新型美术教师自我设计

1、 新型美术教师自我设计 蒋 萌（一） 美术教师的现状1、 讨论：就美术教师的现状这个问题，以你的经历或情况简单谈谈你个人的看法？2、 从八所学校对10位美术教师及150名学生的问卷调查及谈话中看美术教师的现状 (从教师、学生的问卷和谈话中可以了解到存在的问题有以下几个方面：1、学校普遍不重视美术课程，有学科歧视的现象，如调查的10位老师中有8位反映学校经常利用美术课做别的事，几乎一半的学生也有同样的反映；2、有关美术教师的素质普遍不够高。从学生看如所调查的十一个班中，有二个班认为美术教师负责、幽默、表示喜欢；有一个班六十人，其中五十五人反映美术教师上课随便，脾气不好，画技不高，甚至体罚学生；其

2、余八个班反映美术教师属于一般，还算过得去。所有的学生均对心目中理想的美术教师作了这样的描绘：美术教师应当是一个专业性强、知识渊博、掌握和善于利用教学方法、认真上课和批改作业、理解学生、与学生经常交流、善于发现和保护学生的个性、给学生一定的自信心、严格又不失幽默感、善良、和蔼可亲、性格开朗、活泼大方的一个大朋友。但奇怪的是我们的美术教师对自己目前的素质表示满意，表现出高度的自信，这种满足于现状的现象着实令人感到悲哀。从存在问题分析来看，民族地区学校有近一半美术教师从未写过教学论文，更未搞国什么教育科研，美术教师改变形象、提高自身业务综合素质和教学能力刻不容缓，因为争取学生，多出成果是争取学校重视

3、的首要条件，否则什么都免谈；其次就是教材必须要改，应针对学生年龄特征，符合其认知规律，反映新课改精神：一切以学生为本。当然，争取来自学校、社会、家庭三方面对美术教学的支持和重视是广大美术教师一惯呼吁的问题，但是目前采取迂回战术，曲线救国的方式也是必要的。)3、 美术教师的自我反思我们自身是否具有一种作为教师的奉献意识是否注意自己的外在形象和言行举止是否经常倾听学生的心声是否真正明确自己所教学科给孩子一生带来的影响在教学中是否真正发挥美术学科教育的作用是否认真仔细地尝试做美术教学理论方面的研究是否拥有足够的自信来确定所教学科的地位及给自己一个合适的定位是否注意加强自身各方面的修养（二） 把课程还

4、给老师1、 调整教师的位置：积极参与学生的学习活动（讨论：教师的位置，在学生的上面、对面还是在旁边或中间？）2、 教师的课程意识：明确教材的功能，由“控制”“规范”，转为“为教学服务”，教师从教参、教案中走出来，成为学习者和研究者。3、 指导学生学习：重视情感教育，激发创作热情，指点学习方法，鼓励个性创造（三） 谈谈教师的专业成熟1、 心怀自主地、理智地热爱 自主地、理智地热爱意味着“有所弃之后的有所取”，有着自由意志和独立人格，热爱自己的工作、自己的专业、自己的学校和学生，热爱自己当下的生活。在今天市场经济大潮冲击之下，在一些人求财心切的浮躁之中，作为一名教师，能否保持良好的心态，做到身教重

5、于言教，不为名利所诱惑，不为困难所动摇，是对每一个人民教师所面临的考验。美术教师大多都具备一些绘画才能，大多有一技之长，或多技之长。他们可以选择成为一名职业画家、设计师或广告人，也可以选择成为一名美术教师。教师们选择了后者，这将意味着把自己的绘画才能与下一代的成长结合起来，这不正是一种高尚品质的表现吗。（北京金源学校的葛金胜从广告人到美术教师-创建小金帆艺术学校）教师的奉献表现为对国家、地区、学校的当前状况的理解和甘为人梯的胸怀。从某种意义上来看，教师对人类社会的延续和发展起着桥梁和纽带作用。随着科学技术的迅猛发展，学科之间的交叉范围日益广泛，基础学科的深入探究，崭新学科的不断发现-这一切，都

6、给教师提出了一个非常现实的问题：知识更新的速度越来越快。由此看来，教师只能树立终身学习、终身教育的观点。新提法：教师是一条河，学生是另一条河，教学是两条河的交汇。2、 心智的和谐发展 心智的和谐发展意味着不偏执、不狭隘、不故步自封、不因循守旧，而是随时敢于打破已有的均衡，去重新开始新的探索，并有勇气去承受可能带来的沮丧。3、 有效的自我表达 有效的自我表达意味着我们不心灰意冷，不麻木，不冷漠，有感情有需要向别人体面而充分的表达，能平等地与所有的人交往，能给人以坦诚和温暖。4、 对自己的行为负责自主判别、自主选择和自主承当，意味着你可以活出你所认为的成熟，并对你的行为可能招来的嘲笑与非议作出自己

7、的判断并坚守自己的立场。5、 教师的文化素养： 著名的教育家马卡连柯说：“学生们对于教师的许多缺点都可以原谅，他们不能原谅的缺点之一，就是教师的不学无术。” 美术教师：精通所教专业知识，具备较高的绘画技能、技巧之外，还具有广博的知识面和多种才能，既较高的文化素养。（作品从构思到立意，从大处挥毫到精微刻画，从处理对比到统一画面，从静物的气氛到风景的诗意，从动物的精神到人物的气质等等，无一不是以我们的文化素养作为底蕴的。教学-涉及的美术史论、时代、地域、政治、经济、人文、风俗等有关文化方面的知识。）所谓“工夫在画外”，教师的文化素养是和他的教学能力与绘画能力成正比的。(1) 文化底蕴 我们能创作出

8、震撼人心的作品归根结底不是技能技巧的问题，重要的是文化底蕴，即我们对人类的精神成就的分享程度，或者是我们对世界、对人性、对历史的比较有深度、丰富的认识。这是个性里最重要的的基础、基石，它决定着我们对于世界理解的广度和深度。教师要乐于学习，也要善于学习，常言道：世事洞明皆学问，人情练达即文章。书本上的学问要读，社会人文、风土民情、伦理道德、国内外信息、姊妹艺术（色彩静物写生-音乐中的奏鸣曲式，除去引子和尾声，“程式部”（大关系）“展开部”（充实、变化、深入）“再现部”（整理完成）也要学，五行八作的知识也要了解一些。（学历提升，调查统计：教师基础文明的教养程度决定着他们胜任工作的程度。）(2)教育

9、追求与教育智慧:教育追求就是我们对于教育根本问题的个人观念，它决定着我们的关于教育的理想和信念；教育智慧就是处理日常的教育问题所表达出来的机智、技巧与艺术。教育追求与教育智慧只能从内心生长出来，其长势取决于土壤的肥沃程度：文化底蕴，学识修养、心性修养、精神修养。（各种形式的短期培训，参与教育实验（给教师发展的空间和机会，明确动机与方向，加速成长），校本培训：系统阅读优秀的教育文献张大千说：“作画如欲脱俗气、洗浮气、除匠气，第一是读书，第二是多读书，第三是有系统、有选择地读书。）(3) 语言的锤炼 我们的思想愈深刻，感受愈丰富，情感愈细腻，我们借以表达思想、感受和情怀的语汇就愈需要丰富。内心的丰

10、富会表现为语言的丰富，我们词汇的丰富和新颖，在一定意义上意味着我们思想的丰富和新锐。我们可以通过语言的锤炼来提升我们思想的品质。因为，锤炼语言其实就是锤炼思想。追求表达的独特与精致，也就是追求思想的独特与精致。经验告诉我们：运思的严肃与措辞的精当是统一的。叔本华说过，只有不清晰的思想，才会用晦涩难明的文字来表达。运用语言的能力，驾驭语言的能力，是一种心灵的力量。苏赫姆林斯基指出：“教师的语言素养在极大程度上决定着学生在课堂上的脑力劳动的效率。教师的言语是一种什么也代替不了的影响学生心灵的工具。教育的艺术首先包括说话的艺术，同人心交流的艺术。”（不同老师讲授同样的内容，寥寥数语学生心领神会；洋洋

11、千言不得要领。）可见，提高教师的语言修养，是提高教学质量的重要环节。（四） 人文思想与素质教育教育：是心理活动 认知 经验的分享（关注学生的需要、处境和内心的感受以及学生已有的经验背景，如启发认识帽子。），理智地挑战（引发学生认知过程中的冲突，使认知不断地完善，引起学生理智地挑战，心灵地震撼），知识的建构（人类知识都是建构出来的，是有依据的、人为的，自然界不存在色彩的明度）。情意 善的目的（使每一个人都能成为幸福生活的创造者，成为他自己），道德的方式（学生可以理解，接受的方式），积极的情感体验（体验快乐、成功等）1、 关注师生关系师生关系是教育大厦得以建立的基石，理想的师生关系是良好教育的内在

12、要求和当然要素。在教师中，我们可以发现师生关系中常见的行为模式和文化-心理效应：权威关系、从众行为、暗示、模仿、感染、利他行为、侵犯行为。布贝尔极其深刻地指出：师生关系本身既是人与人关系在教育领域中的体现，更是教师和学生作为人而存在和发展的独特方式，具有无可比拟的教育力量。师生关系的展开和交往过程，是学生获得人际体验技能和终生交往品质的重要源泉，也是学生建立价值系统的现实基础。从某种意义上说，教育的全部意蕴包含在师生关系中，教育过程甚至可以看做是师生关系形成和建立的动态过程。西方学者强调，在教室“文化生态圈”中，教师角色应该被界定为“平等中的首席”，教师是看守这个生态圈的管理员。当代人本主义教

13、育家罗杰斯认为：真正有意义的学习是建立在正确的人际关系、态度和素养上的。教师是学生成长中的“重要他人”。师生关系的品质对于学生的精神成长有着极其重要的影响。在良好的师生关系中，学生作为独立自主的、有人格尊严的、发展着的、有着不可限量的人，积极地参与一切课内外教育活动，在与教师的相互尊重、合作、信任中全面发展自己，获得成就感与生命价值的体验；教师通过创造积极的师生关系，使学生获得人际关系的积极体验，引导学生的自由个性和健康人格的生成与确立。教师如班级社群中的领袖，需要以智慧的力量和人格的力量去赢得人心，从而确立与维护权威。通过建立师生合作关系，使学校成为一个既有民族生活，又有自我表达，既有相互协

14、作，又有个人探索的独立空间。 2、关注四个“学会” 学会等待-教师能够用发展的眼光看待学生，能够用从容的心态对待自己所作的工作：不急于求成，不心浮气躁。每一个人都有一个从幼稚走向成熟的过程。学会了等待的教师，一定永远不会对学生说“你不行”。常言道：十年树木，百年育人。教育最能体现“一份耕耘，一份收获”的领域，只要我们付出真诚的努力，就会取得成效，尽管更多的时候不是那么直接，那么迅速。我们学会用等待的心情看待学生时，我们就会对学生少一点苛刻、少一点失望、少一点冷漠，而多一份理解、多一份信心、多一份亲切。 学会分享-双向沟通、彼此的给予、共同的拥有。教育过程就是师生共同分享人类精神财富，分享各自的

15、生活经验和价值观的过程。A、以心换心，学会倾听；B、努力创生一种新的分享方式和新的表达方式（蕴涵教育因素）；C、对于自我中心、自以为是、好为人师的倾向的自觉防范；D、和学会欣赏别人高度相关（真诚地分享对方的闪光之处，它会给我们带来非常单纯的满足、愉悦和欢乐。） 学会宽容-努力使自己变得胸襟开阔、气度恢弘，就是心智不那么闭锁，头脑不那么固执，思想不那么僵化，眼界不那么狭隘，尽可能地尊重多样性、珍视个性、包容另类，尽可能地从多角度看待事物，尽可能习惯“一个世界，多种声音”。领悟人类心灵的广袤与深邃，理解世界的多样与神奇，明了世事的无偿与诡异。学会宽容既学会合作，对于不同、差异、另类、异端的尊重与接

16、纳；学会求大同存小异，学会必要的妥协、退让、隐忍和放弃。 学会选择-当成功与失败并存、机遇与陷阱同在时，正确的选择就会成为走向成功、抓住机遇的十分重要的第一步。它意味着人类将通过选择来寻求自己发展的空间和途径。教师学会选择教育的内容，选择教育时机、教育的途径与方法。要求教师有非常丰富的积累，有高度的判断力和鉴赏力，才会有不俗的选择能力。 4、关注学生学习方式，引导学生进行自主探究、合作学习（改革教学方法和手段） 从教育观、知识观、过程观、学生观、课程改革的理论基础来谈学生的学习方式改革。 苏赫姆林斯基曾说过：“人的心灵深处，都有一种根深蒂固的需要许，这就是希望感到自己是一个发现者、研究者、探索

17、者。”（以问题的形式呈现，引导学生自主解决问题，让学生经历知识建构的过程） 肖川老师说：“有新异的地方就会有发现，有发现的地方就会有欣赏，有欣赏的地方就会有美，有美的地方就会有快乐，有快乐的地方就会有自由。”教师采用各种方法和手段，激发学生的好奇心和学习兴趣，充分调动其学习积极性，引导其进入问题情境，自觉地进行探究学习。因此，引导学生进行自主探究、合作学习一定要体现课堂的开放性、综合性、创造性、互动性和主体性。 A、倡导自主探究、合作学习学习主要是基于对学生需要的尊重，因为教育就是价值引导与自主建构的统一。从学生的成长过程来说，是前能的开发、精神的唤醒、内心的敞亮、独特性的彰显与主体性的弘扬；

18、从师生共同活动的角度来说，是经验的共享、视界的融合与灵魂的感召。我们平时所说的教学过程就是帮助学生学习教材，内化教材，建构知识的过程。教师实施有效教学能够唤醒沉睡的潜能，激活封存的记忆，开启幽闭的心智，放飞囚禁的情愫。 B、如何在课堂教学中落实自主探究、合作学习的教学方法（1）思考：在那种情况下学生学得最好？ 学生有兴趣时、学生身心处于最佳状态时、教学内容能够用多种形式来呈现时、学生遭遇到理智的挑战时、学生发现知识的个人意义时、学生能自由参与探索与创新时，学生被鼓舞和被信任能做重要的事情时、学生有更高的自我期待时、学生能够学以至用时、学生对教师充满信任和热爱时（2）具体实施措施l 创设学习环境

19、A、 学习空间 在美术教学中，给学生提供一个和谐、宽松、自由、愉快的学习氛围，建立起积极的学习心态，保持良好的、持久的学习兴趣，引导其产生执着痴迷的探索精神，对于学生的全面发展、健康成长、培养其创造性思维，是至关重要的。我个人认为教师根据教材内容和学生实际情况，发挥聪明才智，创建教学环境，是一节课成败的关键因素之一。除了运用电教手段，结合教师准确、幽默、风趣的语言，善于利用一切现成的因素和条件，为学生提供一个充满梦幻的色彩世界， 让学生不知不觉的进入情境，轻松愉快的学习、交流、发挥奇思异想，能够使学生很快地进入创作状态。如上课前把有关这节课知识内容的范画或工艺作品挂在教室里，创造出美的环境和美

20、术教学的气氛，使学生一进教室就沉浸在美的氛围中，注意力立即转移到课堂教学中来。（名作欣赏教学、陈静剪纸、谢一丹做蛋糕）B、 探索空间 （问题情境） “学贵之疑，小疑则小进，大疑则大进。疑者觉悟之机也。一番觉悟，一番长进。”这个疑是学生知识的断层，能力的缺陷和思维的空白，是学生主动探索发现的。而问题的发现，是引起思维的第一步，人的思维永远是从问题开始的。问题的发现能帮助克服思维的定势，使人振奋，努力去寻找创新之路。学贵有疑，有疑才说明学习是过了心思，有了想法。以个体的需要为出发点，与被动的接受相比，学生更乐于做这样的探索。能否质疑与在不懈的探讨中释疑解惑，是学生学得主动与被动的关键所在。在美术课

21、堂上，质疑是学生创造思维活跃并进行艺术想象力的具体表现，也是学生不断修正审美思维定势、完善个人对美的评价，提高自身审美修养的重要途径之一。作为美术教师，在教学中营造民主、自由、和谐的学习氛围，努力使课堂成为真正宽松自如的天地，为学生提供心理安全感，让所有的学生敢于问、乐于问、善于问。引导学生在充分享受自由的空间里进行发现、探究、认识、解决某个问题的讨论。如发现、认识问题的讨论：粘贴画可以用哪些材料？探究问题的讨论：中国画与油画的区别？罗中立的油画作品父亲好在哪里？解决问题的讨论：新年到了如何布置教室？怎样使一张纸能立着放？发现规律的讨论：利用六面体纸盒经过加工可以作成什么？给一单独纹样，发现二

22、方连续图案的构成规律？ C、合作空间 （1）提供合作的内容；（2）提供合作的环境如教师的重新布置，室外空地，校外（例：美国DBAE艺术中心、日本学校）（3）提供合作的方式，我在美术课堂的合作学习方式的研究中发现：从合作的产生方式分为固定合作、随意合作、随缘合作；从人数的数量分为两人、三人或更多，甚至是二十人，四十人不等；从合作时间上分为长期合作和短期合作。固定合作是由教师根据学生的能力与基础作好优差搭配，便于“手拉手”互帮互助进行合作学习；随意合作是由学生自由组合，友好学习；随缘合作是采取游戏性质的抽签组合，兴趣欢乐搭配学习。还可以根据教材主题内容及作业量的大小决定合作人数；针对某一学习内容研

23、究与学习的时间决定合作时间，可分为长期合作（整个练习和制作过程，最长可达两节课）和短期合作（教学中某一环节的暂短合作：如讨论、谈话、制作等）。这种合作形式一旦形成，在教学中可因教材内容而定，灵活机动，操作起来非常方便。学生在多种形式的合作学习中兴趣黯然，既可取长补短，自尊心得到了维护，又使能力稍差的学生易于在集体或他人的帮助下，较快的获得成功的体验和学习的动力，还培养了孩子的自主意识与合作意识，提高其合作学习的能力。l 激发学习兴趣 美术是情意表达的自由创作产物，如果美术家无情绪的作画，是画不好形象的，甚至调不出自己所需要的色调。美术学习也是在情意表达的美术体验之中，获得领悟，理解的，学生不融

24、进情感，无法进入学习状态，也就无法进行美术观察、表现和创造。美术教师采用各种手段，选择合适的教学方法，调动学生的学习情绪和积极性，激发他对美术的兴趣，再将这种兴趣引升为志趣，那么学生对教师的要求就会变为自我要求，成为一种意志行为，学习必然会更有收获和更有成效。 （1）紧扣学生需要，教得生动活泼 需要是人的内驱力和动机的基础，有了学习的动机和强大的内驱力，对学习容易产生兴趣。直接兴趣伴随着一种积极的情绪状态，具有较强的推动力，如圣诞节即将到来，同学们要互赠礼物，或者给长辈送礼品，需要将礼物包装起来，会显得更有礼貌。此时，美术教学如果安排包装设计、礼品包装或花卉包装、贺卡制作等内容的工艺制作课，学

25、生对此课业就会有浓厚的兴趣，因为正好紧扣了他们的需要。（参观恐龙化石展览，创作我和恐龙交朋友；上海特级教师陈寿鹏老师上养鸡场）此时，教师的教学就是满足学生求知、求能的需要。间接兴趣就是对学习目的或结果感到需要，是动机驱使的学习兴趣。如将要报考建筑专业；将来具有较高的艺术修养，生活质量会更高；教师讲解图象传达技能时，引导学生与其他学科结合，以保持持久的学习兴趣。 （2）激发学习欲望，使学生学得有趣快乐 在教学中，教师要保护学生儿时玩游戏的心态，参与游戏性的艺术创作，并小心奕奕的保护他们的以外收获，强化他们的愉悦心理和学习兴趣。（例：泥塑、编织、剪贴、色彩肌理的制作） （3）使学生学有收获，兴趣引

26、升 志趣引升，并非都要学生成为画家，可以是一种对真、善、美的追求，是长大成材奋斗的追求，是优秀人格的追求。学生可以通过对设计、制作的创造兴趣，引升为发明家的志趣；可以通过对制作建筑模型和建筑的兴趣，引升为建筑家的志趣；可以通过对美术鉴赏的兴趣萌生做美学家的志向等等。l 引导学生进行个性创作，培养创新意识美术贵在创新，创造是美术的生命。将想象变为艺术现实是创造；将心象经过绘画和制作得以呈现是创造；将客观现实对象转化为艺术形象的写生，并使之形式获得完美，也是创造。只要是艺术表现，都是对生活能动的反应，凡是经过学生的艺术创造的产物都具有独立存在的价值。所以美术最忌模式先行，其创造的情意性与心象自由表

27、达性，便为打破有模式的桎梏和创新提供了广阔、自由的空间。因此，真正的美术教育应重视培养学生的艺术个性，最大限度地使其想象力、创造力得到充分的发挥，而不是象历来美术教学存在着“君子步亦步，君子趋亦趋”，采取“作坊式”的教学方法，一味地要求画得“像”的呆板教学，训练出来的学生缺乏灵性，只会模仿，不会创造，严重地阻碍美术教育的发展。采取多种方法，不断探索新型的教学模式，积极营造一种开放性的、多元化的、自主型的、合作性的、个性化的学习环境，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展。例如教师在工艺设计与手工制作教学中，引导学生发现、尝试新材料的运用，通过学生眼、脑、手协调合作，在自主与合作学习中不断完

28、成具有新款创意的作品，其制作过程就是想象创意的过程，也是智力发展的过程。教师要鼓励学生在创意造型的过程中善于发现问题，并自觉的想方设法去解决它，如提示学生寻找更为合适的其他材料参与工艺造型，让作品更具魅力，更具个性特色，教师要及时给予肯定和激励，逐渐养成探究习惯，掌握有效的学习方法，有效的培养其创造性地解决问题的能力。 美国吉尔福特和洛厄福特经过追踪研究认为，美术创造活动培养出的能力有八种：敏感性、流畅性、灵活性、独创性、再决定与再构成的能力、分析与抽象的能力、综合与接合能力、组织之一惯性。这些由美术创造活动培养出来的综合能力，可以迁移到其他行业中去，并且能创造性的解决问题。美术教师一定要在绘

29、画、工艺、欣赏教学活动中，设计好教学过程，根据学生年龄特征和学习内容准备一些有价值、能激发创造性思维、引导学生产生探究意识与行为的问题，及时、自然地呈现，让学生自觉地融进知识的海洋，探究未知的世界，提高整体的思维能力与思维素质，促进思维方式的不断优化。l 开展多维性与多级性评价，促进学生个性发展。 美术学科评价的弹性很大因此评价的主要目的是为了促进学生的发展。既要关注学生掌握美术知识、技能的情况，更要重视对学生美术学习能力、学习态度、情感与价值等方面的评价，强调评价的发展功能及内在激励作用。具体实施在教学过程中，主要评价方式有学生的自我评价、学生美术活动表现的评价、学生美术作业的评价。在此要强

30、调的是学生美术作业的评价，这是目前教师常用的评价方式，要求教师在评价时做到以下四点：1、保护个性，发展个性。美术作业既有创意，又有性格、情感的驱动，故显示出明显的个性特点。如性格细腻的学生作业呈现整洁、细腻、色彩均匀，富有装饰性的特点；而性格粗旷的学生作业具有无拘无束，漫不经心，动感很强的特点。这都属于艺术表现个性，不能划一要求，只能保护。教师如果根据自己的喜好来评价学生，势必给作业不适合教师胃口的学生带来打击，其创造积极性和兴趣顿时荡然无存，从此一蹶不振，甚至厌恶上美术课。2、评出自信，评出志趣。教师在引导学生互评时不能只限定在“最好”与“最差”，或者是排队论优，这样做既抹杀个性，又规定统一

31、标准，与艺术个性特点相违。应由学生自己依据一定的理由选出喜欢的作品，并把理由说出来。这样既尊重了学生的艺术个性和审美偏爱，又可启发学生的思考。起到加深理解认识，激发学习兴趣和自信心，使学生充分体会到成功的愉快，产生继续努力学习的想法和决心，使评价能评出自信，评出志趣。3、鼓励进步，充满关爱。4、评价成绩，形式多样。（五） 超前意识-超前意识即教师对自我工作的评估。A、学生对教师工作的评估：采用学生评教师的方法可以促进管理的民主化，有利于树立正确的学生观和教育观，有利于改善师生之间的人际关系，有利于教师的专业成长，也有利于改善学生在学校时的心理环境。受评学科： 受评教师： 评价时间： 年 月 日

32、 等 级 项 目非常赞成同意一般不同意反对543 211、该教师备课是认真的、充分的2、该教师讲课能激发我的兴趣3、该教师经常用举例方式讲解，条理清楚4、该教师能随时和学生讨论问题5、该教师没有体罚或歧视行为6、该教师对我比较真诚、热情7、该教师布置批改的作业令我满意8、听该教师每一节课我都有收获9、该教师经常研究与教育教学有关的问题10、该教师上课无迟到、早退、拖堂或无故缺课现象11、我欢迎该教师继续给我们上课总 分 说明：评价的最终目的是帮助每一位教师产生自己的有效教学策略。B、教师对教学的自我评估：（研究的问题：教师能否提出那些帮助学生了解美术作品真谛的问题、而不是死记硬背目的和作用；教

33、学活动是否为美术和其他学科的结合提供机会；教师是否需要在职培训的机会。）是加强和提高教师对美术教育的态度和认识能深刻影响到教学的动机、他们队教学投入的经历以及教学的连贯性。对那些有潜力成为学者的教师来说，他们对自我成长的感受以及他们的兴趣是美术教学中备课、教学和他们忠诚与教学的有力证据。从评估中发现教师的不足，进一步需要调整和进修，建立适应未来美术教育的专业技法和人文素质。（六）实验意识1. 美术教学的科研意识A、 电脑辅助教学，通讯交流资源。B、 提出新的视觉去研究美术教学。如香港美术教学用新角度研究旧物，教师组织学生需要从不同的角度重新演义意见自选的日常旧物，并不断的把其意义更新、转化，得出丰富而多样的成果。使美术更好地与我们日常生活结合，加