理查德迈耶和罗马千禧教堂.doc

此文档收集于网络，如有侵权，请联系网站删除理查德迈耶与罗马千禧教堂理查德迈耶 Richard Meier美国建筑师现代建筑中白色派重要代表1934年出生于美国新泽西洲1957年毕业于康奈尔大学建筑系纽约建筑五杰之一1984年获普利策奖理查德迈耶早年曾在纽约的S.O.M建筑事务所和布劳耶事务所任职，并兼任过许多大学的教职。是当代最有影响力的建筑师之一，现代主义建筑“白色派”教父，被誉为建筑界诺贝尔的“普立兹克”奖最年轻的获得者，由于受到勒柯布西耶的影响，其大部分早期的作品都体现出勒柯布西耶的风格。1963年，麦耶在纽约组建了自己的工作室。Meier被认为是史上第一位受委托建造天主教教堂的犹太建筑师，这也源自于教皇增进天主教与犹太教间和平的信念。白色是一种精神白色是色彩的记忆和期待，白色实际是能强化对自然界所有其他色彩的感觉的颜色，对着白色表面能够最好的欣赏光影虚实的表演，白色是永恒运动的短暂标志，白色也是纯洁、透明、完美的象征。迈耶自己这么解释白色：“白色是一种极好的色彩，能将建筑和当地的环境很好地分隔开。像瓷器有完美的界面一样，白色也能使建筑在灰暗的天空中显示出其独特的风格特征。雪白是我作品中的一个最大的特征，用它可以阐明建筑学理念并强调视觉影像的功能。白色也是在光与影、空旷与实体展示中最好的鉴赏。”设计风格理查德迈耶设计的产品都颇为简练，既包括居家设计也包括商用设计。他设计的作品最大的特点是永远有自己的特性而不是在风格上受别人的影响而迷惑。他的设计大胆和忠诚，所以创造出颇为独特的粗犷风格。 麦耶注重立体主义构图和光影的变化，强调面的穿插，讲究纯净的建筑空间和体量。在对比例和尺度的理解上，他扩大了尺度和等级的空间特征。麦耶着手的是简单的结构，这种结构将室内外空间和体积完全融合在一起。通过对空间、格局以及光线等方面的控制，麦耶创造出全新的现代化模式的建筑。“白”是迈耶的建筑给我们的第一印象。尽管白色派的建筑未必白，就迈耶而言，这个称号却是名副其实的，在以色彩浓艳的墙，红黄蓝绿的管线，眼花缭乱的装饰为标志的种种时髦设计面前，他的白色建筑自有一种超凡脱俗的气派。他做的白色光洁表面具有明显的非天然效果。这就是迈耶建筑的特点，也是他建筑的魅力所在纯净。然而，纯净不等于单调，精练的设计可以同时是一个富于艺术表现力的设计，迈耶的作品也另有一番情调。迈耶的作品以“顺应自然”的理论为基础，表面材料常用白色，以绿色的自然景物衬托，使人觉得清新脱俗，他还善于利用白色表达建筑本身与周围环境的和谐关系。在建筑内部，他运用垂直空间和天然光线在建筑上的反射达到富于光影的效果，他以新的观点解释旧的建筑，并重新组合几何空间。在对比例和尺度的理解上，他扩大了尺度和等级的空间特征。迈耶着手的是纯洁、宁静的简单结构，这种结构将室内外空间和体积完全融合在一起。通过对空间、格局以及光线等方面的控制，迈耶创造出了全新的现代化模式的建筑。理查德迈耶会熟练地运用光线、尺度和景物的变化以及运动与静止之间的关系。他的建筑由运动的空间和静止的空间组成，这其中的空间概念宛如宇宙中的氧气。理查德迈耶作品1965 年的美国康涅狄格达里恩史密斯住宅。是一块没有都市尘嚣的世外桃源。它面临长岛湾，可以欣赏到一望无际的蔚蓝海景。建于1986 年的纽约威彻斯特郡住宅1997年的美国洛杉机格蒂中心。是世界上收藏最丰富的私人博物馆，由亿万富翁格蒂捐赠建立，由洛杉矶建筑师理查德迈耶设计。该建筑自1984年国际竞赛至建成历时14年耗资10亿美元。它同另外两座建筑，即东京国际论坛(Tokyo International Forum)和西班牙的古根海姆博物馆(Guggenheim Museum in Bilbao Spain)是本世纪90年代三大杰出建筑。道格拉斯住宅犹如天然的杰作，清新脱俗，一尘不染。外平台面对着大海，充分享天泽，蓝蓝的海，轻盈的楼梯，纤细的栏杆还是纯净。巴塞罗那现代艺术馆：建成于1995年2003年罗马千禧教堂千禧教堂赏析项目概况项目名称：罗马千禧教堂项目地址：罗马建筑设计师：理查德迈耶落成时间：2003年被誉为 “世界十大著名教堂”之一的罗马千禧教堂工程从1995年开始启动，当时邀请了安藤忠雄，卡拉特拉瓦、彼得艾森曼、弗兰克盖里等著名大师参加设计竞赛。最终，迈耶在1996年获得授权，1998年开始施工。禧年堂的得名是因为它是罗马地区第50座新教堂。建筑与周围环境的关系教堂所在地距离罗马市中心6英里，附近是一片上世纪70年代修建的中低收入居民住宅楼以及一座公共花园。教堂周边环境简单，仅以浅褐色大理石覆盖地面，周围以简单的绿色植物来衬托，给人感觉空旷而具神秘感。建筑本体教堂建筑面积108414平方英尺 。三座大型的混凝土翘壳高度从56英尺逐步上升到88英尺，看上去像白色的风帆。玻璃屋顶和天窗让自然光线倾泻而下。后现代主义的白色派建筑。它的局部素材来自于现代建筑，整体却并没有枯燥的氛围，因为在它的内外一些部分的体量被建筑师巧妙的进行了增减，迈耶对空间的把握使罗马千禧教堂充满了明显的雕塑风味。三座曲面墙是用三百多片预先铸好的灰白色混凝土版所制成的。墙在这栋建筑里占有决定性的因素，并具有许多功能。空间上来说，这些墙以极简的方式勾勒区隔内外，并于内部分隔出了礼拜室。三个弧及不对称的结构附与了教堂动感和活力。由于三面墙各是三个半径相等的球面的部分，前来礼拜的民众会惊讶地发现，自己正置身在三个大小相同、虚幻又彼此交叉的巨大球体中。然而，北侧的活动中心却又是严谨的方形混凝土构造体。就像Meier自己形容的：圆形是圆满，意在表现天穹。方形则展现大地，也是理性的象征。另外，当身处教堂内部那好像正被神所拥抱的感觉也不仅是空想。一旦人们克服了那种一瞬间好似被冻结的震撼：这些不可思议的墙到底是如何矗立而不坍塌？当下人们就会强烈地感觉到他们正在一种伟大力量的羽翼下被保护着的安全感。这座引人注目有特色的千禧教堂，外观上仍具传统教堂予人的那份崇高和令人敬畏之意，然而，在这一片只有一般公寓的郊区里，并不会显得过于夸大或让人感到畏惧不可亲近。尤其教堂内部，由于天窗的设置，人们可以沐浴在阳光里，再加上看似突兀即将倾倒的高墙（不论由外或由内观看），使得人们就好像在户外作礼拜一样。在设计中，迈耶将一些简单的体量，例如长方体、柱体、球体，运用插接，破碎，重组等基本造型手法反复叠加，并最终达到多层次的效果。建筑以直线为主，不时穿插曲线的几何体中，透过比例优雅的玻璃墙面，清楚的显现出内部的景象，这些有纵深感的空间与白色实墙的交替更叠，产生了特殊的韵律感和节凑感。它们不是出自同一构图因素的多次重复，也不是出自单方面强调水平或者垂直感，而是通过某种内在的呼应使罗马千禧教堂充满了艺术氛围，它使人产生一种柔和舒适之感。纯白的颜色，使人心灵得到了净化与升华。方与圆、直与曲、虚与实、玻璃与石墙的对比，简洁而活泼，色调的统一给建筑增添了整体感。支撑玻璃的钢架结构在阳光的照射下产生重复整齐的投影，产生连续的韵律，非常有连续性和节奏感。教堂总高度为88英尺，开窗总面积达976平方米。使建筑有着良好的通风和光照条件。教堂的白色次面混泥土完整的表面，使得建筑在任何时候都是一个闪光的物体，即使在夜晚和灰色的天空下也是如此。建筑空间之间的组织形式为综合关系。大礼拜堂与小礼拜堂之间是主从关系。白色的建筑外壳包含的是明确而且严谨的空间关系，将公共空间，过渡空间，私密空间循序的附于交通空间而构成。迈耶注重立体主义构图和光影的变化，强调面的穿插，讲究纯净的建筑空间和体量。在对罗马千禧教堂设计的比例和尺度的理解上，他扩大了尺度和等级的空间特征。迈耶使用结构主义将建筑室内和室外空间完全融合。建筑与周围环境有机结合，特别是三片弧墙的闪亮一笔，使建筑脱胎换骨，室内光线经过弧墙的反射，一定显得静谧和洒脱。教堂内没有任何调节温度的设备，三片弧的作用是抵挡地中海强烈的阳光，弧结构的意义远远超过其造型美。十字架后面的洞口没有设置在正中间，却偏向右上方，不规则的楼梯斜坡和右上角的开窗利用透视的原理拉长了视线，使十字架背后的空间更加深远了。阳光透过外墙玻璃射入教堂，照射在造型优美的几何体上，产生了美妙的光影效果。白天和夜晚的主礼拜堂各具风味。白天的主礼拜堂让人感觉活力四射、神采奕奕，夜晚，教堂的灯光营造出一份天国的景观 。使礼拜堂多了一份静谧温馨之感。2003年10月26日，理查德迈耶事务所设计的禧年堂（Jubilee Church）在罗马正式开放。这座地标性的建筑成为教堂设计的一个典范。迈耶是一位美国现代主义建筑师。在他大学毕业后曾到欧洲求教于现代建筑主要代表人物之一的勒柯布西耶。迈耶最为代表性的特点是对白色的重视。正如迈耶所指出的，白色可以使人们更加注意建筑物本身的形体和结构，并且光线在白色下能够更加多变。因此，迈耶认为白色集所有的色彩于一身。迈耶在建筑设计中同时注重自然采光，白色对光线的反射和大开窗有助于使建筑显得更加明亮、透彻。几何形体的穿插营造了纯净的建筑空间，而通过光影的变化使建筑物显得更加静谧。 90年代末天主教罗马教区制定了“千禧年计划”，计划至2000年建造50座新教堂以庆祝千禧年的到来。1995年开展了先期的方案设计工作，除迈耶外亦邀请了安藤忠雄、圣地亚哥卡拉特拉瓦、彼得艾森曼和弗兰克盖里参加设计。最后迈耶胜出并于1998年开始施工。由于建筑材料的白色持久程度对于教堂整体的效果有很大影响，在材料上采用了自洁混凝土3，在添加二氧化钛后能够对附着其上的粉尘有消解作用。4 场地位置基地所在的Tor Tre Teste区是罗马东郊的低收入居民区，附近的居民楼修建于70年代，距罗马市中心约6英里。1 教堂位于一片三角形场地内，正门向东面对主干道，弧形墙面对南面阳光方向。 修建了一个白色的平台造成了与基地四周隔绝的环境，避免白色与四周环境的突兀感，同时也使来访者能及时融入建筑所营造的环境。分析1. 场地条件1.1地形与环境 千禧教堂位于一片低层居民公寓楼和小花园中间，其最高处为第三道弧墙，最高为88英尺（约26.82米）。 从照片上我们可以看出这一高度与附近建筑物高度近似，在体量上不会给人带来太大的压迫感。 正如上文所述，千禧教堂同时修建了一片围合的白色平台，走进围墙后有很大一片开阔空间，白色的矮墙将教堂与附近道路的交通隔绝开来，行人步行接近教堂时有充分的时间使来访者融入教堂所营造的静谧氛围。在材质上使用浅灰色长条地砖，颜色素雅宁静。大型玻璃窗所反射的地面不会显得混乱，平整的地面也有利于突出弧形墙的造型美。 通过卫星图发现，在实际使用过程中教堂有时会将平台的一部分辟为临时停车场，这在某种程度上破坏了广场的整体氛围。千禧教堂在室内环境调节上值得一提的是它在设计中尽量利用自然因素调节室内环境。它并没有设臵人工的温度调节设备，但仍能保持舒适宜人的室内环境。1 教堂南面开窗极少，三道弧形墙中间包含的空气有一定隔热效果，有效地减少了阳光直射使内部环境的升温。并且在教堂内部使用大理石铺地降温。 北侧社区中心下的下沉花园也为千禧教堂的降温起到了较大的作用，最初的设计中并没有这片花园。设臵花园后冷空气可以从北部补充进教堂，在教堂顶部另设臵了通风口，使内部空气得以流动，以达到降低室温的目的。2.功能组织 2.1功能分区 千禧教堂除了作为该区域的天主教堂，北侧还设有社区中心，整体分为南北两大块分区。 在我看来，两部分的分割是明晰的。教堂部分空间由玻璃结构和弧形墙体构成，形状趋于不规则，较富有通透感。从SU模型中明显看出，教堂部分使用了大量的玻璃结构。在我看来，两部分的分割是明晰的。教堂部分空间由玻璃结构和弧形墙体构成，形状趋于不规则较富有通透感。社区中心材质主要为混凝土，体块变化较多。空间结构也更复杂。 北立面上，采用了长方体的层叠结构，与南面跨度较大的弧形墙不同，各层跨度较紧凑，相互的呼应使整个建筑富有韵律。3. 形式结构 3.1弧形墙体设计阶段的草图弧形墙的设臵基于一个半球体。 千禧教堂大胆利用了球体这一几何形体构造空间结构。 左图显示出在平面上三道弧形墙的曲率是由三个半径相同的圆形决定的。在立体结构上三道墙也是来自于中心相同的三个球体，其中，三道墙之间顶部的天窗指向球心。体现了结构的整齐和秩序。从参观者角度看，巨大的弧形墙让人联想到穹顶，而这种弧形结构与以往的建筑不同的是访客离此结构距离很近，同以往高高在上的穹顶相比人们甚至可以直接触摸弧形，富有亲和力。 弧形墙面容易使人产生一种安全感，三座弧形墙犹如翅膀的庇护，为礼拜堂增添了宁静、安详的氛围。 从意象的角度来说，梵蒂冈教廷将这三道弧形比作圣父、圣子、圣灵三位一体（尽管迈耶在设计时并未考虑象征意义）。3.2穿插结构西立面直线和弧形的穿插结构在千禧教堂中，迈耶运用了穿插曲面和直线的手法，上文提到的指向球心的天窗衔接了各个层面形成了统一的形体，最高处的轴线与礼拜堂中心相符合。4.空间要素4.1光线迈耶重视自然光在建筑中的应用。传统上天主教堂是一个自然光线较少的空间，通过彩色玻璃窗有限光线的投射营造神圣的效果。而千禧教堂则是利用开敞和明亮营造圣洁的效果。SU模型的阴影模拟，可以看出玻璃栅格和屋顶结构在室内产生的光影效果。天窗的设臵使千禧教堂在白天可以有效利用自然采光。天窗玻璃的栅格和顶端的钢强化结构形成了疏密有致的阴影，不同时间的阴影变换为教堂增加了生机。正如迈耶所提到的，白色的墙体更有助于观察阴影的变化。栅格的设臵也减弱了光线的强度，使光线更加柔和。弧形墙体形成的漫反射使室内的光线更加均匀。 东西立面均设有大型玻璃，使参观者的视线能够直接从外部穿过礼拜堂，形成了通透的视觉效果。 我认为，这样做的另一个好处是在清晨或黄昏，晨光或夕阳可以通过东西面的玻璃照入教堂，更具神圣效果。 针对南立面阳光强烈有