《疯狂的爱》经典影评

1、疯狂的爱经典影评疯狂的爱点评 (1):搞笑的爱 1室内的桌椅、投射在壁纸上的树枝和阴影都被异化了， 优美的歌声充满了礼貌和克制的掌声， 华尔兹舞步前的高贵姿态是时代的标志，但它掩盖不了太阳逐渐消退的事实。他的才华是迷人的， 他的忧郁只能从远处看到， 或者上流社会的女士们愿意给他荣誉，但从来没有想到他从来不迷恋自己的身体，只想一个 “殉道者 ”式的共赴死这一切看起来很荒谬，但在女性导演的镜头下，这让人们觉得他们被附身是很自然的。他们不爱欲望，但他们每个人嘴里都有鬼。在毫无意义的孤独森林里，彼此毒害，完成了他们的 “诺言 ”。在枪声沉寂的时刻，我几乎认为诗人的浪漫只是懦弱的代名词。临终前的钢琴声是

2、如此稚嫩，行尸走肉的古典味道扑面而来，残破之前充满了腐烂的气味， 他们互相残杀，留下了嘲弄的结局，在那些日子里，还有纯真疯狂爱情评论 (二 ):杰茜卡 豪丝娜电影版三部电影观看电影用来观看的不是感觉的图像(感官 )，不是思考的图像 (大脑)，不是感知的图像 (身体 )，而是眼睛的图像。在疯狂的爱中，画面的构成 :风景和色调都是模仿古典绘画，因而具有油画的全部质感。人物的站立姿势和文章的编排都让我们沉浸在观看的氛围中。 这不是动态切片，而是静态切片。在卢尔德中，固定镜头不再延伸到一些真实的空间， 而是延伸到绘画空间， 更准确地说是静态摄影在幽灵酒店，情节的缓慢发展，道具的使用和演员的表演都很有趣

3、。两幅均匀图像以同样速度发展这个故事的导演不仅仅是杰西卡？侯赛因一个人吗，阿基？考里斯 马基也是一个鼓舞人心的人在考尔斯 马基的电影中，一条规则首先在图像的逻辑中传播， 从而消除了能够引发情感的戏剧。同样，在杰西卡？在豪斯纳的电影中，情感被最大程度地驱散了。与移动镜头相比，固定镜头本身就是一种有冷感的镜头。塔可夫斯基和安哲 罗普洛斯两位诗歌和意象大师通过微移使意象包含诗歌给杰西卡的？对豪斯纳来说，任何情感治疗都应该被取消。因此，在疯狂的爱中，哈丽雅特突然摔倒在地上，通过女儿的惊愕，被隐藏在镜头之外。 摄像机外清晰的声音也表明了哈里特的死亡。当诗人克莱斯勒想要自杀时， 摄像机不是对准他的脸， 而

4、是对准他的后脑勺，从而最大程度地驱散了戏剧性的自杀行为可能引发的观众情绪。同样在卢尔德 中，女主角身上突然出现奇迹的故事被视为电影的情感高潮，但是杰西卡呢？然而， 让别人惊讶和兴奋的是一个简单的表达杰西卡 199？豪斯纳处理电影的思想并不像考利 马基的电影那样来源于布列松的 “模型 ”概念，而是来源于奥地利自己的民族文化。这种文化发展出的极度冷漠的模式，我们或多或少都很熟悉。那是卡夫卡 :罗伯特？穆齐尔，赫尔曼？布洛赫，伯恩哈德，耶利内克，彼得？韩切特作家联盟。 这是迈克尔吗？汉克和尤妮斯？董事联盟由塞德尔组建，现代版加入杰西卡？豪斯纳在所有这些艺术家的作品中，情感被剥离，留下恐惧、冷漠、愤怒

5、和厌恶 .对人体的反感。因此，写作是非常理性的，不应该有感情的描述。镜头通常是固定的，不应该替代观众的情绪。反体验空间杰西卡？豪斯纳并不像其他两位奥地利导演那样认为这部电影令人厌恶， 也许是因为她想创造一个形象来观看， 一部将形象与观众分开的电影。因此，镜头不再是机械记录，不再是透视图像空间视觉，而纯粹是一个简单的相框功能它的功能是把图像围在一个长方形的框架里，观众会像在博物馆里一样看着杰西卡？豪斯纳的电影这样，表演 :布景、灯光等。综合 :演员的表演与镜头中出现的物体具有相同的欣赏力， 不管哪个更重要， 歌唱和说话都以观看的方式展示给观众 (疯狂的爱 )当我们回去观察杰西卡的外貌时？对于豪斯

6、纳电影中的主题来说，这些处理的效果会更加明显。 幽灵酒店是一部恐怖电影，卢尔德是一部探索信仰的神秘电影。 疯狂的爱的标题已经揭示了这部电影的 “疯狂 ”。杰西卡。豪斯纳的电影讲述了日常生活中不存在的故事。它们是潜在的边缘话题。 因为观众在这些电影中经历的“恐怖 ”，所以 “神秘 ”和“疯狂 ”都消失了，留下了 “观看 ”的可能性。就像在古典绘画中，我们在图像空间看到的是情感，而不是体验情感。这可能是杰西卡？豪斯纳电影的真正价值是什么疯狂爱情评论 (三 ):冷经典实验作品不太喜欢古装电影， 他对诗人的经历一无所知， 所以他陷入了迷雾，像剧中的女主角一样被催眠了几次，最后他熬过来了。亮点主要集中在艺术设计， 服装和非常古典风格的音乐。 大多数是室内戏剧。场景安排和氛围营造与迈克尔 哈内克大师的作品非常相似。空洞的语气与英雄的大胆想法背道而驰。事实上，标题翻译成 “愚蠢的爱”更接近核心内容。奥地利作家女性导演的作品相当有趣。 以前看过的任性的天使和幽灵酒店都是从女性的角度讲述的， 这也不例外。然而，关于女权主义的讨论有点肤浅。 女人结婚后应该服从丈夫吗？这一观点有很大的进一步阐述余地。 不幸的是，电影后