读书征文七篇

读书征文七篇【篇一】如果说写长篇小说的马嘉恺是一个建筑师，在他的长篇幻想小说里，为我们建筑了一座又一座幻想的国度，比如时间之城，比如神隐之国，比如星孩的芒果湖，比如猫的旅店，那么写短篇小说的马嘉恺更像是一个造梦师。那些一则一则的短篇幻想小说，更像是一则又一则悠忽而至，杳然而逝的梦。比如凌晨一点出来散步撞路灯的力头先生，留下一个个被撞得东倒西歪的路灯，又像个童年遗失的彩气球一样，消失在了夜空中；比如下午三点半，必须要在雷雨天赶到森林深处光影婆娑的图书馆里去归还一本莫名出现的童话书；比如深夜一个人在下雨天回家的女孩，遇见一只穿着破烂背心的鸭子，要和她抢夺难得过来的一辆出租车；比如深夜里突然搬来的会做有着星星标志馒头的奇怪的巨大的大婶；再比如，和哥哥一起去听一场音乐会回家的贫穷的两兄弟，会在赶不上最后一趟末班车的路上，遇见一个由萤火虫指引的心的渡口而这些大部分由夜里出发，搭上一辆神秘的火车，进入一个迷离的梦境的故事中，马嘉恺这位造梦师正在为我们拼命地守护着慢慢长大再也回不去的童年，守护着被人类忽视并冷漠残酷破坏的自然。他要在这些梦里，让我们再次和那些突然消失的童年小伙伴们相遇，和那些清新的草香、飞旋的花瓣、忙碌的蜜蜂，还有梦一般永不磨灭的童年相遇。这个造梦师不止一次，在他编织的短暂的梦境里，呼唤着我们：永远不要放弃自己的童年，请记住童年吧，请在改造这个世界的同时，保留一点善意吧，请和我一起怀念那年山林的气息，怀念我们童年的好朋友，还有那些曾经存在过的，风的剪影。这个造梦师，悄悄地，悄悄地，就用他那只带着颜色的笔，为我们修建了一条和童年、和自然相通的梦境隧道。每个写幻想小说的作家都会有一个幻想的源地。马嘉恺那个梦开始的地方是他的农场，那是他童年成长的地方。每到一定时间，马嘉恺都会去农场走一走，看一看。哪怕那里的老房子已经不再属于他了，哪怕那里认识的人越来越少了。可是，只要马嘉恺一站在农场的绿树之间，他的幻想源泉就会咕咕地冒出活水来。每个人在面对大海的时候，都会有一种回到故乡的感觉，回到最初母体的感觉。小灰是那么渺小，相对比宽广无边，神秘莫测的大海而言；小灰却又是那么高大，相对于只会无限破坏，不停索取的人类而言。小灰说她是大海的女儿，她要守护被人类的不停开采，不停建设而污染了的大海妈妈，她要用自己微小的身体去换取大海妈妈的清洁，哪怕最后自己消失在了无边无际的大海中。地球上的每个生物，其实都是大海的儿女，而我们人类又对大海妈妈，地球母亲做了些什么呢？马嘉恺在他其他的短篇幻想小说里也曾经不停地表达过这种主题，提出过这样的责问。他努力想要通过表达动物们天然的善良，来表现人类的贪念和不知反省。在这些故事里，动物和孩子，还有老人是属于同一族群的，那是纯真和善良的代表，而成年人，则是冷漠、贪欲的代表。在他的作品中，他不停地发出他心中的呐喊“人类太危险了。人类远比自己想象的要糊涂的多。他在叹息着人类与动物、人类与自然平衡被一点一点打破的同时，他举起了童年这片旗帜，想要用童年的天真和梦想，来守护人类仅存的一点希望之。在小天空这篇作品中，他直接跳出来说：“无论如何，小助一直在用自己仅存的力量保护着小天空，虽然他的力量十分渺小，但至少能给小天空一点鼓励。”在这里，小助其实就是另一个小灰，他们都是守护着大海，守护着梦境的童年的力量。而马嘉恺这个造梦师，在更多的时候，并没有给结尾大团圆大欢喜的结局。那些被遗失的美好和曾经，都不被完全拯救，只留下一点希望，一点点橘黄色的光芒。可以说，在马嘉恺的内心深处，是痛苦又挣扎着的。他明明知道一些失去的再也无法挽留，再也无法保存，却依然要迎着夜风，不顾一切地奔向那个曾经出现过橘黄色光源的方向奔跑过去。他知道人流的潮水已经不顾一切地向着相反的方向更多地涌去，我们不能再保留住整片大海，或者整座世界的森林，然后，他交给了孩子一枚小树叶，可以保留住最后一座人类的家乡；他让夏克爷爷悄悄地建造一座地下乐园，只让依然相信童话的少数孩子可以进入，去喝一杯无比好喝的果汁，去看一座无比绚烂的心之森林虽然最后借温度给孩子的云先生自己死去，送上最后一盘热乎乎的星星馒头的大婶坐在房顶看着星星，被人遗忘着的去世，光影婆婆用尽最后力量和噩梦婆婆一起消失，然而，还是在这个梦将醒来的时候，还是有希望的。马嘉恺就像是那个骑着一辆老式单车的小雾，正在和他的猫骑士托托做着一件秘密的伟大的事情，那就是把童年悄悄地放进每个遗失童心现代人的梦境里。也许有一天，马嘉恺也会变成那个一见到葱油饼干就六神无主的夏克爷爷，然后终有一天，他建造的那个地下乐园终于会对所有人正式开放，所有的孩子，所有有个炽热内心，怀有童心的人，都会来到他的那座“安德松时间幻想园”来快乐畅游。在这里，每个人都将乘坐上暗夜巴士，看见小时候看见的力头先生，都将看见小时候错过的那场心的渡口，将再看见那个穿着灰色衣裙的小女孩，在月光下，跳着一支美丽的舞，向我们奔跑过来。正如马嘉恺在海之灰尘女孩的创作谈自己说到的那样：我希望小灰的故事（不管结局如何），可以唤起大家内心深处，对美好事物的希望和自省。即便无法心存敬畏，也请保留最后的同情。无论是面对自然，还是面对我们自己。【篇二】在中国当代儿童文学创作群体中，常新港是一位始终保持很高创作能力与水准的作家。从20世纪80年代创作独船始，到近年来的我想长成一棵葱尼克代表我五头蒜等，常新港堪称儿童心灵问题的赋形者，尊重童心的代言人。他的小说创作秉持着深度介入儿童精神生态的创作态度，保持着对世态人心的高度敏感与热切关注。作品往往能深入不同时代儿童心灵的最隐密处，讲述孩子们深陷其中又无法言明的心灵束缚，呼唤尊重童心的人间大爱。2019年的新作三片青姜，是常新港成长小说领域一部颇具突破意义的作品。作品对具有鲜明“当下性”的典型环境中的典型儿童的塑造，对代际冲突与教育观念冲突富有时代意义的解读，以及对儿童成长真谛的反思，令人印象深刻。三片青姜凸显了常新港塑造“典型环境中的典型儿童”的艺术追求。作家落笔于“当下”儿童身处的典型的家庭环境与教育环境，提炼典型的亲子关系形态与师生关系形态，并由此勾勒出典型的当代儿童成长环境。人物塑造方面，三片青姜秉持了常新港对儿童的个性、锋芒的张扬。三个男孩，西加康锐、孟达、万卷，在传统的“好学生”评价标准下，显得那样另类。西加康锐不断挑战妈妈的承受底线，执意领养小狗；孟达坚持着一种牺牲自己以成人之美的足球训练，借此磨练意志；万卷的思想常常溢出边界，成为家长与老师眼中无法沟通的怪孩子。辛辣，刺激，如三片青姜。形式上，则采取了截取生活片断的方式，直奔冲突而去，而后以细节的穿插交待每个孩子、每个家庭成员的职业、性格、特征。三个男孩胸中不断长大的“自我”，催动着他们跌跌撞撞地向前，与来自于家长、老师的成人世界的种种“约束”爆发连续的冲突。成人与儿童间的代际冲突，是常新港成长小说故事发展的内驱动力，也是常新港借文学之力介入社会问题的创作思路。但三片青姜中，常新港的表现方式不仅仅局限在借助冲突聚焦问题，揭出矛盾，不再像前几部作品那样让人物自我意识的不断觉醒与长期压抑逐渐叠加，让亲子间的冲突由“暗斗”升级为“明争”，并最终以不可战胜的家长权威、老师威仪将儿童逼迫到死角，爆发自我伤害式的反抗，或离家出走，或患上各种古怪的心理疾病。三片青姜的冲突，是贴着亲子关系、师生关系在当代的细微转化去写的。当代儿童是新时代多媒体环境下成长的儿童，在眼界、观念、思维的灵活性、创造性，甚至知识量、阅读量方面，远超许多成人。也因此，当代儿童对话语权、决策权、受尊重权的要求与日俱增。在这部作品里，常新港既真实呈现了当代许多家长、老师面对孩子的束手无策感，更适时地给出了解决问题的建议。三片青姜中，几位家长的选择，不是激化矛盾，而是适时地“后撤”与“让渡”。常新港尝试以涌动的亲情，消解人物间的代际隔阂与冲突。在少年的不断成长与家长权力的不断让渡中，成人成为了儿童心声的倾听者与儿童行动的帮助者。成人给予了孩子信任的空间，选择的空间，甚至试错的空间。正是在这片成人后撤中获得的崭新空间中，成人欣喜地看到了孩子的自我成长。西加康锐在收养小狗、照顾姥爷的过程中，习得了施爱、责任与独立；孟达在自创的大无畏“磨练”中体会了无私付出与价值确认的快乐；万卷则在佰老师与石校长的赏识教育中舒展了自己的才华。三片青姜中，三个家庭的三个孩子，种种极具典型意义的代际冲突，在成人权力的后撤中，在成人给予儿童尊重与信任的成长空间中，达成了代际间“新”的平衡。这种平衡，产生了和谐而美好的家庭幸福感、成长成就感，也共同确认了对于儿童，什么才是最重要的精神成长，什么才是最美好的存在价值，什么才是最珍贵的人生体验。三片青姜再次凸显了常新港具有标识性的“问题意识”。作家并不愿让自己的故事与故事所承载的思考停步于单一层次，也并不满足于儿童文学常常借助的理想主义的结局处理。三片青姜的结局，经历了两重出人意料的“反转”，呈现出多个反思层次。作品中唯一可划入“负面”的形象，是那位以“别说话”“闭上嘴”为口头禅、秉持“唯成绩论”的“吴老师”。吴老师显然是滞后于当代育人观念且对儿童缺乏“尊重”的典型，但作品非但没有让吴老师最终走向弱势，反而让她取代了开明的“石校长”成为“汉华小学”的校长。“一言堂”与“唯成绩论”占据了上风，以“石校长”“佰老师”为代表的崭新教育理念与教育行为，如昙花一现般复归沉寂。尊重儿童个性，保护儿童的创造性的教育火花，淹灭在传统教育观的惯性之中。作品借此传递的忧虑与警醒，同样如辛辣的青姜滋味，令人难忘。而结尾处，作家似乎很随意地再一笔宕开了若干年。年迈的吴校长在校园中见到了一位曾经在儿时来中国参加校际交流的外国女大学生“曼瑞”。曼瑞的故地重游，是为了寻找万卷、石校长和那个由万卷策划的“中国饮食大课堂”。因为正是万卷那堂创意川菜文化交流课，激发了她学习中国文化的热情。曼瑞的到来，令吴校长在这所学校、在万万千千“千人一面”的毕业生中，重新忆起了那三个让她难忘的、生姜一般的孩子。他们的形象，仍是那样的生动。时间，掂量出了对于一个鲜活个体的成长而言，究竟孰轻孰重。常新港是一位“解放儿童”的当代行者，一位“冷眼热心”为孩子代言的儿童文学作家。他的代言，不是迎合儿童的狂欢，而是基于一种敏感的、对儿童心灵生态的深度思索。这部直面“问题”的三片青姜，再次以典型的当代儿童、典型的亲子关系、典型的教育观念更迭，探讨了当代儿童理想态的“成长生态”。常新港曾经为自己的小说选择过这样两个关键词：“寻找”与“丢失”。这种寻找与丢失，不是源于物质，而是朝向精神。在文明不断进步、物质极大丰富、儿童成为家庭中心的当下，儿童理应得到的理解与尊重，不但没有顺理成章地进步，反而常常在现实功利的挤压中“走失”。常新港的少年成长小说屡屡聚焦于此，屡屡惊醒成人，在理解儿童、尊重儿童的文明历程中，路，仍漫漫而修远。【篇三】孩子们存在于这个宇宙之中，这一点大家都知道。但是，是不是每个人都知道，在每个孩子的内心，都存在一个宇宙呢？它以无限的广度和深度而存在着。法国哲学家加斯东巴什拉在梦想的诗学中充分讨论了童年的“根性”本质，强调童年并不是在完成它的周期后即在我们的身心中死去并干枯的东西，它深藏在我们心中，它是我们的根性，是生命的原型，是活力的宝藏，并向我们传达出一种植物性力量“在缓慢的书写中，童年的回忆一一舒展开来，静静地呼吸”。我在刘山霞的童年书写中也感受到这样一种“静静的呼吸”。其文字质朴真诚，直抵内心，并传达出一种加斯东巴什拉所言的植物性力量。刘山霞将她的写作视为一种自我“疗愈”。她“疗愈”的不只是她自己。任何人在阅读这样真诚而充满生命律动的文字时，都将是一种“疗愈”。当她每天凌晨五时以写作开启她新一天的生活时，她的周遭世界看似如此安静，实则自然万物也陪同她一道醒转，处处是新鲜的生命。她在电脑前静静敲打，“让记忆中的白山岭一点点来到我的文字里”，她体会到一种难以言喻的快乐。当她终于在字行里安顿了她的童年记忆，她忍不住在后记里写道：“我到过很多的地方，看过很多的山山水水，可是没有哪个地方比得上白山岭。”是啊，我们每个人都有一个属于自己的永远的“白山岭”，念及它，我们看到的，“是童年的自己”。回忆性童年书写的意义并不止于使流逝的、不可逆转的童年再现事实上，我们无法重回历史现场，回忆必定是当下与历史对话的结果，并成为一件充满意义追问的事，因此，追问什么、如何追问便成为写作的重要议题。随着现代化进程对乡村的入侵，现如今的白山岭早已面目全非，正如刘山霞在小说后记中所写的那样，“曾经热闹的老屋已经萧条得不成样子，阿婆和嗲嗲坟头的草都长成了一座小山，曾经一起长大的小伙伴也都纷纷离开”。刘山霞的笔力并未停留在物是人非的慨叹上，她把记忆中的童年独立出来，那个隔着时空而愈发清晰的童年便以令人惊讶的姿态出现在纸面上。从前人事间的脉络经由成年的“我”的抚摸，恰如溪涧卵石，溪水经年流淌，石子们一律变得温润而安静，并散发着淡淡光辉。刘山霞文字的最大特色便是悲悯情怀，她透过纷繁琐事看到的是人心的柔软处与脆弱处，以及对美好生活的向往。而这人心的柔软处与脆弱处，以及复杂而活跃的生命力，不但在成人身上体现出来，也体现在孩童身上。刘山霞把这一点写得细致而透彻，令人心生感动之余，对生命之悲苦与欣悦及其辩证关系产生更深领悟，也对生活本身产生更深的爱。小说以孩童秀珍的眼看世界，看白山岭人的各种人事变化和喜怒哀乐，着重写了阿来、俊宝及秀珍三个孩子的家庭生活以及与秀珍的生活相交集的麦婶的人生故事。正是这些普通人的普通生活构成了白山岭记忆的全部。刘山霞想要告诉人们的是，每一个人来到这个世界都是不容易的，每一个人包括年幼的孩子都有属于自己的困境和苦难，因此善待、谅解和接纳就变得尤其重要。而对于个体的成长而言，她也借由她的小说告诉孩子们，不要害怕成长的路，要相信善良的力量，爱的力量。刘山霞是一个触摸到孩童生活最深处的人。她花了大量笔墨描写了阿来、俊宝尤其是秀珍的内心生活，这是小说中最打动人心的地方。加斯东巴什拉在梦想的诗学中多次使用“童年的宇宙”一词，日本心理学家河合隼雄在其著作孩子的宇宙中一开篇即谈到：“孩子们存在于这个宇宙之中，这一点大家都知道。但是，是不是每个人都知道，在每个孩子的内心，都存在一个宇宙呢？它以无限的广度和深度而存在着。大人们往往被孩子小小的外形所蒙蔽，忘却了这一广阔的宇宙。”两位学者在完全不同的研究领域里指出一个共同的命题：孩子的内心世界之大。我们在刘山霞的笔下看到了一个个敏感幼弱而深富理解力的孩童世界。孩童的孤独比成人的孤独更隐秘，更持久，尽管它也更易被释放，被疗愈。孩童的感受力如此强大，他置身于人际关系之中时，他又是如此弱小。传统习俗和传统观念往往忽视了一个孩子的精神生活所能够达到的强度。因此，秀珍的哭声无法真正抵达妈妈的耳际；对阿来来说，虽说随着生活谜底的揭开，及身边人尤其是新妈妈的关爱，阿来最终与现实和平相处，并心怀感激，但阿来曾经的无所适从，曾经的挣扎，以及最后他与生活的和解，这一过程却是发生在个体内心深处的事。而不得不接受妈妈改嫁的现实，以及被动、孤立的处境使得俊宝对于新爸爸所做的一切有着更隐藏也更含蓄的领会，因而当亲生爸爸接他到城里上学时，他坚定地选择和妈妈及瘸子葛叔在一起。我们可以感受到的是，刘山霞对现实真相的尊重，对个体的人的内心情感的尊重，尤其是对孩童内心世界的尊重。小说中的秀珍的原型就是作家本人，因此可以理解刘山霞为什么能够把秀珍的心思写得这样真切。秀珍的敏感，秀珍的倔强，秀珍对阿来哥哥的依恋，对阿来和俊宝的同情，对麦婶的由敌对到温柔体贴的情感变化，尤其是对妈妈的情感变化，无不情真意切，无不抵达人性深处。然而，作家的悲悯情怀绝不止于对主人公秀珍的描写，她对另外两个重要的孩童形象阿来和俊宝，都有非同一般的理解力。而孩子的世界与成人的世界永远是一种互动关系，我们因此也就看到了作家对于一切普通人的喜怒哀乐所怀有的理解力和感情。秀珍、阿来、和俊宝，连同秀珍大姨（也即阿来的新妈妈）、阿来爹、俊宝妈妈、葛叔（俊宝新爸爸）、麦婶、秀珍妈妈，等等，每一个人都有其自身所处语境下的情感疙瘩，都期待被理解。那些顺生活之流产生的情感纠结，也将顺生活之流抵达释然之彼岸。其中起决定性作用的，是善良，是爱，是耐心等待。秀珍、阿来和俊宝，在某种意义上说，都体验着缺失感所带来的精神危机，他们最终的精神安顿和精神成长既来自于他们自身的力量，也来自于成人世界的关怀和爱。家庭的残缺，无论是现象意义上还是精神意义上的，对于一个孩子来说，都是重大事件。小说中的成人对此表现出了极大的耐心，这种耐心突出地表现在阿来新妈妈对阿来的情感等待及俊宝新爸爸对俊宝的呵护及尊重上。秀珍走近妈妈看似简单却走的是一条更曲折的路。秀珍对妈妈的理解相比较于阿来对新妈妈的接受以及俊宝对新爸爸的接受，也有着更普遍的意义。秀珍的障碍来自于误解，是偶然性的，因为秀珍对自己曾有个哥哥而爸爸妈妈在有了哥哥之后还期待有一个女孩的事实缺乏了解。她从种种迹象中看出，妈妈更爱的是弟弟（她的敏感使得她忽略了弟弟比她更小更需要照顾这一事实），而愈生分壁障愈厚，爸爸又长期不在身边，小小的秀珍因此陷入孤绝之中，她难以倾诉，无法言明，又无可排解。唯有当她了解到更多事实，也接触到更多人事，并能够换一个角度来观察她的妈妈时，她那小小的郁结的心方才得以释怀。尤其是当她享受过妈妈不在身边的自由，继而重新期待与妈妈在一起哪怕听妈妈骂她时，她终于体会到母子之情的真正含义，并能够由此而更懂得爱他人，理解他人。啊，孩子内心的宇宙是怎样深邃而浩瀚！刘山霞对于孩子世界的描写以及对孩子与成人之间的互动所表现出的理解力和悲悯之情，的确是童年书写中的一个典范。长大原是不期然而然的事，长大又是多么可以期待的事。刘山霞想借这个故事告诉孩子们，人来到世上是一件不容易的事，因此要珍惜爱并爱人；同时告诉孩子们，不要害怕成长的路，一切苦难都会过去，一切误解都会被消除，一切的伤痛都可以被接纳，被原谅。刘山霞用温暖的目光守护着孩子们并激励孩子们向前去。同时她的写作也是一种自我倾诉，童年以它特有的方式给了她无尽的慰藉和力量，正如她在后记中所说的那样：“我们真的离开白山岭了吗？原来无论我走多远，我曾经在白山岭感受过的善良和纯朴，一直都流淌在我的血液里。”【篇四】时隔两年，继一诺的家风之后，作家孙卫卫又推出了一部现实题材的儿童小说力作装进书包的秘密。一部优秀的儿童文学作品，需要有好的立意、塑好形象、讲好故事，可以说，装进书包的秘密正是这样一部从各个角度都经过细致打磨的好作品。作品直面当下儿童成长的重要问题。少年儿童的成长不仅是身体的成长，更是一种精神的成长。对于一个跟随父母从农村来到城市打工的城市移民儿童来说，姜听棋的成长比一般的孩子面临着更多现实意义和精神意义上的困境。从现实的层面来说，物质生活的困难还在考验着这个家庭。小说中对于姜听棋一家初到城市时租住没有暖气和空调的临时建筑的困顿生活作了生动的描绘，居住条件的恶劣与不稳定性使他们迫切渴望拥有自己的房子，“那样就不用经常搬来搬去了，好比一棵大树扎下了根，风雨再大都不怕，心里也会更踏实”。一句话深刻道出了城市移民生存的艰辛，也反映出作家对于当下社会现实的洞察和对特定人群给予的人文关怀。除了物质的考验，突如其来的灾难作为爸爸事业的好帮手、家庭内部的顶梁柱的妈妈为了救人而遭遇车祸、失去双腿，更给这个家庭带来了沉重的打击。从精神的层面来说，家庭的变故显然使姜听棋这个涉世未深的孩子承受了太多生命中不可承受之重在妈妈昏迷期间，担心妈妈会不会死；不知道怎样让自己和妈妈接受其失去双腿的残酷现实；如何处理好家事与学习的冲突；担心同学们背后的议论；顾虑家里的恩人郑红抢走自己的爸爸；如何让自己重新面对妈妈遭遇车祸的青石街；是否还能如期去参加期盼已久的作文决赛这一系列的担忧、顾虑、困惑足以击倒不够坚强的成人，更何况是一个孩子。在现实和精神的层面，装进书包的秘密反映了现实生活的复杂性，磨难是小说所要表现的一个重要命题，而如何面对磨难则是作品所要回答的核心问题。面对磨难，姜听棋也有过胆怯、退缩的心理，但最终他还是选择直面磨难，让坚强、勇敢、正直、善良照亮自己的内心，从而最终走出生活和精神的困境，完成自我的精神成长。在主人公姜听棋成长的主线下，书中由不同的人物牵引出不同的人生经历、生命及生活的体验，从而使整本书的题材内容更为丰富。爸爸早年的军旅生活及后来在城市里艰苦的创业；独立女性郑红多年在商海的闯荡；黄老师父母的支边经历及其与善良的袁老师的惺惺相惜等若隐若现的叙事线索，在很大程度上扩展了作品的主题内涵，使其反映的现实从校园、家庭，扩展到广阔的社会空间，从而增加了这部儿童小说的深度与厚度。尤值一提的是，在观照儿童成长的社会现实和精神现实的同时，作家孙卫卫以自觉的文化担当意识和强烈的社会责任感，以善引领儿童的成长。“善”是作品的核心主旨姜听棋的妈妈为了救助不相识的孩童失去自己的双腿，爸爸以诚信的原则做人做事，其家庭教育中有浓厚的性善传统；袁老师对学生的细心关怀与悉心照料、引导，吴老师与黄老师的认真负责，师风师德亦是善的体现；郑红、刘叔叔、杜叔叔等人对听棋一家的关照与帮助，也彰显了人性之善的美好。正是在这样浓厚的“善”的氛围中，姜听棋塑成了善良、正直、勇敢、坚毅的品格。引人向上、导人向善、夯实人之为人的人性基础、打好儿童生命的底色，确是儿童文学的精神美学实质；而这种“善”的宣扬在作品中并未沦为一种生硬的教化，原因在于作家巧妙地以“情”来承载“善”的意念无论是姜听棋一家人之间的亲情，还是环绕在他身边的师生情、友情，乃至于其他人与人之间的温情厚爱，每每让人为之动容。有人说，温柔敦厚是中国人骨子里的美好，以“情”牵引“善”，以“情”传递“善”，在很大程度上就延续这种温柔敦厚的中国诗教传统。日本儿童文学评论家石井直人认为，在“成长故事”中，主人公是拥有一种立体的纵深人格的个性人物，主人公经过的事情，会在心灵内部积蓄起来，促进自我的形成。可以说，装进书包的秘密的主人公姜听棋正是一个具有立体人格的儿童形象。故事的开篇，姜听棋无疑是一个优秀、懂事的好孩子，这样的形象虽然完美，但略显单薄。随着故事的推进，家庭的遭遇迫使这个孩子迅速成长，他开始变得坚强、勇敢，成为家中的小小男子汉。但内心的稚嫩与敏感，又使得他不自信、好面子、多疑一次评奖的失利让他对参加作文大赛的结果患得患失，甚至将之对妈妈隐藏；因害怕别人背后的议论，即便家里遭遇变故，他也对亲近的老师、朋友、同学闭口不言；他对郑红和爸爸的亲近心生疑虑，怕自己的家庭解体，书包里的黑本子是其内心隐藏的阴影的呈现这样的一些因素使姜听棋对他人封闭了自己的内心，但正是这样的小缺点让这个儿童形象更为真实、立体而生动。而随着内心的逐渐成长，当他一步步对别人敞开心扉时，也一步步抛开了内心的重负，最终促进了自我的形成。除了姜听棋，其他人物形象也能给读者留下深刻印象军旅生活造就了爸爸的正直、坚毅和担当；农村生活的单纯、艰辛塑造了妈妈的勤劳、淳朴与善良；袁老师言行一致地贯彻着“对学生负责、对教育负责”的人生信条；能毅然抛开内心情愫而成全别人家庭幸福的郑红；能迷途知返，重新本分做事的杜叔叔；能对朋友直言不讳的热心肠的陈晓晨每一个人物形象都有可圈可点的地方。值得一提的还有作品中人物的命名，主人公姜听棋和弟弟姜闻渔的名字，延续了一诺的家风中主人公的命名风格，颇有古典诗学的遗韵，既体现了作家个人的审美理想。讲故事是儿童叙事文学吸引儿童读者的根本。多年来在儿童文学创作方面用心经营的作家孙卫卫，在讲故事方面已经积累了丰富的经验，因此，在装进书包的秘密这部作品中，我们能看到作家驾轻就熟地运用多种叙事技巧。作品以时间叙事和心理叙事两种叙事方式来架构故事。在时间叙事的线上，事件按照正常的时间逻辑逐步推进入围作文大赛决赛、妈妈遭遇车祸、妈妈失去双腿、家里的秘密被老师和同学知晓、郑红的到来、再回青石街、参加作文决赛、妈妈恢复知觉。在线性的时间轴上，“秘密”是一个引导故事节奏的关键词，参加作文竞赛的秘密、家里遭遇变故的秘密、郑红和爸爸的秘密、妈妈能否醒来的“秘密”，一个个“秘密”造成了作品中的一个个悬念，不断推动着故事情节的发展。而心理叙事则与时间叙事交叉进行。故事开篇，就以回忆、倒叙的方式展开心理叙事，在正常的时间线上，则不断插入人物的回忆、回想，由此牵引出人物的背景与经历，使故事的内容变得丰厚，也使人物的内心世界得以充分展现。两种叙事方式的交替使用大大增强了故事的可读性，也体现了作家在创作艺术上不断探索的勇气。【篇五】窗外的天时而阴沉，时而掀开阴霾洒出橙光。疫间无日月，寒暑不知年。今日何日，今夕何夕，家里蹲的你，谁能脱口而出？人常说一辈子做不了几件事，几件事是什么事？赫拉克利特、释迦牟尼、穆罕默德那样的传奇吗？眼前能做大事的人在手机屏里，每天钟南山说了什么，白岩松讲了什么，群体情绪轻松还是凝重全凭做大事者。小民倚靠着前方战疫的消息度日，倚仗着英雄为国为民渡难关。窗外光转，屋里的人想什么呢？我们做小事情吧。读书，调整呼吸，用最动听的声音轻叩黎明的大门，翻开新的篇章。晨诵开始了，不为考分，不为升学，就为读，读伊利亚特时代如落叶。班级群里，音频长长短短像一波波清浪涌动。男孩子，女孩子，干净清澈的童音读着豪迈的狄俄墨得斯，你何必问我的家世？正如树叶荣枯，人类的世代也如此，秋风将枯叶洒落一地，春天来到，林中又会滋发许多新的绿叶，人类也如是，一代出生一代凋谢。狄俄墨得斯是谁呢？树叶的荣枯，人类一样会经历生死。既然人会死去，那我们为了什么而活着呢？老师，我懂了，英雄热烈地活着，壮烈地死去。人的生命和树叶一样会经历荣枯，我们应该在有限的时间里做更多有意义的事情，活出一个丰富、真实的自己。孩子，你读懂了诗。不能进行温度见面的我们能做什么呢？读书，思考，写作读吧，孩子们，我们能做的事情就是读书了，以清新的晨诵打开一天的呼吸。有了清醒的大脑，捧起你爱的书，读起来就会那样灵通。听，乐涵读她的最优秀女孩的心理成长枕边书，我打开听，听了两遍。听，口齿清晰想要变得优秀改变自己改变世界一个人的力量是有限的，可以选择自己的表情，可以拓展生命的宽度从改变思维定势开始吧思维方式不同，人生道路的收获就会不同很多时候，我们的思维就是这么奇妙，它就像一条四通八达的大路，每条路之间都是相通的，怎么走都可能达到自己的目的地13分钟的音频落于“思维变，天地宽啊！”多么提神，听了乐涵的朗读，谁还会在小楼里懈怠。在这段朗读音频里，乐涵的思维变了，心理成长了，每个听到乐涵朗读的孩子也在悄然生长。群里的朗读声浪汹涌，一直一直地读，读课本的，读必读书目的，读自选书的，听到思博跟妈妈一起朗读的音频，我顿时涌起福流，一下子让我理解了最好的教育就是如此陪伴，透过屏幕，我都看到那一幅温暖的画面了。群里读这或读那，读了再说，只要出声朗读就已经起到了开动大脑阀门的作用。读了而后思想，思想什么呢？古人之观于天地、山川、草木、虫鱼，鸟兽，往往有得，以其求思之深而无不在。想吧，孩子们，我们能做的事情就是勤思考了，思考深入了全面了，你呀 ，就在生长。愿你在这一生难忘的日子里留下点什么。多年以后，当别人问起，2020年那个与众不同的寒假，你在做什么呢？当有人问这个问题的时候，你一定会谈起我们在班级群里读书了，彼此读书，就是对抗疫的支援，是对自己的小安放，更是对社会的不添乱。孩子，听见你在读，老师好像听见了春天里的莺歌燕语；听见你在读，老师心里就涌起一阵暖意。春天在哪里？春天在我们每个同学的书声里。【篇六】阅读敢为天下先时被两种情绪萦绕着，一是被珠海航展中的人物和事件所触动。同时，也被李鸣生老师的“大手笔”所震动，用小故事做大文章，用人物支撑起叙事的大厦，这是我们从他的发射将军和其他的航天题材的作品就已经看到的，而这部作品所使用的叙事方式表现得更突出。首先作品的叙事姿态：大气、稳重，带有一种叙事的风度。文学作品是带有“气场”的，从李鸣生的这部新作品的语言中让我们明显地感受到了这种场的存在。这是在沉稳有力的叙事声音下，自然造成的大气的语言场。而这种由语言垒砌、细节推进的叙事气氛，构建起了宏大感。宏大并不是人为的，是由语言的味道营造的。写梁广大，写的是这个人物性格的大胆、果断，由一个人雷厉风行的行为造成了整个叙事内容（航展行动）的吨位、体积和作品的宏大感。其次，在写作技术上，作品把对人物形象、性格和行为的描写与塑造摆到了核心位置，也成为作品最让人叫好的突出点。敢为天下先从梁广大这个独特的个体形象写起，让他带着我们走进了既让人好奇又让人不明就里的航展世界。叙事再现了一代又一代的“航展人”的努力、艰辛与精神执守，组成了一幅壮观的人物谱。在结构上，作品表现出了李鸣生这位写作老把式不动声色的玩法，那就是声东击西，大开小合，小溪巨流的结构。作品没有开门见山地去直接切入航展主题，而是从一个城市的最高领导人对城市建设独特而固执的设想开始，似乎离题走偏，而且用的篇幅也不少，可是，写着写着就把我们悄然带入到了正轨。作品是按照城市道路机场航展这样一个顺理成章的逻辑关系“声东击西”，把视角逐步地移动到了珠海。更让人称道的是，作品从一个个体人物梁广大，逐步地打开了中国航展拓荒者的群体世界。作品像一部摄影机，用客观的角度移动着机位，把一个大的开放的结构逐步展开，然后再移动到微观的人物与细节上。【篇七】但凡读过杨典作品的读者，大都会留下这样一个印象：杨典是一位“百科全书式的作家”。理由有二：一是杨典一直都有着多重的公共身份，比如他既是现代诗人，又是小说家、散文家，还是画家和古琴家，甚至还是篆刻家。在当代泥沙俱下的文化生态背景下，通常如果一个人兼有这么多的身份、本事和能耐，极有可能与“江湖骗子”“茅山道士”是一丘之貉，但杨典绝对不是这样，他不仅累年积月地在诗人、小说、散文、绘画、孤琴、篆刻这些艰深的文艺门道里自如游走，并且每一样都能拿得出名副其实的干货。二是杨典的作品不论是诗歌、散文随笔还是小说，其文化养分之丰盈，常常令人叹为观止。杨典不仅仅谙熟中国经典文化，对于西方文学、历史、社会的各个方面也毫不陌生，更重要的是，他经常能将这二者进行巧妙粘合，也即“融会贯通”，其最新出版的小说集鹅笼记便是生动的例子。鹅笼记共收录了杨典近年来创作的各类小说三十篇。从取材来看，有的来自于中国历代小说笔记、野史稗闻，有的来自西方历史和神秘传说，还有的则是二者的融合与重构，“更多地阐释