中华文化论文关于弘扬中华文化推进文化论文范文参考资料

中华文化论文关于弘扬中华文化推进文化论文范文参考资料 唱腔和固有旋律下，配乐中加入适当现代元素二度创作和录音，这且算作是创作的手法之一。打破传统伴奏方式进行创作上创新，加入管弦乐队伴奏等手段。同时，对戏曲音乐特色乐器，打击乐的运用予以保留。在演唱中，在戏曲片段中加入合唱、伴唱等手法，从而使戏曲中的人物表现力、气势渲染力得到加强等都不失为戏曲音乐可尝试的创新手段。 （2）纵向与横向的结合。“纵向”是指继承戏曲音乐本身的优秀传统；“横向”是指多方借鉴，兼容并蓄。事实上，中国戏曲音乐创作思维上纵向与横向的结合由来已久，并取得了辉煌的成就。如京剧艺术大师梅兰芳先生，也在纵向继承京剧音乐的基础上，横向借鉴了汉调音乐中的南梆子、四平调等精华，丰富了京剧音乐；程砚秋先生甚至在京剧锁麟囊中，借鉴了美国著名电影明星捷里米唐纳的歌唱，都堪称纵横贯通的人民艺术家。 （3）宏观与微观的结合。宏观与微观相结合的创作方式在戏曲音乐创作中，既可以居高统观全局、掌控大势，又可以抓住各环节之间各个链条，从局部上强化各自的特长。（三）创作方式多样化 努力开拓我音乐技巧的创新。戏曲音乐的创新，是一项复杂而具挑战的任务。思维创新是无形的，而技巧创新则是有形的，是思维创新的具体落实与有效载体具体而言的。戏曲音乐创作技巧的创新，主要可以从旋律的创新、声的运用和配器的运用来体现。 再有，唱腔是戏曲音乐的主体，而旋律又是唱腔的灵魂，也是音乐最主要的表现手段。旋律把高低、长短不同的乐音按照一定的节奏、节拍、调式、调性关系组织起来，塑造出感人动人的音乐形象，表现特定的思想内容和思想情感。唱腔旋律具体表现在旋律因素的创新、板式的创新、流派的创新等方面。 事实上，戏曲音乐之所以能发展到今天，具有如此深远的影响力，也是在继承和不断推陈出新的基础上的结果。无论哪一种地方戏曲音乐，都是通过不断吸取其他剧种唱腔的精华和挖掘民族艺术而成长壮大的。所以要想我国戏曲音乐发扬光大为广大人民群众所喜爱，我们必须在创新中求发展，在发展中继承传统。如此方可即让观众得到耳目一新的感受又不失戏曲本色，同时对我国文化生产力和文化产品的发展起到积极的推动。 戏曲作为文化产品自然有其特性，也有文化艺术所肩负的历史使命。当下的效益原则要与塑造健康的民族文化心理，建设积极向上、健康乐观的主义文化的长远战略相配合。我们必须按照“ _”的重要要求，清醒地认识并解决好这些矛盾，始终坚持先进文化的前进方向，坚持“二为”方向和“双百”方针，坚持主旋律与多样化的统一。在把社会效益放在首位的前提下，努力开拓我国文化生产力和文化产品发展的健康之路。 _ （1）艺术理由，苏珊朗格，中国社会出版社 （2）中国大众音乐，曾遂今，中国传媒大学出版社 （3）论古代戏曲音乐的形成和民族文化融合，田同旭 （4）婺剧昆仑女京沪专家座谈会，戏文，汇文 （5）戏曲音乐发展初探，赵宇 （6）加强戏曲音乐在我国基础音乐中的地位，吴洪涛 （7）京剧首演火爆西班牙，金碧，浙江文化月刊 （8）戏曲音乐的创新，徐亚娟，辛琳 （9）余秋雨马兰牵手“趟”（长河）