古代文学：江西诗派与两宋之际的诗歌

1、第五章,江西诗派与 两宋之际的诗歌,在苏轼主持文坛的时期，宋代文学的发展达到了高潮，其中宋诗的成就更是进入了巅峰阶段。近人陈衍甚至认为宋哲宗元祐时期是整个古代诗歌史的三个黄金时代之一。毫无疑问，苏轼是当时成就最大的诗人。但是由于苏轼写诗的方式是凭才情而随意挥洒，不主故常，所以别人难以追随仿效,而且从元祐后期开始，激烈的党争常常导致文字狱，苏轼那种敢怒敢骂的作风更使人敬而远之。于是，作诗极其讲究法度，题材又偏重于书斋生活的黄庭坚便成为青年诗人学习的典范。到了北宋末南宋初，追随黄庭坚的诗人逐渐形成了一个声同气应的诗歌流派江西诗派。这是两宋之际诗坛上最重要的现象,第一节 黄庭坚的诗歌,在苏轼周围的作

2、家群中，黄庭坚的诗歌成就最为突出，他最终与苏轼齐名，二人并称“苏黄,黄庭坚（10451105），字鲁直，号山谷道人，又号涪翁，洪州分宁（今江西修水）人。他23岁进士及第后，在叶县（今属河南）、太和（今属江西）等地做了17年的低级官员,这段时期内的黄诗比较关注社会现实，如流民叹、和谢公定征南谣等，抨击时弊相当尖锐。元丰八年（1085）旧党执政后，黄庭坚来到汴京任职于馆阁，参加编写神宗实录，自此成为苏轼的密友，常与苏轼等人唱和，诗的内容则以书斋生活为主,从哲宗绍圣元年（1094）开始，旧党重又失势，黄庭坚也受到迫害，先后被贬谪到黔州（今四川彭水）、戎州（今四川宜宾），最后卒于荒远的宜州（今属广西）

3、贬所。黄庭坚被贬的直接原因是神宗实录引起的文字狱,惊悸之余，黄庭坚作诗较少，内容则以抒写人生感慨为主。黄庭坚始终被人看作旧党，其实他虽然在政治上追随苏轼，但并未积极参加新旧党争，他一生的心血主要倾注在诗歌和书法创作上,就题材范围而言，黄庭坚诗没有显著的特点。他流传下来的1900多首诗，约有2/3是思亲怀友、感时抒怀、描摹山水、题咏书画的诗，这种题材趋向与王安石、苏轼基本相同,黄诗的特点是文人气和书卷气特别浓厚，诗中的人文意象格外密集。首先，黄庭坚喜爱吟咏书画作品、亭台楼阁以及笔、墨、纸、砚、香、扇等物品，这些对象自身都是文化活动的产物或与文人生活密切相关的物品，自然会使诗歌充满文人色彩。其次，

4、黄庭坚写其他题材也努力抉发其中的文人意识,黄诗更引人注目的是鲜明的艺术个性。自梅尧臣以来，北宋诗人都在诗歌艺术上追求“生新”，也即追求在唐诗之外另辟境界，而黄庭坚在这方面表现出更强烈的自觉性。他说：“文章最忌随人后。”又说：“随人作计终后人，自成一家始逼真。”他的整个诗歌创作都贯彻了求新求变的精神，从而创造了生新廉悍的艺术风貌,黄诗不论长短，往往都包含多层次的意思，章法回旋曲折，绝不平铺直叙。如五古过家、七古次韵子瞻题郭熙画秋山以及七绝病起荆江亭即事十首之五，都是如此,黄诗运用修辞手段，善于出奇制胜。如用“煎成车声绕羊肠”（以小龙团及半挺赠无咎并诗用前韵）来形容煎茶的声音，又如“程婴杵臼立孤难

5、，伯夷叔齐采薇瘦”（寄题荣州祖元大师此君轩），以古代的志士仁人来比喻竹子的高风亮节，都是很新警的比喻。但有时也求奇过甚，不够自然,黄庭坚诗歌中最成功的则是那些用常见的字词组成新奇意象的作品，如寄黄几复,我居北海君南海，寄雁传书谢不能。桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯。持家但有四立壁，治病不蕲三折肱。想见读书头已白，隔溪猿哭瘴溪藤,这首诗作于宋神宗元丰八年（1085），此时黄庭坚监德州（今属山东）德平镇。黄几复，名介，南昌（今江西南昌市）人，与黄庭坚少年交游，此时知四会县（今广东四会县）。作者以诗代书，通过回顾二人的交往，叙述当下的处境，表达了对知己的关切与怀念之情,首联写两人相隔千里，音书难通，

6、而思念之情，见于言外。次联极具概括性，一句追忆当年春风得意、畅叙豪情的相聚时光，一句摹写知己天各一方、秋夜苦雨相伴的凄凉境况。第三联则转向对朋友的赞美，写他清廉为官，不谋私利，更难得的是不会为了摆脱贫困而苟合世人,最后一联想像朋友垂老之时，惟有读书排遣孤寂，和者也只有溪水对面的猿啼声。实际上借一方之寂寥，写出了知己暌隔的无奈,全诗无一字无来处，读来毫不晦涩，无有虚矫。八句一气涌出，既灵活转化典故，丰富深化诗的内涵，以左传、史记散文式语言入诗，增添诗苍劲古朴的风味，其中“持家”一句两平五仄，“治病”一句顺中带拗，尤表现庭坚兀傲奇峭的诗风,我居北海君南海”，说两人南北相距极远。左传僖公四年：“君处

7、北海，寡人处南海，惟是风马牛不相及也。”原指楚成王拿来质问齐桓公兴兵犯界的前提。用“海”指居处，见海天茫茫，突显二人相隔遥远，相思甚深,寄雁传书谢不能”是说音信难通。 “雁传书”取自汉书苏武传“雁足系书”的故事，并融合古人“雁止衡阳”的说法,谢不能”出自汉书项籍传：“东阳少年杀其令，相聚数千人，欲立长，无适用，乃请陈婴，婴谢不能。”本句化用“雁足系书”与“雁止衡阳”二个典故，并以“谢”字画龙点睛，表达无限歉意,好友相隔自然需要通过鱼雁来传递消息，但诗却出人意表，鸿雁竟拒绝传书！用“谢不能”，使陈旧变为新奇，是“点铁成金”。此句又将鸿雁拟人，感情涌现。句中不见任何与“雁止衡阳”有关的字眼，堪称“

8、不着一字、尽得风流,春风”句追忆京城相聚之乐，可能引用自古人诗中常用的熟语。如“桃李”也许引自李白春夜宴桃李园序“会桃李之芳园”。“春风”或许引自孟郊登科后“春风得意马蹄疾”。“一杯酒”或许引自王维渭城曲：“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。,江湖”句，抒写别后相思之深。“江湖”或许引自杜甫梦李白：“江湖多风波，舟楫恐失坠”。“夜雨”或许取自李商隐夜雨寄北“巴山夜雨涨秋池,用熟语和用典一样，都是套用古人旧有的东西，而推陈出新，虽是惯见的熟语，却以俗为雅，翻出新意。借思故友，实写自己。诗人情感的生发与深化，全任由两句各三组名词所构筑的时空场域的移转、跃动，而一一流泄，其怀念之情溢于言表,持家但有四

9、立壁”，赞美好友人格高尚。史记司马相如列传：“家居徒四壁立。”既含对老友的期许，亦有着安贫乐道的勉励,治病不蕲三折肱 ”，推许黄几复的才能。化用了左传定公十三年中的古代成语：“三折肱，知为良医。” 国语晋语里就有“上医医国，其次救人”的说法,黄庭坚在送范德孺知庆州诗里也说范仲淹“平生端有活国计，百不一试埋九京”。作者称黄几复善“治病”、但并不需要“三折肱”，言外之意是他已经有政绩，显露了治国救民的才干，为什么还不重用，老要他在下面跌撞呢,想得读书头已白”：设想朋友皓首读书的景况。此句未必有典故可寻，或许引自杜甫不见：“匡山读书处，头白好归来。,与其说是用典，不如说此为凭空想象之词。不能释怀的是

10、为何皓首穷经仍不受重用，果真是百无一用是书生吗？慨叹溢于言表,隔溪猿哭瘴烟藤”，渲染黄几复生存环境之悲凉。这句或断引自杜甫九日：“殊方日落玄猿哭，旧国霜前白雁来。” 此烘托渲染出几许悲凉的意味，如此藉景衬情，无论视为正衬或反衬皆可。此时不变的猿哭，依然凄厉；变的是寒窗白头书生的琅琅书声，转趋昂扬。哀与乐之对比，益显出气节,平淡之美是宋代诗坛的整体性追求，黄庭坚的创作道路也是以此为终极目标的。我们看他的登快阁,痴儿了却公家事，快阁东西倚晚晴。落木千山天远大，澄江一道月分明。朱弦已为佳人绝。青眼聊因美酒横。万里归船弄长笛，此心吾与白鸥盟,宋神宗元丰五年（1082），黄庭坚当时在吉州太和县（今江西泰

11、和）知县任上，公事之余，诗人常到“澄江之上，以江山广远，景物清华得名”的快阁览胜。这一首著名的七律就是写登临时的所见所感，它集中体现了诗人的审美趣味和艺术主张，因而，常被评论家们视为黄庭坚的代表作,首联，叙写公余之暇登快阁眺望。这二句，看似通俗浅近，却包涵着极为丰富的内容：前句是用晋书傅咸传所载夏侯济之语，“生子痴，了官事，官事未易了也。了事正坐痴，复为快耳！”后句用杜甫“注目寒江倚山阁”及李商隐“万古贞魂倚暮霞”之典，还多有翻新出奇之妙,痴儿”二字翻前人之意，直认自己是“痴儿”，此为谐趣之一；“了却”二字，渲染出了诗人如释重负的欢快心情，与“快阁”之“快”暗相呼应，从而增加了一气呵成之感此为

12、妙用二；“倚晚晴”三字，更是超脱了前人的窠臼。杜诗之“倚”，倚于山阁，乃实境平叙；李诗之“倚”，主语为“万古贞魂”，乃虚境幻生而成；黄诗之“倚”，可谓虚实相兼；诗人之“倚”，乃是实景，但却倚在无际无垠的暮色晴空,颔联，写登高远眺所见之景。这是诗人初登快阁亭时所览胜景的描绘，也是诗人胸襟怀抱的写照。读这样的诗句，不禁使人想起杜甫“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”和谢眺“余霞散成绮，澄江净如练”的名句,但黄山谷之句，既汲取了前辈的养料加以锻炼熔造，又是新的境界再现。所以前人曾评此二句道：“其意境天开，则实能劈古今未泄之奥妙。,颈联，抒发感慨。前句用伯牙捧琴谢知音的故事。吕氏春秋本味篇载：“钟子期死

13、，伯牙破琴绝弦，终身不复鼓琴，以为世无足复为鼓琴者。,后句用阮籍青白眼事。 晋书阮籍传载，阮籍善为青白眼，“见礼俗之士，以白眼对之”，见所悦之人，“乃见青眼”。此处“横”字用得很生动，把诗人无可奈何、孤独无聊的形象神情托了出来,结句诗人说自己希望能坐上归船，吹弄着悠扬的长笛，回到那遥远的故乡我的这颗心呵，早已和白鸥订好盟约了,此诗极受后人称赏。姚鼐称此诗“豪而有韵，此移太白歌行于七律内者”；方东树评析说：“起四句且叙且写，一往浩然，五、六句对意流行。收尤豪放。此所谓寓单行之气于排偶之中者。”这些评析都是十分切中肯綮的。翁方纲评黄山谷诗云：“坡公之外又出此一种绝高之风骨，绝大之境界，造化元气发泄

14、透矣。”细吟此诗，当知无愧,黄庭坚的山谷体诗歌是元祐时期宋诗发展到高峰期的产物，严羽在沧浪诗话将黄庭坚的诗列为“山谷体”。“山谷体”又称“黄庭坚体”，它的总风格特征是“生新瘦硬”。 不过黄庭坚晚年的诗风逐步克服了上述缺点，体现出归真返朴的倾向,第二节 陈师道的诗歌,陈师道（1053 1102）也是苏轼门下的重要诗人。他字履常，一字无己，号后山居士，彭城（今江苏徐州）人。陈师道视苏轼为师长，但他的作诗的方式是“闭门觅句”式的苦吟，与苏轼挥洒自如的方式迥然不同。 与黄庭坚并称为“黄陈,陈师道家境贫寒，性格狷介，一生中除做过几年州学教授以外，一直是布衣。直到48岁才任秘书省正字，次年冬天即因冒寒参加

15、郊祀，又不肯穿妻子从品质不端的亲戚处借来的绵衣，受冻得病而卒,陈师道诗歌的题材内容比较狭窄，主要是写个人的生活经历和人生感慨。但写得真挚诚恳，是寒士生活的真实写照。如别三子、舟中,陈师道“有意为拙”。作诗“宁拙毋巧，宁朴毋华”，从而创造出以“朴拙”为主要特征的艺术风格。 陈师道诗的长处是间接精炼，质朴无华，外表浑朴而意味深长。如,去远即相忘，归近不可忍。儿女已在眼，眉目略不省。喜极不得语，泪尽方一哂。了知不是梦，忽忽心未稳。（示三子,疾风回雨水明霞，沙步丛祠欲暮鸦。九日清尊欺白发，十年为客负黄花。登高怀远心如在，向老逢辰意有加。淮海少年天下士，可能无地落乌纱。（九日寄秦觏,第三节 江西诗派的形

16、成与演变,江西诗派是宋代影响最大的一个诗歌流派。北宋末年，吕本中作江西诗社宗派图，自黄庭坚以下，列陈师道等25人“以为法嗣”，于是文坛上有了“江西诗派”这个名称。这一诗人群体具有前代所没有的较为严格的宗派色彩，因为他们不仅在诗学观点和写作风格上大体一致，而且多数成员确实相互切磋,江西派诗人论诗，多强调活法，崇尚廋硬风格，喜作拗体诗，要求字字有来历，倡“夺胎换骨，点铁成金”之法，每采撷前人诗意而略改其词，以为工巧，在南宋前期和清代后期曾有过重大影响,黄庭坚喜欢论诗，尤其喜欢在理论上指点青年诗人。他对青年诗人作了许多具体细致的指点，主张循序渐进：第一步要多读前人的作品，从中汲取艺术营养，力求熟练地

17、掌握炼字、造句、谋篇等写技巧。第二步再力求打破技巧的束缚而进入“不烦绳削而自合”的境界，并争取超越前人而自成一家,黄庭坚的诗论内蕴丰富，既包括诗歌艺术的入门指南，也包括通向艺术极境的深刻启示。这使他拥有为数众多的追随者。才能较平庸的诗人只要遵循黄庭坚的指点而下功夫学习，也可以达到一定的艺术水准；才能较高的诗人则可以从黄庭坚的诗论中汲取自成一家的精神，去创造各自的艺术风格。这是黄庭坚的诗论能够产生广泛而深刻影响的主要原因,宋徽宗初年，吕本中作江西诗社宗派图，把黄、陈为首的诗歌流派取名为“江西诗派”。 到了宋末，方回因为诗派成员多数学习杜甫，就把杜甫称为江西诗派之祖，而把黄庭坚、陈师道、陈与义三人称为诗派之“宗”，提出了江西诗派的“一祖三宗”之说,黄庭坚、陈师道去世以后，诗坛空气趋于凝固。经过王安石、苏轼、黄庭坚、陈师道等人的努力，宋诗的特