13册美术教案.doc

第二课 身边的物品素描常识 1课时教学目的：让学生了解基本的作画步骤，构图知识，美术术语的基本含义重点、难点、及措施：重点理解构图知识和美术术语的含义教 具：几何石膏、挂图教学过程：一、 导入：举生活中的生动图片。二、 素描的含义；1、用单色的点、线、面的结合表现物体的形体，色调明暗层次等造型因素的绘画。2、写生素描从内容上分为静物，动物，风景，人像及人体素描等。3、工具可分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔。4、作画时间可分为长期素描，速写，默写。5、从绘画传统的角度分为；中国传统的素描（白描）、西方写实传统的素描。三、 素描的表现语言 1、线条、色调。对于初学者，首先学会用线条表现形象，即学会用线条打准轮廓及把握比例，透视关系等。2、初学者注意表现形体的明暗和色调的深浅。四、 素描能力的高低取决于三个方面；1、感觉能力2、知识（透视学、解剖学、色彩学） 3、技巧：勤，练。五、 观察能力：在动笔作画之前，应该用足够的时间观察，研究，分析形象的特征。要坚持多看，多分析，不断深化认识和理解的程度，如观察表现。1、首先分出两大明暗体系。2、用比较的方法分出两大体系中不同色调的变化。3、在比较不同的色调时，要时刻注意形体结构的变化和周围环境的关系及形面，在色调的处理上，有些地方要细腻柔和，有些地方要简练，概括。六、 素描的要求：1、物图得当。2、造型准确。3、质感空间感强。黑白的关系，近实远虚，近大远小。七、 素描考试指导：构图定整。结构明确。层次分明，刻画深入，总体感强，注意形象（局部）。八、 静物写生：1、构图，上下左右均衡。2、切点定形。3、形体分析。4、铺大调子。5、深入刻画（整体局部整体的素描原则）。6、整体调查。A、形体比例处理。B、形体色调表现。C、形体背景有空间感。D、物体质感。九、 教师从总体上进行总结，让学生有一个系统的知识结构。十、 课后作业：让学生利用所学的知识，临摹一幅石膏素描。明暗造型的素描 分2课时教学目的1.通过组合几何体的写生，进一步学习明暗造型素描的技法。从整体出发，塑造物体的形体和明暗，表现物体的立体感、空间感和质感；2.培养学生整体观察、分析和表现事物的造型能力。教学重点 明暗造型素描的作画步骤教学难点 整体观察、整体描绘的作画步骤教 法 本课采用板书、作画示范以及实地写生形式，运用循序渐进的方法进行教学教具准备 素描纸、铅笔（H、2B、4B）、范画、圆柱体教学过程一、组织教学，检查学具，安定纪律（1分钟）二、复习旧课，导入新课（3分钟）通过上节课的学习，我们已经基本掌握了形体的明暗变化规律，懂得两大部、三大面、五大调子是明暗调子最基本的现象。提问：有哪位同学能回答一下两大部、三大面以及五大调子的具体内容是什么？答：（1）两大部：受光部和背光部；（2）三大面：亮面、灰面和暗面；（3）五大调子：亮面（高光）、灰面、明暗交界线、反光和投影。那么当一组具体的几何体摆在面前时，我们应该运用什么样的明暗造型的素描技法来塑造它们呢？今天我们就来学习明暗造型的作画步骤。三、讲授新课（22分钟）为了画好素描，我们从一开始就要培养和训练正确观察事物的方法，这种正确的观察方法就是整体观察的方法。（一）整体观察方法：三看（板书）1.看整体我们描绘的对象是一个相互联系、不可分割的整体，不论结构关系、比例关系还是体面关系都是相对存在和相互制约的，所以我们在素描过程中要始终保持正确的关系，作画的时候要做到“整体着眼，局部入手”，让自己心中有数。2.看立体明暗造型的素描任何物体都以立体的形态呈现在空间里，由高度、宽度和深度三度空间所组成（边讲边对照几何体），物体是由不同方向的面衔接而成的。现在大家看到的这个立方体是由六个面积 相同但方向不同的平面构成。自然界的一切物象都可以概括为立方体、圆柱体、球体、圆锥体等几何体，这些几何形体是物体大块面的基本形象，突出了形象的整体和立体的空间特点（出示范画）。因此，我们要增强立体概念，改平面观察法为立体的观察方法。 看结构：物体的本质是结构，它是造型的不变因素，而明暗光影是造型的可变因素，初学者对物体的结构理解往往不深或不理解，看到的往往是物体表现明暗虚实的光影效果，不懂得明暗光影变化是形体结构决定的，盲目去涂抹明暗，为涂调子而涂调子，对表现对象没有从结构上去认识和理解，因此我们要学会透过光影看到物体的本质结构。 刚才引导观察也就是让各位同学对这组几何体的组合产生感觉，如何才能把这种感觉画在纸上，把它表现出来，这就是我们这节课的重点 （边讲授边示范）。（二）明暗造型的素描作画步骤 （板书）第一步：从整体出发，定位构图 （构图）。先用硬铅笔把物象概括成简单的基本形，确定物体在画面上的空间位置，对象在画面上不能太大或太小，太大显得堵塞，太小显得空泛（边看范本边指点）。一组几何体在画面上要适中，约占整个画面的空间。在这个前提下，出现投影的一侧适当多于另一侧，以求得视觉上的平衡。 第二步：理解物象的基本形体结构、透视关系和组合关系 （大体轮廓）。 如果一组几何体中有立方体也有圆柱体，要注意各形体间的相互关系和比例，然后注意透视关系，如平角透视和成角透视，以及它们之间的大小、疏密、高矮或前后的组合关系。在作画时，先用直线勾画出物体的立体轮廓，如圆球体的轮廓要先用直线来画，不要一开始就用弧线去画，用直线切成一个圆，这样容易画准。 第三步：运用立体观察的方法，分析光源方向，明确物象的黑、白、灰关系 （大体明暗） 光是明暗造型的依据，在轮廓画准以后，要巧妙地掌握对象受光面和背光面的对比，对物体的两大部、三大面、五大调子进行观察、分析，才能表现出体积感。作画的时候，要用面塑造形象，将物体的三大面大体画出来，不要一下画得很黑，要留有余地。第四步：调整修改，使画面效果完整（深入刻画）。在大体的明暗关系确定以后，转入到对各物体的深入刻画，一步一步地找出明暗层次的细微变化，从明暗交界线向中间灰颜色过渡到亮面，直到最亮处的高光。明暗交界线从灰颜色过渡到反光要画得准确细微，为了突出主体可画一些背景与台面区分开，台面重一些，背景则可画虚、画模糊一些，这样画面就更有空间感。在作画过程中，要不断地纵观全局，每画一个局部都要与整体进行比较，目光要在物体与画面之间来回跑，从整体到局部，从局部到整体，不断反复，使每一个作画步骤、每一处局部都与整体保持协调统一。四、学生作画（16分钟）对一组几何体进行写生练习，教师巡回辅导。要求：在作业纸上勾好轮廓，画出大体关系，准确地表现对象的二部、三面、五调。五、课堂小结（2分钟）第3课 情感的记录为水彩静物画为主（2课时）教学方法：欣赏、讲解、示范与写生练习相结合。一、教学目的1、通过调色练习使学生初步尝试用水彩颜色，熟悉 水彩画工具的性能，了解水彩画的干画法和湿画法二大技法。2、初步学习掌握水彩静物写生的步骤和技法。二、教学重点和难点1、重点：水彩静物的干画法和湿画法。2、难点：水分和时间的掌握与条件的观察方法。三、教具与学具1、教具：（1）优秀的水彩画作品或教师习作。（2）水彩颜色、水彩笔、调色盘、笔洗和水彩静物写生步骤范画。2、学具：水彩颜色、毛笔、调色盘、盛水瓶、铅笔等。四、教学步骤第一课时：（一）组织教学：检查学生水彩画工具的准备情况。（二）复习旧课，讲授新课。1、水彩画的工具性能和表现特点。提问：我们学习了色彩的基本知识，水彩颜色调色练习和铅笔淡彩练习，同学们知道水彩画的表现特点及工具性能有哪些？（欣赏水彩画作品） 水彩画是用水调和颜料画在特制的白纸上的一种绘画形式。它具有清新、透明、轻快等特点，水彩画技法在用水用色和用笔方面同我国传统的中国画技法有很多近似的地方。水彩画工具简便，携带方便，适宜在短时间内作画，是学习色彩造型较理想的画种。2、水彩画技法的的基本练习（教师示范并讲解掌握水分的时间及用笔的方法） 画好水彩画，除了必须具备一定的素描基础和色彩知识外，关键在于掌握好水分和时间，只有用水稀释调合水彩画颜料渲染在白纸上的绘画才能叫做“水彩画”，由于水的作用，才使水彩画产生出清新、透明、润泽、轻快、简洁等特点。稀释练习和渗化练习 这两个练习是使学生了解、掌握水分和时间，是水彩画技法的关键的基本练习。通过稀释和渗化练习还可以使学生认识水彩的色相和在水的稀释下所产生的深浅变化以及渗化时所产生的复杂的色彩变化。干画法色快练习 干画法是在前一层颜色干后再涂上第二层,层层加深的多层画法，但叠色一般以三遍色为宜，以免次数过多而造成色彩灰暗混浊。干画法有干后重叠、干后并置、枯笔、点彩等技法。湿画法色块练习 湿画法是在画纸的湿底子上着色或接色的技法，包括湿时接色、晕化、渲染湿时重叠等。湿时连接或重叠、晕化，使色与色之间相互渗化、逐渐过渡，产生丰富的色彩效果。（三）课堂练习在作业本上进行稀释练习，渗化练习以及干画法和湿画法的技法练习，要求初步了解与掌握基本技法。（四）巡回辅导学生练习、讲评作业。根据学生的实际情况，个别辅导学生做好练习，对优秀的作业进行讲评，布置下节课必须带的绘画用具。 第二课时：（一）组织教学，检查学生用具准备情况。（二）复习旧课，讲授新课提问：干画法与湿画法在技法上有什么不同？各有何特点？总结：干画法是在画纸的干底子上着色或在第一遍色的纸面水分干后再着色的方法。这种画法适宜表现体面转折明显的物体，湿画法是湿时连接和重叠，趁第一遍色未干即着色，使各种颜色相互渗化，逐渐过渡。这种画法适宜表现体面转折不明显的物体。“水彩静物”这一课，由于写生条件不具备，故改为临摹范画书，基础好的学生可临摹包壶作业。1、临摹水彩静物的作画步骤（挂范图），教师讲解、示范与学生视听、手临摹同步进行。打轮廓 在大小适中的水彩纸或作业本上，用铅笔轻轻打底稿，注意构图适当，轮廓准确。略分明暗 用铅笔将物体的明暗交界线，暗部及阴影部轻轻画出，注意不要太黑太密。着色 书干画法：第一遍整体色调应轻淡，基本平涂，色块之间避免渗化。待干后再罩上暗部色彩，层层薄涂，深入刻划，逐渐达到色彩与形体造型完美的效果，叠色一般以三遍为宜，避免造成色彩灰暗混浊。包壶湿画法：一般先画亮面，待干时画中间面，再画暗面，使多种颜色相互渗化、逐渐过渡，达到塑造形体和质感的色彩效果。作画过程中可将湿画法和干革命画法结合运用。调整画面，完成作业。最后整体观察，不足的地方适当调整。（三）本课作业要求与注意事项临摹范画书和包壶1、要求学生以写生色彩的条件色观察方法塑造物象形体、空间关系，表现光线与色彩的冷暖变化。2、学生应该将颜料挤入调色盘内用水稀释调色，不要用毛笔直接在锡管中上沾一点画一笔，干巴巴的往画面上涂抹，使画面枯涩而失去水彩画润泽流畅的特点。3、湿画法作业要求一气呵成，用笔果断迅速，色彩肯定，避免重复，接色的时间和水分的干湿要恰到好处，画出的效果要明快流畅，能充分体现水彩画的特点。（四）总结总结学生普遍存在的问题，对优秀的作业给予表扬鼓励，提高学生学习的积极性。第四课 又画又做又印黑白纸版画 （分2课时）教学目标：通过教师的讲解，复习巩固有关美术课堂教学中学过的有关纸版画基本知识和技法，启发和引导学生认识和掌握纸版画的造型规律，熟悉纸版画的几种常用技法，开拓思维，充分发挥纸张的形态特征，制作出较好的纸版画作品。教学重点与难点：重点是感受纸版画的艺术美；难点是认识和掌握纸版画的造型规律和各种常用技法。教具与学具准备：教具：示范作品、投影仪等；学具：学具盒（剪刀、胶水、黑色颜料）纸材等。教学过程： 师：同学们好！今天我们这节美术课的学习内容是黑白纸版 （板书，黑白纸版画制作） 我们在上一节美术课上已经学习了有关纸版画制作方法和有关制作技法。纸版画制作的工具，材料简便，各种质地、各种厚薄的纸张都可以用，工具也以剪刀为主，通过剪贴、撕贴就可以印制版画，效果也很好，同学们兴趣很浓，大多数同学都很好地掌握了纸版画的制作方法，并且课后都能完成一幅质量较高的作业。（出示部分学生美术作业，利用投影仪打出本节课的教学目的与要求、重点与难点） 我们先来复习一下，哪位同学告诉老师，我们学习的纸版画的最基本技法是什么？（引导学生阅读教材，回答问题） 生：纸版画最基本的技法是“拼贴法”。师：对，纸版画最常用，最基本的技法是拼贴法，是用纸版剪下物体各部分的外形后，再进行叠贴或平贴，使版画产生凹凸不平的层次而成为可以印制的底版。（板书：拼贴法）譬如制作一棵大树的图样，要做成纸版面，就应该先画出稿样，再剪出树干、树枝、树叶，再拼贴起来拓印就可以了。（利用投影仪出示图例） 同学们想一想，这样拼贴后的版面是靠什么来表现物体的轮廓线的？（引导学生回答问题）生：靠师：同学们，由于纸版拼贴后就有了高低层次，树叶和树枝部分拓印时就分开了，纸版画主要就是用这种方法来造型的，由于剪贴或撕贴出来的大多是面状的，简洁明快，黑白灰分明，轮廓线有虚有实，具有纸版画特有的艺术效果。（对学生回答给予评价，并讲出其中的一些道理）教师再次强调制作步骤与技法，指出黑白纸版画造型方式力求概括、提炼，但要画出应有的体积和空间的联系。布置课堂作业： 用黑白效果制作一幅风景纸版画。 要求：构图中黑白灰组合合理，或有简洁的颜色关系。课堂辅导： 辅导时应注意方法，要多用启发引导的方法帮助学生解决在制作过程中出现的有关问题。课后小结：总结课堂上所学内容，巩固新课，指出应注意的有关“通病”，布置下节课学具准备工作，并作简单预习。第五课 当一回蔡伦一、教材分析： 当一回蔡伦属于“综合探索”学习领域，是美术课程发展历史中全新的出现。本课学习内容以手工制作为主，重在培养学生的认知能力、动手能力、创造能力、设计能力和审美能力，同时也体现了美术课程与历史文化、现实生活以及社会实践的联系。通过本课学习，让学生了解造纸术，使学生感悟到一张薄薄的纸所凝聚着我国古代人民的智慧，以及它所体现的深远的历史价值；并体验纸的来之不易，懂得珍惜、节约纸的习惯。纸的制作过程具有随意性、游戏性更能激发学生的好奇心，教学中，教师要引导学生善于寻找和尝试不同的方法来制作，发挥想像力，大胆地表达自己独特的感受。学习结束后展示优秀作品，让学生获得一种成功感，提高学习美术的兴趣。1. 教学目标（1）通过学习，了解中国古代造纸技术，增强民族自豪感，激发学生为人类文明作贡献的使命感和责任感。（2）通过实践与体验，感悟我国古代劳动人民的智慧和他们在人类文明进程中的杰出贡献。（3）通过创造性造纸和装订图书，培养学生的思维能力、动手能力、创造能力和审美能力。2. 教学内容了解造纸技术，学会自制个性纸张，并用自己制作的纸张装订成书。3. 教学重点 纸张制作的基本原理和一般方法。4. 教学难点A. 古代四大发明之一的造纸术所蕴涵的历史价值；B. 设计制造出富有创意的个性纸张。5. 课时 1课时二、教学过程设计1. 课前准备教师：有关甲骨文、竹简、帛书的课件，纸张制作的图片。学生：制作纸张的工具和材料（榨汁机、装水容器、木版、网、旧报纸、布、卷筒纸巾或特别松软的废旧报纸，绢框两个：一个有网，一个没网）环境：多媒体教室2. 教学策略欣赏 描述 实践 展示；分组学习，加强合作，提高效率3. 教学思路 分组1) 课前把班级学生分为34人一个小组，分头准备制作工具。2) 友情提醒：A. 使用榨汁机一定要注意用电安全，切勿在通电过程中将手或其他硬物放入榨汁机中。B. 实践操作必须按正确程序进行，切记小心谨慎，防止污水溅出。 欣赏感悟（1）教师开场白：我国是世界四大文明古国之一，历史文化源远流长。（2）请同学们伴随着美妙的古筝乐曲来欣赏幅图（教师在屏幕上打出古代人民造纸流程的图片），看看他们在做什么？（学生纷纷回答：造纸）谁能说出它的发明者吗？（学生齐答：蔡伦。教师在屏幕上打出蔡伦的图像）由此我们联想到，我国古代的四大发明是什么呢？（学生踊跃举手答：指南针、火药、造纸术、活字印刷术）（3）揭示本课主题：今天，我们也来“当一回蔡伦”，感悟一下我国古代劳动人民的聪明才智。（教师在屏幕上显示课题） 体验认知（1）利用多媒体课件，结合阅读课本，让学生了解纸张制造的一般方法。（2）学生口述纸张制造过程，（学生讲一步教师在屏幕上显现一步）。 奇思妙想运用哪些方法制造出别具一格的纸张？（例如：表现四季的纸、心情的纸等） 实践操作（1）学生34人进行造纸工具的整理与制作。（要求：合理分工，团结协作）（2）学生进行纸张制作，小组讨论如何制造出不同质地、不同艺术效果的纸？教师巡回辅导。（3）为自己制造的纸确定一个名称，并将这些纸张装订成书。 展示评述（1）小组间交流完成的作品，互相介绍自己的创意和使用的技法；（2）评出你最喜欢的作品，谈谈你的感受；（3）教师以赞许的语言进行点评。 拓展延伸（1）利用老师提供的有关甲骨文、竹简、帛书的资料，让学生谈谈我国古代四大发明的造纸术在人类历史上的价值和对人类文明进程的推动作用。（2）观看录像，了解现代造纸厂是怎样造纸的。谈谈古代和现代造纸工艺有何不同？方法上有了哪些改进？三、学习评价A. 学生的评价（1）通过小组合作，增进了友谊，展现了个性；（2）我学会了制作有艺术效果的纸；（3）这节课我学得很轻松、愉快。B. 大家的评价（1）小组成员能否团结合作，各尽所职；（2）制造的纸张质地如何，是否具有不同的艺术效果；（3）成功与失败的体验；（4）珍视他人的意见。四、教学资料库 （1）蔡伦 字敬仲，桂阳（今湖南耒阳）人，东汉明帝末年（公元75年或多或少年以前）在洛阳皇宫里当宦官。章帝时，他担任过宦官中职位较低的小黄门。和帝即位（公元89年），他升任中常侍，参预国家大事。后来又兼任尚方令，监督工匠为皇室制造宝剑和其他御用器物。他兼任尚方令期间，劳动人民的精湛技术和创造精神给了他很大的影响。他看到大写写字很不方便，竹木简太笨重，丝帛太贵，丝绵纸不能大量生产，麻纸质量太差，都有缺点，就研究改进造纸的方法。他总结了以往造纸的经验，用树皮、麻头、破布和破鱼网等东西做原料，经过精心制作，终于造出了质量较高、适合书写的纸张。公元105年，他将这项发明奏报朝廷，受到和帝的称赞。从此，全国都用他的办法造纸。因为他后来被封为龙亭侯，人们就把他制造的纸称为“蔡侯纸”。安帝即位后，蔡伦卷入宫廷内部斗争，于公元121年服毒自杀。蔡伦改进造纸方法，造出了质量较高的纸，这是人类文化史上一件大事。他用麻头、破布和破鱼网做原料，这些东西来源广泛，价钱便宜，有的还是废物利用，因此可以大量生产。至于用树皮做原料，更是一个新的发现。近代用木浆造纸，就是受到蔡伦用树皮造纸的启发。自蔡伦以后，我国造纸业就不断发展。后来，我国的造纸术又传到世界各地。纸的大根据量使用，对文化的传播起了很大的作用。（2）纸的含义 中华人民共和国国家标准(GB4687-84)中的规定,所谓纸，就是从悬浮液中将植物纤维，矿物纤维，动物纤维，化学纤维或这些纤维的混合物沉积到适当的成形设备上，经过干燥制成的平整、均匀的薄页。 从广义上讲，纸-可以用来包含纸张和纸板这两个术语。按照造纸工业部门的标准，通常把定量小于225g/m2的纸页叫做纸张或纸，把定量大于225g/m2的叫做纸板。但是，这个界限不是绝对的，还要以纸页的特性和用途灵活掌握 从前，我国对纸张和纸板的定量规定是：在150200g/m2以下的叫做纸张；在150200g/m2以上的则叫做纸板。由于纸板和纸张的界限不十分明确，加之工业部门和商业部门的不统一,常把定量在200g/m2左右的纸称为纸卡。随着时间衍变，慢慢形成了一个规律,即把定量在200g/m2以上，而又以印刷或装璜为主要目的的纸，称为卡纸。如250g/m2铜板卡(纸)，280g/m2玻璃卡(纸)等。第六课 多变的颜色课 时2课时教学目的1.认识三原色 红、黄、蓝;三间色-橙、绿、紫。2.掌握用原色调配间色的技能。教学重点使学生认识三原色和三间色及其色彩特性。教学难点掌握原色与间色的色彩关系，学会用原色调合间色的调色本领。教具准备电脑课件、录像片、幻灯片、三色轮、色水、色彩方块、色圈等。 教学过程一、组织教学:检查学生用具准备情况。二、导入新课:(2分钟）1放录像思考问题:a.在缓纷的色彩世界中，我们经常看到的颜色有哪些?(师播放录像，生观察。)b.看了录像，我们知道日常生活申色彩确实很多。请同学回答，刚d看到的颜色有哪些?(红、黄、蓝、橙、绿、紫，2.板书课题:画画离不开色彩，今天，我们就来学习最基本的色彩知识- 三原色与三间色。板书课题:三原色与三间色三，讲授新课:(20分钟)(一)认识三原色与三间色。1认识三原色:a.出示定义。问:在这么多颜色当申，怎么样的颜色称为原色?哪几种颜色是原色?请大家先记住这么一句话:不能由其他颜色调合成的颜色叫原色。(师贴出定义)。b.观看电脑课件。师:哪几种颜色不能由其他颜色调合成?下面大家来看一组画面。听听颜色自己的声音。(师击键，播放设计制作好的电脑课件，一段拟人卡通画面)。师:看了动画镜头，知道几种什么色在说话?(让学生回答，说出红、黄、蓝。)师:这三种色都说了句什么?(不能由别的颜色调合成)c.得出定义:我们知道，不能由别的颜色调合成的颜色是原色，红、黄、蓝不能由别的颜色调合成，那么，红、黄、蓝就是原色。因为是三种颜色，所以我们称它们为三原色。2认识三间色:a.观看幻灯，让学生观察三原色相加能否变化出别的颜色。b.演示色轮，出示三色轮，分析三原色相加变化哪三种颜色。问:色圈红色和黄色重叠的部分是什么色?色圈黄色和蓝色重叠的部分是什么色?色圈蓝色和红色重叠的部分是什么色?(让学生细致观察后回答。)师小结:用色块表示。红黄橙 黄蓝=绿 蓝红=紫c.做实验:通过实验，进一步证实三个公式。师演示:为了证实三原色相加是否产生了橙、绿、紫，先从红、黄两杯色水中各倒一部分渗合，大家看看渗合后变成什么色?(师边说边做)。生:橙色。让学生上台继续进行黄、蓝相加，蓝、红相加，分别变为绿和紫的色水实验。师小结:通过色水实验，我们进一步证实了这三个公式是正确的。说明了三原色相加会产生新的颜色橙、绿、紫。 d.得出定义。师:通过刚才的讲解、实验。我们发现这三种色里面，不管哪种色，都是由两种原色相加产生的。根据这点，我们也给间色下定义。生:(答)师贴出间色定义 (用两种原色调合成的颜色叫间色)。3做游戏:师:接下来，我们一起来做个游戏，这个游戏是这样:黑板上三个公式，每个公式都少了一、两种颜色。师把这三个公式上少了的颜色，以击鼓传色的形式在同学间传开，鼓声停止时色块稳谁芋另、;那位同学就把手中的色块放在黑板上三个公式申适当位置。老师击鼓，为了公平可让同学用红领巾蒙住眼晴。同学传色，师生共同做这补色游戏。在玩申学，把课堂气氛推向高潮。 (二)师示范三原色调配三间色，师在预先绘制好的一色环图上演示三间色的调配过程，边调边填。在色环上先填上三原色，在两原色之间再依次填上三间色。四、课堂练习(15分钟)1用圆、方、三角形等几何图形，自己设计排列组合，形成新图形，分别用三原色和三间色进行填色练习。2作业要求:0可自己设计图形填色。0调色时注意水份的掌握。0平涂着色。3学生作业，教师巡视指导。(轻音乐)4讲评作业。五、看录像结束教学。(3分钟)1看课本师:通过刚才的学习，我们知道了原色、间色的定义，也知道了哪几种色是三原色，哪几种色是主间色，我们还应该懂得三原色、三间色在日常生活申处处可见。如课本中:红色的苹果，黄色的香蕉，蓝色的有海永、天空，绿色的荷叶、小草、树叶等。2看录像。师:大家一起来观看一组录像，注意观察生活中哪些地方可以见到原色、间色，师播放，生看。师:通过今天的学习，看了刚才的录像。我们更应该热爱生清，用自己的画笔描绘美丽的人生。3结束。(在轻音乐声中离开教室)第2课时教学目标：通过色彩教学中的实践活动，激发学生的学习兴趣，鼓励自主探讨，积极合作，运用色彩与媒材进行创意和设计，形成初步的设计意识。教学重点：在了解色彩基本常识的基础上，进行形式多样的色彩构成练习。教学难点：利用媒材进行设计和表达。课前准备：教具：色彩基础知识的相关资料，多媒体课件。学具：课前准备最喜欢颜色的色块, 水粉颜料及绘制工具，双面胶、固体胶、剪刀、铅画纸等。教学过程：一、导入：1、请学生谈谈自己最喜欢的色彩，说明原因。2、将课前画好的颜色贴在黑板上。感受由各自最喜欢的颜色组合成的画面。整个构成给你什么样的感受？3、引导学生赏析。通过多媒体在大屏幕上播放日常生活中缤纷的色彩，吸引学生的注意力，增强视觉印象。二、导思：1、谁揭开了光色之迷。自然界中什么现象印证了三棱镜折射的光谱现象？认识牛顿色环。找出色环中的三原色，进行调色游戏。2、就黑板上的色彩构成，组织学生探讨色彩三要素。A、通过观察、比较，了解色彩的特性。B、观察黑板上的色块，比较色块间的异同，找出规律。发现色彩的明度、纯度等特性。教师归纳色彩三要素。三、体验1、每组请一位同学到黑板上任领一组色彩，然后做色彩构成创意练习。四、交流与评价展示作品；平等友好的交流、学习、借鉴；同学自评、互评。教师点评，小结。第七课 物品上的画廊（二方连续）教学目标 ：通过本课二方连续的教学，使学生知道什么是二方连续纹样，二方连续就是单个的的纹样向左右或上下重复而组成的花纹。学生根据自己的特点，掌握一种制作二方连续的方法。 结合欣赏我国古代文物及兄弟民族在器物上装饰的二方连续纹样,培养学生热爱祖国文化,珍视传统风格的审美情操. 教学重点与难点 重点:二方连续纹样的组成骨式及其设计制作步骤. 难点:纹样的构成与配色. 教具与学具的准备 第一课时教具: 针织花边,民族花带23条.2,古代及少数民族在器物上装饰二方连续纹样图例.3,二方连续纹样骨式图.4,不同的构成方法绘制的二方连续纹样.5,绘制步骤分解图. 第二课时教具: 运用各种图案配色方法绘制的二方连续纹样. 第一课时学具: 铅笔,橡皮,直尺,课本,作业本. 第二课时学具: 水粉颜料(6色,12色均可),水彩笔(大,小各一支),调色盘,盛水瓶,课本,作业本. 四,教学步骤 第一课时: 组织教学:检查学具,引导认真听课.(1分钟) 复习旧知识导入新课:(约1分钟) 以提问形式,复习前面所学的内容:单独纹样具有一定的独立性,能单独使用的纹样. 出示针织花边,民族花带向学生提问:这些东西平时称它为什么(学生答:花边),那么这些花边是怎样设计绘制的呢这就是我们今天所要学习的内容. 新授知识 板书课题:二方连续纹样 1,概念:(约2分钟) 以一个或几个单位纹样,在两条平行线之间的带状形平面上,作有规律的排列并以向上下或左右两个方向无限连续循环所构成的带状形纹样,称为二方连续纹样. 意义:(出示古代及兄弟民族在器物上装饰二方连续纹样图例及现代日常生活用具有实物)(约4分钟) 我们的祖先创造了单独纹样,适合纹样,二方纹样二方连续纹样由于具有重复,条理,节奏等形式,应用最多:原始社会的彩陶器上,二方连续纹样装饰已有了很高的成就;商周时青铜器上二方连续纹样风格厚重,古朴变化极多;汉代漆器上面的二方连续纹样装饰达到了很高水平;唐代唐草纹结构严谨,风格典雅,富丽.我国是一个多民族的大家庭,各兄弟民族在服饰和用具的美化上多用二方连续纹样,并有其各自的传统特色.如广西的壮锦,四川的蜀锦,湘西苗族花带,土家族织锦.在人们的日常生活中,生活用具器物及建筑装饰上,二方连续纹样的装饰也随处可见:如染织的花布,花带纹样,书籍的装璜,商品包装,黑板报的美化等均广泛应用.下面我们来讲讲二方连续纹样最基本的构成形式: 3,二方连续纹样的骨式: 散点式,倾斜式,垂直式,波纹式,水平式,几何式,结合式等,每种形式可有四种排列方式:顺序排列,颠倒排列,正反顺序排列,正反颠倒排列. 展示各种不同的骨式绘制的二方连续纹样,给学生欣赏并让学生通过实例辨别出各种骨式. 4设计与绘制步骤: 画两根平行线,并适当定出长度. 根据长度划分若干等分单位. 构思设计:根据用途,内容,表现形式确定纹样的骨式,在草稿纸上精心设计绘制出一个单位纹样. 将设计好的单位纹样复拓到每一个单位上完成铅笔稿. 着色完成作业. 设计要点: 组织节构要有节奏感,韵律感. 不同题材要选用恰当的骨式. 注意各种骨式的综合运用. 注意单位纹样相结合时的关系. 学生作业 设计制作一条有4-5个单位的花边. 要求:1.以你喜欢的花卉或动物为题材,进行纹样设计,造型要简洁,概括. 2.课内要完成铅笔稿. 课堂小结: 讲评作业,布置下节课的学具准备. 第二课时: 组织教学:引导学生认真听课,检查学具. 课前谈话导入新课: 图案的色彩是图案纹样,骨式,色彩三个主要部分之一,是表现物体形象的一个重要部分.正如音调不美,尽管是好台词也唱不出好戏,色彩不美,尽管是好纹样,也谈不上是好图案.上节课我们已经学习了二方连续纹样,并完成了铅笔稿.这节课重点学习着色. 新授知识: 板书课题:二方连续纹样的色彩 (展示各种图案配色方法绘制的二方连续纹样彩图) 底色:底色是为花纹服务的,为的是增强画面层次,突出花纹.一般淡底色配深花纹或深底色配淡底色花纹,但都必须适当掌握明度.使纹样在底色上鲜明突出.底色要求均匀,一般要加入白粉颜料才容易均匀,如果用水粉颜料,就不一定要加白色. 配色方法:(以前在学习单独纹样的过程中,已学过图案的配色方法,这里可以提问的形式复习.)第八课 生活中的图表教学目标 明确图表的不同功能，掌握图表设计、美化的基本要领。 能够有目的地收集、归纳、整理信息，并通过图表明确地反映出来。 能够在有序的操作训练中培养严谨的科学态度与创新意识。 教学思路 1教学任务的确定 教学分为两个课时进行。第一课时围绕活动一提出的学习任务，学习并掌握树形结构的图表和表格形式以及其他形式的图表，并尝试运用合适的图表表现相关的内容。第二课时完成活动二、活动三的学习内容，通过社会调查或资料查阅，收集整理自己感兴趣的信息和数据，写出调查报告，并为此设计制作成图表。 2教学准备 课前准备各种形式的图表范图，包括发动学生收集的图表资料。 准备制图工具(直尺、三角板、圆规等)、简便的绘画工具以及A4规格的纸张。 建议把班级分成几个调查小组，提出纪律要求，安排组长负责，指导学生分别确定调查内容，制定调查计划，按计划分配工作。 3教学策略 教学按照以下思路展开： (1)不同图表形式的对比、分析，了解图表的作用范例分析，研究树形示意图图表创意设计； (2)信息收集与整理图表欣赏与讨论用恰当的图表形式重新整理信息学习美化图表图表设计。 第一课时首先从图表与生活、学习的联系这一角度进入教学，通过形态各异的图表欣赏、分析、讨论激发学生的学习热情。认识图表表格中文字和形象生动有趣的特点，通过单一的文字资料与图表的比较，让学生感受图表传达信息的独特方式以及一目了然的特点。 分析“生物进化历程图”，了解树形结构图表的特点。这幅示意图利用树干的分支结构，归纳和组织内容，贴切地描述了生物进化的历程，宏观地反映了动植物之间的渊源关系。通过转换这一内容的不同图表形式(分别用文字表格、流程图表现)，使学生感受到由于艺术形式的介入，可以使枯燥的表格、数据变得生动有趣。 帮助学生认识图表内容与形式如何巧妙统一，提供资料数据作为设计图表练习的内容，在尝试练习中加深对图表的认识。从具象图形形式的图表设计入手，掌握图表设计要领。组织课堂训练，要求学生确定树形结构形式，选择合适内容设计图表的草图(如家庭谱系、美术学科的分类等等)。通过提示和引导开阔学生思路，注重图表内容与图表构成诸要素的合理关系，通过这种训练使学生掌握图表设计的基本要领。 接下来学习美化图表，引导学生从点、线、面、体造型要素出发，通过范图欣赏，感受图表的形式美感，理解图表形式与内容的关系。强调图表构成要素的重要性，明确文字、数字的作用，分析图表色彩处理的技巧。 依据前面的草图绘制图表，作业要求着重以下方面：内容表达准确、设计新颖、能够运用造型和色彩知识。 安排学生利用课余时间查找资料，为第二课时的教学做好准备。 社会调查是本课教学的重要环节。教师组织学生针对学校或社区感兴趣的问题进行调查和相关信息的收集。为了使教学活动顺利开展，教师应该对调查活动提出要求，做出必要的指导。调查方法可以多样化，实地考察、采访、问卷调查等形式，或在报纸、杂志或互联网上查找有关资料。 在第二课时的教学中，指导学生用文字或表格整理课余调查收集的资料。教师针对学生参与的程度给予积极评价，通过小组研究和讨论，设计抽象、简洁的图表。 展示范图引导学生进行分析，理解恰当的图表形式能使内容表意更明确、生动。例如“坐标”形式的图表能表现对比关系和变化趋势； “路径”形式的图表能表现递进和包含关系； “圆饼”形式的图表能表现大小与比例关系。学生确定了一定的图表形式后，再进行图形的变化处理。教师应该启发学生大胆创新，多角度联想、借鉴来完善自己的设计，并用文字表述调查结果。 运用前面所学的知识设计和绘制图表，作业要求如下：图表内容反映学生对社会、自然、科技、学习生活的关注，体现敏锐的观察力；图表类型和形式的设计能够准确地呈现内容；设计新颖别致，制作整洁、美观。 参考教材评价建议栏目的指标，教师应该根据学生发展的需要淡化甄别评价，关注学生在学习活动中表现出的协作能力、策划能力、创新能力以及学科知识的综合运用能力。 为使学生理解恰当的图表形式能使内容表达更明确、生动，要熟悉“坐标”