动画原理(一).ppt

动画原理（一）,熟练掌握五个动画原理的应用挤压拉伸预期演出（布局）顺序动画和摆pose跟随和重叠动作,Page 3,动画原理概述,动画片中的活动形象，不象其它实拍电影那样，用胶片直接拍摄客观物体的运动，而是通过对客观物体运动的观察、分析、研究，用动画片的夸张、强调等表现手法，一张张画出来或在电脑软件中制作出来的。因此，动画片表现物体的运动规律既要以客观物体的运动规律为基础，又不能简单的模拟。它有自已的特点，动画中的运动要通过对客观运动的提炼和夸张。,Page 4,挤压与拉伸,动画技巧原理之一 挤压与拉伸 挤压和拉伸是动画中最重要的发现。当用图画的变换来表现一个物体的移动,但其形体不发生变化的时候。它的动作会明显的表现出僵硬。,图26_3,Page 5,挤压与拉伸,挤压挤压与拉伸是用来表现非刚性物体的变形的它通常都有戏剧的效果。挤压与拉伸,图26_1,图26_2,Page 6,挤压与拉伸,这是影响最深远的一项动画原理。在人物或对象的动作传递过程中，拉扯与碰撞等互动性动作都会做出压缩与伸展的表现，透过这个动作，也表现出物体的质感与量感。,图26_4,图26_5,挤压与拉伸,这不见得是真实的物理表现，可是一般人却期待在动画中看到这种夸张的表现，压扁拉长，尽量夸大角色身体变形的程度，来达到动作上的张力与效果（喜感，惊讶感.）,图26_7,Page 8,挤压与拉伸,挤压和拉伸最重要的原则是，无论一个物体如何被挤压或拉伸，它的体积保持不变。如果一个物体在被压扁的同时，侧面没有突出，它就变得收缩了；如果它在伸长的同时侧面没有收缩，就变得膨胀了。,图26_8,Page 9,挤压与拉伸,挤压和拉伸在面部动画中非常重要，这不仅是要表现肌肉和肉体的韧性，也是为了表现脸上各个部分之间的关系。,图26_9,Page 10,挤压与拉伸,当一张脸在大笑的时候，嘴角会挤向脸颊，而脸颊则向眼部挤压，使眼睛变斜，眉毛下垂，前额发生拉伸；,图26_10,Page 11,挤压与拉伸,当脸部呈现惊讶的表情的时候，嘴部会张开，使脸部下拉，张大的双眼便眉毛上扬，前额发生挤压和起皱。,图26_11,Page 12,挤压与拉伸,挤压在动画中的应用,图26_12,图26_13,Page 13,挤压与拉伸,拉伸在动画中的应用,图26_14,Page 14,挤压与拉伸,挤压在动画中的应用,图26_15,Page 15,预期,动画技巧原理之二 预期 预期（预备）：预备是一个动作所做的准备（我们看到预备动作时就能辨认出来）。预备发生在几乎每一个动作中，当然更发生在每一个大的动作中。,图26_16,Page 16,预期,运用：通常预备动作比较慢，比动作本身幅度小一些，缓慢的预备动作之后.嗖如果动作之前有一个预备动作，那么任何动作的力度就会加强。因此 我们欲前则后 我们欲后则前 我们欲上则下 我们欲下则上规则是：“我们向一个方向去之前，先向其反方向去,Page 17,预期,预期（预备）因为预备动作传递将要发生什么信息。观众看到预备动作就知道将要发生什么，他们便和我们一起来预备。他们时刻跟随我们。,图26_17,Page 18,预期,事实上，在每一个动作发生之前，都有一个准备和预期的动作。,它可以让观众预见到下一个将要发生的动作，从而为主要的动作做好铺垫。一些细微的动作变化或者幅度很大的身体动作都可以来作为预期动作。,图26_18,预期,其实，这是戏剧表演中惯用的手法。因为如果没有预期动作，观众就会感到不知所措，并会有“他在做什么？”的疑问。,预期动作也许不能表达一个人为什么做某事，但是它可以表达一个人正在做什么或者下一步打算做些什么，这样，观众才能期待下面的发展，才会更加吸引观众。,这就是没有预备的动作。,他在干什么，他要干什么。,图26_19,Page 20,预期,让人感觉到惊奇所谓的“让人感觉到惊奇”指的是：观众正在期待着自己预计的事物发展的结果，而等到的实际结果却与他们预计的相反。如果观众没有预先的期望，那就不会有惊奇的效果。同样，如果在动作的过程中没有加入预期效果，那给人的感觉只会是一系列毫无意义的惊奇。,图26_20,Page 21,预期,在真实的生活中，不经过一定程度的预期就能够发生的动作几乎不存在。预期，就像是一种使人以自然方式运动的方法。没有它，任何动作都将显得没有力量。,图26_21,Page 22,预期,预期在动画中的应用,图26_22,Page 23,预期,预期在动画中的应用,图26_23,图26_24,Page 24,演出（布局）,动画技巧原理之三 演出（布局） 演出（布局）就是将所有的想法完整、清楚的表现出来。舞台上的一个动作，可以让观众理解到它所要表达的角色的表情、个性和情绪。当它被完整地演绎时，会使每一个观众都产生共鸣。,图26_25,Page 25,演出（布局）,演出（布局）包括三方面：镜头、环境和动作。镜头镜头就是指每个“故事点”的镜头运用，如何运用镜头让故事表现的更有趣、更贴切、更符合要求。每个场景都必须有一个合适的设计，并且每一个电影的格局都必须帮助故事点的创建。,图26_26,Page 26,演出（布局）,环境（营造气氛）运用环境营造气氛营造气氛就是有计划有目的的制造一定的环境给人以某种强烈感觉的精神表现或景象。首先要搞清楚要营造什么样的气氛（紧张、兴奋、沮丧、恐惧、期待、高兴、热烈、冷漠、积极、消极、肯定、否定、怀疑、信任、尊敬、鄙视等）？,图26_27,图26_28,Page 27,演出（布局）,动作让人一看就知道角色的心理状态，角色在想什么，让动作显得自然和真实。我们必须使动作看上去更精确并且符合要求。比如一个小偷和一个强盗。,图26_29,图26_30,Page 28,演出（布局）,我们是否可以从尽可能最好的角度看你的动作？而且，记住：只有摄像机视角才是最重要的。为视觉的愉悦，画面构图在三分之一处。除非你有理由，否则避免将角色摆在正中。利用那些运动线来增加视觉角度，以引领观众的视线。在生产中，你必须保持与layout的完整性，然后加入坚实 的运动线和剪影。注：运动线就是物体在运动时的轨迹的形状 分类： 1弧形曲 2 波形曲线 3 S形曲线,Page 29,顺序动画和摆姿势,动画技巧原理之四 顺序动画和摆姿势顺序动画和摆姿势是两种不同的动画技巧（它的效果也不一样）。顺序动画（连续动作）是指一次一个动作，一张一张绘制，直到整个动作结束，摆姿势（关键动作）是先将各主要动作、动作画面完成后在绘制连接主要画面的中间画格,Page 30,顺序动画和摆姿势,顺序动画和摆姿势动画的制作主要有两种方法： 第一种叫顺序动画（逐张画法或连续动作法） 顺序动画：动画师从角色的第一个关键帧开始，按照顺序依次设置每一个关键帧。第二种制作方法称为姿势到姿势的方法。姿势到姿势的方法就是原画画法（重点动作发） 注：关键帧相当于二维动画中的原画。指角色或者物体运动或变化中的关键动作所处的那一帧。,Page 31,顺序动画和摆姿势,优点：动作连贯自然，有创意，有活力。缺点：容易出现散漫的情况，容易偏离主题，节奏不容易把握。让导演怨恨，导演不知道将要发生什么，后期很难收拾残局。,Page 32,顺序动画和摆姿势,让导演不满意的结果就是,重做！,图26_31,Page 33,顺序动画和摆姿势,第二种制作方法称为姿势到姿势的方法。 使用这种方法的动画师要事先设计动作，考虑那些姿势能够最有力地展现动作，只做出那些动作必须的姿势（大关键帧）， 然后根据前后姿势确定小关键帧，调整节奏，最后加入细节。,图26_32,Page 34,顺序动画和摆姿势,优点：思路清晰、动作优美、角色位置准确、在时间分配上井然有序、能够准确的把握节奏、效率高、导演认同。,图26_33,跟随和重叠动作,动画技巧原理之五 跟随和重叠动作 跟随动作就是一个部位先开始动而其他部位随着这个部位动。由角色在一个动作之后的反应组成，其可分为五类。,图26_34,图26_35,跟随和重叠动作,在一些情况下人物的身体一部分一部分地运动。不是一切都在同一时刻发生 动作跟随是主要动作的结果并由主要动作产生。 我们身体的大多数动作是从臀部开始的结论：人的动作是舒张的，一个部位先开始，并产生能量让其他部位跟着动，然后“连贯完成”当身体从一个地方移动到另一个地方的时，会有好几个动作，而这些动作又不是同时开始或结束。身体的许多部位会互相重叠，这就是动画界所称的重叠动作。,Page 37,跟随和重叠动作,1.如果角色有一些附件，如长的耳朵、尾巴或者一件宽大的外套，这些附件会在角色停止运动后继续运动，这在现实的生活中很常见。,无论在任何类型卡通中，这类运动的运动时间事先必须要进行周密的计算，以正确地表达附件的重量和角色运动的速度，并且它的运动方式必须可信。,图26_36,Page 38,跟随和重叠动作,衣服和帽子的跟随,图26_37,Page 39,跟随和重叠动作,2.身体各部分不会同时运动，而是会相互拉扯，牵带，扭曲或者旋转，并且在各个部分作相对的运动时 ，会在外部形态上产生压缩，当其中一部分到达停止点的时候，其他部分可能还在运动 。,图26_38,Page 40,跟随和重叠动作,3.肥胖松软的部分，比如一个臀部，在身体运动时肌肉组织的运动会比骨骼的运动慢。这个运动之后的尾随时常被称为“拖曳”，,图26_39,Page 41,跟随和重叠动作,4. 一个表现运动完成的方式经常可以让我们知道，人的自身运动与制作动画的差异。,Page 42,跟随和重叠动作,5. 运动保持，它被运用在组成重叠和跟随的所有不同的