第三节 园林造景艺术手法

.,第三节园林造景艺术手法,.,一、园林布局的基本形式二、景的含义及常见的造景手法三、园林色彩构图的组成因素,第三节园林造景艺术手法,.,一、园林布局的基本形式,园林布局的基本形式可以分为三大类：规则式、自然式和混合式。1.规则式园林：又称整形式或几何式园林，整个平面布局、立体造型以及建筑、广场、道路、水面、花草树木都要求严整对称。（1）地形地貌（2）建筑布局（3）水体设计（4）道路广场（5）种植设计,.,.,.,.,2.自然式园林：又称为风景式、山水式园林，以模仿再现自然为主，不追求对称的平面布局，立体造型及园林要素布置均自然和自由，相互关系较隐蔽含蓄。（1）地形地貌（2）建筑布局（3）水体设计（4）道路广场（5）种植设计,.,.,.,.,3.混合式园林：主要指规则式、自然式交错组合，全园没有或形不成控制全园的主轴线或副轴线，只有局部景区、建筑以中轴对称布局，或全园没有明显的自然山水骨架，形不成自然格局。,.,.,.,.,.,二、景的含义及常见的造景手法,.,二、景的含义及常见的造景手法,（一）景的含义（二）造景的手法（1）主景和配景（2）对景（3）障景（4）隔景（5）框景（6）借景（7）添景（8）夹景（9）题景,.,（一）景的含义,所谓“景”就是一个具有欣赏内容的单元，是从景色、景致和景观的含义中简化而来，也就是在园林中的某一地段，按其内容与外部的特征具有相对独立性质与效果即可成为景。景是园林的灵魂，我国古典园林非常重视景的建设，故国内名园多为“集景式园林”，如断桥残雪、苏堤春晓、构成了杭州西湖十景。,.,（二）造景的手法,（1）主景和配景（2）对景（3）障景（4）隔景（5）框景（6）借景（7）添景（8）夹景（9）题景,.,（1）主景和配景,在自然界，植物的干与枝、花与叶、动物的躯干与四肢(或双翼)都呈现出明显的主一从结构。自然界正是通过这些差异的对立，又共同成为一种统一、协调的有机组合的整体。各种创作艺术中，首先要确定主题、副题，重点、一般，主角、配角，主景、配景等关系，都表现为主从关系。所以，园林布局，首先在确定主题思想的前提下，考虑主要艺术形象，也就是考虑园林主景。,.,园林中突出主景的手法,1、中轴对称在园林布局中，确定某方向一轴线，在轴线的上方通常安排主要景物，在主景物前方两侧，常常配置一对或若干对次要的景物，以陪衬主景。如纪念性广场、纪念性园林，如广州起义烈士陵园、南京雨花台烈士陵园、美国首都华盛顿纪念性园林、天安门广场，法国凡尔赛宫殿等，均采用了这种手法。,.,园林中突出主景的手法,2主景升高主景升高犹如“鹤立鸡群”，这是普通、常用的艺术手段。主景升高往往与中轴对称的方法联用。美国首都华盛顿纪念性园林是东西、南北两根轴线交叉点，在缓坡、略突起的山岗上，设主景华盛顿纪念碑，方尖碑，碑体总高约155m，处于两根中轴线交叉中心点。北京天安门广场的人民英雄纪念碑、颐和园前山的佛香阁、法国巴黎凡尔赛宫前路易十四雕像位置也是在严格中轴对称线的高台上.,.,园林中突出主景的手法,3环拱水平视觉四合空间的交汇点园林中，环拱四合空间主要出现在宽阔的水面景观或四周由群山环抱的盆地类型园林空间，如杭州西湖的三潭印月、圆明园福诲中的蓬岛瑶台、避暑山庄湖区的金山塔、北海静心斋的沁泉廊、北海湖面琼华岛上的白塔寺园林空间。此外，苏州的留园、拙政园等小型园林都采用了同样的手法。圆明园中的杏花春馆景区四周群山、土岗围合，中间杏花春馆以及农田、村舍的布置又是一种形式。自然式园林中四周由土山和树林环抱的林中草地，也是环拱的四合空间。四周配置林带，在视觉交汇点上布置主景，如花池、水景、假山、树丛、树群、建筑等，即可以起到主景突出作用。,.,园林中突出主景的手法,4构图重心位置三角形、圆形图案等重心为几何构图小心，也是突出主景的最佳位置，起到最好的位置效应。自然式园林中的视觉重心，也是突出主景的非几何中心。自然山水园的视觉重心忌居正中，如园林中主景假山的位置，不规则树丛主景树的配植位置，水景中主岛的布局、自然式构图中主建筑的安置，都考虑在自然重心上。重心处理、山水画和山水园林构图师出一脉。,.,园林中突出主景的手法,5、渐变法渐变法即园林景物布局，采用渐变的方法，从低到高，逐步升级，由次要景物到主景，级级引入，通过园林景观的序列布置，引人人胜，从序幂、发展最后达到高潮，引出主景。,.,（2）对景,对景是指静观或动观时安排在游人正前方的一些景物，借以免除视觉中的寂寞感。静观的对景是指建筑物附近的附属景物，如休息建筑供人停留休息，但不是单纯的休息，要有景可赏。动观的对景是在道路端头或转弯的地方安排简单有趣的景物，使人在路上移动时受到它的吸引，至少感到前方有景可赏，心情上稍有安慰。,.,.,（3）障景,1障景的概念障景又称“抑景”，是在园林入口处安排一些景物，将全园风景作适当的遮掩，免于一览无余的抑景手法。这也是东方园林的艺术传统。2障景的材料障景是我国园林起景部分常用的传统手法。起手部分的障景可以运用不同题材来完成。(1)这种屏障如果是叠石垒土而形成的小山，叫山障(2)运用植物题材，例如一片树丛，就可以叫做树障(3)运用建筑题材，通常在宅园，往往要经过转折的廊院才来到园中，叫做曲障,.,.,.,（4）隔景,隔景是将绿地分为不同的景区，造成不同空间效果的景物。隔景在造园中所起的效果和作用要根据主题要求而定，或虚或实，或半虚半实，或虚中有实，或实中有虚。(1)实隔山和石、实墙、一般性建筑可以隔断视线，为实隔(2)虚隔空廊花架、乔木地被、水面漏窗虽然造成不同空间的边界感却仍可保持联系，是为虚隔(3)虚实隔堤岛、桥梁、林带等常可造成景物若隐若现的效果，称为虚实隔,.,.,.,（5）框景,框景是将一个局部景观比作一幅具有画框的风景画，山因此而得名。充当这个景框的可以足门、洞、窗、孤曲的枝条或两丛树木等。例如墙上设空窗，如同挂了一幅空框，因此框景又叫做“无心画”“尺幅窗”人们在一定距离欣赏限制在景框之内的景观，感到别有风趣，因此造园家在适当的位置上巧妙地利用这一手法引人人胜。,.,.,.,.,（6）借景,借景是东方园林艺术特有的一种手法，是将园外景物有意识地组织起来进行欣赏。园林的面积不拘大小，总是空间有限，设计者意欲获得无限的意境，扩大空间感，最好是巧妙地借取园外的景物，既不费财力人力，又长期免费供应美景。最早是巧借园外的远景，以后认为园内的景物之间也有借景的意味。借景是极为重要的造景手段。园冶里就单有一篇论及借景的重要性：“借者园虽别内外，得景则无拘远近，晴峦耸翠，绀宇凌空，极目所至，俗则屏之，嘉则收之，斯谓巧而得体者也。”就是说借景能使可视空间扩大到目力所及的任何地方，在不耗费分工财力，不占园内用地的情况下，极大地丰富园林景观。,.,借景北寺塔,.,（7）添景,为使园景完美，往往在景物疏朗或感到不足之处，增设一些用以丰富层次的景物便是添景。建筑、植物均是构成添景理想的材料。添景在宾馆饭店等场所更应受到重视。,.,.,环保鸟为古镇增风添景,.,（8）夹景,夹景是用来遮蔽两旁留出的透景线，借以突出轴线顶端主景的景物。夹景可以造成景物的深渊感，它可由山、石、建筑和植物构成，本身的变化不要使人感到过于突出。拙政园西部为突出倒影楼而东设曲廊，西有土山，两相交峙并有空廊在前作为添景，产生的效果比较理想。,.,.,.,.,（9）题景,题景就是景致的题名。对厅、堂、轩、馆等建筑，根据它们的性质、用途而予以命名和题匾，为我国古代建筑艺术中的一种传统手法。这种方法后来亦应用于园林的风景中，为各种景色标名题字，它能起到画龙点睛的作用，所以题景亦有人称之为点景。,.,.,.,三、园林色彩构图的组成因素,.,色彩依附于具体的形象而作用于人的感官，最容易被人所感受，形成色彩美。如：红色通常显得热烈奔放，活泼热情，兴奋振作；蓝色显得宁谧、沉重、悒郁、悲哀；绿色显得冷静、平稳、清爽；白色显得纯净、洁白、素雅、哀怨；黄色显得明亮、欢乐等。,.,.,.,1.冷、暖色系在园林设计中的应用,暖色系主要指红、黄、橙三色以及这三色的邻近色。红、黄、橙在人们心目中象征着热烈、欢快等，在园林中多用于一些庆典场面。,.,.,.,.,冷色的色彩中主要是指青、蓝及其邻近的色彩,.,.,在炎热的夏季和我国的南方城市，采用冷色会给人产生凉爽的感觉。,.,2.对比色在园林设计中的应用,对比色主要是指色轮中呈180度关系的互补色，因为补色对比从色相等方面差别很大，对比效果强烈、醒目，如红与绿、黄与紫、橙与蓝等。运用对比色块组成的大型花坛、立体造型，使人热烈、鼓舞和兴奋。,.,.,3.邻近色、同类色在园林设计中的应用,邻近色是指色轮表中彼此邻近的色相差距离不大的色彩。如红色与橙色、橙色与黄色、黄色与绿色等。同类色也包括同一色相内深浅程度不同的色彩。如墨绿与粉绿、黄绿与翠绿。这种色彩组合非常容易取得调和，形成统中有变，变中有统的完美效果。,.,.,.,黑色和白色在色彩中世没有冷暖性，常被称为中间色。它们可以和大多数颜色取得调和，所以他们在园林景观设计中使用率比较高，多应用于雕塑、建筑、假山、护栏、围墙以及喷泉、园林小品等方面。,.,习题,一、选择题：1.关于园林美描述正确的有（）A.园林美是自然景观和人文景观的高度统一B.园林美是形式美与自然美的高度统一C.园林美是自然美、生活美、艺术美的高度统一D.园林美源于自然，又高于自然景观。2.关于园林中自然美的描述正确的是（）A.自然景观和动植物的美统称为自然美B.园林植物美是自然美的重要组成部分C.自然美往往以色彩、形状、质感、声音等感性特征直接引起人的美感D.大自然的风云雨