地方音乐文化及小学音乐论文

1、地方音乐文化及小学音乐论文 一、教学实践 1.河南地方戏做亮点 在导入环节，先给学生唱一段河南豫剧花木兰中的谁说女子不如男选段，让学生选择并讲出老师唱的是哪个省的地方戏。随后根据学生的选择情况再范唱安徽的黄梅戏女驸马中的为救李郎离家园和浙江的越剧红楼梦里的天上掉下个林妹妹，让学生直观地感受地方戏曲的不同特点。这种听辨过程，让学生有了新鲜感，激发了学习积极性，初步感受到了我国地方戏曲的丰富多彩与差异性，为后续教学铺好垫。在学唱环节，让学生带着你认为哪一句最具有河南的地方特点的问题，听一遍编花篮范唱录音。因为在之前的导入环节，教师范唱过谁说女子不如男选段，所以学生根据直觉很容易说出答案，即最后一句

2、：那嗬依呀哎。教师进一步追问原因，以加深印象。思辨环节，为了能让学生的感性认识趋向理性思辨，老师将豫剧谁说女子不如男中的最后一句甩腔和编花篮中的最后一句对比范唱，让学生听辨异同。学生一般会很快发现这两句很像，这时，教师顺势指出两首民歌的相同之处在于均吸收了河南地方戏曲的旋律音调，所以会显得非常具有河南的地方韵味。通过这些环节中对地方戏曲的恰当引用，不但能激发学生的学习热情，有助于学生对歌曲的理解和学习，也是一种潜移默化的地方音乐文化的渗透。 2.河南方言破难点 每个地方的音乐与本地的语言都有着千丝万缕的联系，甚至起着至关重要的标鉴引导作用。鉴于这一点，教师仔细分析了歌曲的谱子，并画出每个字、词

3、的旋律线，再用河南方言说一说、比一比，学生们发现有相似之处，在普通话里，编是第一声，而在河南话里它是第三声，如果歌曲的谱子里没有前倚音，唱出来就像普通话里的第一声，而加了前倚音，就变成了先低后高的三声，符合河南话编的音调。这一句让学生用河南话说一说，再唱一唱，学生很容易发现二者之间的关联，随之也会将前倚音唱的特别到位，很好地解决了倚音的演唱难点。在这一环节学生说的很起劲，唱也很兴奋。用方言带动歌唱，感受地方音乐特点，在教学内音中渗透地方音乐文化。 3.牡丹花贯穿教学过程 河南洛阳盛产牡丹花，作为国花，牡丹花不但是河南人民的骄傲，也是河南地方音乐文化的重要内容之一。而编花篮这首歌里的花指的就是牡

4、丹花，里面的歌词也处处唱的是牡丹花，因此，将牡丹文化作为一个渗透河南地方音乐文化的基点带入课堂，则显得尤为有意义。首先在课件设计上，采用各种牡丹花图案为背景，不同颜色、不同品种、不同形态的牡丹花为学生营造了氛围，将学生的视觉、听觉和感觉融为一体，紧紧把学生的学习兴趣点集中到课堂中去。其次在学唱环节，为使学生进一步熟悉歌曲，更为直观地了解牡丹花，播放各种牡丹花的动态视频，配上编花篮的伴奏音乐，伴着老师有感情的讲解，让学生在音乐中欣赏牡丹花的美，在观赏与现讲解中了解牡丹花的价值。这样，不但使他们熟悉了歌曲的旋律，也激发他们热爱牡丹、喜爱河南地方音乐之情。 4.对比教学把握歌唱情绪 在歌唱的情绪处理

5、环节，为了让学生更好地把握歌曲情绪，将江苏的茉莉花与河南的编花篮进行对比，边唱江苏茉莉花边问：我有心采一朵戴，又怕看花的人儿骂她采了吗？我有心采一朵戴，又怕来年旁人笑话她采了吗？我有心采一朵戴，又怕来年不发芽她最后采了吗？没有，都没有，说明江苏姑娘比较害羞、委婉、含蓄。再唱编花篮：摘、摘、摘牡丹，三朵两朵摘一篮！说明什么？说明河南姑娘具有豪爽、率真、大气的一种地方性格。另外，在音乐的旋律上也进行对比，江苏的民歌茉莉花旋律中，音与音之间的距离较近，一般以小波浪式的旋律线条为主，而河南编花篮旋律中音与音之间的距离较大，旋律起伏较明显，有六度、八度大跳等，表现了河南人豪爽的性格。有了这种对比提示后，

6、再问学生：在唱这首编花篮时，我们应该用一种什么样的情绪去演唱，学生很快就找到了感觉。对地方音乐文化的讲授，不一定要照本宣科，可以通过幽默的课堂语言、教材的有效整合等，让学生轻松、愉快地了解、掌握地方音乐文化特色，让学生在玩中就不知不觉地接受了民族音乐文化的熏陶。 二、教学思考 课标指出应将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐教学的重要内容。通过学习，学生熟悉并热爱祖国的音乐文化，增强民族意识、培养爱国主义情操。地方音乐文化在小学音乐课堂中应加强地方音乐文化的传播意识；充分挖掘地方音乐文化素材；把握地方音乐文化渗透音乐课堂的尺度。 1.加强地方音乐文化传播意识 在我们的音乐教材中，几乎涉及了各个民族

7、、各个地方的音乐、歌曲，这些音乐作品都是精心挑选过，具有很强的代表性，为学生了解、熟悉地方民族音乐提供了很好的素材。我们的音乐课堂应充分运用这些素材，有计划、有目的地进行地方民族音乐文化的教学渗透。另外，不能以学生年龄小，很难理解地方音乐文化的内涵为借口，处处回避对地方音乐文化的教学；也不能以课外的音乐媒介更为丰富，手段更为灵活（如通过动漫、电影、电视纪录片等方式获得相关信息），而忽略对于教材中的地方音乐文化内容和素材的使用。如若如此，就不能体现音乐课堂作为弘扬地方民族音乐文化主阵地的价值。在编花篮的教学设计中，由于歌曲为一段体结构，曲调流畅，朗朗上口，按照传统教学模式，很多教师会选择将其设计

8、为以歌唱为主的综合课。要么将本单元的其他内容融合进来，进行教学内容的整合；要么像前面的执教者一样，只关注学生的声音、合唱能力、为歌曲伴奏、欣赏不同版本、随乐舞蹈等，使整堂课体现音乐学科的特点。但是，作为一首地方民歌，在整个课堂里丝毫没有涉及到地方音乐文化的内容，岂不感到可惜和遗憾呢！因此，不能因为教师缺乏弘扬地方音乐文化的意识，从而使学生受地方音乐文化熏陶成为美丽的泡沫，使引导学生弘扬地方民族音乐文化成为空谈。 2.挖掘地方音乐文化素材 音乐课程标准（2011年版）解读指出一首乐曲往往成为当地民族感情的生动展现，一首歌曲往往真切地表达出了当地人民群众的生活、思想、感情、愿望。1阐明了音乐与当地

9、的地方文化之间有着密切、深厚的关系，在教学的过程中应有选择、有重点地去渗透。在编花篮教学中，不论是从导入环节的戏曲范唱、方言的学习、采花情境的设计、对比教学的运用，还是图片、视频等的辅助，都从不同角度引导学生关注、了解歌曲背后的地方音乐文化。这样既激发了学生的学习热情，无形中又让学生接受了地方音乐文化的熏陶。不但学习了民歌，还领略了孕育这首民歌的地方文化，可谓是一举两得。 3.把握地方音乐文化渗透尺度 教师要紧紧地把握住与作品关系最为密切的文化内容，以最为简捷有效的方式传授给学生，以便于学生对音乐作品的学习与理解。2因此，教师面对众多与作品相关的地方音乐文化，不是统统都搬到课堂中去，而是有选择性的、重点突出地把具有代表意义的、能为课堂教学服务的一些地方音乐文化介绍给学生。这就要求教师把握好地方音乐文化渗透小学音乐课堂的尺度。在进行渗透的过程中，应充分考虑感受和体验音乐相结合、学生的心理年龄和接受能力相结合，选择恰当的内容与时机，自然无痕地进行渗透。作为一线的音乐教师，有义务、有责任在孩子幼小的心灵里播种地方音乐文化的种子，为学生提高自身音乐素养、继承传承民族音乐文化打下坚实的