建构主义教学理念对美术教学的启示

1、 建构主义教学理念对美术教学的启示内容摘要：建构主义提倡课堂教学中教师的主导地位与学生的主体地位，提倡情境性教学，认为学生知识的获得是基于已有的知识与经验，进而与周围环境相互作用进行有意义的建构，这些理念与美术教学中的诸多观点都是一致的。改变应试教育中长久以来的师生观，创设情境性、探究性、合作性等课堂教学情境，将建构主义灵活运用于美术教学，可以有效提高美术教学质量，有利于学生个性的培养与全面发展。同时，建构主义也对教师的综合素质提出了更高的要求。关键词：建构主义 美术教学 主体性 学习情境建构主义也被译为结构主义，其创始人为瑞士著名心理学家皮亚杰。科尔伯格、维果茨基等人的深入研究使这一理论得到

2、丰富和完善，为教学过程的改革创造了良好的条件。建构主义教育家们认为每一个认识活动都包含一定的认识结构，学习不仅仅是一个结果，更重要的是一个认识过程，这个过程涉及图示、同化、调节与平衡四个环节。学生并非头脑空空地走进教室，他们对事物的理解不是简单的由事物本身决定，而是以原有的知识经验为基础，在与周围环境发生相互作用的过程中，试图运用个体原有的图式去同化或做出调节，直至达到认识上的新平衡，从而使自身的认知结构和能力等得到发展。也只有当新知识与学生的旧知识发生作用时，学生才会积极主动地参与到学习活动中进行有意义的建构。在具体的美术教学中，这点可以得到充分验证。比如，同样一堂美术课，教师讲解后学生进行

3、创作，有的学生只会依葫芦画瓢，表现跟教师相似的内容；有的则因头脑空空而应付了事；有些学生则非常投入地创作，所创作的作品内容丰富，充满创意与趣味。学生的作品总能反映出一定的地域性、文化背景与情绪，显示出不同的风格和特色，这充分体现了建构主义对美术教学的影响。美术与学生的生活关系密切，学生有着较为丰富的知识与经验，但将这些知识与经验转化为美术作品则需要一定的方法与手段，需要教师的指导与帮助。因此，在具体的美术教学中，教师要灵活运用建构主义，可以帮助学生实现新知识的建构，并且有助于学生美术情感的培养和个性发展，起到事半功倍的作用。但是，在长久的应试教育环境下，在具体的美术教学中，一些教师惯用的方法为

4、灌输式，整个课堂教学是以教师为主体，教师总是把知识与技能直接教给学生，一些学生也因此形成了在教师权威下不假思索全盘接受的思维模式。这种形式的课堂教学，学生虽也学到了不少知识，但多为机械记忆与刻苦练习的结果，学生其实不得要领，没有真正形成艺术思维和正确的观察方法，知识的获得缺少有意义的建构过程。正是这种教学方式阻碍了学生的自我发展，不利于学生创造力、想象力等能力的培养与个性发展，是素质教育发展的枷锁，与新课标所倡导的在广泛的文化情境中学习，重视学生情感、态度、价值观的养成与培养，以及对学习过程与方法的体验与学习能力的培养等都是背道而驰的。建构主义给这种传统教学模式带来了巨大的冲击，也为有效教学提

5、供了理论支持。运用建构主义帮助学生进行知识的意义建构显得尤为重要，教师可从以下三方面着手。首先要确保课堂教学中学生的主体地位。建构主义重新解读了教学过程的实质，认为学生是学习的主体，是信息的加工主体与意义的主动建构者，在教学过程中要充分发挥学生的自主性和能动性，教师只是教学过程中的组织者、指导者和帮助者，教师的主要任务是利用情境、协作、会话等各种学习环境要素充分发挥学生的主动性、积极性和创新精神，最终使学生达到对当前所学知识的意义建构的目的。因此，面对新教学理念的挑战，教师必须彻底摒弃旧的教学方法，改变课堂主宰者的威严角色，不能再把学生当作学习的容器，应确保学生课堂学习中的主体地位，重视学生对

6、已有美术现象的理解，重视学生对知识的分析、理解、整合和吸收的全过程。只有真正确保了学生的主体地位，学生与教师的关系平等融洽，学生才敢在课堂中积极主动地表达自己的观点和看法，学生才不怕在课堂学习中犯错误，这对学生语言表达能力、动手操作能力的培养都是有利的，这种主动参与和体验的过程更易于培养学生的艺术感觉，利于学生的个性发展。其次要创设相关的学习情境，充分利用多媒体等现代信息技术，以多种渠道、多种方式共同帮助学生进行知识的建构。建构主义提倡在一种轻松愉悦的氛围中创设情境性、探究性、合作性、自主性的教学环境，以生动活泼的方式激发学生的好奇心。美术作为一门实用性较强的学科，贴近生活，极易与生活发生联系

7、，充斥在视觉中的形象经过一定的“改造”都可以运用到美术的学习与表现中，如生活中的建筑物与雕塑、服装的色彩与搭配，学生所用文具用品的图案等，都可以与学生的美术学习联系起来，都会在学生头脑中留下一定的印记，在一定的情景中被提取运用，这是美术学科较之其他学科所特有的，也是美术教学中运用建构主义的优势。美术教师要把握这种优势，根据教材内容、学生年龄等特点，创设教学的实际情景，让学生在生活化、社会化、真实化的情景中联系自身的知识和经验，感知完整的学习过程与意义。教师在课堂教学中也要设置有条理、有步骤的示范过程，采用角色表演、趣味游戏、艺术家课堂演示等多种方式，注重情感的渗入，充分利用现代多媒体艺术的优势

8、，以更直观与丰富的形式，延长学生注意的保持时间，让学生体验知识获得的整个过程，真正理解知识与技能形成的步骤，引发学生的认知冲突或关联，以此手段使学生反思和修改自己原有的经验和认识，掌握举一反三与知识的迁移等学习策略，逐步形成新的理论与认识，实现美术教学中知识、技能、情感等多个维度的培养目标。当然，在这个过程中，教师也要创造一切机会鼓励学生探索式学习以及通过合作去面对问题、解决问题。学生的探索有助于学生了解事物发展过程中的特殊现象，明白理论与书本知识的差距和矛盾，而小组合作与辩论等合作学习则可以使学生学会对自己和别人观点的反思和评判，看到问题的不同侧面和多种解决途径，对知识的理解更加准确与全面。

9、再次，注重评价与反思。皮亚杰认为，儿童与环境的相互作用主要包括同化和顺应两个过程，在遇到新的事物时总是试图运用个体的原有图示去同化，以得到认识上暂时的平衡，如成功。苏霍姆林斯基也曾经说过：“成功的快乐是一种巨大的情绪力量，它可以促进儿童好好学习的愿望。”可见，兴趣和动机可以极大地促进学生的认知发展，而建构主义认为的教学评价的重点在于知识获得的过程。因此，对于标准与答案相对化的美术教学评价环节，教师应重视教学过程中的形成性评价，给予学生及时的鼓励、指正和总结帮助，同时多使用激励性的话语，并注重其准确性、多样性、有效性、个性化。教师的评价对学生的自信和美术学习兴趣有较大影响，有的学生会因此而喜欢上

10、美术课，甚至可以扩展到其他学科的学习。而教学反思的过程则有利于学生形成自我管理、自我调控与自我修正，有助于学生更深入地了解知识，有利于教师教学过程中教学方法及教学态度的改进，也是他们从普通教师成长为专业教师的关键。建构主义的理念与美术新课标的诸多教育理念都是吻合的，现代信息技术的发展也为建构主义创造了更有利的条件。建构主义的观点和主张对于我们更新陈旧的美术教育观念、深化美术教育教学改革、提高美术教学质量无疑是大有裨益与富有启发性的。建构主义在具体美术教学中的运用，不仅可以激发学生的美术学习兴趣，也有助于学生知识的应用和意义的建构。同时，建构主义也对美术教师的综合素质提出了更高的要求，教师只有真正转变了观念，掌握全面系统的美术学科知识和技能，把握学生的身心发展规律等，才能实现课堂教学的灵活建构。因此，教师必须与时俱进，坚持本职岗位的不懈努力。笔者相信，在新时期教育改革的大好形势下，建构主义将得到更好的发展与完善，推动美术教学的长足发展。参考文献：1毛新勇.情景学习在课堂教学中