必有法，各自成一家。此语得其一偏。譬如西施，毛嫱，容貌虽不同，而皆为丽人；然手须是手，足须是足，此不可移者。作字亦然，虽形气不同，掠须是掠，磔须是磔，纵其精神筋骨犹西施、毛嫱，而手足乖戾，终不为完人。”用笔之情是达到书法出神人化的必由之路。 但就用笔的点画形态看，无非是方与圆的不同程度的组合而已，因此，学习用笔，首先要学会写方笔与圆笔的方法。 所谓方笔与圆笔，是指点画在起止和转折处表现出来的形态，有棱角者谓方，无棱角者谓圆。圆笔源于篆法，其用笔裹锋，转换处不折不顿。方笔源于隶法，落笔时可用切人法，需折锋顿锋。方笔骨力外露，豪迈遒劲，给人以阳刚之美；圆笔妍媚柔和，含蓄秀逸，给人以阴柔之感。 关于方笔与圆笔的用法康有为在艺舟双楫中说：“方笔便于作正书，圆笔便于作行草，然此言其大较，正书无圆笔，则无荡逸之致，行草无方笔，则无雄强之神，则又相交为用也。”故正书贵方，行草贵圆，妙在方圆并用，此乃方圆用笔之一大法则。 无论方笔与圆笔，其写字时笔锋的运动都是平面运动(指在纸面内的上下左右四面八方往复)、空间运动(指笔锋的一落一提的高低与触纸后的一轻一重)和速度运动(指行锋的快慢)三种状态的综合运动。下边就用笔的三种运动情况加以阐述。 藏锋：是落笔之前或收笔时锋端的快速动作而不使笔锋显露，使其藏于笔画内的一种笔法。 落锋：藏锋(指起笔)之后紧接着所用的笔法，其方向与所写笔画方向正好垂直，其落锋的长短与笔画的宽窄大体相仿，这种笔法运用时宜考虑前后衔接，来势要紧凑。 行锋：完成整个笔画的全部运笔过程，都叫行锋或运锋。行锋应密切配合整个笔画的方向、位置和倾斜度。 回锋：是藏锋的一种方法，落笔藏锋叫藏头，收笼护尾叫回锋。其方法是收笔时，笔回轻微逆转一下，这样笔力浑厚，书写时，与藏头一样，都是一瞬间的轻快行锋。 露锋：与藏锋相反，是指笔锋外露。在一个笔画的范围内，有头露，也有尾露。在各种笔画之间，露锋通常用于点的起笔和撇、捺、钩及一个字最后一画是竖的尾部。其写法是最后收笔不回锋，锋芒外露。运笔时宜一鼓作气，顺理成章，轻快而自如，成功之后有险峻之感。 为了明确这几种笔法的运用，我们以横画和竖画为例加以说明。写横，要逆起藏锋，后则先竖，然后再水平运笔行锋，收笔时顿笔成竖再回锋。这样，落笔在前，收笔在后，前后呼应，落笔时就要想到后面如何收。同理，写竖画，则藏锋后先横落，收笔时略顿后再轻回。 关于落笔与收笔，前人曾总结过两句话，叫“无往不收(指横画)、无垂不缩(指竖画)。”这里，往与收，垂与缩都是相互的对应和有机的统一。用笔中做到这一点，就使人感到横中有竖情，竖中有横意，下垂上缩，右往左收，绵里藏针，含蓄耐看。 折锋：就是行笔转折处的用锋法之一。用笔时，笔锋稍散，使笔画显出棱角，写出方的点画。用折锋写字的笔法称为方笔。折锋的用场有两处。一是书写一个笔画，起笔可用折锋，若写横画，先竖下笔，锋自左上方而落，稍顿，折锋右行，收锋时向右下方稍顿，再回锋收笔；若写竖画，先横下笔，锋从左上而落，中间行笔后稍顿回锋，其他笔画皆同。二是书写折画，如横折，写到横的尽头，笔锋行方角转折处时，笔锋不作圆转而取折锋稍顿向下切势，此为之实折。用折锋写出的笔画，形状方正，骨力外拓，显得遒劲。 转锋：是指与折锋相对应，是行笔转折处的另一种用锋方法。转锋起笔裹锋不重按，转笔的关键在于心静，以指腕把笔锋调正，中锋运行，且不停驻，笔锋随着圆角势圆转，行笔起伏不大，速度比较均匀。凡用转锋写字的笔法称为圆笔。用转锋写出的字清秀浑厚，血足肉丰。 由于折锋与转锋的运用，就出现了方笔与圆笔，而方圆笔的灵活运用，就出现了兼笔。方笔、圆笔、兼笔形成三大派别。古书论中说：“转折者，方圆之法。真多用折，草多用圆。方者参之以圆，圆者参之以方，斯为妙矣。”这就不仅从楷书范围内肯定了方圆笔的作用，而且把方圆笔法推到了整个中国书法的更广阔的领域。 上面论及的都是在平面内运动的主要笔法，那么在空间里还有一些基本笔法需要了解。 顿锋：就是略加按笔的用锋方法。一般在藏锋后的落锋、回锋前的收锋和转折画处常用这种方法。顿锋又叫按笔，要想使笔画粗全赖于此。 提锋：是运锋中稍轻的用锋方法。一般在横、竖画的中部和露锋画的尾部常用这种笔法。提锋又叫轻笔，它可使笔画变细。 裹锋：是提锋中的一种。主要指藏锋转为落锋笔锋不予散开的快速用锋方法，多在圆笔中运用。 用锋中的轻重提按可依据上下跳动的运动状态分为机械提按和自然提按两种。机械提按是指笔锋触纸即显墨迹，离纸失去墨迹的这种单独由手指、腕掌握的上提下按的用笔方法，它与笔锋弹力的大小关系不大；而自然提按则是笔锋不离纸面，在笔画范围内而显出的粗细之分。这样的提按是指腕力与笔锋弹力共同作用的结果。书法中，一般是两种提按交织而以自然提按为主。 在书法中，提按适度，就会笔画轻重自然，反映出情态。所以，每个字中的第一画，都应力求按笔中有提笔，提笔中有按笔；按得得当方显出笔画的重感而有力，提得合适则笔画清秀而雅致。这样，才可以避免重而无骨的“墨猪”或者轻而无肉的“墨丝”等弊态。 了解了平面内、空间中的主要笔法之后，我们还得从速度角度了解一些笔法，这样才能掌握书法的全面。速度笔法一般有以下几种： 疾锋：就是快速运行笔锋。历史上也有将其称为快笔、忙笔、速笔的。 徐锋：是缓慢运行笔锋。过去也有称作缓笔、慢笔和迟笔的。 驻锋：是运锋中的一瞬间停而待动的用笔动作。 用笔的快与慢，都是相对的。就字的体式而言，一般是草书(包括行书)用笔要比楷书快。古时“毫驰聚墨列奔驷，满座失声看不及”的诗句正是对草书快写的写照。 以上，从三方面探索了一般的笔法，这三方面都不是孤立的。笔法的运用是一个非常复杂的力的综合运动，无论用笔的千变万化，都离不开一个基本的用笔方法，这就是中锋。中锋是一切笔法运动的基本前提，故人们称“中锋为笔法之根本”。 什么叫中锋(亦称正锋)?就是笔锋始终在点画的中间运行。中锋笔锋的运动方向与执笔处中点以上的笔管运动方向总是互逆的，并非笔管始终垂直于纸面。掌握中锋，需要苦练，功夫到了，就会“如印印泥，如锥画沙。” 与中锋互为对应需提及的是侧锋。侧锋又叫偏锋，就是笔锋在墨迹的一边运行，笔管可以随意倾斜的用锋方法。侧锋运用得妙，可使字形取妍，但初学者要慎用。 学习书法主要是掌握一般笔法，如果有了一定的基础，可以探索一下技术性的笔法，诸如拖锋、抢锋、挫锋、战锋、衄(na，退缩)锋、滑锋等，这里不再赘述。 用笔的方法在各种书体中各有侧重，一般来说，篆隶多用圆笔裹锋；真书有圆笔、有方笔；行书、草书多用偏锋。 据以上所述，我们可以领会到，用笔的基本功是中国书法的基础，是书法艺术的灵魂。只有掌握了笔法，才能获得笔势，进而意到笔随，体现笔意，一步一步饱览书法宝库中的无限风光。粉笔字的基本知识来源：未知作者：sems发布时间： 2013-05-10 11:54【字号：大 中 小】点击： 提起粉笔字，人们立刻意识到它是教师用来传授科学文化知识的，其实不然，除了教师使用之外，其应用也是非常广泛的，无论是城乡、厂矿、机关、学校的黑板报，还是商店、餐馆等行业的价目牌等，都有它的用武之地。还有人认为，只要会写钢笔字、毛笔字，就能写粉笔字。这种看法不无道理，但又不完全正确。诚然，书写汉字，无论用什么工具，都有其许多相同之处，写好钢笔字、毛笔字，对练习写粉笔字确实大有好处，但粉笔字毕竟有它自身的特点，只有掌握这些特点，才能把粉笔字写好，本章就粉笔字的特点、使用、行笔技巧和训练方法等进行阐述。 第一节 粉笔字的特点 用粉笔写字，同钢笔、毛笔写字的基本要领是一致的。如从书写对象上，都是以点画构成汉字的；在运笔方法上，都讲究提顿、转折、轻重缓疾、笔势呼应；在书写要求上，都要求写得整齐、清晰、美观等，但它的特点也是显而易见的，主要表现在如下几点： 第一，使用的工具不同。钢笔和毛笔是用胶管或兽毛吸存的墨汁在纸张上书写，而且笔端都有一定的弹性，粉笔则是用凝固的粉末在黑板上书写，随着书写字数的增多，粉笔逐渐消耗，直至手不能把握，而且粉笔的质地和黑板表面的处理对写字也有着一定的影响。 第二，执笔方法和书写姿势不同。钢笔是三指执笔，笔杆倾斜，后端外侧贴紧食指根部；毛笔为五指执笔，笔杆竖直；粉笔也为三指执笔，但手指触笔的位置不同，粉笔倾斜角更大，且虚置于掌心，还要在书写的过程中随时转动粉笔，保持笔头的圆形形状。在书写姿势上，钢笔和毛笔多是坐式或立俯于桌前，在平放于桌面的纸上书写，书写者不用来回移动位置，而是靠移动纸的位置来调整书写的距离；粉笔多是在固定的黑板上书写，手臂上举或平举悬空，无可依托，又要随时移动脚步来调整书写的距离和位置，时间一长，手臂会有酸疼感，较为费力。 第三，用笔不同。钢笔和毛笔可以利用其一定的弹性把笔画写得有粗有细、骨肉兼之；粉笔则没有任何弹性，且笔头是一较大的圆面，书写时，全靠转动倾斜的粉笔，使粉笔笔头随时呈圆状以及用力的大小、快慢来写出点画分明、圆润流畅的字体。 第二节 粉笔的使用 粉笔字与钢笔字、毛笔字在基本点画的书写、结体上大同小异。那么，写好粉笔字的关键在于对粉笔的使用和书写方式的掌握。 一、粉笔的基本特性 通常使用的粉笔是圆柱形。按颜色又分为白色和彩色两种；按用料又分为有尘和无尘两种。不同类型的粉笔，其硬度和颗粒细度也不相同。彩色粉笔因经过染色，其质地较软，书写时用力要适度，且不可使手指到笔端的距离过长，否则，容易折断，并且影响写字的速度；有尘白粉笔硬度适中，书写较顺手，但有时由于存放的时间长短或放置地方干湿不同，粉笔会变硬变软，也会影响书写；无尘粉笔颗粒较细，硬度适中，书写较适宜。 书写前，选择粉笔较为重要。粉笔硬度大的，难写出粗细变化的笔画，写不出自然的笔锋，还伴有吱吱的响声，刺耳难听，又费力气，不易产生好效果；粉笔较软，容易折断，写出的笔画虚浮，字缺乏骨力，而且颜色不亮，给人以模糊之感。如果粉笔较硬，可将其在潮湿处搁置一段时间，使其潮润一些再使用；如果粉笔太软，可将其置于干燥通风处晾一晾再使用。另外，使用的黑板对粉笔的使用也有一定的影响。常用的黑板有木制黑板、铁皮黑板、水泥黑板和磨砂毛玻璃黑板等。它们的表面平整光滑程度不同，使用粉笔要注意据黑板的特性进行选择，还要把握好用力的大小。一般来说，木制黑板，铁皮黑板，水泥黑板经过油漆后，表面较光滑，书写时宜选用较软的粉笔；磨砂毛玻璃黑板表面经过特殊加工，光而不滑，涩而不粗，又不反光，适用于各种粉笔的书写，但也有些劣质的毛玻璃黑板表面粗涩，不仅不宜用软性粉笔书写，也不易擦拭。 二、粉笔书写的姿势 写粉笔字一般有立写和平写两种姿势。立写时，面对黑板站立，右臂抬起，右臂的大臂和小臂微曲成120。左右。过于弯曲则离黑板太近，不易把握整体布局；过于伸直则用力不能把握轻重。两脚要自然分开，分开的程度要根据字与地面的高低而定。在上方写时，要仰面，上身稍后倾；在下方写时，双膝应向前微曲，上身微前倾。平写的机会很少，一般是在小黑板或纸上书写，写好再挂或贴出去。平写时，身要微弓，力量灌注到右手上。 粉笔字书写的姿势还要注意以下几点： 一是要注意身体放松，不要紧张或过于用力。因为写粉笔字较为费力，太紧张或过于用力，笔画会显得僵硬，并且写不了多少字就会感到胳膊酸痛。脚要站稳，保持身体平衡，如果下身不稳，会影响笔迹的着力，字难端庄。 二是要注意左手与右臂保持平衡，不能把左手放在背后或插在裤兜里。 三是要注意随时移动脚步，以保持右臂始终对着书写位置。如果原地不动，直到手伸直还够不着所写字的位置时再动，写出的横行就难以保证在一条水平线上，不是上升就是下降或呈弧状。同时，手臂过直书写，字迹无力，难以表现出书写效果。 三、粉笔字的行笔技巧 粉笔不像钢笔、毛笔那样由笔杆和笔尖(或笔头)组成，它随书写过程中的消耗就成了笔头。所以，粉笔有其本身的行笔技巧。 1粉笔的倾斜 粉笔不是用笔头的整个截面来书写的，而是利用笔头一侧触及黑板，粉笔的倾斜度一般与黑板成4-0。50。为宜，过直过斜都不利于书写。过直书写，笔头阻力增大，运笔不灵活，甚至会出现虚线状的断线；过斜则会使手指触到黑板，写出的字也较呆板。 2用力的轻重和速度的快慢 粉笔的笔头没有任何弹性，它主要靠指力和腕力使笔端触及黑板，让粉笔的“粉”在黑板上留下痕迹的，因此，笔画的粗细和韵味主要是由用力的轻重和速度的快慢来决定的，在书写过程中要细心揣摸体会，使用力适度、快慢得当。 3协调使用转笔、重笔、轻笔和顺笔 粉笔无笔锋，是靠笔头侧棱触及黑板的，因此，转笔在书写过程中就显得十分重要。要在书写过程中不断转动粉笔，使粉笔尖端四周不断和黑板面接触磨损，不断将棱角磨平，又不断产生新的棱角，只有用不断出现的棱角去写，才能保持线条的流畅和粗细的变化。当然，要使笔画粗，就必须用重笔，即书写时速度减慢加力。不过，重笔与轻笔要配合使用，行笔要自然，不可猛重猛轻。轻笔不能经意，速度稍快些。有时书写时，根据需要，还要使用顺笔，即起笔较轻，行笔渐行渐重。只要这几种用笔方法协调使用，就能写出自然流畅、轻灵活泼、气韵生动的粉笔字。 第三节 粉笔字的训练 粉笔字的训练应遵循钢笔、毛笔练习的一般规律，但同时又要注意粉笔字本身的特点，不能盲目照搬，也不能随心所欲，急于求成。在训练时，应注意以下几方面： 一、从临帖起步 粉笔字训练也应从临帖开始。不过，目前书市上粉笔字字帖不多见，但从大多数人的实践看，选择较好的钢笔字帖作为范本也是完全可行的。 在临帖时，切忌象抄书那样一遍即过，如蜻蜓点水一般，那样不利于比较分析。必须认真读帖，注意领会，得其要领，才有利于掌握规律，提高水平。训练时，应选择能代表各种基本笔画、各种偏旁部首和各类结构类型的字来练习，这样可以举一反三，触类旁通，起到以少胜多，提高效率的作用。 二、从楷书入手 一般来说，初学练字的人，往往有相同的毛病，就是耐不住性子，超之过急，一出手就想写行书甚至草书，看起来龙飞凤舞，其实写的什么也不象，写来写去，只图一时痛快，却不见长进。所以，练习粉笔字也要从楷书人手，脚踏实地的从基本笔画的书写技巧练起，有了较为扎实的楷书基础，方可逐渐由慢到快，由熟到巧，由楷而行。 三、重视谋篇布局 写粉笔字与写文章一样，谋篇布局也是十分重要的，即使单个字写得不错，但由于不善于整个板面的合理安排，其效果也是不佳的。一般来说，粉笔字主要是教学板书使用，而板书除了直观性外，更主要是对所讲内容有一个提纲挈领、便于理解的作用。为此，对所板书的内容要精心设计，不可随便为之。一般来说，重点内容应置于黑板中心位置，它一般在课内不擦掉，次要内容放在黑板的右端，特别需要强调的内容放在黑板左端。板书内容不可顶天接地，即不能写到黑板边沿。还要注意板书横行要平整，字大小的搭配，行距、字距不可过于拥挤，同节内的板书一般不变换字体。总之，板书在给人知识的同时，还应给人以审美享受。当然，办板报也是如此道理。 四、粉笔字的，陕写 ， 粉笔字固然有其艺术价值的一面，但更重要的是它的实用性。作为课堂教学的一种重要辅助手段，板书既要清晰地展示主要教学内容，还要有一定的书写速度，这样才不致于占用太多的授课时间，同时又能保证教学质量。如果板书只求工整，不求速度，就显得板书与整个课堂教学节奏与进程不和谐，但板书太快会出现草化，学生就会难以辨认，影响教学效果。 粉笔字的快写有两个意思：一是快而工整，即在工整的基础上尽量提高速度，要做到这一步，必须加强训练，以达到熟能生巧的境界。二是以行楷为体的快写，因为行楷最具备快而好认的特点。 粉笔快写除要求速度和美观外，还应注意两点：一是清晰，笔笔有起有落，牵丝自然，切忌随意连写，轻重不分，那样会显得杂乱无章；二是规范，要按照标准或约定俗成的写法书写，以免影响辨认。 需要特别指出的是，给幼儿园小朋友或给小学一、二年级的学生板书，必须使用规范的楷书字，点画清晰明了，结构和谐自然。 第四节 黑板报的书写 黑板报作为大众信息传播的媒介物和宣传工具，在宣传党的方针政策，表扬先进人物，普及科学文化知识，沟通信息渠道等方面，发挥着不可估量的作用，应用范围很广。 好的黑板报应是内容和形式的和谐统一。就形式而言，黑板报除了美工设计要独特新颖外，文字书写显得十分重要，精美的粉笔字能给人以赏心悦目的感觉和美的享受。这里谈谈文字书写的几点要求： 1标题的书写 标题的书写形式一般有横式、竖式两种。无论哪种形式，都要根据板面设计和内容的需要决定其大小，一般来说，题目的字要比内容的字大，并要注意字距安排匀称适当。题目的字可大小一致，也可大小搭配，但庄重、重要的文章标题书写时，字要工整庄重，大小一致，不可随意。 2与插图搭配 设计版面时要充分考虑文字与插图的搭配。首先要注意文字不能太集中，一大块是文字，而插图又挤在一起，或是标题都是横排式，这样会使板面呆板、失重。所以，设计时要考虑好内容、插图和标题的位置安排，以求活泼谐调。其次，文字和插图之问不要挤得太紧，应留一定空隙，使板面疏密有致，清晰而美观。再次，行款要有横有竖，富于变化。 3字体忌单一 黑板报多以楷书、行书、魏体、隶书及美术字并用，一般不用草书。内容书写字的大小以5厘米为宜。题目字体与内容书写字体要有区别，这样才显得活泼。 4颜色的选用 一般来说，书写内容要用白色粉笔，忌用彩色，而标题用彩色粉笔搭配使用，颜色的搭配要以内容的需要为标准。总之，以达到宣传效果为最终目的。写字的姿势与执笔方法来源：未知作者：sems发布时间： 2013-05-09 11:29【字号：大 中 小】点击： 正确的写字姿势与执笔方法，不仅形象美观大方，也有助于把字写好，不可小视。 一、写字的姿势 写字的姿势很重要，姿势的正确与否，不仅关系到能否写好字，还关系到身体健康。特别是青少年，正处于发育阶段，不正确的书写姿势，便可能导致难以纠正的坏习惯，甚至影响身体的发育。 写字不仅是运用几个指头的问题，而且需要指、腕及配合贯注全身的气力。在书写中针对字的大小和条件的不同而采取相应的姿势。 写字是全身各个部位相互配合的整体过程，也是全身之功集于一毫的运动过程，如果没有眼(睛)、心(脑)、手三者的紧密合作，是写不好字的。 要写好字，就得将全身的功力通过臂、腕、指灌注到笔端，使笔力借墨毫达于纸上。怎样实现这个目标呢?那就须有最佳状态的写字姿势，因为“心”正才能身正，身正才能笔正，笔正才能锋正，锋正则为中锋，中锋乃笔法之首则。 根据一般写字的实践，写字大体有坐势、站势、蹲势三种。 1坐势 写不太大的字一般用坐势。坐势的基本要求是：“头正、身直、臂开、足安”八个字，也就是这几个部位相互配合好，才能舒适、协调、得力。 头正：就是头部端正，稍微前倾，不要歪斜。这样视线正，下笔才看得准，有利于把字写端正，也可防止损伤视力。 身直：就是身子要坐端正，两肩齐平，腰部挺直，胸部自然张开，保持精神振奋。另外，胸部距离桌子里沿有约一拳左右的空间，这样既能自由舒畅地呼吸又能称心如意地活动，因而有利于写字。 臂开：就是两臂自然撑开，左手按纸，右手执笔，这样两臂均衡，写字就可挥洒自如。俗语云：“写字要拉开架势”即是此意。 足安：就是两脚要自然放平，稳踏在地上，两脚之间分开的距离应因人而异，以自身舒适为度。当然过宽过窄都不好，更不要将两脚交叉或踮起脚尖，或翘起二郎腿抖动着，或把脚蹬在前后左右的桌、凳的横木上。这样就可以使下肢得力而能运上气力来，所谓“全身力量到毫端，定气先把两足安”是有它的道理的。 2站势 站势的要求是：头俯、身躬、臂悬、足开。 头俯：就是头朝前微俯，与纸面保持适当的距离，即能通观全部，又感到头颅舒适。 身躬：就是上身微前倾，腰背稍弯躬，“力发乎腰”，肩带动腕，用尽腕力，使尽笔势。但身子弯得要适当，以进退灵活，伸展自如为原则，这样可使笔势奔放，气韵横生而兼顾全篇的行气和章法。 臂悬：就是肘腕俱离桌面，整个手臂悬空，笔势来往，自然开张。注意左手要按在左面纸上比运笔处稍高的地方，这样有利于行笔。 足开：站立的两脚要自然分开，或两脚与肩等宽平行，或左脚稍前右脚稍后，反之亦然，要视书