什么是商业摄影_商业摄影的特点是什么？.doc

什么是商业摄影？商业摄影的特点？ 商业摄影顾名思义是用于商业用途和摄影活动。在广泛的意义上，它包括所有用于出售的商品，撰写事件比如服装摄影、服装画册等等，人们通常狭隘的理解商业摄影就是广告摄影，其实商业摄影并不仅仅是这样，因为商业摄影在广告中，起决定性作用的位置，并在商业摄影本身具有天然和浓厚的广告色彩。 在商业摄影中，布光是一项创造性的工作，它不仅体现着摄影师的个性和风格，而且关系到一幅作品的成败。一般我们都会简单地认为很多商业摄影和服装画册主要是靠ps来制作。虽然很多商业摄影和服装画册的背景和色调等肯定少不了ps的功劳，但是别忘了主体人物的效果也是经过严格且专业的前期拍摄才得到的。毕竟很多时候ps无法控制人物头发和面部的光影，也无法决定哪些地方是高光，哪些地方应该有阴影等等更多的细节的完美。商业摄影拍摄现场的照片及布光图拍摄人物有时甚至可以共动用了9个以上的布光器材，7支灯和2名助手之多。商业摄影的特点：都是一目了然的表现产品和使用产品以此来推销产品，商业摄影主要在于设计风格和巧妙的构思，可以用多种方法实现高质量的影响，满足主要雇主需求的满足客户的需求。现代科技的发展，特别是最近的数码相机和计算机的飞速发展，数码人像摄影已成为商业摄影的主要技术，利用数字技术，达到了前所未有的效果，带来一种全新的感觉。商业摄影并不单单只是一个广告、一套服装画册，它并没有想象中那么简单。商业摄影的价值对于企业来说是很重要的。有时一些好的商业摄影可以让你的产品给人们留下非常深刻的印象，一提到你的产品脑海中自然会浮现出那张商业摄影的画面。这一点我们可以参考一些大企业的商业摄影，他们的创意有时候是非常经典的！商业人像摄影人像摄影是摄影中最重要的领域之一，也是最能体现摄影师艺术境界的摄影领域之一。以笔者拙见，人像摄影的艺术境界从低到高，可以概括为赏心悦目、惟妙惟肖、张扬个性、诠释生命四个层次。赏心悦目基本要求赏心悦目是一般大众也包括一般摄影师对人像摄影kj作品的基本要求。无论是商业人像、家庭留念照、新闻人像乃至任何一个摄影领域中涉及的人像，无论是被摄者、摄影者和观看者，只要无特殊目的，无不希望看到赏心悦目的人像，而使观众、听众的身心得到愉悦是任何艺术形式最重要的目标之一。赏心悦目首先成为商业摄影师和顾客共同追求的目标。而现代摄影的发展从技术上以较轻易地解决了很多前辈摄影家很难或无法解决的问题，因而使实现赏心悦目这一境界变得相对轻松一些，对于商业摄影来说。这一境界的人像摄影作品，除了对摄影师本身的素质提出要求之外，还依赖于一些客观因素，如：优秀的化装师、美丽的服饰、精致的道具，高档的摄影器材、高级的灯光、设备先进的摄影棚，高级的照片后期加工系统、精美的装裱和精心的编辑策划等等。对于这一境界的人像摄影来说，非摄影本体语言过多的介入和摄影本体语言的淡化是最大的缺陷。所谓摄影本体语言就是摄影技术、艺术的独特表现手段，包括胶片的运用、曝光的控制、摄影用光和构图的经营等等。而非摄影本体语言主要是指原本对摄影起辅助作用的非摄影表现手段，如化装、服饰、道具等等。惟妙惟肖摄影术的出现使得人像再现的“相象”问题变的轻而易举，当代人像摄影的发展又似乎脱离了这一发展方向，尤其是流行的当代商业人像越来越不象本人，而离惟妙惟肖的距离也显得更为遥远。这里的惟妙惟肖当然不仅仅是简单的“相象”，而是在赏心悦目基础上的神形兼似。这一境界的人像摄影作品，一般具有以下主要特征：1： 摄影本体语言和非摄影本体语言的正确运用摄影本体语言的运用不以是否赏心悦目为唯一依据，而以能否表现人物的神态特征为主要依据，用光自然考究，曝光准确，体现正常肤色及质感。化装道具不过分张扬和哗众取宠。化装的目的不时掩盖什么，而是要进行衬托，道具只是修饰而不是表现什么。2： 精妙的神态捕捉和眼神塑造神态的捕捉是摄影师永恒的主体，也是一幅人像摄影作品能否做到惟妙惟肖的关键。在柔美型的当代人像摄影中，应该说在这一点上做得是很不错的。在在眼神的塑造上就有所欠缺了。这主要是由于摄影用光的平淡造成的。正面的柔光所营造的高调是很难突出眼神的。所以通过光线的运用来表现人物的眼神是这一境界的人像作品的关键。个性飞扬人像摄影中个性的张扬可以分为两个方面，一是张扬被摄人物的个性，二是张扬摄影者的个性。从被摄影者的角度出发，拍摄人像的目的无非是留念、欣赏及展现自己的个性魅力。从这一点上说，摄影师就是要帮助被摄者展现自己的个性魅力。而从摄影者的角度出发，他作为一个艺术作品的创作者，要通过摄影手段、借助于模特的表现能力来表现自己的摄影创意，来体现自己的摄影风格乃至通过摄影语言来诉说自己对生活的确理解。这一境界的人像摄影作品通常具有以下特征：1：独特的摄影本体语言从摄影语言的运用上说，第一境界人像摄影作品的摄影语言运用一般流于平淡，第二境界人像摄影作品的摄影语言运用趋于自然，第三境界摄影作品的摄影语言运用重在卓然不群。用光是摄影最独特的本体语言。如谢墨拍摄的对影双姝，巧妙地利用阴影，营造了奇妙的错觉，令人过目难忘 。又如朱恩光的圣徒，柯林托马斯的一线光明，萨博亚历萨顿的纯等等。摄影本体语言妙处体现得淋漓尽致。2：独特的而简练的戏剧性情节如阿德莱尔穆萨威拍摄的生命中的阴影，画面中的男女主人公在摄影者苦心经营的光影效果中诉说着一段耐人寻味的故事。它不是一部电视剧，但却似乎比一部电视剧要说的更多。当然，这幅作品在用光和构图上也都有独到之处。3：展现对人和自然关系的独特理解纯粹的人像摄影也许是不包括自然的，但在这个特殊的环境危机时代，不少摄影者把镜头对准了自然，对准了人和自然的关系。或是热情的讴歌，或是尖锐的批评。不管是卡尔考雷的人与太阳还是易水生的人与太阳，都表达了人与自然融合的渴望。4：强烈的视觉冲击无论是匠心独具的光影、别出心裁的构图还是创新大胆的镜头运用，其目的都是产生强烈的视觉效果。张扬被摄人物的个性就是使拍摄出来的人像摄影作品要与众不同而富于戏剧性的。而摄影者个性的张扬要通过自己个性化的摄影本体语言来展现自己对摄影的理解、对被摄人物的理解、对人像摄影的理解，甚至对生活的理解，所以从某种意义上说摄影作品就是摄影者无声的自白。诠释生命伟大的人像摄影作品之所以伟大，是因为他刻画了人物的灵魂，是因为它讴歌了生命的伟大，是因为它记录了一个时代的精神风貌，是因为它记录了人类社会的大悲大喜。从人的个体来看，伟大的人像摄影作品深刻地记录了人物的内心世界，或是悲伤或是喜悦，或是思索或是呐喊。也正是因为它呈现了人物的内心世界，所以这样的摄影作品才给人以心灵的震撼。同时它讴歌了生命的可贵与伟大，面对这样的作品，每一个观众都将为拥有生命而自豪。从人类社会的总体来看，伟大的人像摄影作品记录了一个时代人们的精神风貌，它记录了人类社会的大悲大喜。伟大的人像摄影作品的意义已经完全超出了普通肖像的意义。它是社会的象征，是时代的象征，是历史的象征，从这一意义上说，人像摄影的意义远不止被摄者的留念和摄影者的个性张扬。时尚元素影楼摄影师应该把握时尚元素，创造时尚感觉，拍出时尚感强的人像，主题的确定选择时尚的主题，这是影楼摄影的前提。摄影要有一种敏感性，抓信最新的流行元素，作为主题素材。服装元素时尚感很大程度上取决于服装，因为时装本就是时尚的主角。我们可以从时装的款式、色彩、质地上来加以控制和把握。款式决定服装的整体风格。不同的时期流行不同的时装款式，人像摄影师要善于观察，经常去一些大型的服装商场、时尚个性的时装店去观看、体会。更要观察一些时尚人群的穿着变化，以提高自己对服装流行款式的捕捉能力。媒体杂志、网站更是获取服装款式等时尚信息的重要来源。色彩。流行色是时尚人群关注的焦点。去年春季流行粉紫色、灰绿色，这对影楼人像的色彩就有一定的影响。参加一些时装的发布会，关注国内外时装周的动态的城市里时尚人群着装的色彩倾向，以便在拍摄时加以运用。我们还要研究流行色彩的变化规律，关注政治、文化的变化对流行色的影响。还有一些经典色彩如黑、白、灰等，是流行风潮中具有基础性的持久力的色彩，所谓永远不会过时的色彩。如图五中红与黑的搭配就是较经典的流行色搭配。服装的质地很关键。如图六中，模特所穿的服装，厚重中具有较强垂感，就是对服装流行元素质地的运用。除了以上几点以外，在服装方面影响照片时尚的因素还较多，服装的流行有