景观设计详细大剖析用设计视角观看这些年张唐景观大作.doc

景观设计详细大剖析，用设计视角观看这些年张唐景观大作 一、万科棠樾会所及内湖景观设计开发： 万科集团 1988年进入房地产行业，经过三十余年的发展，成为国内领先的房地产公司，目前主营业务包括房地产开发和物业服务。万科物业始终以提供一流水准的物业服务、做好建筑打理作为企业立命之本。公司网址：设计 ：张唐景观张唐景观旨在探索具有独创性、艺术性和可持续性的后工业时代景观。既不对西方景观进行表面模仿，也不对中国传统景观肤浅地诠释，我们的目标是创造中国人自己的高品质景观。公司网址：万科棠樾会所及内湖景观设计遵循项目整体规划目标：“营造一种东方式奢华为主的低密度现代居住美学的居住氛围”。以提升度假生活品质为出发点，现代设计手法结合传统山水审美，营造既具有东方美学意境又符合现代度假生活需求的高品质景观。我们有机的组织会所建筑与湖水之间的空间。布置了符合度假生活需求的多功能草坪，林下餐饮，餐饮台地，亲水平台，游泳池，儿童戏水池，温泉地和沿湖游览栈道等功能空间。人工景观，沿湖具有多样性的自然景观以及场地外远山景观被系统性的组织以营造一种静谧祥和的氛围。二、张唐探索杭州富力十号展示区雕塑石台杭州富力十号展示区雕塑石台项目地址：杭州设计时间：2014年建成时间：2014年此项目为售楼处的景观，具有其本身的特殊性，要求密集的景观节点，更多的可看性以及更高要求的细致程度。雕塑石台所在的区域为场地起承转合的过度地段，此区域为参观者在经过入口热闹的喷水幕墙后，转身进入的第一个展示空间，同时也是下一个开阔水域的入口空间。因此，它成为两个大景观节点之间的转折，对于气氛的营造和空间的梳理尤为重要。展示区平面水景幕墙入口节点与相邻的开阔水域庭院节点之间石台构思作为一个通过性的矩形空间，主看面随着路径移动，与常规的雕塑摆件不同，它的展示面为侧立面，这就需要雕塑小品有足够的观赏界面。石台想法源于叠错的山峦，希望通过动态的路径，能够营造步移景异的景观效果。使用这种设计手法的作品不在少数，关于石台形式的研究意向如下：方案从场地的整体考虑，抽取了如下的控制要点：1.此展示区以稳重简约的设计风格为基调，与场地外部空间不同，此区域通过软质的绿化围合营造了一处柔和的林下空间，厚重刚硬的石材能够能突出场地精神，并成为整个场地的中心。2.在这个狭长的空间中，有大量细腻的植物枝条、充裕的阳光、干净的汀步、机理变化丰富的景墙，石台的设计如何结合现有的条件，进行融合，是我们关注的核心，让它更加精细耐看，需突出细节。3.转折空间过后为一个开阔的水面，为了让人能够更强烈的感觉到空间的对比，石台的设计需有一定的遮挡功能，避免一览无余。过程要点1.片石选材加工：设计初始选择纯色石材，水纹面处理来体现细腻的石材机理，但由于自然面层加工难度太大，最终选用带有纹路机理的泰山石，光面打磨，侧面手打自然面处理。尺寸控制及固定：空间的局限性（槽口1250px.需要预留石片安装固定的空间以及小射灯的预埋空间），由于石片本身的尺寸较大，切割时容易爆裂，最终选定厚度为200px，间歇错开摆放，需按照网格放线大致限定其尺寸以及轮廓。考虑石材的稳固性，通过螺栓将石材两侧的角钢固定，焊接于基础的预埋件。现场：运送到现场的石头做了简单的抛光处理，侧面还未加工，为其自身棱角分明的机理，局部如山峰一般淳朴凹凸的线条给予设计师新的感受。我们将所有石片平铺于地面，正反面一一对照编号，用软木板拓下各个石片的轮廓，剪裁，按照图纸的大致放线尺寸摆放于石台。便于调整位置。2.青枫树池石台作为下一个开阔水域的入口，收头处，需要一颗丛生的中型植物（青枫）作为自然的屏风，给予视线的遮挡。1.8m宽的狭长的矩形石台，为了维持简洁的槽口（1250px宽），限制了树球的大小，隐形树池，预留树球的种植空间。同时要考虑到植物的排水口设置以及相邻石材的搭接与固定。土球上的方钢架除了作为石材的支撑外，也能加强树球固定。3.台面台面选用中国黑花岗岩，光面，除了易于清洁打理外，能更好的倒影天光和周围的环境，让局部看起来更加细腻。石材下沿内凹处理，便于暗藏灯带的同时，给予石台漂浮的感觉。最终效果总结：雕塑小品摆件，需与现场密切配合，在研究雕塑造型的同时，需要联系场地的各种条件关系，使其具有场地功能的属性。对于材料本身的挖掘和选择决定了雕塑的基调，但对于石材的再加工，如果有必要可以依据其本身的特性进行再设计，毕竟自然的机理和触感是人工无法模拟的。现场遇到的问题和挫折很难预料，但这种不确定性往往是另外一个设计灵感的突破口。三、九曲雕塑西安万科东方传奇曲溪雕塑研究项目地址：西安市曲江新区黄渠头南路建成时间：2015年7月设计及制作：张唐景观艺术工作室撰文 孙川在张唐景观最新完成项目西安万科东方传奇示范区中，由张唐景观艺术工作室设计制作的石材雕塑 “九曲”作为本案内街区主题雕塑引起了内部小伙伴们的讨论兴趣。雕塑自概念至完成历时三个月，是一次较为系统的对石雕与场所融合、积累相关经验的研究过程，理之经验，省之不足。现将内街区“九曲”雕塑设计制作过程整理如下，供诸位感兴趣的景观设计同仁参考，以便探讨，共同进步。过程一：推敲与设计 全区结合场地形态、竖向特征以及最初的景观定位，分别以王维的两首脍炙人口的诗句“行到水穷处、坐看云起时”与“明月松间照、清泉石上流”作为广场区与内街区的概念。“九曲”作为内街主题雕塑，从名称、雕塑定位、创作灵感到设计意象均紧扣 “明月松间照、清泉石上流”，力求可以做到小中见大，深化内街主题，这也成为“九曲”本身于本案而言极为重要的意义。一首兰亭集序家喻户晓，而一弯曲水正是整个兰亭之灵魂。“九曲”的设计意向正是序中描述的曲水流觞。曲水流觞图 图片来自网络曲水流觞，原为古民俗，源自上古时代祓禊之习，后发展为文人任觞波行何处，便由何人咏诗的会友文化，并对中国园林产生了深远影响。早在汉代的宫苑园林，就出现了类似流杯沟渠的人工建造。北宋营造法式对流杯渠也有相关记载。现如今，流觞之俗，还以流杯亭、流杯渠等形式得以半自然化的保存，可以说二者相互影响相互渗透。在两千余年发展过程中，其样式大致经历了由自然曲水形到规则化曲水形的过渡。曲水流觞与园林 图片来自网络清华大学朱育帆教授曾以流杯亭为灵感来源设计户外装置作品流水印，以锈钢板铸造的凸出于地表之上的抽象溪流作为广场式开放空间的“路引”，既糅合了东方人对于景观的认知，又规范和提示着人在环境中的行为。并分别于2010年第十二届威尼斯建筑双年展中国馆及2013年北京园博园展出。朱育帆 流水印 范炎杰 摄在本案中，基于场地形态及竖向要求，我们面临的首要问题是处理好场地高差，其次是通过适当的设计手段连接周围景观元素，赋予空间艺术特质。对此我们的思考是：是否可以做一个立体的曲水流觞？王维中年之后信奉佛教，透过诗句讲禅理的特性明显，这也成了促成“九曲”概念生成的另一突破口：做一个不张扬的立体“曲水”，模糊其雕塑性与景观性界限，彼此渗透，自上而下，共弯九曲，“九曲”求隐以为融的想法逐渐形成。将雕塑巧借现有高差，结合概念中“清泉石上流”与“曲水”。这样结合使得形式上曲与直、材质上柔（水流）与刚（青石）本身便具有了对比，而整体上又以简洁、对称的形式控制着大的形体走向，以一种更为现代的手法诠释着内街概念诗句中的恬静与清凉。这样一来解决了高差，利用一组雕塑作为连接周围景观元素的纽带；二来增加了“九曲”所处空间的艺术感与设计感；三来成为了内街主题概念的艺术浓缩。后期对水流底纹做了大量设计工作，主要是沟通得知此处并非全年处于出水状态，相反较多时间会处于无水状态，因此需要保证无水时的景观效果，这样一来，就需要慎重的考虑细节，使其在无水时也发挥应有的景观功效。 “九曲”设计草图 张东 绘过程二：制作过程模型空间敲定最终方案，开始实物制作。第一，石材选取。第二，加工方式。此次石材选料，首先考虑所选石材需协调周围环境，但对其质感要求则更为精致、苛刻。周围石阶为烧面芝麻灰花岗岩，通过多种材料比对、有水无水实验（推敲有水与无水情况下石材色泽差异），最终确定光面鲁灰花岗岩。这个过程像是在大自然中挑选一块你钟意的鹅卵石，一次一次的比对，放到水中再比对，晒干之后再比对。比对溪流有水的色泽质感与无水驳岸的色泽质感，比对无水驳岸与周围台阶的色泽质感，比对下雨时候统一有水的色泽质感。其次，在加工方式上我们采用整石切割整石雕刻的方式。在这一过程中我们对原方案中的石材规格做了调整。原方案为2000X400X300厚1块，2000X800X300厚9块，3000X1600X200厚1块。现在我们缩小了石材规格，增加单块数量：1200X1000X200厚3块，1000X400X300厚11块，1000X800X300厚9块，1600X1000X300厚1块，1200X1000X300厚2块.因为相比起来，第一套规格的石材雕刻加工难度大，运输易碎，安装难度较高。为了更好的保证形体，使切割外形与石材边界更加精准。我们做了两点准备工作：第一，事先采用五轴雕刻机雕刻了1:20的模型小样，一来可以做小型流水实验，二来可当做加工参照样品。第二，采用红外线开料技术，所有石材均倒角5mm，防止崩边。然后正式切割、放样、雕刻、打磨。 随后的工作中又发现所选石材随着雕刻尺度的加深，石材内部出现异色，因此次工期较赶，设计师果断采取了二次选料来确保最终呈现效果。最终效果总体效果 张海 摄侧面效果 张海 摄无水效果 胡宇鹏 摄无水效果 胡宇鹏 摄出水细节 张海 摄 出水细节 张海 摄流水效果 张海 摄流水效果 张海 摄 总的来讲，项目前期概念为“九曲”的产生提供了先决条件。自概念之初，“九曲”就被明确定位为“可以起到内街区点睛作用的主题雕塑”。而对最初定位的坚持与执行，保证了最终雕塑与场所的共融性与合理性。在本案中，我们对点睛的理解是“未必以奇见众”。雕塑本身可以含蓄低调，可以渐隐渐露，可以夸张炫目，可以迷幻非凡。但雕塑一旦介入景观场所，则必须服从所属场所的景观特性。两组石材雕塑（包括“流云”）皆力求于此：不过分显露，而是求消隐，求隐的目的是为了更好地与场所互融。这其中意义好比放入