戏剧是动作的艺术——论戏剧表演中的“动作”.doc

戏剧是动作的艺术论戏剧表演中的“动作”神州民俗2010年第132期表演艺术戏剧是动作的艺术论戏剧表演中的米敬白(广州话剧团广东广州510500)“动作”摘要:戏剧是一种综合艺术,动作是戏剧的根基.在戏剧作品中,占中心地位的是演员的表演.演员的表演是以”动作”为表现手段的,人们常常称演员为”动作的大师”,”动作”是表演艺术的基础.关键词:戏剧动作演员内心独白潜台词戏剧是一种综合艺术,它把舞蹈,文学,音乐,绘画,雕塑等多种艺术形式融为一体.动作是戏剧的根基,戏剧作为动作的艺术决定戏剧创作的各个环节都必须围绕”动作”来组织.优秀的戏剧作品无一不是通过活生生的富有个性的艺术形象的做什么,为什么做,怎么样做的去实现与观众的交流和沟通.一句话,戏剧艺术是通过艺术形象的行为和动作揭示人物的心理活动,思想和情感的.最终传达艺术家对生活,社会等问题所进行的富有责任感的思考和认识.因此,人们常常称演员为”动作的大师”.演员们运用细腻准确的心理动作,形体动作,语言动作,塑造鲜明生动富有个性的艺术形象,成为艺术家们追求的目标.他们综合运用视觉的,听觉的,物质的,表意的,色彩的,运动的,空问与时间的等手段,遵循艺术和舞台的科学规律,让观众能够依靠自己的知识和经历理解所要表达的戏剧内容,进而产生联想和思考.他们为追求戏剧的表现力,也会做出各种不同的探索.但其核心还是要塑造鲜明生动富有个性的艺术形象人物及其动作.戏剧表演的主要手段是”人物及其动作”.戏剧动作又可分为外部动作,内心动作和言语动作三种形式.(一)外部形体动作舞台上人物的外部形体动作,必须是有内心根据的,合乎逻辑的.剧作家和演员在为人物设计动作时,都必须认识到这个动作所包含的三个要素:做什么?为什么做?怎么做?其中”做什么”,仅指单纯的动作表现形式;而”为什么做”,则具体到了动作的心理动机;”怎么做”则是动作的方式.严格地说,人物的一个具体动作,都应该包括以上三个部分.实际上,动作中的”为什么做”和”怎么做”,也就是动作中的”内心独白”和”潜台词”.剧作家在写剧本时,演员在表演时,都要找出人物动作的心理根据和表现方式,也就是要深挖隐藏在动作后面的”内心独白”与”潜台词”.剧中人物在无言表演的时刻,内心活动并不是静止的,人物内心速度节奏的变化,要以内心独白为依据,借助面部表情,眼神以及典型的形体动作等手段来表现.一31在莎士比亚戏剧奥赛罗中,奥赛罗听信了小人伊阿古的谣言,误以为妻子苔丝狄蒙娜和凯西奥通奸,而亲手掐死了亲爱的妻子.但奥赛罗并没有因为杀了最心爱的人而解脱,相反,在听到苔丝狄蒙娜的女仆爱米丽娅说出了真相后悲痛无比,最终拿出自己的匕首自杀,在断气前还一步一步走到苔丝狄蒙娜身边,抚摸着苔丝狄蒙娜,并相拥躺在了苔丝狄蒙娜的床边死去.这场戏是全剧的高潮,从一开始奥赛罗进入卧室后,莎翁就用了非常多的外部形体动作来表现奥赛罗复杂的心理,突出奥赛罗的妒忌与愤怒,使得全剧的悲剧结尾让人窒息,相信看过这个戏的人一生都不会忘记如此悲壮的结局,这也是经典剧作能够流传千古的独到之处.(二)语言动作在戏剧表演中,语言通常是人物行为的手段之一,有时是内心活动的外话的一种表现形式,有时也是必要的议论和解释的手段.要赋予人物对话以动作性,必须找到对话中的潜台词.前面曾把外部形体动作分为”做什么”,”为什么做”,”怎么做”三个因素,同样,对于人物对话我们也可以分成”做什么”,”为什么做”,”怎么做”.“说什么”就是剧本中人物的台词,包括对白和独白.”怎么说”是演员在说台词时的表情和动作,也就是演员处理台词的方式.”为什么说”如同形体动作中的”为什么做”一样,是和人物在具体情景中的心理动机有关的.演员一定要体验角色的内心世界,找出人物对话的准确的心理动机.当然,剧作家也必须设身处地地体验人物的情感,明晰人物具体的心理动机,准确地把握住人物”为什么说”,同时也对”怎么说”了如指掌.只有这样,剧作家才能赋予人物对话以恰当而含蓄的潜台词.通常剧作家在创作剧本的过程中,把人物”琢磨透了”的前提下,为人物安排特定的情况,并赋予人物以某些动作,同时,也把人物在特定情境中的心理活动也溶于动作之中.而演员进行再创造时,要把握好人物的来龙去脉,明确上场任务,挖掘人物的”潜台词”和”内心独白”,所能做到的也只能是让戏剧情节和人物更加合理化.在戏剧大师曹禺先生的戏剧雷雨中”起誓”那场戏里,鲁妈不放心四凤再呆在周家,要带四凤一起走,剧本中就用了大量的舞台提示,这一系列的舞台提示基本上都是人物的心理活动过程,四凤虽然嘴上答应和鲁妈一起离开周家,可是心里是完全不愿意的,这场戏里四风的”潜台词”就是非常明显的.(三)内心动作在戏剧作品中,在揭示人物内心隐秘活动,表现人物的内在冲突上,独白有着不可替代的作用.莎士比亚的悲剧里,莎翁就运用了大量的独白,可以称得上是到了登峰造极的地步,这也是普通剧作家们不太敢去尝试的.在着名悲剧哈姆雷特中,就有着着名的”脆弱啊,你的名字就是女人”的独白等,哈姆雷特一次又一次的独白不仅仅只是在单独传达着哈姆雷特的内心活动,而且独白的大量使用推动着人物关系不断向前发展,成为了剧情的一个重要组成部分.在戏剧艺术中,有时语言不是万能的,某些场合,语言不足以表达人的复杂的内心活动和情感世界,需要一定的静止动作来表现人物的内心活动.那什么样的静止动作能准确地表现人物心理呢?这需要用”停顿”这一32艺术表现手法.”停顿”时虽然演员没有什么外部形体动作,也没有说什么台词,但停顿的那一一瞬间演员却着丰富的内心活动,并能通过演员的姿态,表情将内tl,活动传达给观众.“停顿”,既是导演和演员处理舞台节奏的一种方式,又是剧作家展现人物内心状态的一种表现手段.但停顿”本身不是戏剧动作,要使停顿得有戏剧性,首先必须让观众了解这个”停顿”的具体戏剧情境,只有:特有的戏剧情境中,观众才能够体味出由”停顿”暗示出的人物的心理活动.当然,不论是那种动作表现方式都要求演员挖掘出人物丰富的”潜台词”和”内心独白”,才能为动作找合情合理的依据.同样,内心动作也需要有着合适的外部形体表现方式才能准确的传达给观众.外部形体动要和演员的内心动作有机的联系在一起,互相作用,互相刺激,最终导致演员达到”我就是”的创作状态,地就是”动于衷而形于外”这句话的真实含义.莎士比亚戏剧哈姆雷特可以称得上是一部经典的”为父复仇”的动作剧.虽然哈姆雷特到全剧结束.没有直接采取复仇行动,但他的行动和思想一直在激烈的斗争,构成了”复仇”与”反复仇”的矛盾,这也莎士比亚剧作真正要表达的命运主题.”生存?还是毁灭?”不仅是哈姆雷特的困惑,也成了所有观众的困:,并成为人类关于生存困境的一个永恒的问题,也正因为此,才产生了永恒的艺术魅力.综上所述,在戏剧作品中,占中心地位的是演员的表演,演员的表演是以”动作”为表现手段的,演员的:本任务是摹仿人的动作以塑造鲜明的舞台形象.虽然在表演风格中有”体验派”和”表现派”之分,但无论何,都不能否认”动作”在表演中的基本地位,不能否认”动作”是表演艺术的基础.参考文献:1.谭霈生.戏剧鉴赏.高等教育出版社.2004年版2.斯坦尼斯拉夫斯基.演员的自我修养.中国电影出版社.2006年版作者简介:米敬白(1968一),女,广州话剧团国家二级演员,主要话剧作品剧跟我的前妻谈恋爱(春风巷的邻居饰蔡丽丽离婚了就别再来找我