创意摄影表现形式与创意的表达VIP

,创意摄影,四、表现形式与创意的表达（一）写实形态写实的手法是文学艺术的基本创作方法之一，也是创意摄影最为常见的手法之一。它按照生活的本来样式精确细腻地描写现实，准确、真实地传达信息，“百闻不如一见”这句谚语道出了人们是如何笃信自己的眼睛的，的确大多数人对于“真实”的物象非常容易接受。它的优势在于让人们看到具体直观的物象，以真实性取胜。,写实的表现手法是将视觉常态下生活的本来样式，包括形态、色彩、光影、体积、空间、质感、机理等予以准确、直观、真实的描绘。这里有一个关键词视觉常态，不包括采用某种特殊仪器才能得到的视觉形象，如借助显微镜才能看到的形象等，而是指人们在日常生活中所看到的生活面目。,黄昏系列宋拥军,钟永和台湾乡城,（二）超级写实一般情况下超级写实就是将写实的手法推向极致的一种做法，其显著的特点就是将物象的表面质感精细、准确地刻画到无以复加的地步，给人以比真实还要真实的感觉。这种手法往往给人以无比的信任感，体现对象本身的材质的美、肌理的美、秩序的美。超级写实的手法，最能体现其价值的地方是将日常生活中的事物，人们平时熟视无睹的事物，给予极度的忠实展现，以至让人们猛然间领悟到：生活原来如此这般美丽。其实，超级写实实际上是创作者在观察生活时，采取了不同于平常的角度而已，也就是戴上了放大镜在观察事物，并将其细节表现出来。,鱼田太权,超写实主义摄影作品,（三）超现实主义超现实主义最初是发源于西方的文艺思潮，其哲学基础是主观唯心主义、直觉主义和弗洛伊德的精神分析说，其理论认为“下意识的领域”、梦境、幻觉、本能比事实更能表现精神深处的真实，因而要求发掘潜意识领域。后来，这种创作手法被广泛用于诗歌、散文、绘画的创作，创新摄影也不例外。,杰利尤斯曼作品,超现实主义的基本特点，就是充分发挥创作者自身的想象力，创作超现实的形象，把梦境、幻觉、潜意识作为创意的源泉，寻找超越现实的途径，从而使作品更具视觉上的冲击力和心灵上的震撼力。这种手法，给予创作者极大的创造空间，让思维插上翅膀任意翱翔，成了盛满各种视觉语言的锦囊，使得各种复杂、隐晦、微妙的感觉和意念得以准确的表达。所以，受到创意摄影者的广泛采用，并形成潮流。“回顾历史，从新艺术运动时期起，人们已开始运用各种超出自然本身的逻辑关系，将图形巧妙并创造性地重新组合。”,克裹谢蒂合作,克裹谢蒂音乐的反抗,克裹谢蒂泪如雨下,（四）幽默谐趣幽默是指生活和艺术中的一种特殊的喜剧因素，又是能在生活和艺术中表达或再现喜剧因素的一种能力。幽默包含滑稽可笑的因素。它之所以使人发笑，其原因在于其独特的美学特征和审美价值。它运用“理性倒错”等手法，揭示、洞悉各种琐屑、平常的事物所掩藏的深刻本质。作为一种艺术手法，以轻松、戏谑但又含有深意的笑为其主要审美特征，表现为意识对审美对象所采取的内庄外谐的态度，在引入发笑的同时，着意引导人们对笑的对象进行深入的思考，因为它是一种调节机制，娱乐性很强，具有戏剧性效果，给人一种轻松愉快的感觉。,克裹谢蒂无名的酒鬼,幽默摄影是一种喜剧性的传播形式，有别于心理与艺术表现的常规，是对心理惯性的一种特殊反叛。它所创造的新奇，令人惊异，甚至使人失去心理平衡的形象突破了人们原有的心理定式，使人产生一种思维的轻快节奏，加强了作品的表现力。好的幽默摄影，不仅仅是以滑稽取悦于人，还要透析出作者的思想，放射出智慧的光芒，让人回味悠长。,（五）荒诞怪异在艺术作品与日常生活中，人们常常会与一些怪异荒谬的对象不期而遇，这些既包括着丑恶，又藏匿着滑稽，它们的冲击总是让人猛吃一惊，这就是荒诞的力量。荒诞就是不真实，不近情理，有时还夹杂点丑恶。虽然超现实主义与它有共同之处，都与真实有很大的距离，但超现实是随人的潜意识而发展，荒诞则更重于人的故意而为之。艺术进入20世纪后，荒诞的各种作品已经见怪不怪，荒诞存在于摄影作品中，是因为它可以给人惊悸与震撼。,荒诞的美艳天使,荒诞在摄影中的作用大致可以归纳为：(1)震撼人心，使人过目难忘。这是因为人在惊骇状态下的注意力最集中，记忆力也最强劲。(2)丰富逆向思维，促进创造性思维的开发。(3)揭示极端未知的丑恶，潜在的危险，使人警惕。荒诞摄影的特点就是：(1)将最正常的与最反常的结合在一起；(2)将最熟悉的变成最陌生的；(3)将最完美的变成最丑恶的；(4)将最现实的变成最超现实的。,荒诞的美艳天使,（六）形式美感就如西方人所说：“红玫瑰就是红玫瑰”，我们也可以说“形式就是形式”。前者是对色彩在视觉艺术中地位的推崇，后者则是对形式在创意摄影中地位的肯定。形式的美感和多样的排列组合方式本身就可以成为我们创意的主题，我们的追求。色彩、线条的组合、图形的排列本身就是艺术研究和追求的内容。这不能简单地理解为形式主义，而是我们的一种创意探索和尝试。,形式美法则的运用,（七）象征主义象征主义作为一种文艺思潮起源于文学，产生于1875年前后的法国文艺思潮的一个流派。日本有位诗人描述象征主义文学道：“象征是灵魂的窗户，感觉是洞察的伴侣。”象征主义文学影响到了象征主义绘画，进而影响到摄影艺术领域。象征主义摄影家一般认为，外界事物环境与人的心灵息息相关，那么摄影可以运用外界的物象来隐喻和暗示，或以此喻彼，或以小见大，创作出的图像产生猜想，产生梦幻。他们更重视图像背后思想清晰度的深度。,尤尔斯曼无题,王传东玄,舞蹈习作1912,巴隆阿道夫德迈耶,罗尼作品,贝尔纳尔富孔无题,本节课题目的：使学生意识到表现形式对创作的影响，了解现代摄影主要风格流派。本节课题作业：分别由课题讲述的表现形式谈出它们的风格特点及对表现的影响，并实际拍摄成组照片。,五、拍摄技巧（一）摄影基本拍摄技巧摄影的基本拍摄技巧在本书中并不作过多介绍，因为这些是作为摄影者应该掌握的基本技能。但这并不是说它们不重要，摄影提倡以朴素自然为美，利用这些基本技巧，同样可以创作出令人赞叹的佳作。下面以几幅图例介绍基本技巧在创作中的重要性。,五、拍摄技巧,外滩系列宋拥军,五、拍摄技巧,王传东生命系列,1利用景深变化由于照相机的特性，在摄影画面中会出现虚实的变化，影响景深的因素主要有镜头的焦距、光圈和拍摄距离。,五、拍摄技巧,2利用光影变化光线是摄影造型中最基本的元素。在某种程度上，摄影者是“用光来作画”。摄影对光线的依赖性超过其他视觉艺术形式。摄影构图有两个基本要素形态和颜色，它们决定着一切视觉表现力。形态和颜色都是光照的结果。摄影是用光线写作，就像人们用语言，文字表达思想一样。摄影用光实际上就是把握摄影光线处理的特征，使之能为最终的艺术效果服务。在拍摄过程中，我们首先要有对环境中的光线性质具备敏感的体验，例如，光是柔的或硬的，柔和硬的程度如何，是否能很好的表达画面的氛围或自己的心绪，如何能将其中的某种情调突出或强化，更好地营造氛围，接下来才能通过一些有效的技术手段，将这些体验转换为可视的视觉图像，获得富有个性的画面。,五、拍摄技巧,罗尼作品,好莱坞作品,五、拍摄技巧,好莱坞作品,五、拍摄技巧,石永亭冰雪长白山,五、拍摄技巧,3利用快门速度变化摄影是从一个流动的时间中抓取一个瞬间的画面。这个瞬间的含义是广义的，反映在相机的快门上可能是几千分之一秒或更短，也可能是几秒、几十秒或更长。所以，运动与画面效果也就有密切的关系。从拍摄技术而言，也就是处理好快门速度与被摄物相对速度的关系，它直接影响着画面的效果。动感摄影常用慢门技法来表现物体的运动过程，近来兴起的光绘摄影更是在运用慢门技法的同时大胆地运动相机和镜头，丰富了摄影的创作空间。,五、拍摄技巧,豹斑青蛙达尔顿斯蒂芬,五、拍摄技巧,五、拍摄技巧,五、拍摄技巧,4利用镜头焦距变化同样面对一个场景，摄影者采用不同的拍摄距离，选用不同焦距的镜头，会给观者以不同的心理感受。短焦距镜头会夸大透视感，在某些情形下会给人以更强的视觉冲击力；而长焦距镜头会缩小透视感，使画面更加紧凑，并能再现我们平时观察不到的物体形态。,五、拍摄技巧,五、拍摄技巧,（二）特殊的拍摄技巧摄影技巧有很多，无论是何种特殊的摄影技巧，我们都可以进行尝试。但这种尝试有个前提条件，就是不妨碍我们的主题表达。如果技巧运用恰当，会达到夺人眼目，完美表达主题的目的；但如果单纯地“为技巧而技巧”，便会喧宾夺主，失去技巧本身应有的价值。当技巧与主题思想相冲突时，我们宁可合弃技巧，因为这样我们只会失去浅薄的表现欲，而保全的却是更完整的思想。在此我们并不是说掌握摄影技巧不重要，而是强调我们要在拍摄时合理运用技巧。在摄影创作中技巧的运用应当是锦上添花，而不是画蛇添足。,五、拍摄技巧,1多次曝光“多次曝光”是指在一张底片上进行两次以上的曝光，把两个以上的影像汇聚到同一画面上。“多次曝光”在创意摄影中有着广泛的应用，如多次曝光可以表现一种动感。当然，数字艺术的发展使得这门以前非常高难的技术变得简单。但只要我们合理恰当地运用这门技术，仍会创作出令人赞叹的佳作。多次曝光可以通过在同一画面上表现同类或同一物体的不同形态，起到产生对比，突出主题的作用。多次曝光还可以把两种以上不同的物象组织到同一画面上，通过两个物象含义延伸的内在联系，使人产生想象。,五、拍摄技巧,2移摄与变焦如果想对某些表现力平淡的被摄体增添一些变化、趣味和力量，我们可以尝试运用移摄与变焦的拍摄技巧。这两种技巧的运用都会使照片中失去一些细微的轮廓，但也会呈现出充满动感的影像。移摄是用来拍摄运动中的主体。一面追踪主体，一面进行曝光。标准的移摄手法会把背景拍成一条条光影，但主体依然相当清晰。运用此法拍摄应掌握主体的运动规律，快门速度的设定要根据物体运动的快慢和距相机的远近而定。变焦摄影运用于静止的主体上，在曝光期间，改变变焦镜头的焦距。变焦摄影的画面会产生光线、形体的辐射或汇集的效果。在拍摄变焦画面时我们需要掌握以下几点：,五、拍摄技巧,(1)一般把拍摄主体安排在画面的中央，所选择的拍摄主体应本身具有一定的视觉趣味性，而不能只依赖变焦带来的视觉效果来吸引入。(2)背景虽然会在变焦的过程中模糊和虚化，但色彩绚丽的背景和向纵深方向逐渐消失的背景所产生的视觉效果会更好。(3)拍摄时尽量使用三角架，保持相机的稳定性。(4)在快门开启到关闭的过程中始终进行变焦操作，拍摄出的影像会完全模糊，而在此期间停止变焦动作，变焦的同时可得到清晰可辨的影像。,五、拍摄技巧,3数码再设计在传统的暗房工艺中，通过控制药水的浓度、相纸曝光时间等等工艺可以获得一些别具风格的照片，现在数字影像的发展以至如AdobePhotoshop软件的应用，使我们处理图片更加随心所欲，给我们的想象和创造提供了更广阔的空间，Photoshop强大的图像处理功能，可以轻松的实现色彩的调节取合，亮度对比度的调节，图像的搬移、复制、变形、删除、艺术化的处理等等，是我们进行创意创作的新工具，有时能达到化腐朽为神奇的功效。如通过色彩纯度、对比度的调节可以增强照片视觉冲击力；删除色彩系列中某些色阶使画面形成消色或偏色效果，传达别具风格的品位；把图像变形放大或缩小、拉伸，达到荒诞、怪异的效果；通过图像的复制搬移实现后期的“多次曝光”，通过对画面的艺术处理达到绘画、浮雕等效果。,五、