浅析莫迪里阿尼绘画中的线

毕业论文题目浅析莫迪里阿尼绘画中的线专业美术学教学单位德州学院美术学院（盖章）二零一五年五月三日目录摘要及关键词1引言1一莫迪里阿尼艺术风格形成的过程1（一）佛罗伦萨美术对莫迪利阿尼的熏陶2（二）印象派对莫迪利阿尼的影响2（三）近代雕刻艺术的影响3二莫迪里阿尼绘画中线条的表现形式4（一）线与造型4（二）线与构图5（三）线条所呈现的装饰化6三莫迪里阿尼艺术的审美价值取向7四关于我的创作8五结语10参考文献11英文摘要12致谢13浅析莫迪里阿尼绘画中的线摘要莫迪里阿尼是19世纪末20世纪初巴黎画派的主要代表人物之一。莫迪里阿尼以与众不同的绘画手法创造出自己独特的绘画风格，其绘画作品用线有着崇尚优美意味，用线是精心推敲，高度简化的纤细优美的线。他的绘画作品多以世俗人物肖像画、裸女画为主，其绘画语言个性鲜明，他作品的特色是人物都有着椭圆形或蛋形的脸，或明或暗和忽高忽底的眼睛，扁平的鼻子，细长的脖子镶嵌在流线型向下垂着的肩膀上，手臂的组织富有节奏感，人体作品以流畅的线条，简洁的色彩，抽象几何造型的背景。他作品中的线条所带有的感情是丰富的，这些不同变化的线条使画面表达了不同的情感，它创造的艺术样式是独特的。本文从这一角度入手，对莫迪里阿尼绘画作品中线条的运用进行深入探究，并将其用于自己的绘画实践中。关键词莫迪里阿尼；绘画；线条造型；艺术风格；油画引言线能界定各种形状，在画面上，线通常是对目睹、感受或想象到的物象到的物象的一种概括，因此我们能通过线条的组织来创造形象。罗马尼亚画家博巴认为“线条是最具生命力的因素，是最单纯而又简洁的造型因素，能够明确而肯定地描绘出对象的各种关系和表达作者的情感。”因此，用线来造型是非常自然的。我们脑海中的思想，灵感的捕捉、形象的回忆，抓获快速活动的形态，线的运用具有无可比拟的优越性。泰纳也曾经说过“造型艺术的美，首先在于造型美，而造型美的第一要素就是以线的形式存在，任何色彩的外形都摆脱不了线的约束。”不同运动方向的线条和不同的疏密组织的线条会给画面带来不同的节奏和韵律。当我们在欣赏一幅绘画作品时，线条的美所创造出来的艺术形象，往往会给欣赏者产生很大的审美情趣。一莫迪里阿尼艺术风格形成过程了解莫迪里阿尼整个艺术风格形成的过程是研究他绘画作品中线条的呈现与表达的基础。线条在莫迪里阿尼的绘画作品中，起着相当关键的作用，也是莫迪里阿尼绘画艺术发展过程中的基石。可以说莫迪里阿尼几乎是独立于20世纪的其他艺术画派，他所涉及的艺术形态包括绘画和雕塑，就绘画而言，其作品题材主要以人物肖像和人体艺术为主，对于雕塑，更是罕见作品留存于世。不过通过对雕塑的学习与训练、探索，从而解放了莫迪利阿尼传统的绘画习惯，在绘画中创造了一个充满形态的线的世界。他的绘画风格源于意大利，并在来到巴黎后，在这个艺术家的摇篮中得到发展和开拓。（一）佛罗伦萨美术对莫迪里阿尼的熏陶莫迪里阿尼是20世纪初生活在法国巴黎的意大利籍犹太画家，雕塑家，他于1884年出生在意大利一个犹太世家，并在意大利度过了童年和少年时代。由于他从小体弱多病，父亲过早的去世，家庭境况日渐衰弱，在非常有文化素养的母亲的抚养和教育下，在时断时续的求学生涯中，莫迪里阿尼逐渐形成了自己的性格和艺术气质。他在意大利接受了传统的教育，先后在罗马和佛罗伦萨的美术学校学习。1898年他到风景画家米克里画室学习素描，这个时间段莫迪里阿尼画面中的线条运用不是很显著，但是他在意大利的期间参观了很多博物馆，亲眼目睹了大量的文艺复兴很多大师的作品。其中波提切利作品中线条的表现力，那种直接用线条作为装饰造型手段的画法，使他眼界打开，形成了他独特的审美尤其是对人物肖像、女性的柔美充满了激情，莫迪里阿尼作品中线性特征也逐渐形成，轮廓鲜明，线条流畅优美。在概括的造型和面部的处理方式上，那像面具一样椭圆脸，细长的杏核眼睑和富有个性的鼻子等可见到佛罗伦萨美术对莫迪里阿尼绘画艺术的深刻影响，许多评论家说他是佛罗伦萨画家波提切利绘画精神的继任者。（二）印象派对莫迪里阿尼的影响当莫迪里阿尼1906年来到巴黎后，首先使他深受震动的是1907年的纪念塞尚大型回顾展，莫迪里阿尼的绘画作品主要是传统的人物肖像，他在绘画中有着印象派特有的个性化细碎笔触，注重画面的整体效果，较少顾忌细部的描写。塞尚是后印象派的著名画家，莫迪里阿尼从塞尚的绘画中学到了许多东西，一种新的画面构成方式被莫迪利阿尼学会了，比如1909年大提琴手中，（如图1）画面可以打破事物原本的外形，用朴素的形式构图，巧妙的运用色块与线条的分割来处理微妙的结构，把背景简化概括，突出人物形象。图1大提琴手莫迪里阿尼而另一种刻画人物面部特征嘲讽式的表现手法也被他从劳特雷克那里吸收过来。这个时间段在画面开始为了“强化某种感情”而改变自然形态，而天生优雅和谐感也在其作品中显现出来。莫迪里阿尼开始努力摆脱早期自然主义的描绘手法，开始把自己的意识主观和审美情趣融入进自己的画中，用简单的背景处理来突出人物的特征。（三）近现代雕刻艺术的影响莫迪里阿尼对于世界上各个民族的艺术都充满了好奇。1908年，莫迪里阿尼曾和他的第一个赞助人阿莱桑德雷医生一起去看过非洲面具，他后期创作的一些油画作品中的人物肖像，就像戴着面具，眼睛部分是空洞，鼻子、眉毛也很概念化。他的绘画中线条有一种石雕般的力量，就得益于他曾对石雕艺术的刻苦钻研，他的作品有他独特的线性雕刻留下的痕迹，轮廓鲜明，线条刚柔并济，富有张力。并且非洲黑人木刻（如图2）的样式与趣味在其人物造型样式形成有着直接或者间接的影响，他的作品不再被写实主义所束缚，朴素单纯但却不缺艺术的韵味。图2非洲木雕19171919年间是莫迪里阿尼创作的成熟和高峰期，在这时的创作中线条这一绘画中的形式语言在莫迪利阿尼的作品中得到了充分的发展，一种特殊的艺术风格被莫迪利阿尼独具诗人气质和雕塑家的眼光深刻地创造出来了。他的画面是用线条表现形态的世界，真实的情感被富有韵律的线条表达着，让色彩游走于线的韵律中。比较莫迪利阿尼的绘画他的人物共性，椭圆形圆润的外轮廓线、概念化简单的鼻子、耳朵的造型、眼部的杏仁状的开孔大多是没有瞳孔的，呈弓形曲线而紧绷的嘴唇，以及下滑的肩膀。莫迪里阿尼所处的艺术圈子后被人称为“巴黎画派”，这个画派里的艺术家都在艺术面貌上迥然不同，因为每个画家都蕴含着自己的气质，唯一接近的地方就是每个人都在按照自己对艺术的理解个性从事创作,莫迪里阿尼就是代表人物，野兽派、立体派和黑人雕刻都曾影响过他，可是他始终不曾完全涉足进去。莫迪里阿尼用自己对艺术的理解和独特的审美描绘着自己的作品。我认为，构成莫迪里阿尼绘画艺术作品中独特的样式，线条在画面中是最动人心弦的艺术语言，也是至关重要的作用。二莫迪里阿尼绘画中线条的表现形式（一）线与造型莫迪里阿尼他能用简洁的线条勾勒出形状，还具有“有意味的形式”。在巴黎的那段期间，他形成了极其单纯而细腻的笔触，简化着波提切利的线条，同时还丰富了自己细腻的情感。线条在画面中细微的变化着，并大大简化了物体的细节，然而作品中又不缺精彩的地方，如作品戴宽边帽的珍妮中，（如图3），莫迪里阿尼不仅对人物进行了夸张与变形的处理而且也追求了外形的线条之美，是他在肖像画艺术上造型优美的杰作之一。作者运用流畅优雅的线条表现出长长的颈部，衬托出少女的头部。脸上只寥寥几笔把少女的矜持和优雅表现的恰到好处莫迪里阿尼把形状拉长让面与面交迭在一起。持扇的女人中，（如图4），莫迪里阿尼运用柔弱、纤细的线条描绘了一个小女人的形象，画面中的模特头部微微向左倾斜，作者用线勾勒出了她小巧的五官、溜圆的肩膀，她右手拿着微微扇起，这样的用线造型，就把模特孤傲的性格特征表现出来了。从这两幅作品中可以感受到莫迪里阿尼对人物的造型趣味，在他的眼里似乎女人的颈部是最美的，就像孤傲的天鹅一般，优雅的拉长着颈部，眼神中散发着淡淡的哀怨，即使是与现实是不符的，但是这就是莫迪利阿尼造型的独特，他总能抓住模特所呈现的气质美感，让人寻味。图3戴宽边帽的珍妮莫迪里阿尼图4持扇的女人莫迪里阿尼莫迪里阿尼许多作品里面都用到了独有张力的曲线造型，（如图5）托姓女子的肖像，艺术家主观能动的运用夸张形式力量感，增强了变形使得曲线有种用于观察者的视觉张力感，使得画面有种饱满充盈的视觉效果。在莫迪里阿尼的造型和创作当中，常常运用背景的直线和人物的简练的曲线相结合来表现整体的形，像（如图5）托姓女子肖像中的一样，莫迪里阿尼的许多女子肖像都有着夸张的长脖子和脸庞，从整体的造型上看，拉长的椭圆的头部曲线，修长略微侧偏的圆柱形的脖子曲线，两个胳膊的外轮廓组成的大椭圆形的曲线，细部的杏核眼的小曲线优雅的情致。曲线造型是莫迪里阿尼绘画语言的主要造型特点，有弹性的曲线能产生一种饱满、丰厚的张力感，这种曲线造型所带来的流动的张力，又让人感到恬静和慵懒。图5托姓女子肖像莫迪里阿尼在造型上莫迪里阿尼用各种曲线简单流畅的塑造了每个形象，用灵活而肯定的线条去描绘任务的轮廓，以任意但又确定的标注把形态拉长或倾斜，线条也随着这种随意的勾勒相互呼应，更能表现女性柔美的质感，富有旋律，具有独特的韵律美。（二）线与构图构图是依照形式美的法则，进行意象物态化的结构和配置方式，是对形和色的组织而形成的结构，是表达意象的全部手段。构图是对造型语言因素的统领要素，不同的画面形式结构是画家不同精神意味和内涵的展现，形式结构是画家艺术表现力和生命力的主要因素。线具有引导人视线的作用，视线会随着线的起伏而运动。因此除了变形外，在构图的结构和形式上都出于重要的引领作用。有些画家用画面人物的衣着服饰与背景来反应画面人物的身份、性格以及当时社会坏境，但是莫迪里阿尼却用自己的方式观赏、作画，他没有让画面的背景反应社会坏境和人物特征，而是在背景用线与色块的结合来创造出大量的抽象几何图形，这样是他画面中的人物更加突出，这种独特的背景在作品（如图6）新郎与新娘中体现明显。这是一幅以暖色为主图6新郎与新娘莫迪里阿尼的画面，用简单的几何形勾画出人物和背景，看上去简单，其实是复杂的，在画面的中间有一条黑色的线将新郎与新娘分割在了画面的两侧。人物的眼睛显得有些模糊，甚至没有画曈昽，新娘与新郎的鼻子一样几乎就是简单地几何三角形，嘴巴圆润而娇小和尖锐的鼻子形成对比，被拉长的脖子一直延伸到画面的底部。新娘头上的背景像一扇窗户，由几个抽象的几何形组成，把背景分割开来，这是为了是画面达到平衡，同时也使画面更加丰富，富有节奏感和空间感。在女人体画的构图上，不管画面的人物是站立、踞坐还是横躺，其伸展的下肢常常被切断，手臂也往往不留下手掌，那柔细而缓和起伏的人体曲线延伸到了画面之外，给人留下无尽的回味。（如图7）仰躺的裸女莫迪里阿尼在这幅人体画中，采用的是他管用的对角线构图，任务的整个手掌几乎在画面之外，腿的下半部分也被安排在画面之外。表示人物动态的是下面描绘人物轮廓的倾斜线条，给人带来了一种运动感。画面中的女人有着自然的面部表情，整个身体自然地舒展开，腰部以下的身体微微侧转，这个扭转体现了人物的动态，也显示出女性臀部特有的美感，整个人体像一条很粗的线条把红色的床垫和深色的背景分开了。莫迪里阿尼都习惯把人物构图设计成“S”，向右侧偏的头部和拉长的脖子，肩膀的削弱，臀部的夸大，一左一右形成了整幅作品的主旋律，线条开口的相对，高度上微微错开，都给画面增添了节奏和韵律，这种构图也淋漓的把女性的形体美表现出来。图7仰躺的裸女莫迪里阿尼（三）线条所呈现的装饰化装饰是用极简要的形象语言来诉说丰富的内容，简练的造型给人以深刻的印象，装饰化具有形式美，艺术家有意识地用改变和偏离原型的方式去创造新的艺术形象，一般称为变形手法。变形的目的是情感表达和美感的需要，是艺术家审美感受和审美趣味的体现。莫迪里阿尼正是运用了变形手法，试图通过这种主观的意识来表达自己内心的情感，同时也是他审美感受和审美趣味的体现。然而，变形是装饰艺术中最有力的表现手段之一，莫迪里阿尼的作品用二维装饰性的视觉效果来对人物的描绘。画面拙朴、简练，除了雕塑般有力感的线条，就是色块的搭配和对应。他用线条有意识的拉长人物形象。在莫迪里阿尼很多人物头像中，可以看到画面里的女性人物线条柔和、纤细，人物的简单概括，背景的简洁，用不同的几何，花纹来达到一个和谐的画面，使画面看起来更具装饰趣味。这幅洛洛肖像（如图8），以蓝紫色为主，用线把发型分成了多个块面具有层次感，人物的五官都用了清晰流畅的线条勾勒出来，衣领以及衣服的花样也都用线条以简单、概括的处理方法来修饰。莫迪里阿尼的造型方法符合装饰绘画中的特点。图8洛洛肖像莫迪里阿尼三莫迪里阿尼艺术的审美价值取向莫迪里阿尼其主要的绘画作品都不是在本国完成的，他是在异国他乡漂泊的孤独忧郁的灵魂，但是他创造的人物是具柔美而又怪异的双重气质，注重内心思想和主观情绪的表现。他注重吸收外来的文化，接受新鲜事物，但又特立独行，与当时的流行风格保持距离，形成自己的绘画语言。莫迪里阿尼的绘画作品题材相当集中，大部分都是肖像画和女性人体画，在这相当狭窄的绘画题材里，他用优美流畅的弧线进行简化处理，这种弧线构成了其作品中人物造型的基础。他刻画的女性形体和服饰特征、人体细微的肌肉大多都被简化，体现出强烈的程式化特点，形成了独具风格的绘画形式。珍妮（如图9）画面上头、颈部、肩部、手部以及头发和五官等都处理成长短、大小、纵横等不同曲线，显现出人图9珍妮莫迪里阿尼物的优雅的情趣。与“巴黎画派”的其他画家相比例如苏丁，他是一位使用古典绘画语言的表现主义者，他的绘画也是采用了夸张适度的表现形式，这点和莫迪里阿尼很相似，例（如图10）穿着红衣的少女画面中的线条起伏变动较细微，主体形象呈现倾斜摆动的姿态，让人感觉画面在旋转动荡之中，犹如翩翩起舞一般，笔触比较狂放、随性，充满了节奏感和运动感。而莫迪里阿尼的作品则给人一种宁静平稳的感觉。即使莫迪里阿尼在描绘肖像与人体时将其主动变形或拉长，但却没有怪诞的视觉感觉，这是因为他遵从于自己对人体结构知识的认识。他的绘画作品不拘泥于体型结构变化，而是大量运用充满弹性、富有韵律的柔美曲线。他画面中的线条，错落有致、交相呼应，把自己对女性的认识表现的淋漓尽致。莫迪里阿尼不被现实主义所拘束，他的画面是用线条来表现形态的世界，真实的情感被富有韵律的线条表达着，让色彩游走于线的韵律之中。运用优美的、精炼的线条勾画对象的轮廓，然后进行夸张与提炼。这种审美趣味是他独有的情趣，也是他对女性美的一种自我诠释。图10穿着红衣的少女苏丁四关于我的创作我欣赏莫迪里阿尼画中人物造型的变形，以及画面传达的宁静、优美的气质，我能感受到印象主义、立体主义、原始主义的影响，但是又不像毕加索、马蒂斯那样的硬朗、狂野，我喜欢他作品中极强的构成感，注重用线来驾驭体面关系，人物造型抽象变形，平面性的色彩，使画面充满了感染力，并以独有的诗人般的气质和雕塑家般的审美眼光，创造了这种具有构成的变形写实艺术风格，让人印象深刻、过目不忘，对我的绘画创作很有启示。在创作中，（如图11）春我参照莫迪里阿尼的造型特点，加上图11春田胡静雯我自己对人物的感受和理解，进行造型，创新。依据画面的需要进行添加，也在画面中多采用弧线的形式去构图，把画面背景用弧线分割开来。局部的细节，人物的头发也是用线条划分了块面，来区分头发的层次，五官也依据莫迪里阿尼的人物造型特点来构图的，人物下方的叶子似得图形也是根据画面的构图和意境来创作的。画面的色调都是以明快，黄绿的色调来展现的能体现少女生机、活泼，对外面世界的憧憬和美好的向往。这样能使画面具有梦幻，春天般的感觉。背景的处理是平涂但有微弱的色彩变化，这更突出了人物的结构感，近而使读者从我有作品中体验到绘画的开心和美好。随后我又创作了一幅以小孩为主题的画，如图12漩涡在最开始我是在手机里看到了一个非常可爱的小孩照片，我当时就有想法把他画在我的创作中，做了几个小稿，都觉得不太合适，就想想其实小孩子才是情感最丰富的，喜怒哀乐都表现在脸上即使是不开心，或许在我们的印象中小孩都应该是开心快乐的，无忧无虑的，但是其实小孩们也会有自己的烦恼，只是在大人们眼中这算不上什么，也许是爸妈的争吵，家长们拿孩子们互相比较，社会学校家长各方面施加的压力，可能都会成为孩子的烦恼，所以我就选了这个题材。在这幅画中我也是以线条为造型的关键，用概括的手法去勾勒五官，整副画都是以具有装饰意味的线条来构成，然后利用线条的分割结合色彩的微妙变化来创造了大面积的色块。背景我是用比较模糊的手法，来突出主题物的特征。图12漩涡田胡静雯这是我的最后一幅创作，如图13憧憬也是以鲜艳童趣为主题，营造了一个海洋世界的感觉，以蓝色调为背景，主人公是以我自己的形象来创造的，在我的世界中比较喜欢胡思乱想，我认为这个动态更能突出画面的童趣和意境，画面中的动物也是突然萌生的想法，我认为海洋和森林都是具有探险意识和未知进行勾勒，使主题物具有装饰的意味，人物的五官也是有意识的做了一些夸张和变形，颜色也是用了玫瑰红为基底主要是与整体色调为协调，然后运用大的色块去体现体积和空间的，也借鉴了漫画的用线来完成的。前面的物体都是用明确的线条勾勒而成，加上相对背景较为跳跃轻快地颜色来突出主体物的特征。图13憧憬田胡静雯我在莫迪里阿尼的绘画中不仅仅是学习到了他绘画中线的运用的独特更是他把线条赋予的情感，用模特给自己的感受再通过自己的意识从画面中表达出来，从而赋予自己作品中耐人寻味的特点，这点更是我们值得去学习和借鉴的。结语绘画中线条是点的运动轨迹,是一个可视的行动轨迹线本身也不断的运动,表现不同的生命没有线的前进、转向、曲缩和变化,就不可能有关的形式线作为一种表现手段,是人类最初艺术才华的流露,也是人类几千年智慧的结晶,不同的画家,不同的思维方式,不同的文化积累,便会产生不同的绘画作品,可以说,线是艺术处理中表达感受最直接了当的语言,是人们认识和反映自然形态时最简明的表现形式。线是艺术传达的符号，线的多样性和复杂性在绘画和设计上具有很强的表现力。不同形态的线条给人不同的视觉感受，产生出线的情感性格。莫迪里阿尼是用线的大师，坚持以女性作为他的绘画创作题材的主调，他独特的艺术风格与二十世纪的其他画派不同，画面中的人物总是采用优美得拉长手法，还有准确流畅富有力量与节奏感的曲线，弧线来描绘人物的轮廓，以及丰满的女人体，他的画中被拉长的人物躯干不会给人带来任何怪异的感觉，反而营造出了宁静、优雅的美感，就像一位绘画诗人般在缓缓书写着自己的情感，从他的作品中我们可以感受到他超凡的洞察他人心灵的能力和内心深处最真挚的热情。这点是最值得我们去学习和提倡的，每一个作品都该是我们用心去完成的，首先的感动自己。莫迪里阿尼运用线条的高超手段也是影响我最深的，现在线条被现代艺术赋予更多的美感和时代感，他对线条的那种情感正是我所要去借鉴和不断研究的。参考文献1蒋跃绘画构图与创作M安徽安徽美术出版社,201292张杰、宁佳构思与构图M重庆西南师范大学出版社,201283张石森、刘娟20世纪世界现代艺术M内蒙古远方出版社,2005114高巍铁巴黎画派M天津天津科学技术出版社,201175陈龙海。中国线性艺术论M上海华中师范大学出版社,200596布莱恩沃利斯现代主义之后的艺术M北京北京大学出版社,20117陶宇走进大师莫迪里阿尼M北京人民美术出版社,20028赫伯特里德现代艺术哲学M天津百花文艺出版社,20029童庆炳、程正民文艺心理学教程M北京高等教育出版社，200110金晶石线的艺术表现M沈阳辽宁美术出版社，200211王菊生造型艺术原理M黑龙家黑龙江美术出版社，200312何政广世界名画家集莫迪里阿尼M石家庄河北教育出版社，200313范梦世界美术通史M北京中国青年出版社，200114崔庆忠现代派美术史话M北京人民美术出版社，200115滕守尧艺术与创生M西安陕西师范大学，2002ANANALYSISOFMODIGLIANISPAINTINGLINETIANHUJINGWEN（ACADEMYOFFINEARTS,DEZHOUUNIVERSITY,DEZHOUSHANDONG,253023）ABSTRACTMODIGLIANIISTHEENDOFTHE19THCENTURYATTHEBEGINNINGOFTHE20THCENTURYISONEOFTHEMAINREPRESENTATIVEFIGUREPAINTINGINPARISMODIGLIANIINASPECIALPAINTINGSKILLTOCREATETHEIROWNUNIQUESTYLEOFPAINTING,THEPAINTINGLINESAREADVOCATINGELEGANT,THREADISCARE