西方现代艺术(精选PPT)

西方现代艺术 制作 林映辉时间 2005年单位 大良实验中学 1 凡 高 保罗 塞尚 毕加索 亨利 马蒂斯 萨瓦亚多 达利 2 凡 高185 年出生于荷兰赞德特镇一个新教牧师之家 24岁之前 曾在海牙 伦敦 巴黎等地的古匹尔画店当店员 后来成为传教士 在比利时西南部的博里纳日矿区传教 由于同情和支持穷苦矿工的要求而被解职 在度过了一段极度失望和贫困的生活后 他决定在艺术的探求中完成自我的解脱 1880年以后 他到处求学 向比利时皇家美术学院求教 向荷兰风景画家安东 莫夫学g 但最后还是决定自学 他克服种种困难 努力按自己的认识表现世界 在1886年以前 他的作品还都处于探索的时期 代表作有 吃土豆的人 纺织工 等 1886年凡 高随他担任古匹尔画店高级职员的弟弟来到巴黎 结识了图鲁兹一劳特累克 高更 毕沙罗 修拉和塞尚 并参加印象主义画家们的集会 从而使艺术眼界大为开阔 开始以完全不同于过去的方法作画 画面色彩强烈 色调明亮 凡高一生留下了丰富的作品 直到去也之后才逐渐被人们所认识 这些作品中作者突出地追求自我精神的表现 一切形式都在激烈的精神支配下跳跃和扭动 这样的艺术对20世纪表现主义影响甚深 特别是苏丁和德国表现派画家 从凡 高的作品中吸取了不少重要的原则 他是继伦勃朗之后荷兰最伟大的具有世界性影响的画家 但是 当他还活着的时候 一共只卖出过1幅画 3 星月之夜 在圣雷米的初期 1889年6月 所画的这幅 星月之夜 是凡高深埋在灵魂深处的世界 宇宙进化 感受 每一颗大星 小星回旋于夜空中 新月也形成一个旋涡 星云与棱线宛如一条巨龙不停地蠕动着 暗绿褐色的柏树像一股巨形的火焰 由大地的深处向上旋冒 山腰上 细长的教堂尖塔不安地伸向天中 所有的一切似乎都在回旋 转动 烦闷 动摇 在夜空中放射出艳丽的色彩 这种回旋式的运动圆形 有如远古时代的土器形体或者装饰在土器表面的螺旋花纹 4 5 夜晚的咖啡馆 凡高自5月到9月18日借住的兰卡散尔咖啡馆 位于形式广场 由于通宵营业 因而被称之为 夜间的咖啡馆 他曾用两个通宵画了一幅咖啡室内的作品 夜间的咖啡座 是同期的作品 他时常觉得夜间比白天更充满了生气蓬勃的色彩 所以几度跑到户外去画星星 画中 在煤气灯照耀下的橘黄色的天蓬 与深蓝色的星空形成同形逆向的对比 好象在暗示着希望与悔恨 幻想与豪放的复杂心态 凡高已慢慢地在画面上显露出他那种繁杂而不安 彷徨而紧张的精神状况 6 吃土豆的农人 7 此画充满了其社会性与宗教性的情感 画面虽显得粗野 但结构却十分紧密 以围聚的人物为中心 对形体加以把握 以德拉克洛瓦的色彩理论 构成了种种暗灰色调子 以这些完成了这幅佳作 围着桌子而坐的四个农人 都曾作过个别的习作 那询问似的炯炯眼神 右端的农妇下垂的厚重眼睑 布满皱纹 凹凸不平的脸和手 充分地表现出大地上勤奋的劳动者的 力量 他希望这幅画能强调出 伸在碟子上的那只手 曾挖掘过泥土 同时窗外的景色 也令人深切地感受到煮土豆的香味 8 9 同 群鸦乱飞的麦田 比较起来 这幅画含有深深的冥寂 好像要吞没凡高的一切 在地平线那一端所表现的 不再是德伦特时期作品中可看到的灵魂的憧憬 而是要将他的身心召回的凄美而恐怖的压迫感 暴风雨似的天空与麦田同 群鸦乱飞的麦田 比较起来 这幅画含有深深的冥寂 好像要吞没凡高的一切 在地平线那一端所表现的 不再是德伦特时期作品中可看到的灵魂的憧憬 而是要将他的身心召回的美而恐怖的压迫感 10 保罗 塞尚生卒于法国普罗旺斯省的埃克斯镇 父亲是位制帽厂主 后来成了银行家 这使他能一生专心于艺术 他16岁入埃克斯中学结识后来成为大作家的左拉 3年后升入大学法律系 他坚持要学艺术而赴巴黎入苏伊塞学院学画与毕沙罗交往 他是南方省份的人 装束简陋 外表难看 满嘴难听的土话 人们认为他没有学画的天才 虽有色彩画家的气质 却不幸滥用颜色 因此始终未能考上巴黎高等美术学校 他回到了埃克斯 父亲为他在自己的银行里安排了工作 他23岁时又重返巴黎苏伊塞学校 在以后的3年里几乎年年送画到官方沙龙 但年年落选 后来在毕沙罗的劝说下参加了1874年第一届印象派画展 他却遭到了比其他印象派画家更多的嘲笑与攻击 说他是个走错路的画家 是一个村愚 低能儿 一只用蠢驴的尾巴作画的人 这次失败又使他回到故乡埃克斯 塞尚崇拜浪漫派的德拉克洛瓦 写实派的库尔贝 再加上印象派的影响 在他的脑中便形成了一种特殊的创造力 他宣称要创作一种像古代大师们那样可以进博物馆的永恒艺术 为了强调质感 他采取库尔贝用调色刀作画的方法 还提出用圆柱体 球体 圆锥体来描绘对象 并且都表现出透视关系 还要把一个物体或平面的每一个面都引向中心 用分解景物 以创造形象的重量感 体积感 稳定感和宏伟感的作品 最后达到简化和几何化的效果 塞尚在艺术上是个不被赏识的 孤独的探索者 他也是一个意志坚韧的 孤辟的人 他不是为生活而画 是为画而生活 甚至不为别人画 而完全为自己画 他在死后20年才赢得声誉 成为画坛巨星 被誉为现代艺术之父 保罗 塞尚 11 画的边缘切断了空间 这种切断空间的手法具有否定在深度中消退幻觉的效果 海湾的蓝色 甚至比前景的褐色和红色更强烈地表现自己 结果空间变得模棱两可又相类似 12 静物苹果篮子 13 14 圣 维克多山 15 毕加索 1881 1973 是现代艺术 立体派 的创始人 西方现代派绘画的主要代表 他是西班牙人 自幼有非凡的艺术才能 他的父亲是个美术教师 又曾在美术学院接受过比较严格的绘画训练 具有坚实的造型能力 毕加索 毕加索一生是个不断变化艺术手法的探求者 印象派 后期印象派 野兽的艺术手法都被他汲取改造为自己的风格 他的才能在于 他的各种变异风格中 都保持自己粗犷刚劲的个性 而且在各种手法的使用中 都能达到内部的统一与和谐 他有过登峰造极的境界 他的作品不论是陶瓷 版画 绘画 雕刻都如童稚般的游戏 16 这部作品就是 亚威农的姑娘 这位西班牙画家的着眼点 不像野兽派那样放在色彩上 而是放在形体上 他采用灵活多变且层层分解的 雄浑有力的 宽广而有概括性的平面造型的手法 把形体的结构随心所欲地组合起来 这些平面甚至发展到超越单个的物象 囊括周围的全部空间 这时我们还没有达到完全理性地控制物体 但是 毕加索的画已经导致我们必须走上这一道路 到1909年 毕加索才确立了真正崭新的绘画语言 这语言是从事物的内涵去认识和解析 而不再只是从事物的视觉表象来描绘事物的形象了 17 1925年 毕加索终于在以具有激烈的论战性和浓厚的革新色彩的巨幅绘画 三个舞蹈者 对这种退化局面作出了答复 当然 这是立体派写实的复苏 是按照艺术家对现实的设想来对现实进行思想上的塑造 但是 这幅作品却不像战前的作品那样具有明确的理性 它所表现的是感情的暴烈冲动以及内心的绝望挣扎 这三个虚幻的人影是支离破碎的 从种种视点多次显现 并且在同一时间内在不同距离显示其形象 这人影正是内心世界的戏剧性反映 而画家则把它表现在画布上 18 毕加索采用分解立体构成法 仅用黑 白 灰三色来画成 调子阴郁 情景恐怖 全画充满着悲剧气氛 这是画家对战争暴行的控诉 对人类灾难的同情 所有形象是超越时空的 并蕴含着愤懑的抗议声 当 格尔尼卡 公展以后 世界爱好和平的人民奔走相告 人们首先感到画家在严酷的政治现实面前所表现的觉醒 19 亨利 马蒂斯 20 开着的窗户 也许是第一个主题达到充分发展的例子 马蒂斯的余生 一直偏爱着这种主题 它只不过是墙面的一小部分 窗户占了一大片地方 窗扉对着外部世界大大敞开 阳台上摆着花盆 还长着藤蔓 然后就是大海 天空和船只 这里的内墙和窗扉 是由一条条宽宽的竖条构成 用了鲜艳的绿色 蓝色 紫色和橙色 户外世界 则是一片鲜艳的小笔触构成的装饰华丽的图案 笔触从绿色的小点 扩展到笔触更宽一点的淡红色 白色 还有海和天空的蓝色 21 田园曲 22 钢琴课 23 萨尔瓦多 达利 1904 1989 二十世纪最伟大的超现实主义画家 1904年5月11日生于西班牙菲格拉斯 1989年1月23日逝世 西班牙超现实主义画家和版画家 以探索潜意识的意象著称 与毕加索 马蒂斯一起被认为是二十世纪最有代表性的三个画家 他是一位具有卓越天才和想象力的画家 在把梦境的主观世界变成客观而令人激动的形象方面 他对超现实主义 对二十世纪的艺术做出了严肃认真的贡献 达利的一生充满了传奇色彩 除了他的绘画 他的文章 他的囗才 他的动作 他的相貌 他的胡须和他的宣传才能 他用所有这一切 在各种各样的语言中造就了超现实主义这一个专有名词 去表示一种无理性的 色情的 疯狂的而且是时髦的艺术 达利的生活本身就是一个十足的超现实主义者 以至其它的超现实主义者对他的笃诚和绘画成就 抱有强烈的怀疑态度 主要的证据也许就是他那些绘画 没有人能够否认得了他那无尽的才能 想象能力或者他所显示的强烈信心 24 时间的永恒 25 26 27 28 哥伦布之梦 达利对于这段历史作了神奇的构思 画上出现许多为古代人的仪仗队伍所习用的旗幡 有十字架 耶稣像和圣母画像等旗幡 可是人物予以现代化 这是他自50年代以来习用的手法 表现他们登岸时的情景 木帆船在画上显得过于小了 象一条小驳船 旗幡和无尽无休的十字架则出现在虚幻的一个环境中 茫茫大海 有如白皑皑的冰雪之地 一些裸体与半裸体的人浸泡在水中 远处的船也正在源源不断地随来 由于风雪交加 一切似乎是模糊的 处在雾蒙蒙的混沌之中 它不是一幅实景 是一种意象 是人在梦中常常不够具体的意象 这种超乎现实的真实 令观者在欣赏中感到迷惑难解 29 波特黎加特圣母像 30 31 32 33 34 35 36 37 哲学化 创新意识 形式主义 理论化 西方现代艺术的主要特征 38 1913年 杜尚创作了第一件惊世骇俗的作品 将一个带有车轮的自行车前叉倒置固定在一张圆凳上 取名为 自行车轮 1917年 杜尚又将一个男厕所里用的瓷器小便池送交纽约独立艺术家协会举办的展览会 作为达达主义的代表人物 杜尚首创的所谓 现成品 艺术标志着现代艺术的根本性转折 在此之前 塞尚所开创的艺术带来的只是艺术语言和表现形式的更新 而杜尚则从根本上颠覆了艺术的固有概念 塞尚是一个严肃的画家 而杜尚则是一个彻底的思想家 杜尚告诉世人 当艺术家不必画画 不必做雕塑 因为世界和生活本身就是艺术 从此 人间诞生了这样一个神话 一个日常生活物品甚至是废品可以成为艺术 因为艺术家说它是艺术 它就成了艺术 沿着杜尚指引的方向 二战后西方艺术家创造了波普艺术 新现实主义 集成艺术和装置艺术等等 这些艺术都是 现成品 的陈列 重组或复制 由这些小规模的现成品艺术扩展开来 艺术家进一步推出了大地艺术和环境艺术 接下来的艺术探索是行为艺术 表演艺术 偶发