影视基础知识最新版

电影和电视的基本知识33，354个镜头是电影和电视的基本单位，一部100分钟的电影大约有500到800个镜头。景观，景观是指画面中主体的范围，一般分为远距、全景、中距、近景和特写。有时，根据需要，它们之间会有更详细的划分，如大范围、中范围和特写镜头等。风景的划分没有严格的限制，但是在制作一个具体的节目时，应该有一个统一的标准。场景、场景、场景及其效果、场景及其效果、中间场景及其效果、近处场景及其效果、特写及其效果、相机运动、1、推2、拉3、摇4、动5、跟6、抬7、挥杆、推、推是指根据拍摄需要使用镜头变焦从远到近不间断地缩短距离的拍摄方法。推动镜头的效果是让放大的画面更接近观众，并逐渐突出细节。它能使观众的视线逐渐靠近拍摄对象，并逐渐引导观众从整体到局部的观察。在推动的过程中，画面所包含的内容逐渐减少，也就是说，镜头的移动放弃了画面中多余的东西，突出了关键点，将观众的注意力引向了某一部分。拉、拉是指一种拍摄模式，在该模式中，通过根据拍摄需要变焦镜头，从近到远连续地将画面从对象拉开。它是为了显示主体人物或景物在环境中的位置。拍摄机器向后移动，逐渐扩大视野，在同一个镜头中反映出部分与整体的关系。与推动镜头的效果相反。摇动，摇动是指摄像机位置不变，借助三脚架、云台或其他辅助设备，改变摄像机镜头轴线，从而导致拍摄角度和画面空间的连续变化。摇镜头的作用是让观众一个接一个地展示场景。慢镜头技术还能延长时间、空间效果，给人一种印象。摇摄镜头的运动速度必须一致。摇摄镜头的运动速度必须首先停止片刻，然后逐渐加速，以恒定的速度减速，然后停止。左图一定很慢。上下平移、左右平移、移动、移动是指摄像机沿某一路径拍摄的操作模式。它可以在真实空间中展示主体的各种状态。根据不同的移动路径，可以拍摄图像结构和视觉效果可变的镜头内容。移动镜头的目的是显示场景中人与物、人与人、物与物之间的空间关系，或者以连贯的方式显示一些事物。移动镜头和摇摄镜头有相似之处，都是为了表现场景中主体和伴随主体之间的关系，但是屏幕上的视觉效果完全不同。摇摄镜头是指摄像机的位置是固定的，拍摄角度和被拍摄物体的角度是变化的，适合拍摄远距离物体。然而，移动镜头的不同之处在于，拍摄角度不变，相机本身移动，并且与要拍摄的对象的角度不变。它适用于拍摄相互靠近的物体和对象。移动摄影、弧形移动摄影、脚跟和脚跟摄影指的是相机随着对象移动并连续表示对象的特定状态的拍摄模式。在随访期间，场景和景深保持不变。这种拍摄技巧不仅突出了运动中的主体，而且还解释了物体的方向、速度、姿态及其与环境的关系，从而保持物体的运动一致，表现出运动中人物的精神面貌。升降镜头是指相机上下移动拍摄的照片。这是一种从多个视点表现场景的方法。它的变换技术包括垂直方向、倾斜提升和不规则提升。在拍摄过程中不断改变摄像机的高度和俯仰角，会给观众带来丰富的视觉体验。如果运用得当，它可以增强空间感和创造高度感。如果升降镜头以适当的速度和节奏移动，它可以创造性地表达情节的情感诉求。如果能在实际拍摄中与其他镜头表现技巧相结合，就能表现出多种多样的视觉效果。甩，甩指的是一种晃动的镜头。静止图像完成后，镜头迅速转向另一个静止图像；开始和结束的画面是不同的场景。在这个“快速转弯”的过程中，画面非常模糊，而且时间非常短。我们称这种拍摄方法为“摆动镜头”。用摇摆镜头拍摄的内容可以给观众时空转换的效果。几种特殊的摄影方法1。变速摄影：在拍摄过程中，使胶片速度高于或低于每秒24帧的正常速度。产生“慢动作”和“快动作”图像效果是当前电影中常见的摄影方法。2.逐帧摄影：也叫帧摄影。“逐帧马达”用于驱动相机逐张拍照。如果你想展示花朵，细胞分裂，日出等。3.显微摄影：由光学显微镜放大的图像用胶片照相机拍摄在胶片上。广泛用于微观世界的分析和研究。航空摄影：用飞行器拍摄场景，如电影和电视。5.水下摄影：一种将照相机和人浸没在水中拍照的摄影方法。6.红外线摄影：用红外线作为光源和红外线胶片的摄影方法。构图，广义：指摄影师从选材、构思到造型体现的创作过程，概括了从内容到形式的所有组合。狭义：指画面的布局和构图。它指的是筛选对象、组织对象、处理对象的方向和运动方向，以及以特定的帧格式对线条和色调等因素进行建模。画面构图是电视造型艺术的重要组成部分。构图特征电视画面构图要求画面构图一次完成；任何电视节目中的画面都不是单独存在的，而是作品整体结构中的一个元素。电视节目的完整性体现在几个镜头的有机结合上。因此，画面的构成还必须考虑画面和画面之间的联系。电视画面的构成应该有固定的横幅格式。这幅画的视点是可变的。电视的画面形式在移动。还有时间因素(节奏等)。)在电视画面中。前后镜头的内容和拍摄技巧应该和谐统一。构图元素，线条形状，明暗层次，颜色和纹理，立体印象，画面的构图元素，主体伴随前景和背景，构图布局规则，(1)三角形布局在画面中排列三个点，并且这三个点不在一个平面上，形成三角形支撑。这种构图更加活跃，可以更好地强调前景和背景的关系。应注意三个位置的安排，必须舒适，以免篡夺主人的角色。垂直线意味着坚定、力量和活力。它通常用于拍摄直线场景，如建筑物。(2)线条构成，对角线构图是一种对角线布局，其中主体被安排在图片中的对角线位置。这是一种多点构图，因为主次关系在对角线上相互呼应，它给人一种适合运动的活动感。所谓井字构图法，就是把画面的长度和宽度分成三等份，然后用四条线把画面分成九个正方形，四条线相交的点和画面上的四条线是我们放置主体重心的焦点。(3)井字分割。(4)色块的对比组成。明暗对比构图，运用强烈的对比，可以清晰地突出我们想要表达的地方。大多数方法是把不需要注意的地方变暗，这样主题就聚焦在明亮的部分，成为视觉焦点。中心构图也被称为对称构图。这是一种对称的构图模式，在这种模式下，主体被安排在画面的中央。主题这种构图的特点是平衡、对称和稳定。在正面拍摄建筑物、图案和人物的胸部图像是一种常见的构图方法。(7)画面构图，即以具有画面感的前景为主要衬托，在画面内拍摄被摄对象的构图方法。这样，前景帧有时可以用来遮挡不适合出现在图片中的场景，这样人们的眼睛可以更直接地指向主体。这是一种具有一定形式感的构图方法。关键是要控制主次景物和现实与现实的关系。拍摄角度，拍摄方向，(1)正面拍摄，(2)正面拍摄，(3)侧面拍摄，(4)背面拍摄。正面拍摄及其效果指示。正面拍摄及其效果指示。侧射及其效果指示。背面拍摄及其效果指示。拍摄高度，1，2，间距3，间距4，顶部，平摄及其效应指示，嘿。如果我们拍摄的照片的水平线和垂直线不是水平的，并且照片中的人或物是向一边倾斜的，那么这张“七扭八斜”的照片就很难看。有些人习惯于用肩膀作为相机的水平线，因为肩膀是大约15的斜面而不是平面，所以“不可能找到肩膀的水平”，必须用图像探测器的框架来找到水平。应当注意，当采用正面构图时，大多数场景的水平线可以平行于图像取景器的水平帧。然而，当使用斜侧面构图时，物体的水平线通常与图像取景器的框架形成“夹角”。此时，不能依赖对象的水平线，但是对象的垂直线被用来平行于图像取景器的垂直帧，从而获得水平效果。他说，中国政府将继续贯彻“一国两制”的方针。当图片中的字符是在侧面或倾斜地构成时，字符具有相对清晰的方向，或者面向左框架边缘或者面向右框架边缘。如果一个人的眼睛在右边，头靠近右边的框架，空白在左边，这就好像一个人在“穿墙思考”。当人的眼睛朝向一边时，图片中较大的空白被安排在人的眼睛前面，这在视觉上更舒适。相反，更大的空白留在了人的身后，挡住了人的视线，让人感觉不舒服。三个禁忌是“横截脖子”。在拍摄人物时，背景中的水平线，如地平线、水平面、电线、墙裙线和文章的水平轮廊线，没有被注意到，这通常导致背景中的水平线在人物的颈部位置，从而导致“水平线切割颈部”。避免“水平切割颈”的方法是改变机器的高度。通常，水平线被安排在角色的肩膀下面。如果水平线被安排在角色的头部上方，它看起来也不舒服。四忌“顶天立地”。在一些电视画面中，角色是全景的，他们的头压在框架的上边缘，脚压在框架的下边缘。在一些建筑中，上、下游廊线与画框的上、下边缘紧密相邻，并被固定在地面上。这就是所谓的“不屈不挠的精神”。拍摄全景时，要在主体周围留一个合适的空隙，避免“顶天立地”，以适应观众的欣赏习惯。五个禁忌是“缺乏优势和较少优势”。“边缘和边缘的缺失”是指在拍摄中景和全景时，主体应该保持的走廊线被挤出画面。在一些场馆，标志的两端会挤出一两个字符。有些角色要么没有耳朵，要么没有前额。有些建筑最初是根据全景来设计的，但它们“缺边缺边”，全景图也不完整。拍摄“边缘很少”的中景和全景场景与只反映人物或场景局部的特写和特写场景有着本质的区别。尤其是全景图，如果缺少边缘，就不能被视为全景图。因此，构图应该充分注意克服“关心一件事，失去另一件事”，要求我们在考虑图片两边的字符的同时，适当地安排图片中字符的位置。我们不能在画面内外“分割”两边的人物。七个禁忌是“头重脚轻”。有些摄影师在构图时有“头重脚轻”的习惯，经常把人物和风景挤在画面的上半部分，而画面的下半部分没有被使用。为了克服“头重脚轻”的缺点，首先要安排好主体在画面中的位置。一般来说，主体上方留下的间隙应该略大于主体下方留下的间隙。这样，给人的印象不再是“头重脚轻”，而是“脚踏实地”。反对“刀剑”的八大禁忌。有时我们可以在屏幕上看到这样的画面：人物靠近门窗，因为门窗框产生阴影，阳光照射在人物的脸上，使人物的脸黑白分明。这是拍摄角色应该避免的。门窗框的阴影导致人物面部的“光剑”，这与在树荫下行走和工作时人物面部的树影不同。这种树影是无法回避的，也没有必要回避生活中自然场景的必然反映。观众当然可以接受，但应避免门窗框产生的“光剑”。9.避免“杂草从零开始生长”。当图片中的主要人物与背景中的树干状物体重叠时，就会出现这样的情况：人物的头上长出一棵“树”，人物的头正好与背景中的树干在一条垂直线上；或者，电话杆33、354被支付在角色的头部，并且角色的头部与背景中的电话杆成一条垂直线。这是电视镜头中的禁忌，“杂草从零开始生长”在设置主体的躯干状背景对象的位置时，要善于改变机器位置的角度，避免将主要人物和躯干状背景对象设置在一条垂直线上，从而克服“杂草自上而下”的问题。十忌“摇晃”。有些人在使用相机上的自动变焦开关或手动变焦杆时无法下定决心。当拍摄推镜头或拉镜头时，由于受力不均匀，画面“晃动”在推拉过程中不是平滑的“匀速运动”，而是移动和停止，非常难看。为了克服“抖动”问题，我们在拍摄过程中尽可能多地选择自动变焦模式，以保持力度一致。当需要使用手动变焦时，应该特别小心地掌握好手来推和拉变焦杆，以便它总是以恒定的速度移动。11避免“空的东西”。“空”是指当使用平移和平移技术时，帧和左图片的图片内容是实质性的，但是图片缺少真实内容，甚至是空白的，并且没有显示主题的图片内容。12避免“不稳定的上升和下降”。使用体育摄影技巧时，没有固定的画面，开始是推、拉、摇和动。或者没有左画面和固定画面，推、拉、摇、动将在它们到位前突然关闭。这种“不稳定升降”的摄像机给后期的画面编辑带来了很大的困难。运动摄像机和固定画面不能正确拼接在一起。理论上，编辑需要“移动和移动”和“静态和静态”。实际上，大部分编辑是通过固定图片和固定图片来完成的。运动镜头的大部分编辑是通过将运动镜头的开始和结束固定一两秒钟，并通过左图像进行相位编辑来完成的。纯运动镜头很少在运动过程中用作拼接点。不稳定的图片会给编辑带来很大的困难。13避免“犹豫”。“优柔寡断”是指在拍摄体育比赛时，左画面的推、拉、摇和移动位置不准确。有些人不在原地移动，而是离开了画面。当他们觉得左边的图片不在位置时，他们向前移动一点。有些照片是用相机在头上拍左照片拍摄的。一旦你发现你的头抬起来了，稍微向后摇一摇。这种情况反映了体育摄影在寻找左图位置时“犹豫不决”的心理状态。为了防止体育摄像机左画面的“优柔寡断”，最好是有些人在运动过程中看不清楚画面内容，因为运动的速度太快，人们看不清楚。他们中的一些人太慢了，似乎在拖着他们的脚，这让人们感到不舒服。拍摄的运动图像看起来与人眼的运动速度相似，所以这个运动速度更合适。使照相机的运动速度符合人们的视觉习惯是运动摄影的一个基本原则。15日应避免“主体动摇”。拍摄对象在画面中的位置从左到右、上下波动、摇摆，甚至画出。有两种情况：1。运动中的拍摄对象的拍摄范围太小，导致运动对象的部分绘制，例如人物的手臂或手里的物体从画面中挤出，或者人物坐着和站着时头部从画面中拉出。为了克服这个问题，要求运动主体的