设计思维表达与设计构思

设计思维表达与设计构思,图解思维的概念,图解思维有两种概念：简单地说图解思维就是用图的形式把设计师的构想记录下来的一种手段,一、图解思考。这是设计师的思维与表现交流的过程或者称之为设计人员或专业人员内部交流的一种图纸这种图纸比较概念，它的作用用于表现一种意向，快速捕捉并记录设计师的臆想。,构思草图一,构思草图二,构思草图三,构思草图四,二、图解设计。这是设计师与委托人之间信息交流的一种手段，相对于前一种，这种手段更为直观，更加详尽。是对设计的一个比较详尽的解答和阐述。,图解设计一,图解设计二,图解设计三,图解设计四,三、当然，还有一类图纸，这类就是我们常称的施工图，它是设计师指导工人操作的一类图纸，这类图纸的要求是精确。因为它是直接施工的参照。,设计施工图一,设计施工图二,设计施工图三,图解思维的概念,这三种图纸出现于设计的不同阶段，起着不同的作用。同学们应该好好思考，作为设计师应该把握好哪个阶段,设计师是怎么出现的？,古代的设计师由工匠兼任。他们既担任设计师，又担任建造师。劳动分工使制造建筑分割成较小的标准项目。施工的一切细节都由图纸和设计说明书预先决定，工匠对材料、设计意图的表达就此从工地上消失了。设计的抉择让位给了新的阶层，这个阶层并不动手建造，而是指导其他人干活。绘图员按他们的决定绘制蓝图，工人们按图纸施工。建筑设计，因此而成为一项独立的工作。出现了专业设计师、专业绘图员。,有些同学学习计算机后过分依赖计算机，甚至不用画草图而直接用CAD绘制平面图，这是我在前些年教学中看到的，计算机真的能替代人的思维？国家的第85计划提出抛掉图板的意思是指手绘施工图的缺陷（不够精确），并没有计算机能代替草图能力，能代替人的思维，虽然今天网络的应用与发展非常迅速，但受到两种哲学观念的支配，一种是将计算机视为对传统工作方式效率的提高和延伸手段。另一种观念认为它是一种革命，它扩展了个人的活动范围和影响。第一种强调的是个人支配信息，第二种是信息支配人。从第一种观念我们看出计算机的作用只是解放了人类传统中的一些繁重的重复劳动，只是一种比针管笔高级的工具，尽管计算机的存储设备越来越大，但它永远代替不了人类无限的想像和智慧。人类和计算机的区别在于人类能够无限的拓展多样性，而计算机只能削减多样性。总而言之，计算机不能代替人的创造力。,如何看待计算机,什么是设计设计过程从柯布西耶的绘图过程理解设计,一、“我愿意建筑师们不只是拿起铅笔画一株植物、一片树叶的观察者，我希望他们画出一颗树的精神、画出贝壳的和谐、云彩的形状、沿着沙滩波浪的复杂运动，这样才能发现一种内在力量的不同表现。我希望他们的手腕与心灵热情投入这种内部的审查。（吉通1981）二、柯布西耶在他的整个设计生涯中都保持着速写的习惯。虽然他能够会出很好的速写图，但是这些图几乎没有什么精巧制作。他所绘的图经常违反比例规范，甚至扭曲变形还有的时候我们几乎看不出所绘为何物。,速写对于柯布西耶的建筑的影响,一、柯布西耶的速写对象选择的范围非常广泛，从公牛到风景，从吉普车到飞机、几乎无所不包。在母牛与子图中，如果从严格的绘画观点来看，他的牛既没有解剖知识，甚至于还有点比例失调，但是我们从他的这幅作品中可以感受到柯布西耶所要抓住的东西，他不断地重复勾勒母牛的轮廓线，仿佛在计算它的外形。用他的笔来感觉这个动物的脊椎骨，让它形状的微妙之处潜入灵魂的深处。在整个图中，他所做的不仅仅在于记录，他要将轮廓刻画变成一种新的模式，一种严肃而有创造性的二维重构。这一点和纯艺术的绘画大师是一样的。,勒.柯布西耶的速写一,下面这幅速写如果不说也许看不出是什么，这是一幅勒.柯布西耶在飞机飞过哥伦比亚上空时看见飞机窗外的一幅速写，他记录了一块沼泽中的一条蜿蜒河流的视像。这页的注解是：早上8：30的沼泽平面模糊的赭黄色的水a/流向b/椭圆形的水洼c/狭长的水洼d/大面积的水洼一个城市中汽车交通网络的真实印象从这些注解我们可以看出作者本身并不关心这幅速写的精确或者是绘图技巧，柯布西耶所关心的是这幅速写所记录的感受和想像。这正是我要纠正同学们的一个误区，同学总是去羡慕某某大师或者同学的草图多么帅，而忽视了草图本身的功能。对于这点草图的功能我们以后还要详细给大家介绍。,勒.柯布西耶的速写二,通过绘出视觉经验的注意点，他一直致力于这种表象的方式。通过速写存在的现象，他反复的琢磨它在空间与形式方面的构思，下面这幅金字塔和狮身人面像的回忆画就是一个很好的例子。他着重刻画了直指天际的轮廓这一要素，仔细研究了建筑的形式与天空联系起来的方式，并将轮廓的效果存入脑海当中。,勒.柯布西耶的速写三,下面这幅作品是柯布西耶在轮船散步时所作，这幅作品充分地表现了通道的空间感，描画出有地板和天花板水平面所构建出来的压缩感以及丝带状通道所营造的轻松感。,勒.柯布西耶的速写四,以上这些作品远非对表面形式仔细而专业的描画，而且缺少对描绘精确性的关心，缺乏作为最终作品的优美性。相反，他们是深思熟虑之后的产物，是一系列解析线条的模式，使诠释看图的视点来加强视觉效果以及对一个特别的地方记忆的一种方式。这些速写是私有的，不知觉的，而且从不轻易示与外人。这些速写就像自己最私密的日记的对话一样变成了他的一种内部的对话。它们说明了他是如何发现场景、记录他们的特质以备后用。这些图画通常于口头的相互补，以视觉笔记的情境存入记忆，又能在适当的时候提醒他。这些速写本构成了他的参考图集、对某些特殊场景的间接观察图集，它们可以通过图形不断地再发现，也可以作为视觉资源赋予新的生命力。这些参考图集是他一生宝贵的资料来源，在设计工程的时候经常要参考他们。,勒柯布西耶在他工作于一个新工程时往往随身携带一些过去的速写集。与他同时代的人曾经描述过他是怎样带着这些图集并且经常翻看它们。这些速写图集对于他设计的进步来说是非常重要的资源，因为他们提供了丰富的形式资源，它们既是以往的视觉经验，又可以当作已绘出的景象。例如：在一个关于小礼拜堂Ronchamp的生动描述中，丹倪丽鲍丽提及了他的多样图画储库，它们都是从旅途，从个人经验和当时的技术，从蟹壳，在鹈渥里(Tivoli)的别墅Adriana所见的日光线，飞机的翅膀，滑雪跳，水坝，北非的建筑形式等多样的现象中得来的。,勒.柯布西耶的速写五,勒.柯布西耶的速写六,勒.柯布西耶的速写七北非的建筑,或许他的速写图集最为显著的一面就是他的参考图与设计图纸间缺乏形式上的分别，那些图都是用来发现并发展一个工程的形式。但是参考图主要用于已经存在的现象，而设计图描画的则是设计者的想象形式。他的速写图集将这两种类型都包括在内，而且通常是很难分辨到底哪个是哪个。仿佛这两者在他的心目中并没有什么区别，就像在他的速写图集中一幅描绘一幅情境的图与一幅设计构思图并没有分别一样。例如：速写廊香教堂展现了说明一种形式或思想的一种方式，这与他过去记录已存现象的视觉体会一样快速而近于凌乱。这四种内部的透视说明了他典型的快速风格，粗略而扭曲，但是却向他展现了视觉构思的草创图。,勒.柯布西耶的速写八,勒.柯布西耶的卡朋特视觉中心案例分析了解设计,他想通过发掘它们的“内在力量”超越指定的形式，并允许他将这些要素应用于其他画中，应用于他的设计构思中，这种应用带着新的意义。在位于波士顿的卡朋特视觉艺术中心的设计中，整个工程就是来源于他的一张速写图。对这座建筑所取得的进展作一个简要的检查，我们知道他利用了多种多样的绘图类型与模型。建筑的初始图是一幅表意图，这是一个在用高度抽象的轮廓线神秘地表达图案的主要性质方面很好的例子。它在1960年4月1日绘成，是4个月来思考计划、地点、工程所达到的顶峰。这些他用以探素基本构思的表达方式与早期的速写图例在某些方面看起来似乎很有生命力，是很聪颖的表达，因为它们抓住了方案的实质。,勒.柯布西耶的卡朋特视觉中心草图,勒.柯布西耶的卡朋特视觉中心草图,在这种早期的概念性速写之后，他和他的事务所开始通过从事一系列在细节上以及在更高的发展水平与精确性上图案化的研究。这些更具细节的设计图包括一系列的工具图和徒手图，它们被用于提炼以及详细地阐述由概念性的速写所揭示出来的最初理念，成为将最初的构思变成最终设计的工具。一幅作于概念图完成10天之后的平面设计图，下面显示了一个s形的坡道穿过两块肺形的部分。上面的线条是用铅笔而不是用其他用作速写图使用的水墨与彩笔来绘制的，它们在这里看起来并不是那么的贸然、有力，它们更加透彻、开放，在各处破碎成不连续的线条，这是因为他的铅笔接触一些点，跳过一些点然后又返回这些点。这些线条看起来似乎想勾出正确的轮廓以及关键部分之间的关系。当他在这些特殊的形式上作研究时，其设计研究与对其他曲线形式的参考研究的关系，在这时就变得清晰起来。,勒.柯布西耶的卡朋特视觉中心草图,但是，在他的徒手平面设计图与速写图之间仍然存有一个重大的差别。因为他已经将这种姿态性的轮廓图变成了更大范围内的一种研究，它将检验并发展以前的构思。这里的一幅设计图已经有较大规模了，是18(宽)一24(长)英寸的大小。同时，在勒柯布西耶工作的时候，一系列严格的工笔画也开始被应用。这些画主要是由他的同事JulliandelaFuente绘制的，这一事实指出了徒手与工笔(受限制的徒手)之间必要的辩证关系。例如：下面两张图都与上面的平面设计图在同一时间表现了斜坡的重要方面。斜坡的工笔平面设计图显示了需要的长度与平台,显示了与树林相关的搭配，与两条街道与人行道的交叉以及与旁边两座已存建筑物的关系。,勒.柯布西耶的卡朋特视觉中心草图,下面这幅工笔图同样重要，它显示了斜坡的斜率、长度以及与第三层楼面的结合。,将这些设计图与示意图相比较示意图显示了斜坡在建筑中的走向、长度，同时也显示了旧的道路及地面与新的未确定的内部空间的真实交叉环境。在图中没有什么是明确的，它只是对斜坡的构思有强有力的说明：对于斜坡应该如何有很好的感觉。相反，工笔设计图显示了精确的长度、位置、斜率以及具备精确性的点的交汇。设计图的精确性虽然就目前来说标明构思出发点的一些实际缺陷，却也在另一方面解构了原来的构思。如果斜坡的长度够不着第三层楼面，我们该怎么办?是不是要改变原来的构思?勒柯布西野工作于这个项目的时候，发现很有必要将第一层下沉使得斜坡能够达到第三层。这说明了他想要解决的在设计图中发现的问题的范围。在工笔设计图完成两天以后，勒柯布西耶有序作了一幅徒手平面设计图，它说明了以前所作精确性绘图的影响。,勒.柯布西耶的卡朋特视觉中心草图,在这里对斜坡作了一些调整，让它弯过一片树林在其边缘通过，它的整个轮廓得到更加仔细的描绘，这很明显是来自于工笔图所作的铺垫，也就是被置于后来的痕迹之下，被用于指导完成徒手设计的那些图。这种描摹纸的用途在于它能够使建筑师在较为严格的方式下做徒手设计，在于它可以让手自然地动作同时又不失去精确性与可测性。在这张图中一个很好的例子就是将斜坡两端原来的痕迹裁弯了。另外，树林的位置也被明确地画出来了，建筑的一端为了与一片树林相适应还绘出了一个凹口。这些调整说明了通过精确的工笔绘图研究来完善设计方案的重要性。根据勒柯布西耶的徒手画，它的助手会准备一幅工笔图来记录并且重新研究它。这样，本来由参考工笔画而绘出的徒手画，现在自身也变成了一幅作铺垫的图。,建筑师在绘制工笔设计图的时候会有诸多的缺陷，它面临着维数与形式方面的特殊性，这将迫使他们做一些诸如在平面设计图中的拗口的调整。如果仅仅通过对初始速写图那样的示意图进行研究，我们可能就意识不到斜坡在环绕树林处的轮廓变化和在一端需要增加长度的必要。在示意图中，构思仍然只是构思，那也就是说，他们是一般的、不定形的。当图画变得越来越精确的时候，构思就必须与限制作一番较量，而构思也将从示意的形式转变成细节的解决。在绘图设计的过程中，这种相互作用的戏剧将会一直上演。作铺垫，被覆盖，被覆盖的又要重新作铺垫，然后又被覆盖，在这样的进程中，设计图中仿佛在进行一场连续不断的对话。下面是一幅更完备的截面图，它是用水墨画出并用白色与黑色铅笔勾勒出来的，同样显示了工笔铺垫画的作用。在这张图中，徒手绘制的线条很有结构并且得到了相对的控制。一张又一张的描摹图纸就是用来做调整并尝试各种不同的可能性的，它是研究外部斜坡与内部斜坡关系的一种关键手段。这就是设计。,勒.柯布西耶的卡朋特视觉中心草图,就在他们开始进行积极设计的两个月后，经过绘制成百上千的徒手画、工笔画、截面图、平面图、正面图，一系列可用的最终的设计图终于送到了客户面前。这是第一次向外界(那时指在事务所之外)表现他们的设计。这些三幅陈述图(包括一幅位置平面图，六幅楼层平面图以及三张截面图。,勒.柯布西耶的卡朋特视觉中心草图,勒.柯布西耶的卡朋特视觉中心草图,勒.柯布西耶的卡朋特视觉中心草图,这些图都是硬线条的水墨图，用的是蜡模版和打印字体，打印出来再用红色、黄色、灰色的彩笔勾勒。这些精确而紧凑的设计图中到处都注满了信息，说明了一系列的细节，包括铺路石的式样、各个房间内的家具以及外面的墙应该怎么处理。而且在这里，用鳍状和竖