艺术概论笔记整理

一位叫丽水千里的朋友贴出的艺术概论笔记整理艺术概论笔记整理1、艺术的本质特征等一般规律性问题2、艺术的发生与发展3、艺术与其它相关领域文化形态的相互关系及它的地位与作用。4、围绕艺术活动四要素讨论艺术的核心问题创作者（艺术家）、鉴赏者、作品、世界5、艺术门类用材质和技法来划分比较科学的划分方法艺术本质论科学和美学划分在19世纪末。艺术和美学既有交叉有不一样。1750年，美学。美学研究艺术美自然美1、艺术产生的理论艺术生产，艺术传播，艺术消费（生产消费）艺术传播在教材中最为薄弱的部分。艺术传播是艺术产业化最重要的环节，（艺术社会学，经济学，教育学，心理学知识系，广告学，传播学）（广告及市场）（展览馆，出版社）现代传媒对艺术传播的影响生产分为精神生产和物质生产两种，艺术被看作一种精神生产形态揭示了艺术的起源，性质，特点。艺术是主观与客观，心与物的结合与统一。马克思“本质力量的对象化”“自然的人化”揭示了物质、精神生产的不平衡关系。为什么说精神生产具有不平衡关系精神物质生产的不平衡关系精神受物质制约，但又具有相对独立性。从人的需要（马斯洛的人的“需要多层次说”）和生产的目的来说第一，精神生产满足精神审美认知需求。第二，物质生产使用、交换、价值属性、商品属性；精神生产审美属性。第三，从生产过程和结果来看独立于物质生产的特征，艺术精神，构思，技巧投入和一般工艺品不一样。揭示艺术系统的奥秘创造性被扭曲，淹没与根本原理违背片面追求票房收视率艺术把握世界方式形象性特征不单是具象，可视可听都包括。借助艺术通感。音到形，诗到画。和科学性概念理性把握世界不同特征的美运用形象进行创造性的想象的重要。“艺术既表现人们的感悟，又表现思想”艺术形象性1、主观客观的统一，有意味的形式主观因素消失在客观的因素中建筑客观因素消失在主观因素中音乐2、内容与形式的统一内容的存在呈现方式形式从内容出发来选择创造形式，形式对艺术表现有明显的能动作用。形式具有强而独立的审美价值。3、个性与共性的统一艺术概况的问题艺术的真实一种审美化的真实，一种主观见之于客观的真实。特征1、主观性。2、内蕴性。3、假定性，以假定性情景表现对社会生活的理解和感悟。4、诗艺性，通过想象虚构，对生活改造，重组再造。不是主观的说明，而是具体的表现。艺术家对生活真实进行选择，提炼，补充。情感逻辑和生活逻辑。艺术的情感把握特征情感评价与判断活动，通过隐曲的方式，非说教式的方式，适当的艺术表现手段，艺术感染力，你的审美同情，对艺术作品的领悟，情感共鸣，净化，回味。延留的状态都贯穿情感。1、情感价值取向真诚性，高尚性对反面人物的犯人化处理实际上是在价值倾向上出现问题。美善合一的标准2、艺术情感的诗艺性审美骄傲度的艺术方式，情感把握寓于具体形象，意境创作当中。超越了个人情感的集体情感，非私语化的呻吟。艺术概括本质具有艺术概括性，通过对个别特殊事物的掌握与控制。诗比历史更具有哲学意味亚里斯多德。思格尔“理想性格”人物的丰富性，坚定性，明确性。典型高度真实，高度概括的艺术形象。凝聚创作主体真挚情感。普遍性通过特殊性表现。共性通过个性表现。共性与个性，个别与一般的统一。重再现虚与实。马恩的艺术观念“典型环境当中的典型性格”，反映社会历史发展必然性。（阿Q）反对恶劣的个性化，不含盖集体性。艺术自律性与他律性自律性自我的约束自我的规范。艺术有自身本质特征，构成要素，发展规律。艺术作为人类活动而引发人们的审美感情。有超功利的直接性。在当下他律性淹没自律性。他律性在文化系统中，与哲学。等的关系，其他因素（商业对艺术的压榨与淹没）文革艺术沦为政治的奴隶，他律性占上风。艺术起源发展论席勒游戏说超功利的自由状态，在游戏中人才充分是人。马克思强调审美的地位英国，泰勒巫术说，相似率，接触率马克思劳动说，“合力”的作用。文化系统中的地位，功能，与其他文化关系。艺术社会功能审美认识以想象，形象，情感，直觉假设性方式教育教化功能，陶冶净化升华娱乐以情感人，潜移默化位置核心地位，所属的文化的反映和代表“是一种文化的自我意识”艺术史镜子折射文化的影子。艺术要素文化大系统的制约影响。艺术与哲学关系用理性方式去把握情感。艺术感性哲学理性双希文化传统奠定西方艺术走向。西方重认识论，逻辑实证，种属差异，层级，灵与肉的二元对应。哲学中以无为本道，无，理气宋元话本后更重再现艺术与宗教的关系在初始阶段混为一体，都是对日常情感的超越，都不止理性判断结果。宗教的积极作用1、原始宗教是原始文艺的发源地，壁画，神话，歌舞2、提供思想营养，精神动力3、形成浪漫主义文化传统，宗教的人文呈现提供借鉴。4、为艺术理论提供新视点理论。艺术与道德的关系1、艺术的最高境界美善合一（中国）2、“内圣外王”“立德，立功，立言”3、道德评价不能代替审美评价艺术与科技的关系1、科技提供新的传播工具，技术手段（广播、电视电影）2、媒介的多样性影响人们的接受能力（电影，VCD）3、现代的工具理性，科技理性的压制艺术四要素1、创作艺术的主体性问题艺术家的自觉能动意识。商业化文化思潮对主体性的压制。文革集体化对主体性的压制。艺术的创造过程体验构思传达刘勰的文心雕龙“以意称物，情以物迁”“以文逮意，辞以情发”创作过程农夫和厨师的职业统一艺术积累，体验，深化表达过程。物意言相统一移情德利普斯“美感不在对象，而在主体的生命灌注”形象思维灵感顿悟式突如其来的状态集体无意识潜在性，生理进化，文化历史发展进程中的心理积淀。文化心理结构审美意象（创作构思中产生）艺术流派，艺术风格（区别）艺术作品的层次艺术语言形象意蕴物境情境意境重情景交融，虚实相生。这是中国古典最核心的审美范畴。大中华审美理想集中体现。“远古高逸”“能品何品，神品逸品”“象外之象，韵外之韵，味外之旨”艺术消费接受美学20世纪60年代后期兴起于德国。尧斯、伊塞尔（代表）召唤结构强调文本的空白，期待接受者的补充。每个人的心理文化图示结构不一样。第二文本的创造，艺术文本的无限开放性。期待视野独特的文化心理图示。包括定向期待视野和创新期待视野。审美预挫陌生化俄国形式主义文化理论派别，20年代。审美惊奇感的营造让熟悉的东西陌生。“最熟悉的陌生”共鸣、净化、回味1、接受者和文本之间情感交融2、此时接受者，其他接受者，成个人与集体隐含读者1、创作者理想当中的读者美学意义上的隐含读者尹定邦设计学概论部分笔记第一章导论设计学的研究范围及其现状设计作为人类生物性与社会性的生存方式，其渊源是伴随“制造工具的人”的产生而产生的。而早期人类有关设计的经验性总结，如中国古代的考工记和古罗马老普林尼PLINITHEELDER的博物志，都可视作设计学作为一门理论的最初萌芽和起点。然而设计学成为一门独立的学科，并且被学者们作出思辨的归纳和论理的阐述，则是20世纪以来的产物。设计一词虽然是西语DESIGN在现代汉语中的反映，但其西语词源学上的含义，在古代中国的文献中早已有了相对应的词义。用现代汉语中的“设计”这一双音节词来对译西语的DESIGN，从其各自的语源背景及文化背景来看都毫无歧义，这正好说明了“设计”作为人类生活行为的共性特征。总之，设计就是设想、运筹、计划与预算，它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动。11设计学的研究范围作为一门新兴的学科，设计学的产生是20世纪以来的事件；作为一门专门的学科，它毫无疑问有着自己的研究对象。由于设计与特定社会的物质生产与科学技术的联系，这使得设计本身具有自然科学的客观性特征；然而设计与特定社会的政治、文化、艺术之间所存在的显而易见的关系，又使得设计学在另一方面有着特殊的意识形态色彩。这两个方面的特点正构成了设计学作为一门专门学科的独特的性质，因此设计应该被视作一种物质文化行为，而设计学则是既有自然科学特征又有人文学科色彩的综合性的专门学科。设计学是关于设计这一人类创造性行为的理论研究。由于设计的终极目标永远是功能性与审美性，因此，设计学的研究对象便与设计的功能性与审美性有着不可割裂的关系。就艺术学科领域而言，设计学又称为设计艺术学就设计的功能性而言，设计学要对相关的数学、物理学、材料学、工程学、机械学、建筑学、电子学、经济学进行理论研究；就设计的审美性而言，设计学要对相关的艺术学、考古学、美学、色彩学、构成学、心理学、民俗学、传播学、社会学、伦理学等进行研究。如此广阔的研究天地，正是设计学这门新兴学科的莽莽草原，任凭研究者们纵横驰骋，收获累累。从学科规范的角度来看，由于设计学在西方是近些年从美术学、建筑学中分离出来的独立学科，所以我们在此依据西方对美术学的划分方法来对设计学作研究方向的划分。我们一般将设计学划分为设计史、设计理论与设计批评三个分支。然而，由于旧有学科规范的桎梏，大多数设计学研究者都还无法横跨自然科学与社会科学之间的沟壑，对设计学进行立体的研究。绝大多数的情形仍然是研究科技史的成果需要等待设计史研究者给予青睐才得以成为设计史研究的材料，众多的心理学成果仍然无法进入设计理论研究者的视野。这种情形只有等到我们不再为设计学究竟应该划为文科或理科而争论的时候，只有等到我们意识到设计学本身横跨文、理二科的时候，才会得到根本的改变。再给你第一章的部分知识点1、设计艺术学设计艺术学是一门多学科交叉的、实用性的艺术学科，其内涵是按照文化艺术与科学技术相结合的规律，创造人类生活的物质产品和精神产品的一门科学。一般说来，在自然经济体制下，手工艺制品的设计属于工艺美术设计范畴；现代工业社会批量化或标准化生产的产品设计属于设计艺术范畴，一部分传统工艺美术与现代观念和生产结合，并在保留手工艺特征的基础上产生的新的艺术形态，也属于设计艺术的范畴。设计艺术涉及的范围宽广，内容丰富，是功能效用与审美意识的统一，是现代社会物质生活和精神生活必不可少的组成部分，直接与人们的衣、食、住、行、用等各方面密切相关，在一定程度上影响和改变着人们的生活方式和生活质量；设计艺术人才的培养在我国有着悠久的历史，过去是以师徒承传的方式进行的，学校方式的设计艺术教育在20世纪初才开始。建国后，该学科在高等美术院校，得到比较正规的发展，50年代中期，设计艺术教育作为独立的学科得到系统发展，60年代起开始培养研究生，80年代进入包括工业设计及其史论研究方向的硕士、博士学位的培养阶段，该学科得到全面的发展。设计艺术学与相邻的二级学科艺术学和美术学有着紧密的联系。2、工业设计趋势1、工业设计专业的范畴日益扩大随着人类由以机械化为特征的工业社会走向以信息化为特色的“后工业社会”，工业设计的范畴也大大扩展了，由先前主要是为工业企业服务扩大到为金融、商业、旅游、保险、娱乐等第三产业服务；由产品设计等硬件扩展到公共关系、企业形象等软件；由有形产品的设计扩展到“体验设计”、“非物质设计”等无形产品的设计，“工业设计”的概念逐渐为内涵更加丰富的“设计”概念所取代。2、强调工业设计中的环境意识当代工业设计越来越注重产品的环境及社会效益。环境问题是当今人类面临的三个重大问题之一，作为人类物质环境的生活质量规划者的工业设计师，对于保护和改善人类生活环境负有重要责任。这就要求工业设计更加注重环境因素，树立设计中的环境意识，包括在设计中尽量减少环境污染，努力使人造环境更好地与自然环境协调起来，以及使产品与产品之间在功能和形式上相互呼应，形成和谐的人造环境。环境效益也已成了评价设计的一项重要标尺。3、工业设计专业与先进技术的结合20世纪80年代以来，由于计算机技术为代表的先进技术快速发展和普及以及因特网的迅猛发展，人类进入了一个信息爆炸的新时代。作为人类技术与文化融会结晶的工业设计也经受了这场剧烈变革的冲击和挑战，并产生了前所未有的重大变化。一方面，计算机的应用极大地改变了工业设计的技术手段，改变了工业设计的程序与方法。与此相适应，设计师的观念和思维方式也有了很大的转变。另一方面，新的技术开辟了工业设计的崭新领域，如人机界面设计、并行设计等。4、工业设计专业的国际化随着中国加入WTO，工业设计专业在国内和国际两个市场上面临竞争。在“中国制造”向“中国设计”转型的过程中，工业设计必将扮演关键性的作用。工业设计专业必须要加快国际化的进程，加强与国外工业设计的交流与合作。工业设计产业发展政策（讨论稿）指出，要加强国际合作，提高国际竞争水平。鼓励工业设计机构积极开展国际工业设计项目合作，参与国际竞争；鼓励国内设计机构与境外优秀设计机构合作或合资，以促进工业设计产业的国际化，提高我国工业设计的整体水平。设计美学设计美学是研究人造物与人周围的环境、首先是劳动物质环境，以及劳动成果的审美改造和艺术改造的规律的学科。人类工程学人类工程学是研究人的劳动工作能力与极限，以及如何使劳动工具、作业条件、生活道具等与人的解剖结构、生理与心理等特性相适应的学科。工艺美术工艺美术的性质一面是实用，一面是审美，实际应用属于物质生活，而审美则属于精神生活。物质的必然要纳入生产范围、经济范围，精神的也必然纳入文化范围。表现在工艺美术的具体物品上，便是二者的统一。社会科学、自然科学、经济工作、文化工作；物质创造、精神创造，在这里得到了统一。这个关系决定了工艺美术的性质。这个性质是从人类开始造物，即工艺美术开始产生之时就奠定了的。第二章知识点设计是一种产品生产，这种产品具有物理的属性，可批量生产，它满足商品的价值规律，反映着设计的市场性，映射着时代的科学技术的水平，是时代的必然结果,这是其它艺术不具有的特点。设计是一种艺术创造，它体现着人类的精神文化价值，实现了设计师的精神对象化，设计师把自己的才能和精神对象化，设计师把自己的才能和精神人格趣味通过产品反映出来，产品表现着设计师的一切。就设计生产来说，设计不仅仅是产品生产，而且生产了设计师的主体和欣赏感受艺术的大众这个主体。它的大众化是远大于其它艺术所产生的影响。所以在我们看来，设计美学所反映出来的审美价值是多元的整体。这里，我们从如下几个方面分别阐述。设计是一种艺术活动我们考察设计史，可以这样断定，设计始终原于艺术的范畴。设计或者等同艺术，或者属于艺术之列。无论从什么意义上讲,设计都在艺术这个大家族之中。正是艺术史的材料证明设计的艺术特性，从而以便我们进一步地考察设计美学的其它特性，这点是最基本的原则。1设计DESIGN概念源于意大利文艺复兴时期的绘画，最初是指素描、绘画。后来人们从中理出绘画的四要素，即设计、色彩、构图和创造。2设计是设计师的创造活动所谓设计创造是设计师的创造活动，它是通过产品或设计作品来实现，在设计的产品中体现出设计师个性情感，技艺与手段，以及现代化的科学技术诸多因素。3设计是一种合目的的创造活动。设计有重要的商业目的。日本著名设计家和设计教育家大智浩和佐口七朗在设计概论中说“所有称为设计的东西与主观的纯艺术不同,它必须满足各种各样的条件。只有满足这些条件的造型才是设计。当然，产品设计也不是超出在这一范畴的设计。”设计是一种经济行为设计的经济行为性是设计与其它纯造型艺术的重要区别特性。它显示着艺术是有目的合目性。这种市场性体现如下的特点。1、设计必须为消费者服务，消费主导设计。2、设计具有前瞻性，需要市场决策。第三章知识点水晶宫博览会1851年，为了炫耀英国工业进步，英国伦敦举办了19世纪最著名的设计展览水晶宫博览会。水晶宫的设计采用了玻璃和铁架结构，博览会对设计理念产生根本影响，各种思想争论对设计界形成强大冲击。终于在19世纪下半叶英国引发了一场工艺美术运动。霍塔旅馆维克多霍塔是比利时新艺术运动的大师,霍塔是一位建筑师，他在建筑与室内设计中经常使用葡萄蔓般相互缠绕和螺旋扭曲的线条，这种线条被称为“比利时线条”或“鞭线”，它起伏有力，并成为了比利时新艺术的代表性特征。巴黎地铁设计吉马德（HECTORGUIMARD，18671942）是法国新艺术的代表人物。法国新艺术运动受到唯美主义与象征主义的影响，追求华丽、典雅的装饰效果。吉马德最有影响的作品是他为巴黎地铁所作的设计，所有地铁入口的栏杆、灯柱和护柱全都采用起伏卷曲的植物纹样。这些设计赋予了新艺术最有名的戏称“地铁风格”。高迪西班牙新艺术运动以建筑师安东尼奥高迪为代表，他吸取了东方风格与哥特式建筑的结构特点，并结合自然形式，以浪漫主义的幻想，将极力软化的曲线趣味渗透到三度空间的建筑之中去，巴赛罗那的米拉公寓是一个典范。他以浪漫主义的幻想，极力使塑性艺术渗透到三度空间的建筑之中去，与比利时的新艺术运动有异曲同工之妙。第四章知识点石器设计人们经过长期探索，开始较普遍地采用石器的磨制技术，即把经过选择的石块打制成石斧、石刀、锛、石铲和石凿等各种工具的粗坯后，再用研磨的方法进一步加工，使器形更加规整，尖端与刃口更加锋利，表面更加光洁，更加符合使用的要求。在石材的选择上，已十分注意石材的硬度、形状和纹理的选择。石斧选用长形的石块，以便稍加打磨，石刀是呈片状的，所以多选用片页岩，以便于剥离。例如制作石斧、石锛的石材硬度很大，器形必须设计成扁平刃利；石镞的硬度较小，镞头必须犀利尖锐。经过不断地观察、揣摩和实践，人们的审美意识也得到了初步的萌启和发展，发现并掌握了诸如对称、节律、均匀、光滑等多种形式美的规律，并自觉地应用于设计活动中。原始社会的人们，在石器的设计上，是经过艺术思考的。他们具有朴素的审美观念和艺术手法。原始半坡型彩陶彩陶最早在河南渑池仰韶村发现，所以也称“仰韶文化”。半坡型彩陶的鱼形花纹，起先的写实的手法，逐渐演变为鱼体的分割和重新组合，例如，“人面鱼身”盆纹是人面与鱼形合体的花纹，在一个人头形的轮廓里面，画出一个鱼花纹，具有“寓人于鱼”的特殊意义，是最具有代表性的装饰纹样。仰韶文化半坡类型的尖底瓶汲水器，其基本形状为小口、尖底，腹部置有双耳。双耳除了系绳之用，还具有平衡重心的作用，使注满水后的容器能自动在水中直立，底尖便于下垂入水，也易于注满，造型设计可谓轻巧实用在锅边上。练习四以综合形体为写生对象，如自来水管道节门它主要是纵轴贯穿的部件和由横轴贯穿的圆盘组成形态复杂但有明显的规律。默写练习可统一规定被描绘对象的视平线高度。练习五为多件物体组合，可选择三件（或是更多主次分明的结构清晰的五金工具为描绘对象。在练习时学生可以将被捕绘对象随意移动，测量和模仿操作动作。这一练习是前面练习的总结，这样的练习除了创造形态这一内容以外已较全面地为三维形态的思考和产品造型设计预想图的绘制打下了基础。B克劳斯霍曼KLAUSLEHMANN教授的设计基础教学克劳斯雷曼K1AUSLEHMMNN教授是德国斯图加特国立造型艺术学院工业设计系主任。1985年3月到中央工艺美术学院工业设计系讲学，其基本内容如下讲学时间为四周，布置了三个小单元的教学任务；第一单元；1周时间要求学生在3个统一形体基础上例如3个方形、3个圆柱形、或3个半球形等利用形态的“语言”表达出三种相互矛盾的操作动作的含义“按、旋、拔”。这三种用法在日常生活中是经常碰到的，为了在紧急情况下不发生判断的错误，如何通过一定的形状设计向使用者传达出准确的信息这是一项的基础的也是极为重要的练习课题。雷曼教授要求学生在设计过程中排除一切作功能的“装饰”因素，使形态力求达到最单纯最简洁纳程度。第二单元1周时间要求学生利用纸材料。采用尽量少的粘接方式做成可以固定六只乒乓球的包装。这种包装可以是悬挂式的也可以是放置式的。这一练习是把折纸的立体构成练习与包装设计自然地结合在起，使构成作品向具有实际功能的方向进了一步。第三单元2周时间是通过同学们对白己住宿环境的观察，根据自己的需要，改善居住环境，合理利用空间，设计出“低挡、简易，可拆装、可折叠”的“家具”。雷曼教授通过这一开发性的设计引导学生演习了设计的程序首先从“制定工作时间表”入手调查住宿环境一调查国家金属木家具标准人体工学计测收集结构点、接点资料分析设计对象与色彩运用的关系一一调查材料与加工方法等。以上阶段采取分组负责集体完成的方式，然后转入个人构思创作。3专业设计教学荷兰WMULLER教授的“设计技巧”课程课程目的“有效地运用形象化手段产生产品设计的意念并加以拓展”。总体思想A当在课程中运用种种方法与技巧时，头脑中应预先有一个最终的产品因为本课程的目的即是对这些方法的练习。课程中包括的产品和专业化的设计应慎重地挑选，使在设计过程中能尽早地把意念组织与深化达到空间视觉化的水平，并利于加强设计策略中某些技术手法的运用。B这些方法和技巧是由二、三度思维表达法所产生的系统化行为，反过来它们也促进了三度思维的表达。其首要目的在于激发创造力，活跃想象力和表达之间的相互作用。从设计策略的角度我们给出以下两个阶段结构化阶段。考虑产品造型的非材料的基本结构结合产品样式和使用环境，研究结构上的统一产品类型研究PRODUCTTYPDOGICALEXPLORATION。正式的材料化阶段，考虑前阶段中结构元素的材料形态设计。可以提供基本的零件，在此基础上产生不同的造型概念产品形态研究PRODUCTMORPHOLOGICALEXPLORATION。C要通过对一个方案的细节处理，来完善设计技巧应用课程的系统结构，以此形成一个适当的形象思维程式。要达到这一目的，一般地此方案应包括以下步骤意念的产生首先应着重于产生大量的不同类型的方案。根据方案的不同形式把设计意念加以分类。演进过程中可以产生一个定性评估标准由此把方案从优至劣作一初步的排列。对方案中的不同优点加以有机组合。并对产生的新方案进行重新的优劣排序。在完成这一轮发散式的循环后，选择出一些方案作出更为详细的图纸。课题内容；每个课题100小时A荷羊飞人THEF1YINGDUTCHMAN“荷兰飞人”是一种用手驱动的四轮车可供58岁的儿童使用。车的解剖结构包括2组车轮，1个座位、1个把动力传输到曲柄铀上的横杠。“产品类型研究”以基本结构为起点产生方案，变元是轮的尺寸、轴距、轮距、座位及横杠的位置、尺寸。依据三度空间的变元具有不同的“值”产生截然不同的方案。根据“语义学”对这些方案分类，学生们必须分析他们的任一方案到底体现出了多少它所属的类别的特征。同时根据“乎稳舒适”、“运动速度快”、“锻炼力量“造型式样”的概念评定经过排序的方案，总结出几个初步结构。让学生们归纳出这种车的4大典型样式舒适型、短跑型、跨步型、剪刀型。到此、就定下下了产品类型的形式。在“产品形念研究”阶段，以上面得出的产品类型方案作起点进一步演进。这时提供1个至多个产品零部件，对它们进行可能多的定量组合。从而有机地完成局部结构车底盘，各种线材，管材及其结合方式。对这些图样的组合和评价产生了数个可行性方案每一个都有其定量化的显著待征。为了进一步得到更为完善的方案，需要对结构、材料作一个综合的均衡。这一时期的意念深话实质上进入了一个更为收敛的阶段。作出不同类型方案的初步效果图，在每个方案特征的限定下，更加严格地考察生产技术和人体工学方面的专业标准，最后每个学生从他的4个方案中选出一个加以细节处理和最终完善。B煮咖啡器本课题是设计一个具有机构元件泵、壶、贮水器和电子元件的煮咖啡器。设计的起点是必须强调传统煮咖啡中那和仪式比的形式富于表现自我的过程。课题的开始是让学生用视觉形象来表达“压”、“挤”、“榨”的概念。用视觉形象的“智力激励法”来自由地尽量多地画出表达这些概念的现有产品举办煮咖啡的即兴表演会。让学生亲身体味产品的使用过程和气氛，随后用草图来表达产品元素的位置安排。画出一些主要零部件为基础的分解结构归纳出不同类型的煮咖啡器的基本动作规则。为达到这一目的，将给山的零部件用简化的一个个空间单元泡沫塑料代替以空间排列方向、各组成部件的相对位置、贮水器的形状等为单元，作出大量的立体造型结构、并用结构索描记录下来。其主要目的在于产生大量的连接方式。这一过程暂时不从技术生产角度评估，而以零件在不同的连接中具有的不同功能作为评价标准、筛去一部分方案根据方案对基本结构特征即“压”、“挤”、“榨”的表达程度，把余下的方案作优劣排序。通过对不同连接方式的进一步完善，并以草图和立体模型表达出来，这样又产生了基本结构中的几种基本类型，作为发展不同型号产品的可行性基础。接着进行产品形态研究将不同的基本结构定量化。决定用一个还是两个条形底座，又可以筛去一部分方案。把上述不同的基本结构方案图蒙上透明描图纸进一步修改，又产生了大量方案。这时必须修改每一个可行性方案，以此限制方案的激烈分歧。而煮咖啡是否有助于“表现自我”则成为这时评价的重要准则。经技术和人体工学的考察，加上学生自己的爱好，选出一个推敲材料、色彩和造型的细节处理，并作出设计素描。最后作出效果图，制作样机、并请煮咖啡专家评定。四设计师的素质和能力1基本能力要求接受与综合新思维的能力。自我提高与探索的能力、群体智慧与设计管理的能力以及解决专业设计的实践能力。2行动能力要求创造能力表现能力、解析能力、判断能力、调整能力以及使自身的素质能力得以有效发挥的综合能力。设计的过程是创造的过程。想象是创造的开始，观察和感受是创造的基础突破创新的成功往往来自于持久思考后的灵智飞跃。对于设计师来说首先必须认清自己的创新力，认清自己所具备的创造意识和突破能力的含量。另外，作为一名真正的设计帅还要拥有广泛的知识和比其他专业更为丰厚的修养,还要有对人类生存发展的责任感和献身设计事业的敬业精神。设计的边缘学科性质决定了没计帅应该把握现代设计的基本理论和相关学科的基本知识,如社会学、美学、经济宁、传播学、市场学、设计历史、设计方法论、设计程序等等他必须是能够运用该学科的研究成果并在横向的多学科联系融和中实现其综合价值的通才。设计师的存在意义就在于综合工程师，艺术家和市场专家等于一身，并且常常在其一特定的时空范围内对他们拥有指导和协调的作用。来源考研论坛BBSKAOYANCOM丽水千里新手上路UID1888503精华0积分30帖子15威望0K币30元阅读权限10注册20061296楼发表于200612151852资料个人空间短消息加为好友编辑引用评分回复设计概论（尹定邦）笔记整理设计概论（尹定邦）笔记整理设计DESIGN的基本涵义包含构思/行为/实现工程设计的领域和分类按目的分视觉传达设计VISUALCOMMUNICATIONDESIGN,包括传达内容,媒体,受众,产品设计,环境设计视觉传达设计的分类从造型形式的角度二维空间平面设计EG招贴,摄影,标志,字体,三维空间立体设计EG包装,陈列,展示,四维空间时间设计EG电视演播,动画,舞台设计从传达目的的角度商业设计传达商业信息,公共设计表现社会公益内容产品设计的分类从生产方式的角度手工艺设计多样性,个性化,小批量,相对封闭分散,消费范畴狭窄,工业设计INDUSTRIALDESIGN,ID国际工业设计学会联合会INTERNATIONALCOUNCILOFSOCIETIESOFINDUSTRIALDESIGN,ICSID环境设计的分类建筑设计,室内外环境设计企业形象设计CICORPORATEIDENTITYSYSTEM设计的组成因素1功能因素实用功能物质功能,认知功能指示,象征,展示功能,审美功能2形式因素的组成形态具象形态现实形态,抽象形态纯粹/理论形态,点线面体色彩无彩色系灰度,有彩色系色彩的三大要素色相,彩度,明度肌理自然形态木材,石材,人工形态塑料,合成金属,人造皮革符号学本体符号,对应符号图像符号,指示符号,象征符号产品造型规范的三大要素A造型的语义学要素产品语言的可理解性,传达方式的内在性,完形张力及简洁性,审美表现力,时代适应性,语义的信息冗余度B造型的语构学要素数学质特征,完形规律的运用,结构要素在坐标系中的状态,视错觉的运用和避免,形态的单义性和多义性,造型与环境的关系C造型的语用学要素以人为中心的尺度适应性,空间视觉效果,整体效果及对环境的影响,运动的适应性,工艺可行性,产品类型及经济可行性,数学质形式美法则包括算术质节奏,比例,韵律几何质景深,位置关系拓扑质多样性,立体感,形式感色立体色彩体系EG蒙塞尔色系MUNSELLCOLORSYSTEM,奥斯特瓦德色系OSTWALDCOLORSYSTEM3技术因素生产技术价值,功能,成本三者的比例关系,产品技术,操作技术4经济因素的体现A构思过程原有状态的经济价值分析,市场需求预测,新方案的经济内容评估B行为过程对设计物的试产,批量生产,专利保护等C实现过程商品的价格体系有使用价值和附加价值构成设计科学的6大领域设计现象学PHENOMENOLOGY设计史,设汁分类学,设汁经济学设计心理学PSYCHOLOGY设计思维,创造心理学设计行为学PRAXEOLOGY设计方法学,设计能力研究,设计程序与组织管理,设计建模设计美学AESTHETICS设计技巧,设计艺术,设计审美,形态艺术设计哲学PHILOSOPHY设计逻辑学,设计伦理学,设计价值沦,设计辩证法设计教育学PEDAGOGY设计目的探讨生物的人对物和环境的需要必须从以下三个方面进行研究；A研究人作为物质的人的生理特点B研究形成物和环境的诸问素C研究物的沟通方式探讨社会的人的角度设计目的实现的三个因素A审美功能B象征功能C教育功能设计的美学体系设计美的发展历程设计美学的范畴,基本特征功能美,形式美,生产过程美,艺术美,社会美,设计审美设计审美形式美A整齐一律B平衡对称C比例85,16181D对比调和E节奏F和谐文化现象的四种形态A物质文化B智能文化C制度文化D观念文化设计风格A时代风格B民族风格C产品风格设计的价值原则实用价值价值工程VALUEENGINEERING,包括产品的时间价值,信息价值,消费价值,资源价值VE的工作原则1从总体最优出发来全面考虑问题2以功能为中心3对技术经济进行综合分析4推倒创建提高5定性分析和定量分析相结合6发挥集体智慧附加价值包括企业形象价值,品牌价值,情感价值,服务价值,信誉价值,文化价值创造设计的附加价值的考虑方面1运用新技术材料科技改良设计2改良产品的形式角度3拓展产品的服务领域和文化内涵变化原则满足需求原则设计的方法1设计的创造性思维特征抽象思维逻辑思维形象思维表象意象发散思维求异/辐射思维,特征流畅性,独特性,变通性收敛思维集中/求同/定向思维分合思维逆向思维联想思维直觉思维灵感思维创造性想象突破,创新,重新建构2设计方法的流派介绍A计算机辅助设计方法流派EG属性列举法,检核表法,范围思考法B创造性方法流派智力激励派“智囊法“,“头脑风暴法“,“BS法“,BRAINSTORMING四条基本原则1尽量排除批评意识2制造会议轻松愉快的气氛3追求设想的数量4谋求巧妙地利用并改善他人的设想三明治技巧BS评价BS,个人作业小组BS个人作业另有,653法,KJ法,CBS法,缺点列举法C主流设计方法流派1分析阶段无规则因素一览表,因素分类,情报的接受,情报间的相互关系,性能方法,方法的确认2综合阶段独立性思考,部分性求解,限界条件,组合求解,求解的方法3评价阶段的方法第一类一黑箱方法黑盒子方法二白箱方法玻璃盒方法的特征A设计的目的,变数以及设计的价值基准等要在设计前明确地进行决定B在进入综合阶段前已完成分析阶段的内容C评价阶段要用逻辑性语言进行D在设计最初阶段应决定设计战略并以此战略为基点,而进入设计的自动控制环三策略控制法1发散法2变换法四个方面思考的表示,语言的表示,数的表示,绘画的表示3收敛法现代设计方法的基本原理1综合移植原理杂交原理改变原理扩大原理缩小原理转换原理代替原理倒转原理重组原理设计和分析领域的十大科学方法论信息论方法包括狭义信息论,一般信息论,广义信息论方法有预测技术方法,相关分析法,信息合成法系统论方法方法有系统分析法,聚类分析法,逻辑分析法,模式识别法,人机系统和运用系统的观点研究设计的程序控制论方法方法有动态分析法,振荡分析法,柔性分析法,动态优化法,动态系统辨别法优化论方法方法有优化法,优化控制法对应论方法方法有一般类比法,科学类比法,相似设计法,模拟法,模型技术智能论方法方法有计算机辅助设计法CAD,计算机辅助工程CAE,计算机辅助制造CAM,智能机器化方法高级人工智能寿命论方法方法有可靠性分析预测,可靠性设计,功能价值工程离散论方法方法有有限单元法,边界法,离散优化,其他利用离散数学技术的方法模糊论方法方法有模糊分析,模糊评价,模糊控制,模糊设计突变论方法方法有智爆技术,激智技术,创造性思维,创造性设计设计的程序的五个阶段1设计的准备阶段A人员组织规划B进度计划规划C调查与研究社会调查,市场调查,产品调查D资料分析2设计的构思阶段的表现形式A草图理念性草图大量,样式草图10张左右,坚定草图三视略图,效果图,25张B草模粗模制作材料有,粘土,油泥,纸材,石膏,发泡塑料3设计的定案阶段A评估与选择B表现图与模型设计表现图分设计预想图设计效果图和设计制图特点精确性,通用性,永久性,复制性设计预想图的分类外观表现图,爆炸分解图,剖面表现图设计制图的分类模型工程图分外观尺寸图,零件详图,组合图,制造工程图模型的分类外观模型,透明模型,剖面模型,测试模型,精确模型4设计的审核阶段试产,批量生产5设计的管理阶段设计实例1尼德勒NADLER的设计策略1功能的确立2理想系统的建立3情报收集4提出不同的方案5从多种方案中选出一个解6把选定的方案具体化7回顾该系统,进一步研究各细节8检验该系统,进行模拟试验9组装该系统10对生产出来的系统进行性能测试2吉冈道隆的设计程序方案1提出问题2设定目标3解决方案4方案合成5理想构图6计划说明7设计条件8构思草图9构造略图10初步外形11构造详图12外形尺寸13部件尺寸14色彩设计15效果图16制造模型一设计的商品化特征1设计与市场市场制约着设计,设计也创造着市场设计呈现的不同状态和发展目标式样设计,形式设计,概念设计2市场竞争的发展趋向二战后,市场经济迅猛发展50年代,数量竞争技术竞争60年代,质量竞争管理竞争70年代,经营竞争战略竞争80年代,粗放型转集约经营90年代,文化竞争设计竞争3消费观念和消费需求的变化影响消费者的因素A文化因素宏观文化,微观文化亚文化,社会阶层,社会地位B社会因素相关团体,家庭,角色和社会地位C个人因素年龄及生命周期,职业,经济环境,生活方式,人格特质与自我观念D心理因素动机,认知,经验,信念与态度动机的分类求实动机,求新动机,求美动机,偏好动机,更新动机交往动机仿效动机,信任动机认知产生差异的原因1选择性展露2选择性扭曲3选择性记忆二设计的实现手段1市场调查A市场调查的内容消费者情况调查,竞争情况调查,产品情况调查,相关环境调查B市场调查的方法4大类,27种方法询问法集体,家庭走访,自由,情绪,电话,个别,直接,通讯,又分直接优点真实性,直观性,灵活性,启发性和间接优点费用低,思考比较充分调查不利于扩展深入表格法问卷法阶段式,全面,典型,选择式调查不深入观察法直接观察法,间接观察法,长期观察法,短期观察法,专家观察法,影视观察法主观性强实验法统计调查法,抽样调查法,跟踪调查法,样品调查法,对比调查法,资料分析范围小,易忽略运作原则根据调查目的和内容,合理搭配,合理选择C调查程序A确定调查目的B确定调查范围和资料来源C拟定调查计划表D准备调查问卷E实施调查计划2市场分析A整理阶段B分析阶段调查报告书的三个内容1导言依据,目的,范围,方法,结论性观点2正文分期目的,方法,结果,讨论,建议3附件样本,图表,记录,其他市场营销学之市场分析法市场分析6O,分析1谁在市场中OCCUPANTS2要买什么OBJECTS3什么时候购买OCCASIONS4谁参与购买ORGANIZATION5购买的目的是什么OBJECTIVENESS6如何购买OPERATION消费者市场的组成消费者个人,家庭3市场营销产品生存周期,PRODUCTLIFECYCLE,PLC导入期策略目标消费者最倾向于购买和使用新产品的创新者促销策略广告,产品发布会,专家讨论产品策略较少变化的基本品价格策略1去脂策略追求最大销售利润2渗透策略薄利多销成长期策略目标消费者比较愿意购买和使用新产品的消费者产品的早期使用者营销努力抢夺市场占有率,提高质量,产品多元化,细分市场,扩大促销层面,降低价格,开发新的流通渠道,利用媒体增加品牌知名度和忠诚度营销策略的最终目的树立品牌形象,扩大和巩固市场占有率成熟期策略目标消费者中期购买型市场特点细分市场非常分裂,竞争者众多,市场饱和,防卫性竞争,低价策略倾销,营销成本大大提高营销策略A产品调整B市场调整C调整营销组合渠道D合并衰退期策略消费者晚期型,不成气候公司重点减少开支,加速回收衰退原因新技术诞生,偏好改变,恶性竞争营销策略按衰退速度分A维持性收割B清算三设计的组织与管理1设计的组织形式与特点A隶属设计部门分类隶属于工程部或技术部的设计部门偏重实用功能,相对独立的隶属于经营决策层的设计部门偏重市场竞争优点目的明确,针对性强,与产销结合密切缺点人员稳定,风格更新缓慢,易停滞不前B独立的设计公司人员结构变化设计人员精而少,配备大量市场学,心理学,工程技术,人体工程学人员适应服务的拓展优点更新余地广,后备力量足,独立风格90年代后的趋向两种组织形式的融合和共生2设计管理DESIGNMANAGEMENT,DM的作用和内容A企业设计管理CI,平行思考B商品开发设计管理C设计师管理3设计组织与管理实例1日本GK集团GROUPKOIKE,设计特色A亲切易懂的企业形象视觉识别设计B功能与精神享受并举的产品设计C秩序化,多样化,功能化,特色化的环境设计2德国OLYMPIA公司的工业设计3东芝设计中心第五讲设计的历史阶段一设计的萌芽时期旧石器新石器的早期设计的主要内容作为四肢和体力的延伸和解放工具二手工业时期的设计陶器的出现工业革命之前1设计观念与设计风格宫廷风格贵族风格民间风格平民风格2生活方式与经济形态设计特征A以人为主体,个性化,多样化B技术主要来源于偶然的机遇和传承的经验C在材料和题材上对自然界的依赖D家庭手工业使设计生产消费者三位一体,小批量的设计特征中有融入了程序化和相对标准化的因素3生活方式与造物形态A生活水平的提高,极大地丰富了生活用品,在数量上,品种上和质量上都有所提高B依附于不同的自然环境,自然条件的各种生活形态已确立,并逐渐走向成熟C观念文化影响下的风俗习惯和宗教信仰直接作用于生活方式的形成,较之工业时代,手工业时代观念文化的影响尤为突出三早期工业时期的设计17501919,欧洲工业革命开始一战结束,现代设计设计特征1设计和制造的分工2标准和一体化产品的出现3新能源动力带来新材料的运用A设计的目标在于市场B城市的发展提供了广阔的市场C设计的商品化1英国工艺美术运动1888,艺术与手工艺学会著名人物约瑟夫派克斯顿JOSEPHPAXTON18011865约翰拉斯金JOHNRNSKIN18191900哥德弗莱德谢姆别尔GOTTFRIEDSEMPER威廉莫里斯WILLIAMMORRIS,18341896斯特里德GEORGEEDRUNDSTREET,18241881菲利浦韦柏PHILLIPWEBB,18311915杂志莫里斯和拉斯金的实践原则归纳A优秀设计是艺术与技术的高度统一B有艺术家从事产品设计比单纯出自技术和机械的产品要优秀得多C艺术家只有和工匠结合才能实现自己的理想D手工制品比永远比机械产品更容易做到艺术化2新艺术运动ARTNOUVEAU,19世纪末20世纪初别名德国称之为“青年风格“JUGENDSTIL奥地利的维也纳称之为“分离派“SECCESSIONIST斯堪的纳维亚各国称之为“工艺美术运动“风格特点法国,比利时,西班牙倾向于艺术型,形式美北欧,德国,奥地利的维也纳,斯堪的纳维亚各国倾向于设计型,理性结构和功能美代表人物凡德威尔德HENRYVAANDEVELDE,18631957概括了优秀设计的三个原则产品结构设计合理,材料运用严格得当,工作程序明确清楚安东尼高迪ANDONNIGRAUDI,18521926,著名设计作品有带有强烈表现主义色彩的圣家族教堂和米拉公寓3德意志制造同盟DEUTSCHERWERKBUND1907,成立于慕尼黑菲什JHEODERFISCHEN重要人物赫尔曼穆特修斯HERMANMUTHESIUS,18611927DASENGLISCHEHAUS彼得贝伦斯PETERBEHRENS4芝加哥学派CHICAGOSCHOOL,1871特点注重内部功能,强调结构的逻辑表现,立面简洁明确重要代表人物沙利文LOUISHSULLIVAN,18561924观点“形式追随功能”弗兰克赖特FRANKLWRIGHT,18691959设计观念A注重建筑和环境的关系，使他们形成和谐，统一的整体环境（外部空间）。B注重室内空间的合理性，要做到舒展，自由，小空间的分割要注重起流动性，可以自由开合（内部空间）。C注重采用天然材料，以求得与自然界的协调。D室内空间和陈设着重低层布局，显得有几分日本式室内的面貌。代表作品罗伯茨住宅，罗比住宅，落水山庄，古根海姆美术馆浪漫主义风格创造了著名的“草原住宅”（PRAIRIEHOUSE）四成熟工业时期（20世纪20年代50年代）“现代建筑三大支柱”瓦尔特格罗庇乌斯（WALTERGROPIUS,18831969）合作伙伴阿道夫迈耶ADOLFMEGER米斯凡德洛（MIESVANDEROHE,18861969）代表作品卢森堡李卜克内西纪念碑，巴塞罗那世界博览会德国馆勒柯布希埃（LECORBUSIER,18871965）（合作伙伴阿梅蒂奥尚方AMEDEEOZENFANT18861966）“纯粹主义”绘画，基本观点建筑是形体在光线下的有意识的，正确的和壮丽宏伟的组合住宅是居住的机器他提出的新建筑的五个特点底层架空，屋顶花园，自由平面，横向长窗，自由立面代表作品“新精神馆”，萨伏伊别墅1新建筑运动“新建筑“六项原则A注重建筑的居住功能，以功能为设计的出发点，其设计方法的科学性更为严格。B注重发挥新型建筑材料和建筑机构的力学和架构关系，达到简便，朴素，省时省力。C突出建筑的经济核算和平方价格，以最小的成本，求得最大的，最适用的合理空间。D反对古老建筑传统的诸多规范，主张依据新的功能要求和新材料，新方法来创造新的形式。E认为对建筑来说，空间的运用是第一位的，设计应从平面，立面的画面式设计转向立体空间的雕塑式设计。F完全废弃建筑物的表面附加装饰，而在与空间处理的合理性和逻辑性。2欧洲现代艺术运动的影响表现主义EXPRESSIONISM夸张变形怪诞的处理代表人物|代表作品艾利克门德尔松（ERICMENDELSON,18871953）|波茨坦市的爱因斯坦天文台汉斯珀尔齐格（HANSPOELZIG,18691936）|柏林大剧院未来主义FUTURISM反映力量，速度和竞争代表人物|代表作品安东尼奥圣埃利亚（ANTONIOSANTELIA18881917）|“契塔诺瓦城规划”，新城、有缆车的火车站和航串港等等，虽然没有得到实施风格主义DESTIJL以最简单的几何语言来创造新的视觉形象代表作品格里持里持维尔德GERRITRIETVELD设计的红、黄、蓝的椅子凡杜斯伯格THEOVANDOESBURG设计的海牙大学礼堂的天顶构成主义CONSTRUCTIVISM崇拜机械结构中的构成方式和现代工业材料代表人物|代表作品埃尔李切斯基（ELLISSITZKY,18901941）|论文集俄罗斯苏联建筑的复兴康斯坦丁梅尔尼科夫（KONSTANTINMEIRNIKOV,18901974）巴黎国际博览会苏联馆3包豪斯BAUHAU