精选幻灯片-《综合性学习：戏曲大舞台》

1,2,3,4,5,6,7,8,9,10,11,12,13,14,15,16,17,18,七年级语文课件,罗玮,19,戏曲大舞台,20,学习目标：,1、了解中国戏曲的基本知识，鉴赏中国戏曲。2、提高艺术修养，增强民族自豪感。,21,戏曲大舞台,22,一、中国戏曲之祖,南戏中国的戏曲之祖诞生在温州，多少年来，吸引了众多热爱戏曲的专家学者来追根寻源。探索者不仅遍布中国，而且发展到海外。据不完全统计，近年来有近个国家的近百名专家、教授热衷于研究温州南戏。他们认真细致地翻译、介绍南戏著作，使南戏研究得以在世界上展开。南戏戏剧之果。一切条件都已具备，中国戏剧之果成熟了；它成熟在地处东南的温州。南戏在温州一带静悄悄地成长，并比北方杂剧提前成熟，是客观原因的。“南戏”自南宋以来流传近千年，是我国最早的戏曲声腔之一，最初是从温州一带的民间歌舞基础上发展起来的。,23,高则诚与琵琶记,24,瑞安古戏台,承载着南戏的历史,浙江省瑞安市是南戏的故乡，明清以来瑞安的南戏、鼓词、道情、木偶等戏曲活动十分活跃。逢年过节看大戏，是农民过节传统的文化大餐，传统社戏天天在村子里演绎着才子佳人的爱情故事、忠贞报国的盖世英雄典故。戏剧曲艺的盛行，自然离不开遍布城乡的的古戏台。每逢节日、庙会民间剧团都在这里登台表演。古戏台内锣鼓喧天.一旦大戏开演，鞭炮火铳大作，铜锣大鼓齐鸣。乐手敲打得越卖力，观众越叫好，台下越热闹，显得越过瘾。过去瑞安的戏曲艺人正是凭借着众多的古戏台，才有了用武之地，上演了一出出精彩纷呈的戏曲。城乡广大观众因为有了古戏台，看戏赏曲有了好去处，丰富了文化生活。瑞安市的地方剧种也由于有了古戏台，而一代代地流传下来。,25,湖岭六科村古戏台,比较典型的是六科村的古戏台，建于清朝乾隆8年，已经260年。古戏台台面呈正方形，长宽都是4.35米。用四根柱子支撑着歇山式屋顶，柱头拱斗作七踩双下昂，施八角重斗式藻井，其雕梁画柱美不胜收。,26,我国元代最有成就的剧作家是,关汉卿。他一生创作的杂剧有六十多种，他是我国戏剧的创始人，数量超过了英国的戏剧家“戏剧之父”莎士比亚，被称为中国的莎士比亚。1958年，世界和平理事会把他、达芬奇等同列为世界文化名人。,27,请列举两个以上戏剧作家及代表作品。,关汉卿窦娥冤王实甫西厢记白朴梧桐雨郑光祖倩女离魂,28,中国戏曲，起源于原始歌舞。汉代，在民间出现了具表演成份的“角抵戏”，尤以东海黄公为著。到了南北朝时期，民间出现了歌舞与表演相结合的“歌舞戏”，具有了更为浓郁的表演成份，如拔头、代面、踏摇娘等。唐代，出现了由先秦时期的优伶表演发展来的以滑稽表演为特点的“参军戏”；民间的歌舞戏进入宫廷，得到了更大的发展；,中国戏曲的孕育与形成,29,民间又出现了“俗讲”和“变文”等通俗说唱形式。宋代，城市商品经济得到长足发展，出现很多市民娱乐场所“瓦舍”和“勾栏”；民间歌舞、说唱、滑稽戏有了综合的趋势，出现了“宋杂剧”。金代，在宋杂剧基础上，北方出现了“金院本”，南方出现了“南戏”。元代，北方形成“北杂剧”，南方南戏进一步发展成熟，戏曲形成。,30,中国戏曲最早的成熟形式宋元南戏,南戏，是中国戏曲最早的表现形式，它形成于南北宋之交的浙江温州（古称永嘉）一带的民间，时称撚兰卧泳鐢。它是在宋杂剧的基础上，融和南方民间小曲、说唱等艺术因素形成的。以体制庞大、曲词通俗质朴为其特点，已粗具戏曲的基本艺术特征。剧目多表现民间故事。,31,中国戏曲的第一个繁盛期元杂剧,元代，是中国戏曲史的一种重要时期，它以其元曲闻名于世，而元曲中影响最著者，唯北杂剧（亦称元杂剧）。北杂剧之文学，以质朴自然胜，后世戏曲文学无有出其右者；关（汉卿）、王（实甫）、白（朴）、马（致远）等杂剧作家，使北杂剧成为一代之文学。北杂剧之表演则显示出戏曲在形成之初的朴实和浓郁的民间气息。,32,中国戏曲的第二个繁盛期明清传,传奇，源于宋元南戏，是它成熟化与规范化的结果。明中叶以后，传奇代替杂剧成为戏曲舞台上的主角。摯鏀二字，取自其撐奁娌淮薮黄鏀之特色。其剧本文学曲词典雅，体制庞大，名篇佳作不胜枚举，为戏曲文学绝盛之时。表演上则日趋成熟，多用昆曲演唱。,33,中国戏曲史上的大事京剧形成,继徽班进京之后，湖北汉调艺人也于道光年间（1828年前后）进京与徽班艺人同台献艺，他们同徽调艺人一样唱皮黄腔，只是更具湖北风格。徽、汉皮黄在京城和流，经过数十年的发展，终于在1840年前后，形成一种独具北方特色的皮黄腔棗京剧。,34,二、戏曲种类,据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。比较流行、著名的剧种有：京剧、昆剧、越剧、豫剧、黄梅戏、评剧、粤剧、庐剧、徽剧、淮剧、沪剧、吕剧、湘剧、河南坠子、河北梆子、湖南花鼓戏、淮北花鼓戏、梅花大鼓、梨花大鼓、京韵大鼓、西河大鼓、评弹、单弦、山东快书、山东琴书等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。,35,1、昆剧中国戏曲之母,昆剧，又称“昆腔”、“昆曲”，是一种古老的戏曲剧种。它源于江苏昆山，明中叶后开始盛行，当时的传奇戏多用昆曲演唱。除了保持早期昆曲特色的南昆外，还在全国形成许多支脉，如北方的昆弋、湘昆、川昆等。昆曲的风格清丽柔婉、细腻抒情，表演载歌载舞、程式严谨，是中国古典戏曲的代表。,36,37,2、京剧东方“歌剧”,京剧，也称“皮黄”，由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材，也兼唱一些地方小曲调（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌。它形成于北京，时间是在1840年前后，盛行于20世纪三、四十年代，时有“国剧”之称。现在它仍是具有全国影响的大剧种。它的行当全面、表演成熟、气势宏美，是近代中国戏曲的代表，也是我国国粹。代表曲目：铡美案、苏三起解,38,京剧京剧是地地道道的中国国粹，因形成于北京而得名。1790年，安徽的四大地方戏班三庆班、四喜班、春台班、和春班先后进京献艺，获得空前成功。此后，徽班常与来自湖北的汉调艺人合作演出，于是一种以徽调“二簧”和汉调“西皮”为主，兼收昆曲、秦腔、梆子等地方戏精华的新剧种诞生了，这就是京剧。因为它是一种集歌唱、舞蹈、音乐、美术、文学等为一体的艺术形式，所以被誉为“东方歌剧”。代表曲目：铡美案、苏三起解,39,京剧,京剧东方歌剧（国粹）,40,苏三起解（玉堂春选段,41,京剧玉堂春故事简介,苏三起解也叫女起解，属于京剧玉堂春中的一折。起解拼音：qji押送罪犯或货物上路.全剧的故事情节如下：明朝年间，北京有个才女叫玉堂春，真名是苏三。她天生丽质，琴棋书画样样精通。官宦子弟王景隆偶遇苏三，两人一见钟情，情投意合，于是苏三以身相托。后来，王景隆离京归里，发愤读书，一举金榜题名。在王景隆返家之际，老鸨将苏三卖给山西洪桐沈姓马贩子为妾。其妻皮氏，即刁又泼，水性杨花，暗中与邻里赵昂私通。皮氏因嫉恨苏三，设计将沈毒死，然后恶人先告状，嫁祸于苏三，并以重金买通洪桐县令，将苏三定为死罪。赃官不问青红皂白，就给苏三定了死罪，关在死囚牢里，只等择日开导问斩。正当苏三在死牢含冤负屈之际，适逢王景隆升任山西巡抚。王景隆得知苏三已犯死罪，便微服私访，终于查清了真相。苏三奇冤得以昭雪，真正犯罪伏法，贪官被撤职查办，苏三和王景隆也有情人终成眷属。,42,名段欣赏苏三起解,苏三离了洪洞县，将身来在大街前。未曾开言心好惨，过往的君子听我言。哪一位去往南京转，与我那三郎把信传。就说苏三福命短，破镜只怕难重圆。倘公子得见面，来生变犬马我就当报还。,43,44,3、黄梅戏,黄梅戏，与京剧、越剧、评剧、豫剧并称中国五大剧种。它发源于湖北、安徽、江西三省交界处黄梅多云山，与鄂东和赣东北的采茶戏同出一源，其最初形式是湖北黄梅一带的采茶歌。黄梅戏用安庆语言念唱，唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力；黄梅戏的表演质朴细致，以真实活泼著称。黄梅戏来自于民间，雅俗共赏、怡情悦性，她以浓郁的生活气息和清新的乡土风味感染观众。代表曲目：女驸马天仙配,45,46,4、豫剧,豫剧，又称“河南梆子”。明代末期由传入河南的山陕梆子结合河南土语及民间曲调发展而成，现流行于河南、河北、山西、山东等省份。原有豫东调、豫西调、祥符调、沙河调四大派别，现以豫东、豫西调为主。出现过常香玉、陈素珍、崔兰田、马金凤、阎立品等著名旦角演员。剧目有穆桂英挂帅、红娘、花木兰、对花枪和现代戏朝阳沟等。,47,48,5、越剧,越剧，流行于浙江一带的地方剧种。它源出于浙江嵊县的“的笃班”，1916年左右进入上海，以“绍兴文戏”的名义演出。先以男演员为主，后变为以女演员为主。1938年后，使用“越剧”这一名称。1942年以袁雪芬为首的越剧女演员对其表演与演唱进行了变革，吸收话剧昆曲的表演艺术之长，形成柔婉细腻的表演风格。出现袁（雪芬）派、尹（桂芳）派、范（瑞娟）派、傅（全香）派、徐（玉兰）派等众多艺术流派。越剧剧目有祥林嫂、梁山伯与祝英台、红楼梦、五女拜寿、西厢记等。,49,50,6、川剧,川剧，四川省地方剧种，流行于四川及其周边地区。由昆腔、高腔、胡琴、弹戏、灯戏部分组成，各有其剧目。川剧唱腔高亢激越，表演诙谐幽默，富于生活气息。主要剧目有传统戏玉簪记、柳荫记、活捉王魁等，新编戏死水微澜、变脸、金子等。,51,52,7、湖南花鼓戏,湖南花鼓戏是对湖南各地花鼓、花灯戏的总称，其中包括长沙花鼓、岳阳花鼓、常德花鼓、衡阳花鼓、邵阳花鼓等，它们各有不同的舞台语言，形成了各自的风格。花鼓戏的表演朴实、欢快、活泼，行当以小生、小旦、小丑为主，长于扇子的毛巾的运用。剧目有打鸟、刘海砍樵等。,53,8、秦腔,秦腔，陕西省地方戏，也叫“陕西梆子”，是最早的梆子腔，约形成于明代中期。其表演粗犷质朴，唱腔高亢激越，其声如吼，善于表现悲剧情节。剧目有蝴蝶杯、游龟山、三滴血等。,54,9、评剧,评剧，清末在河北滦县一带的小曲“对口莲花落”基础上形成，先是在河北农村流行，后进入唐山，称“唐山落子”。20世纪20年代左右流行于东北地区，出现了一批女演员。20世纪30年代以后，评剧在表演上在京剧、河北梆子等剧种影响下日趋成熟，出现了白玉霜、喜彩莲、爱莲君等流派。1950年以后，以刘巧儿、花为媒、杨三姐告状、秦香莲等剧目在全国产生很大影响，出现新凤霞、小白玉霜、魏荣元等著名演员。现在评剧仍在河北、北京一带流行。,55,56,10、皮影戏,皮影戏，也叫“影戏”、“灯影戏”、“土影戏”。用灯光照射兽皮或纸板雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧。剧目、唱腔多同地方戏曲相互影响，由艺人一边操纵一边演唱，并配以音乐。中国影戏距今已有一千多年的历史。由于流行地区、演唱曲调和剪影原料的不同而形成许多类别和剧种，以河北唐山一带的驴皮影和西北的牛皮影最为著名。其中唐山皮影已发展成为具有精美的雕刻工艺、灵巧的操纵技巧和长于抒情的唱腔音乐的综合艺术。,57,58,11、汉剧,汉剧，中国戏曲剧种、湖北省地方戏曲剧种之一。俗称“二黄”,又有“楚剧”、“汉调”两种叫法。它为湖北主要的戏曲剧种。主要流行于湖北省境地内长江、汉水流域以及河南、湖南、陕西、四川部分地区。主要剧目有宇宙锋、二度梅、审陶大等。,59,60,黄梅戏芬芳的泥土气息,61,黄梅戏黄梅戏发源于湖北黄梅县，发展壮大于安徽安庆一带。现在渐衰微，多以戏歌形式出现.它是由民间山歌小调发展而成的，曲调悠扬委婉，优美动人，具有芬芳的泥土气息，深受各地人民群众的喜爱。代表曲目有：天仙配、女驸马等。代表人物严凤英为黄梅皇后，其它著名演员如韩再芬。,62,树上的鸟儿成双对,（天仙配黄梅戏）,树上的鸟儿成双对绿水青山带笑颜从今再不受那奴役苦夫妻双双把家还你耕田来我织布我挑水来你浇园寒窑虽破能避风雨夫妻恩爱苦也甜你我好比鸳鸯鸟比翼双飞在人间,63,豫剧,64,精彩唱段欣赏,唱段三：豫剧花木兰选段刘大哥讲（啊）话理太偏，谁说女子享清闲。男子打仗到边关，女子纺织在家园。白天去种地，夜晚来纺棉，不分昼夜辛勤把活干，将士们才能有这吃和穿。你要不相信（哪）请往咱身上看，咱们的鞋和袜，还有衣和衫，千针万线可都是她们连哪！有许多女英雄，也把功劳建，为国杀敌是代代出英贤，这女子们哪一点儿不如儿男。,65,豫剧豫剧原称河南梆子，也叫河南高调.是在河南地方小曲的基础上，吸收秦腔、蒲州梆子等形成的新剧种，至今已有三百年历史，流行于河南和邻近各省。声腔分豫东调、豫西调两大流派。豫东调以开封、商丘为中心，男声高亢，女声活泼，擅长表演喜剧。豫西调以洛阳为中心，男声苍凉悲壮，女声委婉缠绵，擅长表演悲剧。代表曲目有：穆桂英挂帅、花木兰等。,66,豫剧,豫剧，原称“河南梆子”，也叫“河南高调”，产生于明末清初，多以清唱为主。其风格首先是富有激情奔放的阳刚之气，善于表演大气磅礴的大场面戏，具有强大的情感力度；其次是地方特色浓郁，质朴通俗、本色自然，紧贴老百姓的生活；再次是节奏鲜明强烈，矛盾冲突尖锐，故事情节有头有尾，人物性格大棱大角。,当代，豫剧的代表人物有常香玉(被誉为“豫剧皇后”)、陈素真、崔兰田、马金凤、阎立品等“豫剧五大名旦”，代表五大风格流派比较有代表性的是花木兰对花枪唐知县审诰命、五姑娘、红色娘子军等许多剧目。,67,谁说女子不如男,（花木兰豫剧）,刘大哥讲话理太偏谁说女子享清闲男子打仗到边关女子纺织在家园白天去种地夜晚来纺棉不分昼夜辛勤把活干将士们才能有这吃和穿你要不相信哪请往这身上看,咱们的鞋和袜还有衣和衫这千针万线都是她们连哪这许多女英雄也把功劳建为国杀敌是代代出英贤这女子们哪一点儿不如儿男,68,越剧流派有袁雪芬创立的“袁派”、尹桂芳创立的“尹派”、范瑞娟创立的“范派”、傅全香创立的“傅派”、徐玉兰创立的“徐派”、戚雅仙创立的“戚派”及“王派”、“陆派”、“毕派”、“张派”、“吕派”、“金派”等其它流派。起源在1852年前后，嵊县农民创立了落地唱书，这是越剧形成雏形前的最初形式，到了1906年，落地唱书第一次登上农村舞台。经过民间艺人的不断探索，创新至30年代逐步发展成为“女子绍兴文戏”，并在国际大都市上海，站稳了脚跟。,代表曲目追鱼碧玉簪梁山伯与祝英台、红楼梦血手印、何文秀情探祥林嫂、孔雀东南飞、西厢记彩楼记、打金枝.,69,书房门前一枝梅，树上鸟儿成双对。喜鹊门前喳喳叫，向你梁兄报喜来。弟兄二人出门来，门前喜鹊成双对，从来喜鹊报喜讯，恭喜贤弟一路平安把家归。青青荷叶清水塘，鸳鸯成对人成双，梁兄啊，英台若是女红妆，梁兄你愿不愿配鸳鸯？配鸳鸯，配鸳鸯，可惜你英台不是女红妆。,十八相送,70,川剧变脸,变脸特技,变脸一直是川剧秘不外传的绝活，它的神秘和变幻莫测不仅为川剧赢得不少的声誉，也成为我国民族民间艺术的一块瑰宝。,71,木偶戏,木偶戏又称“布袋戏”“傀儡戏”。木偶自唐、宋起，就有流传的历史，明、清时区域更广。传统傀儡戏舞台，很长时间承袭戏曲舞美特征，甚至演出场所亦与戏曲合一。表演时木偶舞台遮蔽操纵者，分隔观、演区，突出木偶和吸引观众。提线戏舞台，多数是露天舞台，背部设有遮挡操纵者的帷幕，演员持线板立于幕后操纵木偶表演，观众可从三面欣赏。布袋戏近几十年来，承前启后，借鉴现代戏剧艺术之长，采用新材料，声、光、电一体化，营造氛围，形成了框式结构的多功能木偶戏舞台。,72,秦腔,陕西皮影戏起源于汉代以前，演唱以秦腔为主，演唱者和操作者配合默契。,73,74,角色分为生旦净丑四大行当，每一个行当里又有细致的分工。,虚拟没有实物的表演。,讲究用“唱念做打”四种艺术手段和“手眼身法步”五种技术方法来表现人物。,三、中国戏曲的主要特点,75,(1)戏曲的角色分为生旦净丑四大行当，每一种行当内又有细致的进一步分工。“生”是除了大花脸以及丑角以处的男性角色的统称。里边又分为老生（须生）、小生、武生、娃娃生。“旦”是女性角色的统称，内部又分为正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦（摇旦）。“净”，俗称花脸，大多是扮演性格、品质或相貌上有特异的男性人物，化妆用脸谱，音色洪亮，风格粗犷。“净”又分为以唱工为主的大花脸，如包拯；以做工为主的二花脸，如曹操。“丑”扮演喜剧角色，因在鼻梁上抹一小块白粉，俗称小花脸。,76,(2)“虚拟没有实物的表演”，尽管舞台上没有崇山峻岭、江河湖泊，没有狂风骤雨、似火骄阳，但是演员可以凭借虚拟的表演，使观众产生身临其境的感觉。如京剧三岔口，仅有一张桌子、两把椅子，靠演员精湛的技艺，就表现出了摸黑打斗的真实情景。这些虚拟动作，都有一套基本固定的格式，叫程式化动作，是从生活中提炼，经过艺术夸张的规范性动作。(3)我国戏曲讲究用“唱念做打”四种艺术手段和“手眼身法步”五种技术方法来表现人物。另外，戏曲中的唱腔、龙套（三五步行遍天下，七八人百万雄兵）、脸谱、服饰以及演出场地所涉及的露台、庙台、舞台等也都有它们特殊的韵味，在这里不一一赘述。,77,戏曲行当,生：生是戏曲表演行当的主要类型之一，除净、丑以外的男性角色称为生行。按其扮演的人物的年龄、身份、性格特征和表演特点，大致分为老生、小生、武生和娃娃生等几类。旦：旦是戏曲表演中女角色的统称。按扮演人物的年龄、身份、性格及其表演特点，大致可分为正旦、花旦、贴旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦七类。净：净是戏曲表演行当类型之一，俗称花脸。脸上勾勒脸谱，音色宏亮，表现性格豪迈或粗犷的人物形象，如包拯、张飞都是花脸扮装。丑：丑是戏曲表演行当类型之一，喜剧角色，俗称小花脸。用白粉在鼻梁眼窝勾画脸谱。,78,生,“生”是指除了大花脸以及丑角以外的男性角色的统称。分为老生、小生、武生、娃娃生。,戏剧的角色,79,旦,旦，是女性角色的统称，内部又分为正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦。,80,净,“净”俗称花脸，大多是扮演性格、品质或相貌上有些特异的男性人物，如包拯和曹操。,81,丑,“丑”扮演喜剧角色，因在鼻梁上抹一小块白粉，俗称小花脸。,82,唱,念,做,打,83,四、京剧旦角流派,1、梅派：由梅兰芳创立。梅兰芳毕生追求艺术的最高境界，用自己的表演创造出大量善良、温柔、华贵、典雅而具有正义感的古代妇女形象。2、程派：由程砚秋创立。主要以深邃曲折的唱腔，通过娴静凝重的舞台形象表现古代的女性，尤其善于塑造遭遇悲惨、具有外柔内刚性格的中下层的女性。,84,3、荀派：由荀慧生创立。善于塑造天真、活泼、热情的少女形象，具有柔媚娇婉的风格。4、尚派：由尚小云创立。以刚健婀娜为特有风格，唱、念、做、打均不尚纤巧，以气与力取胜，具有阳刚之美。,85,86,前辈戏剧家张庚先生说：“脸谱是一种中国戏曲内独有的、在舞台演出中使用的化妆造型艺术。从戏剧的角度来讲，它是性格化的；从美术的角度来看，它是图案式的。在漫长的岁月里，戏曲脸谱是随着戏曲的孕育成熟，逐渐形成，并以谱式的方法相对固定下来。”脸谱是中国戏曲独有的，不同于其它国家任何戏剧的化妆。戏曲脸谱有着独特的迷人魅力。脸谱是中国戏曲艺术的重要组成部分，也是戏曲艺术的重要特征之一。,什么是脸谱,五、京剧脸谱,87,脸谱de含义在人的脸上涂上某种颜色以象征这个人的性格和品质、角色和命运，是京剧的一大特点，可以帮助理解剧情。,简单地讲，红脸含有褒义，代表忠勇；黑脸为中性，代表猛智；蓝脸和绿脸也为中性，代表草莽英雄；黄脸和白脸含贬义，代表凶诈；金脸和银脸是神秘，代表神妖。,88,红色脸象征忠义、耿直、有血性，如：华容道里的关羽、斩经堂里的吴汉。黑色脸既表现性格严肃，不苟言笑，如“包公戏”里的包拯；又象征威武有力、粗鲁豪爽，如：“三国戏”里的张飞，“水浒戏”里的李逵。张飞（黑十字门蝴蝶脸）白色脸表现奸诈多疑，如：“三国戏”里的曹操、打严嵩中的严嵩。,89,蓝色脸表现性格刚直，桀骜不驯，如：上天台中的马武，“连环套里的窦尔墩。窦尔墩（蓝花三块瓦脸)紫色脸表现肃穆、稳重，富有正义感，如：二进宫中的徐延昭，鱼肠剑中的专诸。金色脸象征威武庄严，表现神仙一类角色。如：闹天宫里的如来佛、二郎神。大鹏（金色象形脸）绿色脸勇猛，莽撞。其它还有黄色脸如典韦,90,蓝脸绿脸,中性，代表草莽英雄。表现刚强、骁勇、豪爽侠义有心计的人物性格，如：窦尔敦。蓝脸和绿脸为中性。,91,脸谱中最“正”的颜色，往往用来表现忠勇（忠义、英勇）忠心耿耿的人物性格。如：关羽。含有褒义。,红脸,92,黄脸,脸谱中通常用来表现残暴、凶诈、骁勇善战的角色。如：典伟。黄脸含贬义。,93,黑脸,脸谱中通常用来表现性格勇猛鲁莽的正派角色或表现有正义感，猛智无私、刚直不阿的人物形象，如：包公、张飞。黑脸为中性。,94,白脸,脸谱中含贬义,代表愚蠢阴险、奸诈。如曹操。,95,金脸,银脸,金脸和银脸表示神秘，代表神妖。如：牛魔王、白骨精,96,说说脸谱,红忠紫孝，黑正粉老，水白奸邪，油白狂傲，黄狠灰贪，蓝勇绿暴，神佛精灵，金银普照。,97,请欣赏脸谱,98,99,猜猜这是谁,孙悟空,100,包拯,101,曹操,102,赏脸谱识人物：,牛魔王,103,赏脸谱识人物：,二郎神,104,赏脸谱识人物：,孙悟空,105,曹操,赏脸谱识人物：,106,典韦,赏脸谱识人物：,107,关羽,赏脸谱识人物：,108,张飞,赏脸谱识人物：,109,赏脸谱识人物：,托塔天王,110,请问下列哪一幅图是如来佛的脸谱，并说出辨认的理由,第一幅。金色代表神。,111,第二幅,请指出哪一幅脸谱图不是西游记里的人物？,112,请说出至少一个脸谱的名称,包公,二郎神,鲁智深,后羿,113,请问四幅脸谱图上的白颜色代表的意义一样吗？若不同，请说出两种意义来？,不一样。第一幅白色代表奸诈，二、三两幅代表丑角，第四幅是颜色搭配的需要。,114,六、戏曲知识大比拼,115,戏曲基本知识,1、与希腊的悲喜剧、印度的梵剧合称为世界三大古老戏剧的剧种是什么？答：中国戏曲。2、中国戏曲起源于哪些形式？答：民间歌舞、说唱、滑稽戏。3、享有“中国戏曲之母”雅称的是哪个剧种？答：昆剧。,116,4、享有东方“歌剧”美称的是哪一个剧种？答：京剧。5、有哪个剧种有“芬芳的泥土气息”的美称？答：黄梅戏。6、黄梅戏起源于那个地方？答：湖北黄梅县。,117,7、戏曲的角色分为那四个行当？答：生、旦、净、丑。8、“生”又分为哪几类？答：“生”分为老生、小生、武生、娃娃生。9、“旦”又分为哪几类？答：“旦”又分为正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦（摇旦）。,118,10、京剧“四大名旦”分别是谁？答：梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云。11、京剧“四大须生”分别是谁？答：马连良、谭富英、杨宝森、奚啸伯。（谭鑫培、余叔岩、言菊朋、马连良）12、舞台上没有崇山峻岭、河流湖泊，没有狂风骤雨、似火骄阳，演员可凭借什么来使观众产生身临其境的感觉？答：虚拟的表演。,119,13、我国戏曲采用哪四种艺术手段来表现人物？答：“唱、念、做、打”。14、戏剧表演艺术有哪五种技术方法？答：手、眼、身、法、步（手、眼、身、口、步）。15、发源于湖北黄梅县，发展壮大于安徽安庆一带的剧种是什么？请举出一个剧目。答：黄梅戏。如天仙配牛郎织女等。,120,16、京剧是怎样形成的？答：徽班进京献艺，并与湖北汉调艺人合作演出，产生了一种以徽调“二簧”和汉调“西皮”为主，兼收昆曲、秦腔、梆子等地方戏精华的新剧种，就是京剧。17、越剧“四大名旦”的“三花一娟”分别是谁？答：施银花、赵瑞花、王杏花、姚水娟。,121,18、产生于浙江嵊县一带流行的说唱艺术“落地唱书”的一个剧种是什么？请举一个剧目。答：越剧。如红楼梦、梁山伯与祝英台等。19、京剧分为哪几个流派？分别由谁创立的？答：（1）梅派：由梅兰芳创立。（2）程派：由程砚秋创立。（3）荀派：由荀慧生创立。（4）尚派；由尚小云创立。,122,20、京剧脸谱各种颜色表现的特点？答：红脸含有褒义，代表忠勇；黑脸为中性，代表猛智；蓝脸和绿脸也是中性，代表草莽英雄；黄脸和白脸含有贬义，代表凶诈；金脸和银脸是神秘，代表神妖。21、请说出下列演员分别是哪一个剧种的代表演员严凤英、新凤霞、常香玉。答：（严凤英黄梅戏）（新凤霞评剧）（常香玉豫剧）,123,22、戏曲是一种综合性的舞台艺术，它综合了哪几种艺术形式？请至少说出三种。答：歌唱、舞蹈、音乐、美术、文学等。23、我国元代最有成就的剧作家是谁？关汉卿。他一生创作的杂剧有六十多种，他是我国戏剧的创始人，数量超过了英国的“戏剧之父”莎士比亚，被称为中国的莎士比亚。1958年，世界和平理事会把他与达芬奇等同列为世界文化名人。,124,24、周总理曾给哪一种剧种以“南国红豆”的美称。,粤剧,125,25、列举元曲四大家及其代表作品。,关汉卿窦娥冤王实甫西厢记白朴梧桐雨郑光祖倩女离魂,126,26.请说出五种以上的剧种名称,京剧、评剧、豫剧、越剧、粤剧、川剧、秦腔、黄梅戏、二人转、昆曲,127,27、京剧唱腔以哪两种板式为主？,西皮、二黄。西皮是一种比较明快活泼的曲调，长于抒情、叙事、说理、状物。二黄是一种较舒缓深沉的曲调，适合表现忧郁哀伤的情绪。,128,28、什么是京剧的三大件？（乐器）,文场：京胡、月琴、弦子武场：单皮鼓、大锣、小锣,129,29、咱们家乡的地方戏曲叫什么名称？,秦腔,130,30、四大行当中的生依据什么来划分年龄？,胡须的颜色,131,31、包公属于戏曲表演的四大行当中的哪一行当？,包公：净,132,连线题：,越剧京剧豫剧黄梅戏粤剧,严凤英袁雪芬红线女梅兰芳常香玉,133,连线题,越剧严凤英,京剧袁雪芬,豫剧新凤霞,黄梅戏梅兰芳,评剧常香玉,134,、梅派天真、活泼、热情的少女形象具柔媚娇婉的风格程派以气与力取胜，有阳刚之美，具刚健婀娜风格荀派善良、温柔、华贵、典雅而具正义感的古代妇女尚派遭遇悲惨，具有外柔内刚性格的中下层女性,135,梅派,天真、活泼、热情的少女形象,具柔媚娇婉的风格,程派,以气与力取胜,有阳刚之美,具刚健婀娜风格,荀派,善良、温柔、华贵、典雅而有正义感的古代妇女,尚派,遭遇悲惨,具有外柔内刚性格的中下层妇女,返回,梅兰芳,程砚秋,荀慧生,尚小云,136,白蛇传,七、赏图片辨剧目,137,豫剧花木兰,138,选段三,【豫剧】花木兰选段刘大哥讲话理太偏,返回,139,红楼梦,140,名段欣赏3.天上掉下个林妹妹,天上掉下个林妹妹似一朵轻云刚出岫只道他腹内草莽人轻浮却原来骨格清奇非俗流娴静犹如花照水行动好比风扶柳眉梢眼角藏秀气声音笑貌露温柔眼前分明外来客心底却似旧时友,141,梁山伯与祝英台,142,梁山伯与祝英台的故事,好动活泼的女孩祝英台，对外面的世界充满了好奇，女扮男装到学校去上课。在前往学校的途中，英台遇到了新同学梁山伯，英台对清秀斯文又富正义感的梁山伯一见钟情，两人结伴同行。英台与山伯在学校认真辛勤的读书，下课后，也经常一起出游。每日的相处，让两人的感情越来越好。对英台而言，这是段最甜蜜的时光，而她对山伯的心意也越来越坚定。三年后，英台家里不断催促她返家，挂念家里的英台在临行前晚，对山伯表白了自己的身份与情感，两人私下互许终身。但这一切，都被躲在一旁的纨子弟马文才偷看到了。,143,回到家中的英台却发现自己将被许配给马文才，英台不从，却是无法抵抗强势的马太守，为了父亲与母亲，英台只能在内心默默祈祷山伯快快来访。憨直的山伯原意要修习完课程再到英台家中拜访，在师母点醒之下，他决定提早结束学业，先行前往英台家中拜访。一到英台家，山伯才知道英台已经许配马文才，黯然憔悴离开祝家，虚弱的山伯终因不堪悲伤而死去。山伯的死讯传来，英台内心哀痛不已，她穿戴成美丽的新嫁娘，偷偷离家来到了山伯的墓前。就在此时，墓碑崩裂，山伯温柔微笑牵引着她，缓缓走入墓中，两人化成翩翩彩蝶，双双飞向天际,144,闹天宫,145,天仙配,17、赏图片辨剧目,146,琵琶记,147,穆桂英挂帅,148,十五贯,149,智取威虎山,150,红灯记,151,八、表演戏曲动作,表演一个动作，让其他同学猜。,152,动作模仿,153,动作模仿,154,赏析戏文，品味语言之美,碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。恨相见得迟，怨归去得疾。柳丝长玉骢（cng）难系，恨不得倩疏林挂住斜晖。马儿迍迍(zhn)的行，车儿快快的随。恰告了相思回避，破题儿又早别离。听得道一声“去也”，松了金钏（chun）；遥望见十里长亭，减了玉肌。此恨谁知？,1、西厢记长亭送别（王实甫）,（1）这段唱词描写的是一个怎样的情景呢？,（2）这段唱词哪些地方写得好？,写的是离情别绪，莺莺与张生依依惜别的情景,a.以秋天之景，写离人之情，渲染出缠绵哀婉的气氛。b运用联想和夸张的写法表现出莺莺与张生分别时的复杂心情。,155,赏析戏文，品味语言之美,2、天上掉下个林妹妹（越剧）,天上掉下个林妹妹似一朵轻云刚出岫只道他腹内草莽人轻浮却原来骨格清奇非俗流娴静犹如花照水行动好比风扶柳眉梢眼角藏秀气声音笑貌露温柔眼前分明外来客心底却似旧时友,这首歌词里都运用了哪些修辞手法？,比喻、对偶,返回,156,九、名段欣赏,铁梅：（唱）【西皮流水】我家的表叔数不清，没有大事不登门。虽说是，虽说是亲眷又不相认，可他比亲眷还要亲。爹爹和奶奶齐声唤亲人，这里的奥妙我也能猜出几分。他们和爹爹都一样，都有一颗红亮的心。,157,欣赏精彩唱段,精彩唱段（一）黄梅戏天仙配选段树上的鸟儿成双对，绿水青山带笑颜，从今再不受那奴役苦，夫妻双双把家还。你耕田来我织布，我挑水来你浇园，寒窑虽破能避风雨，夫妻恩爱苦也甜，从今不再受那奴役苦，夫妻双双把家还。你我好比鸳鸯鸟，比翼双飞在人间。,158,黄梅戏天仙配,159,精彩唱段（二）天上掉下个林妹妹（豫剧红楼梦选段）天上掉下个林妹妹似一朵轻云刚出岫只道他腹内草莽人轻浮却原来骨格清奇非俗流娴静犹如花照水行动好比风扶柳眉梢眼角藏秀气声音笑貌露温柔眼前分明外来