纪录片-历史文化纪录片

从故宫看中国历史文化纪录片,目录,把握现在,回顾历史,1,2,3,展望未来,回顾历史历史文化纪录片含义与发展,Part1,历史文化纪录片含义与发展,含义:历史文化纪录片是指利用影像形态对历史遗迹、文物器皿、文化景观的记录与表达，再现了历史的真实面目,以此折射当代人对民族历史和文化的深刻认识、体验与反思，具有十分明显的文化意味的一种影片。,历史文化纪录片含义与发展,发展:20世纪80年代就已经出现了历史纪录片的雏形（代表作品有丝绸之路、话说长江、话说运河等1991年，望长城为中国的电视纪录片带来了一股清风，打破了当时相对贫乏、沉闷的气氛。1999年出品的百年中国是中央电视台迎接二十一世纪的献礼片，是迄今为止反映百年中国历史最为完整的历史题材纪录片，资料丰富，视角独到。2004年出现了大量优秀的历史题材纪录片。在题材和叙述故事的方式上相较之前有了很大的突破，并且开始尝试走市场。（幼童、晋商、海上沉浮和梅兰芳）2005年，继望长城之后，又一部“里程碑”式的代表作故宫诞生了。这一年优秀的历史题材纪录片以中央电视台的故宫，郑和下西洋等为代表。2006年10月，北京科学教育电影制片厂制作的圆明园，又以全面进入商业院线放映来呈现它的存在价值。,把握现在故宫,Part2,从故宫看中国纪录片的现状,由中央电视台、故宫博物院联合拍摄的12集大型纪录片故宫，于2005年10月底在中央电视台一套黄金时段播出后,受到了传媒界、文博界乃至全社会的关注，成为2005年一个相当重要的媒介现象和文化现象。第八届四川电视节上,12集大型纪录片故宫荣获最佳长篇人文类纪录片、最佳摄影两项大奖，可谓实至名归。故宫是中国电视纪录片的又一创新成果，为电视荧屏增添了新的亮点，也为纪录片工作者提供了新的创作启示。,强大阵容,该片聘请了具有国际水准的摄影、音乐创作、动画制作等专业人士加盟，如著名摄影师赵小丁（英雄、十面埋伏等电影的摄影，曾获奥斯卡最佳摄影奖提名）、赤平勉（日本著名摄影师）、著名音乐人苏聪（曾获奥斯卡最佳音乐奖）、唐建平、张广天等。优秀的影像和音乐创作使整部片子成为一场视听的盛宴。,赏析故宫,摄像科技的发展极大的推动了电视艺术的发展，这一点在故宫这部纪录片中得到了集中体现。故宫全部采用高清摄像，每个画面都力求从构图和用光、用色方面追求美的极致，努力从视觉层面给观众以审美享受,情景再现对于这个纪录片，其主要构成素材有三个方面，除了实景拍摄外，大量情景再现的出现是这个纪录片的重要特点。编导运用情景再现的原则有两个方面，一是要美，也就是利用情景再现丰富视觉效果：二是要真，也就是不能因为情景再现的运用影响整个纪录片的纪实原则。基于这两个原则，编导在原运用情景再现的运用上采取了两个方式：一是“实”也就是影片中再现历史上某些人物或场景，但是编导进行了处理，这样就既有了历史感，又避免了篡改历史；第二种方法就是“虚”，比如交代朱棣对旧臣的杀戮，只听得见声音，但并没有见到真实的情景。,三维动画科技给纪录片带来的发展带来的影响，不仅是摄像器材的更新，更有计算机技术对纪录片创作手段的丰富和拓展。三维动画的大量运用，不但丰富了这部纪录片的内容，展现了实拍不能展现的画面。三维动画和高清摄影以及情景再现都是故宫的视觉美上升到一个新高度。视听故宫的艺术性不但表现在视觉上，而且表现在听觉上。故宫不但大量使用音乐来渲染气氛，而且音乐都是专门创作的高水平作品，对音乐的高度重视使故宫不仅是一种视觉享受，也是一个听觉盛宴。,展望未来历史文化纪录片现存问题与未来,Part3,问题真实与创意纪录片的真实底线已经被创意手法殆尽，呈现在眼前的已非“二手信息”，而是彻底的虚假信息。历史被如此戏弄，真实被创作者抛之脑后，不就问题深入调研探讨，遇到难处就想起表演。真实在此完全被创意取代，情景再现手法从纪录片接受角度审视，也存在着透支历史文化纪录片核心价值的表现。被虚构的历史与传承历史文化纪录片本应该形象而生动地实现其文化传承的社会价值，而如今，当下娱乐工业视域中为了达到传播收益预期，采用了“情景再现”，一系列表演出来的桥段成了纪录片的画面语言，画面豪华、制作精良，“对现实的创造性处理，改变了纪录片的直观形象，使纪录片形式美得到扩张，使审美更趋大众化”等。,历史文化纪录片现存问题与未来,未来历史文化纪录片是人类文明延续的火种，其对于人类