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戏剧表演论文提纲范文戏剧表演论文提纲格式模板 摘要 引言 第1章 表演技艺是舞蹈演员的必修课 第2章 戏剧表演艺术特征及训练方法对舞蹈表演教学的作用 2-1 细致的观察能力 2-2 稳定的注意力 2-3 丰富的想象力 2-4 全面的理解力 2-5 鲜明的表现力 第3章 舞蹈教学如何借鉴戏剧艺术的训练方法 3-1 心理素质与情感体验技巧训练 3-2 人物形象设计训练 3-3 感觉训练 3-4 观察生活和积累生活的能力训练 3-5 艺术思维和艺术创造的能力训练 3-6 成品训练 3-7 学习传统戏曲的表演艺术 3-8 表演基础知识及基本理论教育 第4章 结论 _ 附件 摘要 第一章 绪论 注释 第二章 戏剧表演形体训练概述 一、 戏剧表演中的形体 二、 戏剧表演形体训练的基本内容 （一） 骨骼与肌肉的训练 （二） 节奏与协调性训练 （三） 美感与技巧的训练 三、 表演专业形体训练课程的基本设置 四、 演员应该具备多元化的专业素养和形体素质 注释 第三章 戏剧表演形体训练课程中的教学思维 一、 教学思维在形体训练中的价值和意义 二、 构成教学思维的主导因素 （一） 教师的一般思维主导着教学思维 （二） 教学的形态影响着教学思维 （三） 教学的目标决定着教学思维 三、 从客体的角度来思考教学 （一） 分析教学对象 （二） 制定教学策略 （三） 组织教学实践 第四章 形体训练针对戏剧表演专业的教学方法 一、 戏剧形体训练教学现状 二、 戏剧表演中形体训练教学法的创新思维 （一） 关于模拟 （二） 关于感应 三、 戏剧形体对其它艺术形式有效的教学及方法借鉴 （一） 对舞蹈教学的借鉴 （二） 对戏曲的教学借鉴 （三） 对武术、体操的教学借鉴 （四） 对其它艺术的教学借鉴应该具有合理性 四、 教学方法要适应戏剧形体训练的课程特点 （一） 教学方法的概念及意义 （二） 形体训练课程常用教学方法 （三） 戏剧表演对形体训练教学的要求 （四） 适应戏剧形体训练的教学方法 注释 第五章 针对戏剧表演形体训练课程的教学设计 一、 基础训练 （一） 基本功训练 （二） 中国古典舞身韵训练 二、 肢体语汇和形体感觉的训练 （一） 中国民族民间舞训练 （二） 现代舞训练 （三） 模拟练习 （四） 形体感知训练 三、 表演情境中的动势肢体训练 （一） 技能技巧的训练 （二） 仪表与礼节的训练 四、 肢体的情感与思维训练 （一） 动作小品与音乐感受的训练 （二） 内心感受与外部动作的训练 注释 结论 _ 期间所学术论文 中文摘要 目录 第一章 导论 1-1 研究的背景 1-2 研究的目的和意义 1-3 论文框架 第二章 教育戏剧及其课程开设的理论基础 2-1 教育戏剧概述 2-1-1 教育戏剧的概念 2-1-2 教育戏剧在国内外的发展 2-1-3 教育戏剧在英美国家语言教学中的运用 2-1-4 教育戏剧对于国内英语教学的启示 2-2 理论基础 2-2-1 输入假说和情感过滤假说 2-2-2 输出假说 2-2-3 体验式学习理论 第三章 高中英语教学问题的分析 3-1 英语语言环境的缺失 3-2 教学理念存在误区 3-2-1 忽视语言的有效输入和输出 3-2-2 课堂教学活动的有效性不够 3-2-3 对教材的认识和使用存在误区 3-3 英语选修课程开设的问题 第四章 英语戏剧表演课程开设的实践 4-1 实施背景 4-1-1 上师大附中的校本课程开设情况 4-1-2 上师大附中英语戏剧表演课程的软、硬件条件 4-2 课程设置 4-2-1 课程目标 4-2-2 课程计划 4-2-3 教材选编 4-2-4 教案设计 4-2-5 考评方案 4-3 课程实施以音乐剧剧院魅影选段排演始末为例 4-4 课程开设的重点和难点 4-4-1 课后的台词背诵 4-4-2 教材的更新 4-4-3 教师专业素养的定位 第五章 英语戏剧表演课程开设效果分析 5-1 研究假设 5-2 研究对象 5-3 研究方法和过程 5-3-1 访谈 5-3-2 问卷 5-4 研究结果及分析 5-4-1 学生对于英语戏剧表演课程的反馈 5-4-2 学生取得的成绩 5-4-3 公开课展示情况 5-4-4 教师的反思 第六章 结论 Bibliography 一 二 三 四 五 摘要 绪论 一、 当今声乐课在戏剧表演专业中的教学现状 二、 分析现状、导致现状的原因 第一章 声乐课在戏剧表演专业中的基础性地位及重要性 一、 声乐基础课在戏剧表演专业中的属性及地位 二、 戏剧表演专业开设声乐课的作用及意义 第二章 戏剧表演专业的特点与要求 一、 戏剧表演专业培养的对象与目标 二、 语言台词上的要求与处理 （一） 气息训练 （二） 发声训练 （三） 各种作品的处理 三、 形体、肢体语言的诠释 四、 表演基本功的训练 第三章 声乐专业的特点与要求 一、 声乐专业培养的对象及目标 二、 气息训练方法与要求 三、 发声练习的方法及需要注意的问题 （一） 共鸣问题及声音位置 （二） 口腔及吐字归音问题 四、 唱作品与处理作品 （一） 作品种类的多样性 （二） 声音与表演的结合 第四章 声乐课应与台词课、形体课、表演课内容相结合教学 一、 共性特征与训练 （一） 气息训练 （二） 发声练习 （三） 吐字归音训练 （四） 舞台表演能力的训练 二、 课程结合训练 （一） 对人物角色声音、音色上的处理与转换 （二） 肢体语言、眼神上的外部技巧训练 （三） 规定情境练习 （四） 结合台词朗诵中的要求对歌词进行处理 （五） 表演中解放天性的训练与“叫卖”的介入 第五章 声乐课教学形式的多样性 一、 声乐课课程的设置与安排 二、 集体课训练 三、 小组课训练 四、 个别课训练 五、 舞台实践课训练 第六章 声乐教学曲目的设计与研究 一、 教学曲目选择的灵活性与多样性 二、 歌曲列表 三、 对应谱例参照 四、 如何更好的完成一首歌曲，提高演唱水平 结语 一、 重视戏剧