★小学音乐欣赏教学论文摘要范文小学音乐欣赏教学论文摘要写

小学音乐欣赏教学论文摘要范文小学音乐欣赏教学论文摘要写 近年来,随着基础教育阶段音乐教育逐步被重视,基础教育获得快速发展,音乐教学活动在校园课堂中占比逐渐升高.方式、途径日渐多元,呈现出一种蓬勃发展的状态.音乐知识、技能、唱歌、欣赏、训练等几方面内容是在九年制义务教育小学音乐教学大纲中明确规定的小学音乐教学内容,意味着系统性和全面性在基础音乐教学中被摆到了更加重要的位置.音乐欣赏是培养学生对音乐的兴趣、拓宽视野、提高感知和感受美的能力的有效途径,其作为小学音乐课的重要内容,对小学生的学习、成长、生活都有着十分重要的意义.从另一个角度来说,音乐欣赏课比聆听音乐的心理活动层次更高更复杂,现在的学生已经开始从不同的方位和角度感受和欣赏音乐,因此,全方面开展音乐欣赏课并逐步提高课程占比,对陶冶学生的情操,尤其是对学生的综合能力培养是有十分重要作用的.自xx年以来,我们在 _制定的新音乐课程标准理念的指导下,积极探索并寻求切实可行的方法来解决教学中存在的实际问题并进行理论升华.近年来,在湖南省娄底市教育系统和各界人士的关心和支持下,娄底的音乐教育事业取得了很大的成绩,尤其是娄底市教育教研室非常重视音乐赏析教学工作,经常开展教学、观摩等活动,娄底市第一小学在教研室的指导下,音乐教育质量和人才管理取得了骄人的成绩.但由于软硬件和内外部各种因素,娄底一小的音乐教学未能发挥应有的积极作用.因此,在选题时充分考虑了各个方面的因素,主要研究娄底一小音乐教育欣赏的发展现状,力图通过文献、访谈、问卷等多种方式对娄底一小音乐赏析课的发展现状进行了全面的调查研究,在综合各方因素和条件的基础上,尽量客观和全面的勾勒出学校音乐欣赏教育的现状,并进行进一步的研究分析,争取对小学音乐欣赏课的教学模式和方法以及课程设置的改革提出具体意见,为娄底一小音乐教育的改革提供指导和决策依据,希望可以对小学音乐教学的发展贡献微薄之力.本篇论文全文总共有四个部分,第一个部分为绪论.主要介绍本研究的研究背景及问题的提出,选题的意义及相关研究文献的回顾,在此基础上,绪论部分还将介绍论文的研究方法与步骤、研究范围与界定等等.第二部分为第一章.笔者将根据人民教育出版社编写的音乐教科书中的欣赏部分进行细致的分析研究.第三部分包括第二章.第一节笔者将对湖南省娄底市第一小学音乐欣赏课程现状进行调查研究,从中发现存在的问题,并对其进行分析.第二节用别与传统音乐赏析课的教学方法对湖南省娄底市第一小学三年级(一)班进行教学实践研究,在此基础上对音乐赏析课程的价值、目标、内容、教学方法和组织形式具体方面进行事实问题与策略的研究.第四部分为第四章,是对个案研究的实践效果以及音乐功能进行分析,在有关传统音乐欣赏课教学方面,提出自己的看法与建议. 随着人们审美欲求的不断提高,对于具有强烈视觉冲击的视听结合的表现形式则表现出极大地热情.听觉艺术与视觉艺术,它们二者的感知方式与表现手段虽然不同,但它们的生理与心理在某种条件下又是相通的,并相互联系、相互渗透,最终统一归结于个体的大脑之中而形成视听联觉现象.“视听联觉”是一种很普通、较常见的心理现象,它充斥着人们生活的方方面面,在人们的各种审美活动中扮演着重要的角色.它是视觉艺术和听觉艺术互通的纽带,是艺术家们创作的源泉,启发了美术家用画面表现声音,作曲家用音乐描绘形象和色彩.本文在分析视听联觉的产生、特征的基础上,对学生在有视觉媒介的欣赏教学中表现出的反应和在无视觉媒介的欣赏教学中表现出的反应进行对比分析,问卷以及实验数据结果表明,在音乐教学中运用视觉手段,可以把转瞬即逝的音乐转换成形象生动的视觉艺术,不仅是培养和发展学生审美体验最基本的方法,而且极大程度地提高了学生们的音乐记忆能力,增强了他们对音乐作品的感知力.其次,通过对视听联觉应用于小学音乐欣赏教学中的价值进行分析和探究,视听联觉确实对音乐欣赏教学有着非常积极的意义,在音乐教学中运用视听联觉可以有效地激发学生对学习音乐的兴趣和热情,从而使得学生能够全面而综合的感知音乐、理解音乐,对培养学习者的审美意识和创造能力,起到更加良好的作用.笔者在本文中将视觉艺术和听觉艺术有效整合,并结合前人的研究成果,提出了视听联觉如何有效地应用于小学音乐欣赏教学实践中,通过图像、实物教具、动态媒介三个方面详细论述了在音乐欣赏教学中如何有效的激发视听联觉,提升音乐教学效果.图像、实物教具、动态媒介这几种视觉手段的引入,加强了音乐情感的表现,使学生能够通过画面的提示,更好的领会音乐音响所传递出来的意义与情感,积极地调动小学生的求知欲和好奇心,激发和培养学生的音乐学习兴趣,让学生主动参与到音乐学习中来,提高了学生在欣赏教学中的主动性和积极性,培养学生的创造性思维,为学生更好地感知音乐、理解音乐、体验音乐奠定基础,使得教学效果得到最大程度的发挥.从而打开学生体验音乐的通道,拓展音乐教育广阔的领域,最终促进学生全面而综合的发展.在小学音乐欣赏教学过程中,由于小学生自身的年龄特殊性,教师采用多元的教学手段和新颖的教学方法,恰当有效地运用图像、实物教具、动态媒介等视觉资源,通过音与画、听与视完美结合的教学方式,激起学生的视听联觉反应,并将此心理反应引入到音乐教学实践的方式,不但能够激发学生对学习音乐的极大热情,而且能够让学生们更加立体,更加有效地记忆和理解音乐作品,培养其音乐想象力和创造力,从而提升音乐教学效果,达到理想的音乐教学目标. 音乐新课标中明确指出：音乐欣赏是音乐教学的重要内容,是培养学生音乐感受能力和审美能力的有效途径.可见,音乐欣赏教学是小学音乐教学活动中的重要组成部分,在音乐教学中占有重要的地位.目前,淄川区各农村小学是怎样实施音乐欣赏教学的,在教学中还存在哪些问题,这些情况的了解和把握,对于提高农村小学音乐欣赏教学有着非常重要的指导作用. 本研究以新课标新理念为指导,采用文献法、调查问卷法、访谈法、观察法、个案研究法,通过选取淄川区部分农村小学的教师和5所农村小学的学生作为调查对象,结合课堂听课,对淄川区农村小学音乐欣赏教学的教学现状进行全方位的了解.调查结果显示,淄川区农村小学音乐欣赏教学现状 _,主要表现在：音乐欣赏课重视程度不够、师资力量薄弱、学生音乐素养不高.针对这些问题的出现,通过分析问题出现的深层原因,对如何有效提高淄川区农村小学音乐欣赏教学提出相应的对策建议.本文共分为四章： 第一章是对农村小学音乐欣赏教学的概述.包括淄川区农村小学的音乐教育概况和淄川区农村小学的音乐欣赏课程简介.第二章为对农村小学音乐欣赏教学现状调查与分析.首先,对调查方案的设计进行交代；其次,对调查研究的具体实施情况进行说明；再次,分别从学校音乐欣赏教学情况、教师音乐欣赏教学情况、学生音乐欣赏学习情况三个方面对淄川区农村小学音乐欣赏教学现状进行调查与分析.第三章是对农村小学音乐欣赏教学存在的问题及原因进行的分析.通过对相关资料和数据的分析,对淄川区农村小学音乐欣赏教学现状进行反思总结,找出了淄川区农村小学音乐欣赏教学中存在的问题及其原因：音乐欣赏课重视程度不够、师资力量薄弱、学生音乐素养不高.第四章是对农村小学音乐欣赏教学发展的对策研究.根据调查的结果与分析,笔者从提高对农村小学音乐欣赏教学的认识、提升农村小学音乐教师的业务能力、合理选择教学方法和内容三个方面提出了促进淄川区农村小学音乐欣赏教学发展的建议. 如何在基础教育中培养小学生的音乐审美能力,音乐欣赏课应该是最立竿见影的途径之一.因此,音乐欣赏课在基础音乐教育中的重要性是毋庸置疑的.几乎所有的音乐活动都在不同程度上涉及到了音乐欣赏能力.但是,音乐教师对于如何上好音乐欣赏课也还是怀有很大的困惑. 音乐欣赏课之所以给音乐教师带来如此大的困惑的原因,正是因为小学生具有不同的人格、兴趣爱好、审美情趣、家庭背景,他们的音乐基础知识和基本技能水平也是差异较大,这种差异大大超过了诸如语文、数学、英语这些传统考试科目的差异.再加上,小学生注意力不能持久,专注倾听的能力尚在培养中,审美能力也正在形成中,对多元文化的理解还未深入等等原因,小学音乐欣赏课常常会出现学生不能注意倾听老师所播放的音乐,有的学生沉醉其中有的却不能全情投入等等问题. 哈佛大学心理学教授霍华德,加德纳于20世纪八十年代提出了多元智能理论,他指出每个人,不管是儿童还是成人都至少拥有八种智能音乐智能、数理逻辑智能、身体运动智能、语言智能、空间视觉智能、人际关系智能、内省智能和自然观察智能.不同的人之间所不同的是每个人的各项智能发展程度不一样.正是这各项智能的强弱不同形成了个体之间的差异.多元智能理论的核心是,尊重差异、善待差异,平等看待每一位学生.多元智能理论尤其是音乐智能理论所蕴含的教育观点给予小学音乐欣赏课改革很大的启示.本论文着重根据目前小学音乐欣赏课所出现的问题,在音乐智能理论的指导下,提出了音乐欣赏课差异化教学的研究. 音乐欣赏教学是小学音乐教学中不可缺少的重要组成部分,通过音乐欣赏可以极大开拓小学生的音乐视野,培养他们的音乐鉴赏与创造能力.根据教学中存在的问题,小学音乐欣赏教学要找切入点,激发欣赏兴趣,要巧用手段,凸现教学目标,要重视主体,开发多元学习,要抓住本体,适时学科渗透. 音乐欣赏课是中小学音乐教育中一个极为重要的领域,它既是整个音乐学习活动的基础,也是培养学生音乐审美能力的最有效途径之一,但同时,它也是一线教师困惑最多的教学领域.xx年 _推出音乐课程标准以后,传统的音乐欣赏教学情况出现了很大改观,但其成效究竟如何也需要研究者进行缜密客观的研究论证.出于对上述问题的思考,笔者从教学目的、教学手段、教学曲目三大方面,对45篇优秀小学音乐欣赏课教学案例进行了分类统计和数据分析,寻找出教学中实际存在的问题.继而围绕这些问题,紧扣音乐审美心理规律以及音乐的独特本质展开讨论,并提出了一些可行性操作建议.最后,考虑到能够在实践层面给教师以更感性生动的例证,笔者还设计了完整的音乐欣赏教案. 在对教学目的的分析中,笔者认为,当前小学音乐欣赏课将“聆听音乐本体”或“体验音乐所唤起的情绪”设置为首要教学目的的情况是较为普遍的,这显示出重视感性体验已在很大程度上成为音乐教师在教学理念上的一种共识,而音乐课程标准反复强调“以音乐审美体验为核心”的理念无疑对这种现象的出现起到了积极的推动作用.但与此同时,由于教师没有对音乐表现视觉类对象、思想道德类对象的心理形成机制有充分的了解,因此在落实“视觉类”教学目的时出现了一些脱离音乐本体的偏差；而“教化类”教学目的则出现了“目标虚置”的现象.此外,音乐课程标准未对音乐审美价值的独立性予以充分地阐释,也是导致教学目的设置“虚置”的直接原因之一. 在对教学手段的分析中,笔者发现,教师应用与音乐类教学手段的情况基本合理,但住应用“基于联觉机制的音乐欣赏教学手段”时则出现了较多的问题.第一,教师没有真止认识到这类教学手段必须是以音乐为核心的,其根本日的是为提升听知觉能力服务的.第二,是对这类教学手段的应用程度还存在着很人的局限.应用的精密度、应用的范围都还可以进一步提升.对于这种现象出现的原因,笔者认为,音乐课程标准如能对“体验”的具体内涵解释的再准确、深入一些,则会对改善当前我国音乐欣赏教学手段实施情况不尽如人意的情况起到积极作用. 在对教学曲目的分析中,笔者认为,第一,曲目的选择没有紧密契合不同年龄段学生的欣赏能力.第二,同一堂课的曲目之间缺乏符合音乐层面的内在联系.与此相对照,笔者还介绍了国外的音乐欣赏教学曲目安排的思路,以供借鉴.笔者认为,部分教师和教材编写者由于想迅速实现音乐课程标准所提倡“人文精神”、“学科综合”的宗旨,而相对忽视了对音乐特殊属性的把握,是导致这种按照人文主题编排曲目现象出现的直接原因之一. 在上述二方面分析的基础上,在结语中笔者提出以下二个观点. 首先,音乐教育,特别是小学音乐教育的首要与核心任务,是培育学生的听觉感知能力和,联觉能力,即在物理状态存在的音乐音响结构和人内心的情绪情感之间建立敏锐、顺畅的转换通道,为其后的情感体验、哲理反思等环节打下坚实的基础. 其次,在充分肯定音乐课程标准所起到的积极作用的同时,笔者也认为,音乐课程标准对“音乐审美”的具体内涵和特殊规律的解释不够充分、明确、细致,是当前我国小学音乐欣赏教学在目标设置、手段运用和曲目选择等各方面出现偏差的直接原因之一. 最后,笔者指出,对音乐特殊性质的深入和准确把握,特别是对音乐审美的心理机制有透彻的了解,是音乐教师最应该具备的基本素质之一. 现今,国际间的竞争主要是人才的竞争,而创造力被认为是人才竞争的核心能力.音乐的非语义性特点,给人以无限遐想的空间,音乐学习对人的创造力培养有重要作用.因为从音乐作品的创作,到音乐的表现,再到音乐的欣赏都是音乐创造的过程.在音乐课程改革中也将创造作为音乐课程的内容领域.创造力一般可以分为两个层次,科学家的创造层次和个体自身潜能的开发和发展层次.小学阶段是人的个性品格形成的重要阶段,也是培养第二层次创造力的重要阶段.但是,目前小学音乐教师常常把小学音乐创造教学理解成是培养学生第一层次创造力,觉得音乐创造很难.基于此,本研究提出的小学音乐创造教学,是指将创造作为音乐教学理念,贯穿于音乐教学始终,旨在开发学生的创造性潜能和提升创造力的教学,而不是培养作曲家的创造教学. 本研究主要分为三个部分,第一部分是理论研究：在厘清小学音乐创造教学的历史沿革的基础上,探讨其内涵及价值（本体研究）；第二部分是现状研究（实然研究）：了解小学音乐创造教学的现状,分析产生这样现状的影响因素；第三部分是理想构建与教学案例评析（应然研究）：小学音乐创造教学的理想样态,结合教学案例评析,给出可操作的教学建议. 在本体研究方面,通过对音乐课程标准的17次修订中,分析小学音乐创造教学的历史沿革,从概念和特征两方面理解小学音乐创造教学的内涵.在探讨小学音乐教学价值的实践性、审美性和人文性基础上,从创造性知能,创造性思维和创造性能力培养方面解读小学音乐创造教学的价值；在实然研究方面,以C市为例,对小学音乐教师（110人）、小学生（340人）、小学音乐教研室主任（3人）进行调查研究,采用问卷调查、访谈和观察的方式获取相关的研究资料,运用SPSS软件对数据进行分析和,并分析其信度与效度.同时结合小学音乐创造教学的课堂观察表进行课堂观察（32节）,全面了解小学音乐创造教学现状中存在的优势与不足.在厘清影响教学的内部因素和外部因素的基础上,分析影响小学音乐创造教学的因素,为小学音乐创造教学的发展提供借鉴和依据；在应然研究方面,从生成性小学音乐创造教学模式、教学目标设计、教学内容组织、教学方法构建、教学评价方式,对小学音乐创造教学进行理想构建.对实施案例进行评析,并为小学音乐创造教学提出可操作的教学建议. 通过上述的研究,主要有四个研究结果： 研究结果一,创造是在xx年的音乐课程改革中,纳入到小学音乐教学的内容领域中,并在xx年的音乐课程改革中得到发展.小学音乐创造教学的概念可以定义为,在学校教育中的小学阶段,通过音乐教师的教和学生的学的活动,学生对音乐基础知识和基本技能的学习,以及各种各样的旨在提高音乐创造力的训练(音乐创造的方法)来培养和提高学生发挥音乐创造力,发展学生的音乐创造意识、培养学生音乐创造性思维的音乐教学.同时,小学音乐创造教学具有创新性、富于探索性,注重学生参与性、内容综合性的特征,以及培养学生创造性知能、创造性思维和创造性能力的价值. 研究结果二,通过调查研究得出,小学音乐创造教学的优势主要体现在：对音乐创造教学价值较认同；小学音乐教师的结构相对合理；小学音乐教学发展相对合理；学生和家长对音乐教学的支持方面.小学音乐创造教学的不足主要体现在：对音乐创造教学内容和特征的理解偏差；在课内教学和课外活动缺少创造；在音乐创造教学内容、方法、评价实施方面缺乏创新；音乐教师的专业知识和职业信念存在局限；学校的教学管理比较被动等. 研究结果三,影响小学音乐创造教学的因素分内部因素和外部因素两部分.内部因素主要有教师因素、学生因素、教学设计因素和学校文化因素；外部因素主要有音乐课程改革的因素、家庭教育因素和社会教育的因素.其中,内部因素的影响要大于外部因素.而在内部因素中,因其教师是教学的主导,教师的专业知识和教师信念将直接影响教师对教学的设计与实施,以及对教学的评价.所以与其他因素相比,教师的影响力是最大的. 研究结果四,生成性音乐教学理念有利于小学音乐创造教学的实施,基于此理论构建小学音乐创造教学的模式,由创设语境、自主探究、创造实践、成果表演、评价反思四个环节构成.并对小学音乐创造教学的目标、内容、方法以及评价方面进行理想的构建.对应然