教学案例蒙族《提压腕组合》

1、教学案例蒙族提压腕组合蒙族民间舞提压腕组合教学案例教师：一、主题与背景学生喜动、爱动，有较强的表现欲望，想象力丰富，对音乐的感悟性较好，针对这些心理和生理特征。根据新课程理念，充分体现音乐课的特质。本课以创设蒙古的情景来贯穿整合教学内容，确立以“审美教育”为核心；以“情感体验”为主线；以“即兴创作”为抓手；以“师生互动”为手段；以“能力培养”为重点设计本课教案。充分激发学生的学习兴趣，使学生在一系列地音乐体验活动中，快乐自主的学习。二、案例描述： 课例：蒙古族舞蹈组合提压腕组合流程1-创设情境、启动体验像每节课一样，我带领学生在音乐的伴奏下做着准备活动，有脚腕活动和压腿、压胯等动作。准备活动结

2、束后，播放音乐，听完后提问：“刚才的音乐好听吗？”“好听，”学生答到。流程2-设计问题、激活体验1、取得初步的效果，启发学生：“告诉老师，你们听到这段音乐都想到了什么？”“辽阔的草原，马儿在草地上跑。”“蓝蓝的天，白白的云，一望无边的大草原。”继续启发学生：“老师用这段音乐为你们表演个舞蹈，你们看一看这是哪个民族的舞蹈。”（教师表演蒙古族舞蹈，如硬腕，硬肩及跑马步等动作）我表演时同学们在下边交头接耳议论。表演结束后我请同学来回答这是哪个民族的舞蹈？“蒙古族舞蹈”学生答到。2、设计问题：（1）蒙族舞蹈都有什么特点？（2）蒙族舞蹈的提压腕动律是怎样的？流程3-实践纵情、主动体验教师活动：1、讲解单

3、一动作，实际操作演练。了解学生的学习基础情况。2、动作短句的学习，教师教授，学生模仿教师动作练习，教师指正错误动作。3、分组练习，将学生分为4组，每组设组长一人。4、布置学习任务在舞蹈动作学习结束后，教师播放舞蹈视频欣赏蒙古族的筷子舞、盅碗舞、摔交舞等代表性舞蹈，完成了本节课的教学目的。学生活动：学生分为4组，每组根据自己所学提压腕动作创编简单的队形，要求:动作有高低对比，队形不少于3个。流程4 交流感悟、分享体验1、各小组向全班展示学习成果。2、其他组成员和老师参与讨论、补充、互评。3、全体师生共享学习成果。这三项流程，我通过设计三个活动来体现完成：活动1学生表演。（学生参与体验表演活动）活

4、动2小组讨论。学生以小组为单位探究、讨论问题。（学生参与体验小组探究、学习、讨论过程、学习成果分享活动，教师巡视、点拨、提升。）在这一活动中，每个个体的独立思考在团队合作的背景下进行，团队的每个成员都要为团队贡献智慧，不是单一个体的封闭式思考。它有利于激发个体思考的积极性，确保个体思维潜能的最大限度发挥。同时，每个个体在团队合作中将彼此的智慧成果进行了交换与分享。活动3展示分享。各小组向全班展示其小组学习成果。其他组成员和老师参与讨论、补充、互评、全班共享学习成果。（师生参与体验全班各小组学习成果展示、分享活动）展示分享：参与式教学方法特别倡导成果的展示与分享。这一环节主要是团队与团队之间的学

5、习成果通过互相展示，在全体师生的范围内进行更大范围的分享。流程5评价反思、升华体验1、通过以上流程的学习、体验，总结蒙族舞蹈提压腕的特点。提压腕动作在舞蹈中的运用，腕关节在手臂上是一个重要关节，它是连接手与臂的纽带，是肢体动作延伸的关键，提压腕动作在蒙古舞中浓缩了力量与豪爽的气质，是蒙古族风格完美体现的重要元素。2、说出蒙族舞蹈的分类。蒙古族是能歌善舞的民族，传统的蒙古族舞蹈有“安代舞”、“盅碗舞”、“筷子舞”、“牛斗虎舞”、“摔跤舞”等3、加入简单的舞蹈编舞技法里的高低对比、队形的变化等知识。课外作业：（1）课下练习巩固提压腕动作与组合，达到能够独立完成组合。 （2）回忆学过的舞蹈种类，想象

6、腕关节在其中的应用，并能做出两个代表性的动作。 三、案例反思、评析蒙古族舞蹈是我国少数民族舞蹈之一，也是学前教育专业舞蹈课应学内容。本课将主要学习蒙古族舞蹈基本动作，最终能使学生节奏准确，动作连贯的跳出舞蹈。蒙古族是我国五大少数民族之一，通过电视和书本知识，学生对蒙古族多少有些了解，在教学安排上我有意让学生通过听、看、学、赏等几个教学环节来感受蒙古族舞蹈的风格和特点。用动听的音乐、优美的动作来陶冶学生。本节课我力求调动学生学习的积极性，音乐是舞蹈的灵魂，让学生在优美的音乐声中进行联想，以此来培养学生的想像力，为学习舞蹈做好铺垫工作。在舞蹈动作的编排上选择了最有代表性的蒙古族舞蹈的硬肩、笑肩、提

7、压腕等动作教给学生，让学生体验蒙古族舞蹈的风格及特点。使学生接受了美的熏陶，锻炼学生的模仿能力和表现能力。要上好舞蹈课，教师必须运用多种教学手段。因为教学活动是双边活动，只有教师和学生两方面积极性结合起来，才能有效的完成舞蹈课的教学任务。采取讨论的形式创编，小组展示，师生评价。（一）、创设情景，激发学生的学习兴趣。兴趣是学生音乐学习行为动力。用教师表演蒙古族舞蹈作为精彩的导入，既创设了良好的课堂气氛又激发了学生的学习兴趣，并能使学生的思维很快进入最佳学习状态。使音乐感知隐隐成线，音乐能力环环相扣，音乐思维不断发展，音乐情感呈螺旋型上升。让学生在感受快乐、体验快乐、分享快乐中学习。（二）、情感贯穿，促进学生的审美体验。音乐是情感的艺术，以情感贯穿于教学的整个过程。情感的体验必须以听觉为先导、动觉为切入。以音乐为媒介，音响为载体，通过“情”来拨动学生的心弦。再通过视觉媒体的引入，更能激发学生在媒介情境下全身心地投入到音乐的体验活动中。使学生的审美体验得到落实，师生共同感受美、表现美、创造美，丰富了学生的情感，培养了高雅的情趣和完美的人格。（三）、即兴创编 ，培养学生的自学能力。实践与创造是培养音乐能力的基础。音乐创造活动要为学生提供广阔地创造空间。在音乐实践中学