中国传统装饰艺术与现代环艺设计.doc

中国传统装饰艺术与现代环艺设计 摘要：传统文化博大精深中华民族的传统装饰也有着悠久和深厚的底蕴环艺设计注重传统文化价值的回归传统装饰艺术不仅为我们设计提供了丰富的素材更是取之不尽的宝贵源泉如何正确运用传统装饰艺术使它与时代相得益彰洋溢生命的气息是每个设计师值得思考的问题取其精华古为今用从传统建筑风格、装饰艺术中汲取营养进行创造、传承、深化和是我们要研究的重要课题关键词：中国传统装饰艺术；空间；现代环艺设计传统装饰艺术源于生活不同民族由于不同的地理位置、气候条件、人文历史等原因形成了不同的地域文化带有浓厚的人文性和民族性在我国五千年的历史文化长河中各种装饰艺术百花齐放从史前的陶彩、商周的青铜器、战国及秦汉的漆器、汉代的画像砖、魏晋隋唐的石窟、唐宋的陶瓷、元朝的寺观、明代的家具、版画、年画等到民间民俗文化及手工工艺、绝活、歌舞、器乐、漆画、泥塑蜡染皮影、绘画、剪纸、木雕等都成为中国文化的一个重要组成部分并且形成了鲜明的艺术特色、东方美学观和浓厚的民族特征和品质体现出每个时代的不同元素个性并伴随着历史的变迁而变化顺其装点环境美化生活空间这是中国装饰艺术传统的主要观念之所在在传统的装饰手法中到处都体现着中华民族的特质隔栅大多采用建筑材料的原色、木料一般会上漆并绘上丹青彩画来装饰梁柱的上半部分多用青绿色调下半部分则以红色为主博古架其上布置的吉祥图其图案的题材大多采自中国神话历史故事等其纹样有动植物、自然、文字、人物、器物等传达完整的吉祥含义在自然中寻求秩序美从规矩中取得自由化通过实践摸索出许多的空间装饰方法使装饰艺术形式从二维的局限中转化为三唯空间充分运用环境自身的每一个有利条件适度介入“间”与“隔”等人为因素对自然空间进行调整以强化整体的装饰系统“曲径通幽”就成为园林的一种设计原则：转换更多的视点慢慢观赏领略园中的幽趣如果把时间变化因素也在内那么这些“间”和“隔”的变化就使装饰艺术走向空间化、立体化、流动化使人产生审美联想苏州园林就是一个很好的例子传统装饰艺术在造型上非常注重“形式感”的处理也很注重点、线、面及各形式要素的关系处理讲究造型排列的秩序感如我国北魏时期的石刻二方连续图案图中分别以龙凤形象构成有重复形成节奏形成有秩序的美感明式家具很多特殊的是管脚枨使用出头明榫既增加结构上的牢固程度也使结构本身装饰化；装饰性线角挺拔硬朗喻圆于方工艺精湛把紫檀自身的本质纹理与光泽巧妙地结合起来；整个家具在木质实体以外的虚空间比例得当疏密有致各个角度都能达到视觉平衡删繁去奢绘事后素是指去除过于复杂的装饰这是古代圣人孔子的观点是他对美的一种看法在表现上装饰艺术一般通过借物抒情来表达某种观念和寓意具有象征性和寓意性图案、剪纸、服饰、年画中如“纳福迎祥”、“翘盼福音”、“同心结”、“连理枝”、“并蒂莲”、“蟠桃献寿”、“松鹤延年”还有“龙”“凤”等形象的应用寄托了作者对于生活的美好向往传统装饰题材也往往以某种植物品质象征人格理想如“梅兰竹菊”、“本固枝荣”、“岁寒三友”等等借助松柏之伟岸挺拔、竹子之疏朗高逸、藕荷之出污泥而不染、梅兰之孤傲清高寓意等等寓德于物由实入虚创造道德追求的意境之美体现出了一种“大美无言大象无形”的中国士大夫的文化追求色彩的使用也隐含着象征性和寓意性它经历了从繁杂到单纯、由绚烂到淡雅的发展过程具有“红表忠勇”、“黑表粗直”等之类的深刻思想寓意与之相呼应造型的夸张变形、装饰色彩的选择搭配极富矛盾冲突的戏剧性主要目的不仅是为了装饰空间、烘托气氛以壮观瞻让观众赏心悦目从宏观上看中国传统装饰艺术由各种元素的、相互和谐的动力所构成其魅力体现在温柔敦厚、和谐圆满的整体性上它有机地构成装饰艺术的各种元素如主观与客观现实与理想充盈与虚空情感与理智内容与形式收缩与扩张时间与空间等统和为一个和谐的整体中国传统装饰艺术是丰富的、独特的、鲜明的是华夏民族五千年历史沉淀下来的她结合了古代劳动人民的智慧与汗水然而20世纪以来人类对空间的概念有了新的发展和理解化的发展引起一系列的环境问题人类的环境保护意识也随着变化在加强环境艺术设计的概念逐渐形成了到了80年代环境艺术设计的概念已经被人们所普遍认同它改变并重构着人类的活动方式以及思想模式一般地理解环艺设计是对人类的生存空间进行的设计其设计需要满足人们的生理空间、心理空间等要求需要综合地处理人与环境、人与人等多项关系需要在为人服务的前提下综合解决使用功能、效益、舒适美观、环境氛围等种种要求设计及实施的过程中还会涉及材料、设备、文化、定额法规以及与施工管理的协调等诸多问题特别重视人体工程学、环境心、审美心理学等学科的研究并以的、全面的去了解人的生理特征、行为心理和视觉感受等方面特点针对不同的地域环境、人文环境、气候环境、历史文化等各方面的特征相应地做出与之相适宜的设计选择 摘要：传统文化博大精深中华民族的传统装饰也有着悠久和深厚的底蕴环艺设计注重传统文化价值的回归传统装饰艺术不仅为我们设计提供了丰富的素材更是取之不尽的宝贵源泉如何正确运用传统装饰艺术使它与时代相得益彰洋溢生命的气息是每个设计师值得思考的问题取其精华古为今用从传统建筑风格、装饰艺术中汲取营养进行创造、传承、深化和是我们要研究的重要课题关键词：中国传统装饰艺术；空间；现代环艺设计传统装饰艺术源于生活不同民族由于不同的地理位置、气候条件、人文历史等原因形成了不同的地域文化带有浓厚的人文性和民族性在我国五千年的历史文化长河中各种装饰艺术百花齐放从史前的陶彩、商周的青铜器、战国及秦汉的漆器、汉代的画像砖、魏晋隋唐的石窟、唐宋的陶瓷、元朝的寺观、明代的家具、版画、年画等到民间民俗文化及手工工艺、绝活、歌舞、器乐、漆画、泥塑蜡染皮影、绘画、剪纸、木雕等都成为中国文化的一个重要组成部分并且形成了鲜明的艺术特色、东方美学观和浓厚的民族特征和品质体现出每个时代的不同元素个性并伴随着历史的变迁而变化顺其装点环境美化生活空间这是中国装饰艺术传统的主要观念之所在在传统的装饰手法中到处都体现着中华民族的特质隔栅大多采用建筑材料的原色、木料一般会上漆并绘上丹青彩画来装饰梁柱的上半部分多用青绿色调下半部分则以红色为主博古架其上布置的吉祥图其图案的题材大多采自中国神话历史故事等其纹样有动植物、自然、文字、人物、器物等传达完整的吉祥含义在自然中寻求秩序美从规矩中取得自由化通过实践摸索出许多的空间装饰方法使装饰艺术形式从二维的局限中转化为三唯空间充分运用环境自身的每一个有利条件适度介入“间”与“隔”等人为因素对自然空间进行调整以强化整体的装饰系统“曲径通幽”就成为园林的一种设计原则：转换更多的视点慢慢观赏领略园中的幽趣如果把时间变化因素也在内那么这些“间”和“隔”的变化就使装饰艺术走向空间化、立体化、流动化使人产生审美联想苏州园林就是一个很好的例子传统装饰艺术在造型上非常注重“形式感”的处理也很注重点、线、面及各形式要素的关系处理讲究造型排列的秩序感如我国北魏时期的石刻二方连续图案图中分别以龙凤形象构成有重复形成节奏形成有秩序的美感明式家具很多特殊的是管脚枨使用出头明榫既增加结构上的牢固程度也使结构本身装饰化；装饰性线角挺拔硬朗喻圆于方工艺精湛把紫檀自身的本质纹理与光泽巧妙地结合起来；整个家具在木质实体以外的虚空间比例得当疏密有致各个角度都能达到视觉平衡删繁去奢绘事后素是指去除过于复杂的装饰这是古代圣人孔子的观点是他对美的一种看法在表现上装饰艺术一般通过借物抒情来表达某种观念和寓意具有象征性和寓意性图案、剪纸、服饰、年画中如“纳福迎祥”、“翘盼福音”、“同心结”、“连理枝”、“并蒂莲”、“蟠桃献寿”、“松鹤延年”还有“龙”“凤”等形象的应用寄托了作者对于生活的美好向往传统装饰题材也往往以某种植物品质象征人格理想如“梅兰竹菊”、“本固枝荣”、“岁寒三友”等等借助松柏之伟岸挺拔、竹子之疏朗高逸、藕荷之出污泥而不染、梅兰之孤傲清高寓意等等寓德于物由实入虚创造道德追求的意境之美体现出了一种“大美无言大象无形”的中国士大夫的文化追求色彩的使用也隐含着象征性和寓意性它经历了从繁杂到单纯、由绚烂到淡雅的发展过程具有“红表忠勇”、“黑表粗直”等之类的深刻思想寓意与之相呼应造型的夸张变形、装饰色彩的选择搭配极富矛盾冲突的戏剧性主要目的不仅是为了装饰空间、烘托气氛以壮观瞻让观众赏心悦目从宏观上看中国传统装饰艺术由各种元素的、相互和谐的动力所构成其魅力体现在温柔敦厚、和谐圆满的整体性上它有机地构成装饰艺术的各种元素如主观与客观现实与理想充盈与虚空情感与理智内容与形式收缩与扩张时间与空间等统和为一个和谐的整体中国传统装饰艺术是丰富的、独特的、鲜明的是华夏民族五千年历史沉淀下来的她结合了古代劳动人民的智慧与汗水然而20世纪以来人类对空间的概念有了新的发展和理解化的发展引起一系列的环境问题人类的环境保护意识也随着变化在加强环境艺术设计的概念逐渐形成了到了80年代环境艺术设计的概念已经被人们所普遍认同它改变并重构着人类的活动方式以及思想模式一般地理解环艺设计是对人类的生存空间进行的设计其设计需要满足人们的生理空间、心理空间等要求需要综合