越剧表演人才以订单培养为主要形式的充要性分析

1、越剧表演人才以订单培养为主要形式的充要性分析浙江艺术职业学院 王涛（艺海2011年7月）摘 要：以全国越剧表演团体及举办越剧教育的学校为主要调查对象，在对越剧表演人才培养现状分析的基础上，提出以订单培养作为主要形式的基本判断，阐释订单培养的多元价值，并分析其可行性。关键词：越剧表演；越剧教育；订单培养；多元价值；可行性分析 越剧历经百余年的流变，在今天已经被列入国家非物质文化遗产名录，在文化大发展大繁荣的时代背景下，无论是其戏曲艺术本体还是服务指向的观演对象群体，都从不同维度对越剧表演人才培养提出了要求。在回顾越剧人才培养的历史演变及教育实践的基础上，我们通过问卷调查、专家访谈、文献检索等形式

2、，从学校和院团两个方面对当下越剧表演的生态展开调查研究，重点围绕越剧表演人才培养的形式及需求进行了深入分析，试图对改革越剧表演人才培养模式做出适应性的回答。本文为浙江省文化厅2010年重点调研课题越剧表演人才以订单培养为主要形式的充要性分析研究成果之一，课题组成员：沈勇、支涛、吕灵芝。一、越剧表演人才培养的现状分析对越剧教育的理解有广义与狭义之分。广义上的越剧教育，包括了所有以越剧艺术为基本内容的教育形态，其中既包括以培养越剧舞台表演人才为根本指向的专业教育，也包括以戏曲艺术理论研究为根本内容的专业教育，还包括以普及越剧艺术基本知识为内容的通识教育。本课题研究的对象主要是针对舞台表演人才培养的

3、专业教育。（一）越剧表演人才培养的两种渠道回溯越剧发展的历史，越剧表演人才培养和其他戏曲教育一样，主要包括两种渠道，即科班教育和学校教育 沈勇等在越剧艺术教育现状及发展趋势研究一文中将越剧教育的形式分为三类，其中包含了素质教育及兴趣培养一类的内容，此形式不以培养专业表演人才为指向，应从属于学校教育的范畴。科班教育主要采取口传心授的方法，以师徒相传为基本特征。旧时有官办的梨园、教坊，明清时期出现了以班代班的专门培养童年演员的“科班”，如富连成社、崇雅社、易俗社、昆剧传习所等，延续到当下，部分专业剧团也采用以“团代班”的形式培养后备演员，凡此种种都属于词源意义上的“科班”范畴。早期演出的越剧男班艺

4、人多采取个别拜师的办法，技艺由师傅口传心授。20世纪30年代初始，女子科班在嵊县兴起，越剧历史上第一个科班建于1923年，当时培养的是“女子绍兴文戏艺人”， 1938年至1949年的10余年间，嵊县大量兴办了女子科班。浙江的绍兴、宁波、杭州、新登、金华各县、市也办有不少女子科班，在上海也开办女科班10副以上，科班成为越剧人才培养的重要途径。越剧“团代班”则是由雪声越剧团在1946年首创，随团学员跟随剧团演出，在实践中学习，并就近得到名家的指点。 随后东山、玉兰、少壮等剧团也加仿效。“团带班”在越剧的鼎盛时期成为了全国各地越剧团培养后续人才的最重要手段，解放后以训练班、学馆等名称开办的越剧演员培

5、训班，其性质就如“团代班”，其主要功能与目的是为了满足本地区剧团的需要，学制36年，不发文凭。这些学馆、短训班为越剧舞台培养了一大批可以称为现代越剧“中流砥柱”的演员，如：茅威涛、洪英、夏赛丽、赵志刚、许杰、陈颖、吴素英、吴凤花、陈飞、周柳萍、楼明迪等等。学校教育的发展则主要是受到西方教育思想的影响，以教育对象的全面发展为目标，由政府或者民间资本投入兴办专门学校实施学历文凭教育。按照一般理解，学校教育的含义是指“教育者根据一定的社会或阶级的要求，有目的有计划有组织地对受教育者身心施加影响，把他们培养成一定社会或阶级所需要的人的活动。”学校教育以班级授课制为基本特征，根据舞台演出的需要，学校制定

6、系统的教学计划，运用现代教育手段，由专门的教师对学生传授专门知识，训练专业技能，培育综合素质。该渠道的人才培养是目前表演团体人才供给的主流形式。 “20世纪初西方教育思想的引入，不仅改变了我国以私塾为主体的普通知识教育体系，影响也渐及以科班为主体的戏曲表演与演奏人才培养体系及整个艺术教育领域。从1912年创办的西安易俗社到1930年成立的中华戏曲专科学校，西方教育理念在不同程度上改变着中国戏曲教育” 傅谨戏曲教育呼唤更多自主空间，2008年7月18日光明日报，第10版。1954年11月，华东戏曲研究院开设了越剧演员训练班，后转为上海市戏曲学校的越剧班，这是越剧史上第一个全日制的中专越剧班，从此

7、越剧教育开始进入了学校教育形态。根据调查，我国举办越剧教育的学校主要集中在浙江，此外上海、江苏、福建等三个省市各有1所，先后共计有13所学校，目前全国现存继续举办越剧教育的学校计有9所（详见下表），其中浙江省属学校7所，占78。这种分布状态与越剧表演市场的分布、区域文化背景等多种因素相关，本文不做论述。表一：越剧教育学校分布情况统计表序号学校名称学历教育举办时间学历层次办学方式学 制1浙江艺术职业学院（浙江艺术学校）1958年中专高职连续性办学订单培养五年一贯制、三年制、六年制2嵊州市越剧艺术学校1996年中专高职本科连续性办学三年制五年一贯制3绍兴市艺术学校1998年高职中专连续性办学五年一

8、贯制、六年制4绍兴小百花艺术学校1991年职高中专连续性办学五年制5嵊州文艺培训学校2003年职高连续性办学三年制6上海戏剧学院戏曲舞蹈分院1954年中专本科阶段性订单培养九年制（五年中专+四年本科）、四年制7福建艺术职业学院1986年中专阶段性订单培养六年制8杭州市艺术学校1994年中专阶段性订单培养三年制、四年制、六年制9温州职业中等专业学校2004年职高阶段性订单培养四年制10江苏省戏剧学校1984年中专停办五年制、三年制11宁波外事学校（宁波文艺学校）1960年职高中专停办三年制12诸暨市戏曲培训学校1989年职高停办三年制13象山艺术学校 1999年中专停办三年制（二）越剧

9、表演人才培养存在的不足由于戏曲表演艺术对专门人才的特殊要求，两种渠道在人才培养上都存在较为明显的不足。“科班”培养的方式规模小，且往往以舞台技能培养为最终诉求，易于陷入“唯技艺”的单一性；学校教育在综合素质培养方面有传统优势，虽然也以职业技能培养作为重点，但是在实践目标、实践环境、职场氛围等方面，其人才培养的终极目标和行业职业岗位之间依然存在一定的距离。尽管在学校教育形态下，举办越剧教育的学校一直与表演团体之间保持着密切联系，包括师资聘用、剧目排演等方面的合作从来就没有隔离过，但是由于办学主体及公共教育学制等维度上的限制，使得长期以来从未间断过的合作教育依然存在许多不足，择要概括为以下几点：1

10、、校企合作的双主体地位难以保障现行的合作教育，大多以学校为主体，表演团体一般是以参与人才培养目标及人才培养方案确定、建立实践教学基地、参与教学实施等某一方面或某几方面的内容，少有全方位的合作形态。表演团体从其本位角度考虑，难以深刻认识校企合作是自身发展的需要，往往使合作成为短期行为；学校则更多关注从合作中获取资金及学生就业等支持，对表演团体参与教育决策的重要性缺乏足够重视，也难以确立可持续发展的合作机制。 2、多样化越剧表演人才需求不能得到满足学校教育在招生计划、教学计划等方面的计划性使得人才培养易于流入整齐划一，尽管在强调“因材施教”的理念指引下会有所改观，但总体上难以及时满足当下及未来表演

11、团体的需求。不同表演团体对演员的需求各不相同，这是在整体意义上的差异化需求；而文化事业单位的专业剧团改制之后，对演员个体的知识技能结构要求也必将发生变化。面对这些变化，学校教育要在一定的教育周期之内实现适应性变化，尽管学校有这种意识和姿态，但是按照现行的教育机制是有很大难度的。3、公共假期的安排对于专业技能训练带来消极影响现行教育制度中有关寒、暑假等公共假期的安排，显然与戏曲表演人才培养的基本规律相悖。计划经济时代保留下的三年、五年、六年的学制也没有真正从戏曲人才培养的特殊性上去考虑。戏曲的“幼功”需要招收比现在小学毕业生年龄更小的学生，因为物质的丰富使得现在学生的发育年龄不断提前，而越剧人才

12、培养最好是选择在骨骼没有完全定型之前进行不间断的强制性的练习与定型。戏曲基本功训练应贯穿在学生整个学习过程中，“冬练三九、夏练三伏”不仅是让学生的身体经常接受训练从而提升素质，也是由于功法训练不能因季节变换而中止。现在的寒暑假长达三个月，而戏曲的教学人才培养特性是要求不间断的，让身体及技能不断训练、才能获得定型与提高。 “一天不练，自己知道；两天不练，老师知道；三天不练，观众知道。”假期造成学生的“退功”情况，甚至远胜于一个学期的教学。4、舞台实践演出的需要不能充分保障越剧表演人才的培养需要充足的舞台演出实践。但现行的戏曲教育一般都没有将实践演出纳入课程设置规范，院校方很难为在校学生安排课外商

13、演，更难保障学生在演出市场上经受与观众直接互动的严峻考验，同步完成技艺水平提升与舞台经验积累的过程。剧团方有相对丰富的演出实践资源，而学生参与剧团演出则存在时间、角色等调节分配上的矛盾冲突。没有教育过程中双主体地位的保障，要给以学生充分的实践演出以锤炼学生的舞台技能与综合经验，是难以想象的。二、越剧表演人才以订单培养为主要形式的多元价值(一)订单培养的一般概念“订单培养”是当前教育部门借鉴企业“订单生产”概念而提出的一种人才培养模式。所谓“订单培养”，是指用人单位根据岗位需求与学校签定用人协议，由校企双方合作开展教育，共同选拔学生，共同确立培养目标，共同制定培养方案，共同组织实施教学等一系列教

14、育教学活动的办学模式。基于校企双方合作的紧密程度以及合作方式，订单培养的形式有多种样式。从某种意义上讲，越剧教育有着良好的合作教育传统，计划经济时代以文化主管部门协调统筹招生及就业已然体现出订单培养的显著特征，在进入市场经济之后，许多学校的越剧教育也都有订单培养的实践经历。以2008年12月统计数据为例，全国各校越剧专业在校生总数542人，其中订单培养人数为163人，占30；有订单培养实践经历的学校5所，占56。 此数据源自沈勇等越剧艺术教育现状及发展趋势研究，艺海，2010年第2期（二）越剧表演人才以订单培养为主要形式的文化功能1、公共文化服务体系语境下的文化功能公共文化服务体系建设是在市场

15、经济条件下，以满足人民群众精神需求、保障人民群众文化权力为主旨的一种国家意志的体现。浙江省在公共文化体系建设中走在全国前列，这种领先地位除了反映在实践过程中浙江省在服务体系和保障体系等范畴的作为，还反映在理论体系建设方面的积极探索与研究，如杨建新关于公共文化服务体系建设理论背景的研究成果等。见我国公共文化服务体系研究的理论与实践，陈波 徐雯，第二届中国文化创新高峰论坛，2007年浙江是越剧这一文化样式的故乡，在浙江的城市和乡村有着较为广泛的欣赏越剧的文化基础。着眼于繁荣越剧表演生态的越剧人才订单培养，对于弘扬地域文化传统，满足群众文化需求，推进民族艺术发展有着积极的价值和意义。2、繁

16、荣戏曲艺术语境下的文化功能就艺术接受而言，在文化艺术形态日益多元的今天，包括越剧在内的戏曲表演艺术逐渐淡出公众文化的主流渠道，出现一般意义上非物质文化发展的困顿与危机，表现为审美受众的高龄化、审美群体的小众化等。基于繁荣戏曲艺术的文化追求，依托政府文化大发展大繁荣的政策背景，发挥学校和剧团的作用，从学校教育入手，积极推进戏曲教育改革，着力培养更多的“越剧人”，至少为越剧的未来培养了观、演两个群体，其文化功能不言而喻。（三）越剧表演人才以订单培养为主要形式的教育功能1、丰富校企合作教育理念的内涵校企合作培养应用性人才是高职教育发展的必然选择，也是提升人才培养质量、创新人才培养模式的必由之路。在越

17、剧教育领域践行“校企合作”，挖掘利用学校和专业院团的资源优势，积极推进院团合作，实现合作双方、学生、社会等多方共赢，就改革本身而言是实践意义上的创新，对高职教育而言则是对校企合作教育理念在戏曲教育意义上的内涵丰富和拓展。前文已述，全国举办越剧教育订单培养的专业学校有5所，此外安徽、福建、江西等省同类高职艺术院校也有京剧及其他地方剧种的订单培养实践。2、推进以精英培养为核心的戏曲教育改革 高等教育进入“大众化阶段”之后，高职教育理所当然的承担起为经济社会发展培养应用性人才的责任。与此同时，作为高职教育的一种类型，戏曲表演教育还承担着培养舞台表演精英人才的责任。在现代高等职业教育大众化的语境下，如

18、何培养适应表演舞台需求的精英人才，是众多高职艺术院校面临的共同话题。各学校在教育实践过程中一直在探求与表演团体合作培养的有效方式，积极开展教育教学改革。以完整的形态多样式实施以订单培养为主要内容的校企合作，共同承担越剧表演人才培养的教育职责，是创新戏曲教育、培养戏曲人才的积极尝试。3、尊重戏曲人才培养规律的选择前文已述，公共教育的学制规定，对于以训练越剧演员为目标的教育机构来说很不适宜。许多研究者都对戏曲教育提出学制改革的呼吁，如每学年少量放假分三个学期或者四个学期，学满两个学期算作完成一学年的学分，使戏曲基本功的练习得到了贯穿与连续，更有利于越剧人才的培养。而戏曲以外其他专业教育的共同性，使

19、得学校一方单独为戏曲表演专业进行这样的教学改革有很多保障条件上的困难。以订单培养为基本形式则可以充分利用剧团的资源，在原本公共教育的寒暑假期间单独制定教学内容，包括基本功训练、折子戏及舞台演出等，以剧团为主组织实施教学，保障戏曲人才培养的连续性。三、越剧表演人才订单培养为主要形式的可行性分析1、师资储备上的条件戏曲演员经常感慨“青春短暂”，这里的“青春”实际上指的是：演员进行艺术活动有“妙龄期”即最佳年龄区。一般而言，戏曲演员的最佳年龄区，女演员在18到35岁之间，男演员在20到40岁之间， 45岁以后能坚持上台表演的就基本很少了。但是由于剧团的体制所限，退出表演舞台的演员不能得到很好的分流或

20、者安排，造成老的出不去，新的进不来的现象。据笔者对专业剧团抽样调查来看，在所调查的12个剧团中，没有一个剧团称不缺演员的（当然指的是年轻的、担纲主角的演员）。年龄结构基本上是3550岁左右的占据演员队伍的50左右，二十多岁的占据一半，剧团基本上是满编制运行，形成了“剧团大量缺人（缺能上台演出的人）、学生毕业无处可去”的尴尬现象。而订单培养的教育环境中，这批舞台经验丰富的演员恰好是最有力的师资力量。在剧团实行企业化的改制工作完成以后，原本的编制框框势必被打破，人才流动机制也会相应的顺畅，这无疑是订单培养的一个有利条件。2、贴近市场的社会需求已经开展的学校与剧团之间联合培养越剧演员的事实表明了专业

21、剧团对订单培养的市场需求。以浙江艺术职业学院为例，该校分别与浙江小百花越剧团、浙江越剧团的合作订单培养，即体现了两个剧团对于专业演员的不同需求。与浙江小百花越剧团的合作反映了剧团对以“小百花精神”传承为主旨的“新生代”小百花的期待，与浙江越剧团的合作则体现了该团男女合演对后备力量的特色需求。课题组的调研显示，民营剧团对专业演员的需求则更为突出。在民营剧团座谈会上，与会的数十家剧团均对订单培养表现出浓厚的兴趣。在大叹民营剧团生存状态困难的同时，各剧团都希望专业院校能够为剧团的可持续发展提供人才支撑。对于专业演员的需求因为各剧团的定位及生存环境的不同，各剧团的需求也不尽相同。因此，他们更希望学校培

22、养出来的学生能够满足各自不同的需要。在完成专业剧团的体制改革之后，专业剧团和民营剧团将实现在企业化运营上的一致性。在用人机制上的差异不复存在之后，各剧团对于人才培养规格及结构上的差异将依然存在，对于订单培养满足各自不同需要的诉求仍然是一个长期的共性问题。3、多种模式开展订单培养基于不同剧团对于越剧表演人才的不同需求，订单培养的模式也理应是多样的，至少可以采用以下几种：（1）全方位订单培养。根据某一剧团的特殊需要，由合作双方共同组织招生，以班级为单位，整体设计人才需求的规格和内容，共同实施教育，毕业后由剧团整体解决学生的就业问题。（2）选择性订单培养。根据多个剧团的需要，以长线招生的班级为单位，在学校教育的后一阶段，选择性设计人才培养的内容，由合作双方共同实施教育，毕业后由各剧团分别解决学生的就业问题。（3）组合式订单培养。根据多个剧团的需要，由学校与