美术参赛须知.doc

下学期我就要代表校、镇参加晋江市小学生现场绘画比赛。可是，对手肯定非同凡响，我想知道评委老师们是看什么（比如色泽、构图、创意）为中？希望评委老师教教我，谢谢1、内容积极健康，个人真实作品2、画面结构比例恰当准确3、主题明确，画面中心内容突出4、勾线自然，不粗糙5、色彩丰富，鲜明6、画面整洁，上色均匀，有层次感7、内容新颖，富有个性8、构图复杂程度较高9、原创作品10、纸张大小不符合标准：画面混乱，不整洁 我是一名小学美术教师，最近我有三个学生要去参加一个美术比赛，画画的内容是儿童画，有哪些要求一般有比赛通知附规格要求的吧，那些条条框框如画幅规格之类的，就按着去准备好了，至于参赛技巧，还真有些可能插得如投机的份据我看了几次县级中小学美术比赛的情况是如此：特别的、少见的创作方式和技巧，比如用版画形式表现的；构图、色彩尽可能的显眼，基本是色彩越跳越容易吸评委眼球；最后还有一事共勉，这样的比赛一般时间有限，可能的话在赛前构思好画面为妙，内容不外乎小孩子的学习或生活，童真有趣就好，到了赛场直把想好的甚至练过的画构图上色，才不会临场慌里慌张甚至时间不足。加油，顺利咯！小学生画画哪些技巧学习绘画必须走好第一步：观察。 尤其是从小学习绘画的 观察是很重要的 绘画又称“猴子画法” 要想把一个人或者物画的相像就必须学会观察，所以锻炼的最佳技巧就是“观察”。你可以在他的面前放上一件物品 让他观察15分钟左右 然后问他这件物品有什么特点 然后再让他把这些特点画出来 不像都难 大部分教师只是注重绘画 却忽略观察 其实观察比绘画更重要 说到底学习美术就是学习视野！美术生，暑期想办个辅导班，面对小学生，教一些基础的绘画技巧之类的，大家帮帮忙给个招生简章不要找很多学生，几个就可以了，教太多学生一个人不够用的课程安排一定要有，而且要丰富，例如；少儿水彩，少儿白描（就是我们的速写），简笔画，加入手工课啊，折纸之类的，开发思维，都很好的，避免一直画一直画的枯燥如何教1-6年纪的小学生画画 寻求方式怎样教孩子学习绘画 许多家长都十分重视对儿童进行特长教育。家长渴望孩子日后能成为中国的梵高、中国的约翰?斯特劳斯的心情是可以理解的。但是，很多家长对怎样教孩子学习绘画，却一无所知。在孩子学习绘画方面，有些家长认为孩子画得“形似”，作品的落墨用笔、敷彩上色、构图章法有技巧，便认为孩子在绘画方面有长足进步。其实，家长陶醉于“立竿见影”的眼前效果和请专业的美术教师给孩子做“正规指导”，要求孩子进行程式化的临摹，恰恰是对孩子童真与想象力的束缚，将孩子学习绘画引入了误区。 在北京一次有数百名儿童参加的绘画比赛活动中，数十张初选出来的作品摆在几位资深美术界评委的面前。出乎许多人意料的是，那些笔墨娴熟、以民俗中国画题材虾、蟹、鸡、牡丹为主的作品一一落选，倒是一幅“孙悟空拜访肯德基”的儿童画力拔头筹，获得了一等奖。著名老画家卢光照先生说：“儿童画最可贵的是想象力，而非单纯的技巧。”“孙悟空拜访肯德基”在许多“理智”的家长看来是绝不现实的，然而，对于儿童来说，他丰富的想象力却使这“不现实”成为可能，这就是儿童，他和成人的眼光是不同的，他是独特的，富有创造性的，灵感的、想象的，故他的画是成功的。 那么，家长怎样教孩子学习绘画呢？ （1）要排除儿童学习绘画以成名成家的功利性目的，不能将儿童美术教育搞成专业教 育，不要过早对儿童定向。儿童美术教育只是一种审美的启蒙教育，是以促进儿童全面发展而目的，是培养儿童想象力、观察力、记忆力和创造力的教育，是培养儿童从小心灵向上、向善、向美的“心灵教育”。 （2）教孩子在学习绘画过程中不但要注意对事物的细致观察，适当地学习基本的“技 法”，更重要的是要孩子理解生活，充分发挥孩子的想象力，画出自己对生活、对所观察事物的细微感受和对未来的畅想。家长对孩子做画过程中的独特之处甚至违背客观实规律的画也要学会欣赏，不能讥笑、讽刺孩子的“创造性”。孩子学习绘画，重要的不是学技法，不是程式化的临摹，而是画孩子的心理体验，画孩子心目中“生活的真实”。仅有技法而无创造性，孩子更多只是充当一回“画匠”或照相机的角色，而难以成为名副其实的画家，成为梵高更不可能。 （3）如有可能家长可利用节假日带孩子游历名山大川，参观名家书画展、艺术馆等， 增加孩子的感性经验；孩子年龄稍大，可和孩子一块欣赏古今中外名家的绘画作品集，学习绘画艺术发展史，学会对古今中外绘画艺术美的欣赏，增加孩子对于绘画的理性认识。这对孩子绘画能力的发展是有很大好处的。 著名漫画家李滨声先生说，生活、灵感、想象是绘画的基本素质，对于可塑性很强的 孩子而言，搞绘画首先应从这三方面入手。 中国少年儿童美术教育网： / 强烈推荐杨景芝老师的启迪儿童绘画 推荐杨景芝老师著的启迪儿童绘画 国内第一套系统研究儿童绘画与心理的教材，启迪儿童绘画是杨景芝教授2004年出版的最新专著，是她以往成果的浓缩和总结。分理论指导和教学实例100课两部分。 【理论指导】以大量图例从理论到实践具体详细地讲解了各年龄段儿童的绘画心理发展特征，系统深入地论述了儿童绘画心理与教育问题。诸如儿童的创作动机；儿童的绘画潜力和表现特点；如何提高儿童的绘画兴趣和审美修养；儿童的绘画表现能力与智力发展的关系等。该书的出版，填补了我国儿童绘画心理学的空白。 【教学实例100课】是作者经过多年实践，并取得良好效果的教案，详细介绍如何通过造型活动提高儿童的创新能力，按年龄顺序编排。选择适合儿童年龄特点的教学内容，选择儿童感兴趣的课题，采用过程教学，在教学互动中一步步启发儿童创作。每课包括教学目的、要点、准备、过程及指导建议，其中，教学过程又包括观察与讨论、作画提示、教师辅导及作业评赏四部分。 观察与讨论：提供大量素材及讨论，供互动启发参考，如花树一课，详细介绍了4种不同形状的树，有9幅插图，多个提问及解答 作画提示：教孩子如何构图；如何使用绘画工具、材料；如何使用造型元素，即点、线、形、色；如何运用审美造型规律，如对比、疏密、节奏等。 指导建议：针对不同的年龄阶段，指导如何教，及应注意哪些问题