浅谈艺术设计与材料的关系.docx

浅谈艺术设计与材料的关系ShallowtalkaboutArtisticDesignandMaterialRelationship摘要材料随着社会科技的进步而日新月异，迅速改变和刷新着人们对艺术设计的看法，决定着设计过程、设计工具，并且对设计师的视角和设计作品的最终形态都有着绝对的影响力。设计师在材料观念性的认识与选择应用上，开始意识到材料不仅是设计表达的媒介，更是设计语言，引导着设计过程的每一步。设计师对材料观念性的认识从材料外部形态向材料内部蕴涵的转化，使材料本身的语言言说力被发现、被挖掘、被张扬和被材料意志化，设计语言也在材料自身的自然力和创造力的释放和表现中得到新生。因此深入研究材料与设计的关系，对于艺术设计工作的效率和质量有着至关重要的影响。关键词：艺术设计；材料；艺术性；文化性；经济性AbstractMaterialshowsitsnewstyleswiththedevelopmentoftechnologyhenceitchangespeoplesviewsonthedesignofart.Materialhasgreatinfluenceondesignersviewsandthefinalworks;italsodecidesthedesignprocessandtools.Consideringtheuseofmaterials,thedesignershaverealisedthatmaterialsarenotonlythemediumofdesignexpression,butalsothedesignlanguage;itleadseverystepofdesigning.Designersknowledgeaboutmaterialstransferfromitsoutsideapperancestoitsinnerqualitieswhichleadstothediscoveryofmateriallanguage.Thislanguageisdeeplystudied,exagerated,andmaterialized.Thedesignlanguagehasalsogetitsnewmeaninginthewayoftheexpressionofmaterialsinitsnaturalandcreativeways.Tohaveadeepstudyoftherelationsbetweenmaterialsanddesigningincostumedesigningithavesignificantinfluencesonthequalitiesandefficienciesonartdesign.KeyWords:Artdesign;Material;Artistic;Culture;Economy设计是人类有意识、有目的的社会活动，几乎涉及社会生活的方方面面。设计的实现离不开材料的支撑，没有材料，设计将永远停留在“创意”阶段，无法成为真正的设计。因为设计的一个重有特征是它的实现性，否则只能成为仅供欣赏的艺术，无法起到应有的社会作用。材料和设计的关系非常紧密，材料是设计的基础，设计促进材料的进一步发展。1、材料的概念及分类一切客观事物的存在，都是由若干个材料组成的。莫里斯科恩在为材料科学与材料工程基础一书所作序言写道：“我们周围到处都是材料，它们不仅存在于我们的现实生活中，而且也扎根于我们的文化和思想领域。”1.1材料的概念“材料”一词，最初来源于拉丁语“materialis”（即物质的），英文中“material”与“物质”同义。辞海中对材料的解释是：“材料是人类用于制造物品、器件、构件、机器或其他产品的那些物质。”迈尔新百科全书对材料一词是这样阐述的：材料是由原料中取得的，为生产半成品、工件、部件和成品的初始物料，如金属、石块、木材、皮革、塑料、纸、天然纤维和化学纤维等。即材料是原料中取得的并且是生产产品的原始物料，包括人类在动、植物或矿物原料基础上转化的所有物质,其转化的目的在于将这些物质用于生产的原料或完成生产过程的辅助材料。如上是材料的广义含义。本文所涉及的材料，是艺术设计用的材料，作为艺术设计的作品，不仅是物质的产品，还包括作品的思想性和艺术性，因此作为艺术设计的材料，不仅包括制作作品的物质材料，还应包括来源于社会生活中一切现象的题材或素材，这些材料都是经过人的头脑加工总结出来的观念性的材料，也就是说，艺术设计的材料，可以是周围世界的一切事物。1.2材料的分类如上所述，艺术设计的材料可以是周围世界的一切事物，因此材料的种类是相当丰富的。1.2.1按材料的材质分类按材料的材质进行分类，将材质相近的材料归为一类，有利于比较不同类别间的材质差异，区别和掌握各自的特点，也有利于对同类间共性的认识和特殊性的比较，从而有利于对材质的掌握。具体如图1.1所示：1.2.2按材料的形态分类各种材料具有不同的形态，按其形态分类，可对材料的选型提供一定方便。具体如图1.2所示：艺术设计材料物质性材料无机材料无机非金属材料石材硅酸盐制品宝石类动物体石膏、粘土等其他金属材料黑色金属有色金属合金有机材料天然高分子材料蛋白质类纤维素类合成高分子材料热硬性树脂热塑性树脂碳氢化合物漆料、染料、煤等其他观念性材料自然和社会的各种现象人类的各种活动和行为人们头脑中所形成的观念图1.1材料按材质的分类情况Fig.1.1ClassicthematerialbyMaterialProperty艺术设计材料铸型材料：砖瓦、水泥构件、陶瓷构件、塑料构件、纸浆模塑品固定构型材料：金属管、塑料管、陶瓷管、钢纸管、各种型钢等片状材料：编织品、布类、纸和纸板、塑料薄膜、金属箔、薄铁片线状材料：金属丝、线绳、塑料绳、纸绳、草绳等纤维状材料：植物纤维、动物纤维、石棉纤维、各种合成纤维、粘胶纤维、玻璃纤维、陶瓷纤维、金属纤维、碳纤维等粉体材料：水泥、粘土、滑石粉、钛白粉、石膏粉、各种无机颜料等无形材料：各种观念性材料图1.2材料按外观形态分类的情况Fig.1.2Classicthematerialbyappearancecognition上述材料都是各种单一性的材料，从上个世纪后半叶，复合材料得到了迅速的发展。所谓复合材料(Compositematerials)，是由两种或两种以上不同性质的材料，通过物理或化学的方法，在宏观上组成具有新性能的材料。这种材料可以兼有参与复合的各种单一材料的特性，可以互相取长补短，因此能更好地发挥材质美，比如各种片状材料，如纸和纸板、纺织品和编织品、各种塑料薄膜、玻璃纸、金属箔等，都可以互相复合形成新的片状材料，受到了人们的普遍重视。2、材料与艺术设计的关系材料的正确选择与合理应用，即对材料的理解程度和驾驭材料能力的大小，从某种程度上说是设计形成的重要环节之一。纵观利用材料来创造设计的历史，可以清楚地看到，每一种新艺术材料的发现、发明和应用，都意味着一种新的艺术设计语言的被创造和应用。而人们对艺术材料认识的每一次深化，都意味着人们关于艺术材料的原有观念的改变。设计随着社会的发展而变革，不仅有思维观念的、艺术形式的，更多的是随着新材料、新技术而变革。材料和设计都是边缘学科，它们都兼有多重特征，可以从艺术性、文化性、象征性、经济性等方面理解它们的关系。2.1艺术性设计是一个整体，艺术性是设计不可或缺的一部分。希腊语艺术作teche，拉丁语为ars，都有技能和技巧的意思。在古代，艺术不仅与美和道德有关，还有实用的意思。如中国古代的“六艺”为礼、乐、射、御、书、数。日本也将香道、茶道、歌舞、乐曲称为“游艺”。直到十八世纪，巴托在他的著作归结到同一原则下的美的艺术才有了美的艺术划分。设计是一种具有实用性的特殊的艺术，设计的过程是在遵循实用原则下的求美过程。这种“求美”不是“化妆”，而是以专用的设计语言进行创造。设计的艺术性的根源是人类对美的不懈追求，当技术和经济因素解决后，美才是永恒的主题。含有艺术性的设计就是我们经常讲的艺术设计或设计艺术，它是指现代工业批量生产的条件下，把产品的功能、使用时的舒适性和外观美有机的、和谐的结合起来的设计。材料的艺术性是指材料非理性、审美的一些东西，是和人的感情联系在一起的。这种感情原本并不是材料固有的，正是因为有了人的参与，对材料才提出了表达人类感情的要求。原木制品总给人以自然纯朴、轻松舒适的原生态之感，而钢铁给人的则是坚硬挺拔，冰冷利落的现代感觉因此说，综合材料艺术就是把材料直接运用到艺术设计的创作中，材料本身就是特定的设计语言，其过程本身就是一个与材料沟通、交流、体验、创造和发挥的过程，不能与之对立。这可追溯到毕加索和杜尚，毕加索把自行车车座、车把做成公牛头，杜尚把现成物搬进博物馆。后来材料在艺术和设计中的应用越来越广泛，材料变成艺术家和设计师表现思想和观念的媒介，使材料具有全新的和独立的价值。可以这样说，我们所作的绝大部分设计都是从材料的艺术性方面入手的，追求材料间的色彩、肌理、质地方面的和谐对比，借助于材料本身来表达设计的艺术美感；创造性的使用材料，突破材料的运用陈规，大胆使用新材料和新工艺，同时能对传统材料赋予新的运用形式，创造新的艺术效果。艺术性是设计和材料的共同特征。2.2文化性“文化”一词，广义上指人类在社会实践过程中所获得的物质、精神的生产能力和创造的物质、精神财富的总和。作为一种历史现象，文化的发展有历史的继承性，同时又具有阶级性，也具有民族性、地域性、多样性。在文化高速发展的今天，文化性的介入已不可避免。材料有着十分丰富的文化性，正是这种文化性，使材料具有了特殊的语言意义。一定艺术历史中艺术材料的语言，总是自觉体现着那个特定历史时期的社会思想和观念。在古埃及、古希腊时期，艺术具有一种被温克尔曼称之为“静穆的伟大”的单纯。在这种单纯里，材料出产和被使用地域的特定性，使一种材料作为“一种”语言的性质也于无形中被规定，正是这种情形，把古埃及、古希腊艺术推到后世艺术难以企及的高度，创造了古代人类艺术的辉煌。材料的色彩、材料的质感、材料的肌理、材料的形式美，均可产生一定的文化内涵，达到其一定的隐喻性、暗示性及叙述性。各种绘画艺术、瓷器、青铜、玻璃器皿、木雕等这些作品从视觉形象上最具有完整性，即表达一定的民族性、地域性、历史性，又有极好的审美价值，能充分体现材料的文化性。在人类文明发展史上，人们常以不同材料为各个时期令名，如石器时代、青铜时代、铁器时代，以及现代文明的高分子时代和超导时代，这标志着人们对材料变革在人类文明进程中的重要作用有深刻的认知。设计是人类有意识的、有艺术创造力的造物活动，是人类根据一定的目的和要求所形成的构思和意图，是融合了人类所创造的物质文化和精神文化为一体的总和。随着知识经济时代的到来，设计决不是仅仅具有某种使用价值，也不仅仅是为了满足人们的某种物质生活需要，而且越来越多地考虑人们的精神生活需要，千方百计地为人们提供实用的、情感的、心理的等多方面的享受，越来越重视设计文化附加值的开发，努力把使用价值、文化价值和审美价值融为一体。材料一方面是设计的物质基础，另一方面也是人类实现自己目标和理想的对象物。设计师在设计过程中，注重材料与构造、材料与色彩、材料与光照之间的关系，强化材料在设计中的功能作用，努力掌握材料的各种特征，使材料真正地在实际应用中体现出使用价值和审美价值。因此材料的表现是艺术的、科学的和技术的，也是现代艺术设计文化涵义的呈现和诠释。2.3经济性从经济的角度看，材料是人类对其设计、加工的结果，正是通过设计活动，材料才由原始状态变为符合人的需要的物品，人越改变其形态，材料的价值就越大。从艺术设计过程分析,材料的选用是设计工作中的重要环节之一,选用材料的恰当与否会影响产品的整个设计过程。一个成功的设计,应当综合考虑产品功能、选用材料与制造方法三者之间的关系,而且是选择这三者之间最佳的组织方案。所谓设计的经济性，就是指设计师要考虑到经济核算问题，考虑原材料的费用，生产成本、产品价格运输、储藏、展示、推销等费用的便宜合理，在一般情况下，力求以最小的成本获得最适用、美观和优质的设计。材料的廉价或昂贵，材料处理工艺的简单或复杂，都决定了产品的成本、造价和效益，这里的效益不仅是针对生产厂家的，也包括消费者、社会和自然环境。艺术设计作为艺术的一个门类主要以创造功能美为目的，这体现了它的艺术性；另一个方面，它的价值又投入到社会经济活动中得以实现，则充分体现了它的经济性。这样一种实用艺术形态的使命，是提高人类生存环境的质量，满足人们日益增长的物质文化、精神文化的需求，并带动城乡的和谐发展。城乡经济和谐的发展，我们完全可以视之为艺术设计的经济增长点。这些经济增长点在构成艺术设计自身增长的同时，又带动社会经济整体发展的进步。这是因为一份好的艺术设计方案，在成为一个成功的建设工程以后，必然促进乃至催生一批企业的兴盛；而灿如群星的企业必然又为艺术设计提供取之不尽的源泉，这就是艺术设计独特的生命力之所在。当前世界经济的发展已经进入了生态时代，其目标是要实现经济社会的可持续性发展。艺术设计作为一种经济行为，其发展也必须要有可持续性。我国古代的造物活动从建筑、纸张到家具均主要采用木材，并且提倡使用坚固、成材周期长的优良木材。这种观念一方面令我们创造了世界上最浩大磅礴的木结构文明，另一方面他带给我们的是北部中国的荒漠化。在唐代长安号称八水环绕，而宋朝时的洛阳拥有桥梁百余座，千年后这两座北方代表性的文明重镇均成为城市沙漠化的代名词。从中我们可以清楚地看到工业活动对环境作用的滚雪球效果，显然不考虑民族地域自然生存环境的使用自然材料，非但不能实现可持续发展，而是一种惨痛的代价。因此，在技术和经济合理的前提下,唯有有效合理的利用材料，使材料的使用性能与产品的设计功能相适应，我们才有可能实现艺术设计的和谐持续发展，实现最大的经济效益。这不仅是节约短缺能源的权宜之计，更是一个国家生产的根本原则。3、小结正如张道一所言：“艺术设计的从属性很强，它是属于生产和制造的，其自身只能体现一种设想和创意，并没有成为现实。也就是说，在造物艺术的全过程中设计仅仅表现为前一部分，还有后一部分即实现设计的制造。设计与制造是生产进步和科技发展下的分工，其最终目的是达到完美的统一”。艺术设计在选择材料上，诸如木材、石材、陶瓷、金银、钢铁、金属合金材料、有机玻瑞、塑料、皮革、纤维、纸、复合材料等都是制造设计对象所需的常用材料，在“设计制造的关系上，不论是手工制造还是机器制造，材料设计必须适应设计对象制造要求。如工业设计的对象是按工业模型来完成的机械化批量产品；室内设计的对象是努力创造出一个最适合人生活或工作的环境；园林设计的对象是把野外自然本身作为主要内容来进行的艺术处理，或借助植物及山石完成的人工景观建造；装演设计的对象是以平面或立体的方式对物品进行装饰艺术处理；广告设计的对象是以视觉造型设计尤其是视觉平面设计为主，结合文字、音乐、舞蹈、表演、浪太奇的手法，可以采用静态或动态的形式；服装设计的对象是与面料选择甚至与面料设计生产相结合的服装款式创造性设计；展示设计的对象是在适当的空间范围里，用恰当的材料对展示的内容、程序、侧重点等实用因素，环境氛围的艺术创造。各设计学科的艺术品及产品的功能展现，都脱离不了由设计到制造的过程，制造产品必须由材料来实现，材料品种多样化，对艺术设计起到积极推动的作用。尽管艺术材料的演变不是、也不可能是设计风格发生变化的惟一原因，但在某种意义上，整个人类设计发展的历史，也是一部关于材料变革和发展的历史，一部人类关于材料的观念演变和发展的历史，一部艺术设计语言中材料功能转变的历史。考工记中载有“天有时，地有气，工有巧，材有美，合此四者然后可以为良”的工艺美学观，可见，我们的祖先很早就认识到了材料在设计中的重要地位。在当代艺术设计的过程中，对材料的关注已经从材料的外部形态转向材料内部蕴含，材料的表现也由“幕后”走到了“台前”，从“配角”