中外绘画艺术鉴赏 (1).ppt

中外绘画艺术欣赏，演讲：毕力克，绘画的种类画根据工具材料和技法分为中国画、油画、版画、水彩画、水彩画等主要画种。中国画还根据技法的攻略和粗糙，分为工作笔画和写作拟人。版画还根据板材分为木版画、铜版画、版画、石版画、银幕版画等。版画也按制版方法和印刷色技法分类，通常有腐蚀版画、油印木刻、水印木刻、黑白版画、版画等。这个画种还根据人物分为人物画、风景画、静物画等。人物画，历史画，宗教化，风俗画，军靴，人物画。版画是利用剑或化学药品等在木板、石板、马桥、铜版、锌板等板上雕刻或蚀刻的画。水彩画，中西古代绘画的特征比较，中国绘画，西方油画，中国绘画三元法，北宋画家郭熙在他著名的山水画论考3354 林泉高致中提出。在山上抬头，那高；在山前和窥视山后，它很广泛。近距离看，那条路很平坦。将得到西洋化的焦点透视，西洋化的透视法，其基本原理，通过玻璃板分离出看到的图像，用钢笔在这个玻璃板上绘制，符合焦点的透视原理的图片。其特点是符合人的视觉真实重视科学性。在艺术和科学相结合的思想指导下应用焦点透视法，掌握了表现空间的规律。平行观点，消失点，平面线条，角度观点，绘画，古凯的很多才能，工人诗歌，好书法，人们被称为“绝对，绘画，疯狂绝对”，他独特的绘画风格，“旧家庭形态”他的人物画强调全身而重。认为心灵感应的描述在亚割(见眼球)里。笔迹如春蚕吐丝，绷得紧紧的，又如春云漫天，流水都是自然的，因此被统称为古丝绸。有画论，魏晋胜流画赞，画云台山记三本绘画理论书，并提出了“以形体写神”、“在亚九尽最大努力”的转乘理论。古凯的作品真品没有保存下来。流传为九开的作品的副本有女史箴图，洛神赋图，列女仁智图，女史箴等。顾恺，女子历史睡眠测试，史记箴考，史记徐振惠帝司马感是精神障碍者，国家大权被其皇后贾氏垄断，那个人嫉妒，欺骗，淫亵，任性。张华(赵重官)当时被认为是“苦口陈箴，庄言诗”，广为流传。后来，顾恺之根据文章的内容，有每一段(第一段除外)的睡眠文本，每一段框架图像都揭示了潜行的含义，说是女史箴图。中国历史上出现了旷工名作女史箴图。图名简释，洛神赋图，屏中柱，刺刺在柱上；柱子下面的箱子，箱盖打开，露出头来。在半袖旁扯下柱子，锣密鼓的时候，秦拼命地从裂缝中挣脱出来；左倾头发，举起双手，景振被御医夏抱住；右边的柱子是秦王，大步躲开，回头看了看。地下仰卧起坐者，恐吓金武阳；战士在秦王的右边，拿着盾牌想帮忙。公司章程15年(641年)，唐太宗李世民在会见文成洙Tubo信使鲁东灿时，讲述了正在举行的场面的步辇图艳照。李世民威严和平，坐在宫女拿着的宝林上，还有几个宫女，太宗雨伞，张凡。站在屏幕左边的三个人：红胡子是宫殿的门房军官，后面穿着西藏服装的是Tubo信使Lu dongzan，最后穿着白大褂的是内官。作者不仅再现了具有伟大历史意义的这一事件，而且具有人物多种身份、气质、举止、相互关系的鲜明和肖像特征。人物表现技术相当成熟，衣角柔和，五官细腻。色彩渲染浓朴，人物的形状、线条的色彩都带有南北调后期和隋代绘画的情趣。步辇图，捣练图，张，韩熙载夜宴图是中国绘画史上著名的作品，是中国十大传承名画之一。以延长权的形式追踪了南唐大师韩熙载家举行的宴会暴行场面。韩熙载为了避免南唐后主李佑的疑惑，经常与宴红燕、客人一起度过愉快的时光。这幅画描绘了一个政府晚会的全过程。这条张权线准确流畅，细腻，表现力丰富。彩画工美丽优雅，品格丰富，有独特的韵致。事件展开过程分为5个连接和分割画面，适合在服务台观看。构图和人物聚在一起，场面移动静态。韩熙载的描写尤为突出。在屏幕上反复出现。在很多人物中超然、魅力十足，但脸上没有一丝笑意。在喜悦的对比中，更深地揭示了他内心的抑郁和苦恼，使人物在情节画中具有肖像的性质。整幅画简洁细腻，线条描写准确优雅。人物使用了朱、淡蓝色、浅绿色、橙色等明亮的色彩，室内家具、桌子用账户中使用了很多黑色灰、深黄褐色等深色色彩，这两者相互衬托，突出了人物，在画面上赋予了平静庄重的意义。第五代。顾琰韩熙载夜宴图，听音乐，看舞蹈，休息，吹得清朗，宴会散了，李白行吟画梁凯，这幅画只画了几幅，就容易画出诗仙的形象。梁凯自然疏野，常自乐饮酒，人称“梁凤子”。他的捕捉是利用粗笔和模糊的水墨进行创作的意画，李白行吟图正是反映了这种大胆的画风。以简洁豪放的笔触，用纯粹的线条表达，但诗人生动地描绘了波西米亚个性，边疆的姿态，并向人们炫耀。李白行吟图抛弃了所有的背景，简单的几笔，画出了李白意想不到的样子，以较少的胜利取得了更多的胜利，意味深长，有趣，以后把它称为“缠绕线”。梁凯对后世的影响很大，包括后期元朝的法相、元朝的严辉、明朝的徐威的驴背吟诗图等。张清子明曾鲸，山水画，展敬虔(约550-604)隋杰出画家。渤海(现为山东惠民县合坊乡展村)人。他是目前唯一有绘画遗迹的数代著名画家，在中国绘画史上占有重要地位。他多才多艺，对各种绘画种类几乎全能。他画人物，马上画，画山川，都形象生动，生动活泼，非常挣扎。他的山水画叫“远山远千里”。特别是描绘贵族流川场面的游春图，是我国目前保存的最古老的卷轴山水画之一，对后世山水画的发展产生了很大影响。春岛展览馆庆建，游春图是中国现存最古老的一幅山水画，彩和毛笔都很古朴，山石树的线条因轻重突然下降而变化多端。作者用深蓝色填色作为全图的铸造。深蓝色色调也正是春天自然景观的特征。这种颜色的使用被称为“青绿法”，开创了中国山水画独特风格的画法。计算行程也是范宽(北宋)在泛广域传承作品中的第一名。画幅中雄峻的山绝对占据了大位置，顶天立地，千里千里千里，瀑布直泻而下，汇成山脚下的河流，荒凉的山路上有驴队经过。画家用厚重而致密的毛笔绘制出岩石坚硬的质感，严峻的山势打动了人，使人感受到自然创造的伟大。画面中流动的水和清脆的驴蹄声，具有很强的艺术感染力。北宋。孟千里江山图，千里江山图，北京故宫博物院收藏珍品。洗丝带，颜色设置，垂直51.5厘米，水平1191.5厘米，中国北宋蓝绿色山水画作品。作者王蒙。18岁的王孟创作了千里江山图，半年后，他召集北宋画院的学生，禁书档案，亲自教宋徽宗赵吉德。岁月不是永恒的，到了20多岁就去世了，是天才，也是不幸早逝的优秀青年画家。描绘山峰起伏的山和年谱盛况的江湖。渔村志野、亭、茂安草屋、水磨长腿、钓鱼、航海、道路、脚、玩耍等角色活动。像小豆一样的人物和细微的形状，但意大利的状态像真人一样，鸟虽柔软，但飞行的潜力。山石家法将斗篷和斧头劈开结合起来，综合了南北的特长。着色法继承唐朝以来的青绿画法，单纯从统一的青绿色色调中追求变化。突出黄土颜色，使石青和石绿在对比中更加鲜明引人注目。整个画面宏伟壮丽，充满丰富的生活气息，自然山水如锦，格外秀丽宏伟，是一幅既真实又理想的山水画作品，是中国传统山水画中罕见的巨作。卷后面有当时蔡京的语录，证明这幅画是真品。通过马原艺术克承家，超越了他的先驱，他继承和发展了唐朝的画风，拖动梅花树的华丽形式，特别是张法大胆的选择，在屏幕上留下了巨大的空白，突出了山的一角水的一个地区。这种“转角风景”像前人指出的那样，给人以“前野不多，小宽或陡峭的山峰看不到它的顶部，悬崖直立，看不到脚，靠近山远的山低，孤独的船过月独自坐”等独特的乐趣。所以马元是“马角”。meishixi土马元(南宋人)、韩江单独，寒江独钓图年，只画了一叶扁舟和船独自捕鱼的渔夫，他的身体有点前倾，集中，也许此时被鱼咬钩？由于垂钓者坐在船的一端，首尔船尾稍微往上爬。除了微波以外，四周几乎是空的。但是，这个空白显示了演技派遥远的河水和非常强烈的空间感，“单独”一词突出了河中的污浊气氛，使渔民集中钓鱼的风气更加集中，并为观者提供了遥远的艺术概念和广阔的想象空间。这真是“真实情况和真实情况，没有图片的美好环境”！这幅画在唐朝举行了次“孤舟花蕾翁，独自钓汉江雪”。在清澈宁静的湖面上停着小船，一个花苞在钓鱼，对面山势险峻，天空阴沉，更鲜明地支撑着雪山。近处的劲松被雪复盖着，风高气傲，枯树低垂枝头，生机勃勃。在艺术演出中，这幅画采取平原布局，构图有宋人的笔法。画面的色调简单，有赭石、花青色、墨色和相克。寒气凝成了一派作品，又奋发图强，充满了沉默、凄凉的气氛。雪唐客画也夏圭(南宋)、宋桂范月图、夏圭、元四辑黄公望、王蒙、尼俄津、华风虽然各有特点，但主要是在五代东元、北宋的巨栏上开发的，重的笔墨，仍有兴趣，还有书法诗和书法诗秋天，河钓鱼隐画吴村，洞庭钓鱼隐画吴村，富春山居也黄贡王府春山居也，六郡子地图倪瓒，这幅画是平原章，光逸舒朗笔利息，河边在中显示列。这六棵树分别是松树、松柏、樟树、槐、nan、榆树及其象征。土石梯级，连钩带都离东源，但相对折叠，适合笔、木笔简洁疏、墨淡变化。姜尚曼的山峰用甘笔抹去，给人一种空虚的感觉。从问题开始，一一叙述，通过图画。榆林丘陵也镍惇，酋长家叔也镍，下山高隐画王蒙，春山读书地图王蒙，青史王是清朝初期四位著名画家的意思：王思敏，王鉴，王元琦，王寨。他们在艺术史上的共同特征是以古董、宋元名家的笔法为最高标准，这种思想因皇帝的批准和提倡而被推崇为“正统”。“四王”以山水画为主，各自对画风稍加区分，又以师关系分为“鲁东”和“伟山”两派，影响了后世300多年。四大僧侣：在中国画的历史上，被称为“四僧”，是以晚清四个出家为僧的画家。原制(石岛)、主处制(八山人)、矿井(石系)点河(洪仁)。四个人都擅长山水画，各有风格。他们都逐渐努力发挥自己的创造力，反对模仿旧的，取得革新性的成就，其特点是：石涛的画，奇怪的防点初探；八山人的画，简单的精炼；坑残图，仓左春亚；红人的画，简淡淡凄凉。大家随心所欲地剪。长宋善观也王鉴，南山情节翡翠也是王市民，黄海松石也是洪仁，非流色红磷，层状岩堆谷也是帮派残余，青天道，小山顶庆州草案道石图，淮阳杰的楚道石涛，“四王”和“四胜”是宋，“四胜”总的来说，四王家境富裕，生活稳定，其作品大部分表现出淡化和平气氛的色彩，性格不明确，在技法上过分强调笔墨和神的韵脚，坚持前人的成法。“四乘”的生活到处流浪，起伏多，所以作品更加参差不齐，个性鲜明。他们还学习古代人，但敢于突破古人的法律，直接从大自然取材，接近生活，使作品充满生气，充满活力。因此，今天的鉴赏家觉得“四胜”离我们很近，“四王”离我们很远！，这幅画由傅宝石，关山岳合作。为1959年在北京新建的人民大会堂画的巨大山水画。毛泽东主席说：“江山太漂亮了。点击画面中浮现的旭日东向大家展示了江山壮美、新中国的活力。花鸟画，芙蓉金溪地图赵吉来，墨葡萄也西魏，菊花竹地图徐伟，湖石水鸟也八山，死树乌鸦也是主轴，墨竹岛正燮，竹石也是正燮，现代中国绘画，本马图徐悲鸿到了19世纪，他受到尊敬，被认为是拉斐尔的前奏。田横五百士，文艺复兴大师，巨人的时代，开国大典 1477年波提切利，文艺复兴大师，巨人的时代，列奥纳多达芬奇意大利文艺复兴三个女孩之一，完美地代表了整个欧洲文艺复兴。他是思想渊博、学识渊博的多才多艺的画家、寓言家、雕塑家、发明家、哲学家、音乐家、医学家、生物学家、地理学家、建筑工程师、军事工程师。他是研究如何用线和立体形状表现形体的艺术创作和理论研究的热情天才；同时还研究了自然科学，为了真实感人的艺术形象，广泛研究了与绘画相关的光学、数学、地质学、生物学等各种学科。他的艺术实践和科学探索精神对作为人类智慧象征的后代产生了重要而广泛的影响。文艺复兴大师们，巨人时代，父亲列奥纳多达芬奇，是所有用这种材料制作的作品中最著名的作品。这幅画是世界美术品画廊最好的模特杰作，无可争议。这幅画是直接画在米兰一家修道院的餐厅墙上。耶稣沿着餐桌坐了十二个门徒，组成四个小组，坐在餐桌中央。利用透视的原理，观众有了房间随屏幕自然扩展的感觉。这是为了让画比一般吃饭的距离更近，并分成4组，在耶稣周围形成波状的阶层。门徒越接近耶稣，就越激动。文艺复兴大师们，巨人时期，达芬奇是一生创作中最著名的作品。在许多类似体裁的绘画作品中，人们普遍认为这幅画是史无前例的作品，尤其是构思巧妙，布局出色，细节真实，