深圳大芬美术馆

1、深圳大芬美术馆深圳大芬美术馆设计团队：琚宾，吕军，陈伟贤，杨凯设计团队：琚宾，吕军，陈伟贤，杨凯设计单位：深圳都市实践建筑设计事务所设计单位：深圳都市实践建筑设计事务所设计时间：设计时间：2007年年2月月建筑面积：建筑面积：20000平米平米建筑所处的地域文化建筑所处的地域文化6月10日,深圳的第一站地大芬美术馆.还是在两年前,曾在这个村子里生活了近一年的时间.大芬村,位于深圳布吉关外,介乎于城市和农村之间,更普遍的称呼则是城乡结合部它们或者为城市所包围，或处在急剧变化发展的城市边缘，并因而形成了的其混杂多样,非城非乡的建筑和文化形态。这一构成，像南方的深圳、广州、东莞等普遍存在和发生于当下

2、中国的各个大中城市，和中国城市化的整体进程相伴相生。二十年来，大芬一直作为香港及海外成批复制销售油画的印刷工厂地带，培养了一大批青年艺术家，逐渐形成了岭南画派的艺术创作中心。（也是二十年来深圳一直被视为文化的沙漠）深圳市政府为打造其本土文化划定了大芬村作为文化产业基地的油画村，并投资1亿多元，创建大芬美术馆这一区域的标志性建筑，旨在为当地树立新的文化枢纽，打造并凝聚非凡的文化脉络。美术馆于2007年5月正式投入使用，作为文博会的分会馆，举办名类高层次展览，向市民展示中外油画精品。看过村口的地图,美术馆藏的很深,在村子的最里面,从外面很难发现,需走过一条长长的市场,而它也没有给这个市场一个正面的

3、端景，真是尤抱枇杷半遮面。只能看到其端部和坡道的起点，倒是有种线条的交错。然后渐渐的才清晰起来。 当看到全貌时,灵魂深深地震憾了!什么是大气美什么是大气美什么是简约美什么是简约美什么是雕塑美什么是雕塑美以前看过琚宾的一些酒店设计比如北京富邦国际酒店等感觉和张星的手法有点类似是一种张力的表现带给人很强的视觉冲击力美术馆也是如此整个平面呈不规则的六角形深灰色的墙面十足的现代感造型与周围环境形成了明显的视觉反差，并与当地普遍缺乏个性的民居文化（农民房）产生了强烈碰撞，更加突出了美术馆的视觉特质，构成了一个具有奇特超现实意味的后现代“奇景”。初初 识识建筑的皮肤建筑的皮肤作为空间灵魂之一的建筑色彩，将

4、古典水墨精神演绎的恰到好处，使中国最早的极少概念重新释放于此其立面材质很简单，直接用混凝土模板做好后,拿掉模板呈现的素混凝土，但是应该是用桐油之类的半透面面漆琐了深色。肌理很好，远观有木纹的感觉。有些粗糙，别有美感。原来混凝土的肌理，不必一定要像，安藤忠雄日本式的清水混凝土那么平整一致。其立面的一些方块图案和线条也做了随意的宽窄的变化，有些交错出来，看起来很舒服。楼梯的细部楼梯的细部踏上一到二层的大台阶坡道扶手结合的金属制的落水槽 颇有点像鸟巢扶手的设计手法，雕塑形式感特强。楼梯踏步的石材接缝处理还有底口的留缝和踏步与扶手的斜面留槽也算是一种通用的处理手法值得注意的是踏步上灯具的选型和设置作为

5、灯光的夜景照明不知算不算一种新颖的手法 台阶的设计台阶的设计楼梯台面随意布置了，四个不同方块形的花槽，我想立意与墙面的几何方块图形想呼应外，更反映了人与自然的和谐美，相比会议中心四星酒店的台阶，更多了些层次感。花槽的设计似乎更别具一格，稍带弧形的台面，一段段多出来的线条，还有下部一条条光面与毛面的石材，及地面20-30mm的留缝处理，设计更丰富了许多。 镇村之宝镇村之宝大楼梯下面的空间颇为浪费，看起来是建筑结构设计中在所难免的问题了。我想为弥补其设计不足，在此端头放置了大芬村镇村之宝 中华第一砚中华第一砚。清明上河图并展现在砚台上，具闻重达54吨的砚台，在当初运输时还颇费周折，村口的桥洞不够大

6、货车的高度，立交桥不够负重，还特意走的深圳河水道才运进来。砚台与油画的的结合更多的是反映了中西两种文化的并用！美术馆平面布置美术馆平面布置针对建筑所处地域的特殊性，建筑主体以现代的设计语言表达着朴实，内敛，功能划分则根据具体需求有别于常规美术馆：一层为油画交易市场；一层为油画交易市场；为两分个展厅一个学术报告厅和贵宾休息室二层为艺术品展览；二层为艺术品展览；分为五个小展厅顶层类似街心花园顶层类似街心花园设置多个端口，公众可到此休憩。初入室内初入室内时间恰逢！来时正逢文博会国美师生油画作品展九点时刻在夜生活的深圳还算是清晨游客并不多见还只是清洁工打扫卫生的时间首先映入眼帘的是大幅蓝底广告幅说明了

7、此次展会的主题材质的运用材质的运用室内设计的材质较为简约天花采用了白色乳胶漆墙面有壁纸、浅色石材木饰面和玻璃地面为三色不同灰度的石材偶见木地板的搭配空间概念空间概念在空间造型上从天花、服务台和墙面发现更多采用了空间几何的处理方式总体上是外部建筑空间的延伸和细化，努力在每个细节中发掘和保持着作为“奇景”的存在。建筑的内部建筑的内部当更进入美术馆的室内设计时，似乎又让你走进了，另一个素雅和纯净的地带。如果说极少主义是一种清静典雅之美，那么深圳大芬美术馆就是这种美的宣泄。我想设计师在分析研究了中国古典建筑之后，保留了符号中的神韵并重新组合，这不能不说是对传统语言的最佳理解和诠释。尽情于笔端之尖淋漓尽

8、致的行走是一种美的宣泄，宣泄之后的宁静则是另一种享受。空间空间展厅对于艺术品油画的布置，不需要用固定的装饰柜来陈列，只是占用了墙面的区域，在功能层面上，为了突出展品，淡化空间本身，设计师利用了地面三色不同灰度的石材及二层的错层设计，试图创造的，则是一种简约但不简单的纯、静、禅的空间氛围。光影光影美术馆对自然光的运用颇为考究大量采用了天窗外的太阳光一道道刺眼的阳光随着时间的流动犹如雕刻家手中的刻刀切割着一件件作品又如画家手中的画笔在流动的空间里绘画着一幅幅精美的画又如十分轻巧的建筑材料很好地创造了虚实的视觉空间强弱微妙的变化塑造了丰富的空间深度和层次感更加增添了室内设计的表现力移步随景移步随景连

9、窄窄的走廊过道都不放过墙边还是挂着许多油画作品在每个走廊的端头用很强的人造光或者自然光照射视觉冲击力很强看起来十分深远不难看出设计者对光的运用十分熟练努力发掘着每个奇景的存在天花设计天花设计天花设计变化多样更多采用了错面及折面的处理方式在折线上暗藏灯带和轨道射灯有些和天井相融合借着自然光更显空间的深度抬头望眼仿佛进入了另一个异度空间天花造型天花造型天井天井设计中融合了阴阳、黑白以及古建筑中常见的天井等中国传统文化的精粹元素，从中提炼出一种抽象但非符号化的设计语言，营造出美术馆特有的轻盈，宁静和淡薄。竹竹作为中国式园林景观的传统元素也纳入了室内设计之中采用建筑常用的借景手法在看过一幅幅精美油画之

10、余偶见竹叶在阳光下飞舞婆娑的身影呼吸着大自然纯野绿色更沁人心脾！三层街心花园中竹与水的运用似乎闻到了南方特有滋润水的气息！不过竹作为屋顶绿化植被其根系之发达常有破坏防水层及结构的危险此次运用似乎已克服了这方面的缺陷不适为一种大胆的设计手法很符合设计者的风格！天阶天阶二层到顶层的楼梯中间分了五个平台可以看出楼层较高踏步设计保持一致踢脚则直接与墙面凹进一块则显得相当简洁扶手的设计采用了清华美院类似的设计手法只是槽中间的不锈钢换成了方块木条外部与墙平里面留了一小槽扣起来十分舒服扶手折线的运用简单利索似乎是通往遥远天堂的指示标标识标识展厅门外的标识设计独特与建筑融为一体如此大气的设计手法更充分显示了室

11、内设计是建筑的细化和延伸古典风韵古典风韵一层贵宾休息室提取传统的古典元素端头背景用大块铁板切割上有机纹样再喷上红色机理漆和不锈钢的屏风搭配更显现代工艺在传统手法上的运用古典木质圈椅和简单方块盒子结合再配上红黄相间的地毯中式古典风韵十足连地毯的宽度都和家具配置的尺寸一样想想设计师对尺寸把握的精准和对工作的态度是何等的认真负责！室内细部室内细部所有墙面踢脚采用了氟碳喷涂不锈钢先凸后凹的方式看得出与墙面壁纸交接没有扣边，显得不够平。天花轨道灯具用黑色镜面不锈钢凹出一个槽然后用吊杆固定现代感十足防火门把手也只是用纤细的不锈钢方通折成一个小C型显简约时尚之美很喜欢洗手盆的造型只是台面设计显得有点笨重了。

12、室内楼梯室内楼梯在一至二层透明玻璃电梯旁是一个楼梯台阶下部直接留缝穿透设计其结构将石材运用得十分轻巧可惜的是估计结构的需要稍显笨重的踢脚。玻璃栏板采用双层8厘夹胶玻璃上口用不锈钢条收边工艺稍显粗糙。只是两块玻璃之间没有用玻璃夹完全由不锈钢扶手抓手固定连接。下部与石材的结构只是留了一道石材开缝的小槽完全看不出有胶的痕迹不过推动起来十分的坚固！地图地图三层为一个独立塔楼组群，其中每个塔楼可灵活出租为居生/创作两用的工作室在塔楼的墙面上将城中村地图图案叠加到广场铺地和部分外墙立面上，并设想以后画工可在框定的墙面上画画，以营造出丰富的墙面质感；村落村落更起决定性作用的是第三层独立式塔楼组群的设置。建筑

13、师将它们按模数聚集在一起，希望营造出一个“村落”，来有意识地形成城中村的空间肌理。更进一步，建筑师还将“村落”中的三条“街道”延伸到边界，希望能与周边的社区空间联结起来，欢迎周边居民自由地通行、穿过该美术馆。在剖面上，将一些独立塔楼深浅不一地向美术馆下部两层贯穿，形成高低不同的采光井、内庭园、或独立展室等一系列小空间，以期能为一、二层开敞的大空间带来一定的视觉阻隔，给观者带来类似在城市街区中游走的空间体验。都市纹理都市纹理这座美术馆帮助大芬把都市纹理交织在了一起。过去，山下的大芬村和山上的居民区是分割开的。为了让这两片区域连接起来，建筑师设计了一座可以通往山上的桥。与此同时，美术馆的正面是风格

14、化的大芬村地图，这幅图最终将由当地艺术家绘制完成，此举把美术馆灰色的水泥外墙变为了庆祝大芬村特殊的当地产业的色彩斑斓的拼贴画。思潮思潮从以上作品中不难看出设计师的设计灵感是迂回在全面性和多样性之间, 现今复杂的设计思潮任何一个敏感于中国文化现状的设计师，都会无可回避的面对中国城市建筑文化发展中的复杂问题：一方面，是国外后现代概念在建筑以及一切文化领域的强势入侵；而另一方面，则是中国传统建筑文化和审美的悄然复兴。这两种势力的发展，既引发了矛盾和对抗，也为一切有想象力的设计师创造了空前的机会和动能。正是基于对此的认识，大芬美术馆的设计师以其大刀阔斧的取舍，充分吸纳和融合了两者的优秀元素，对中国城市

15、（建筑）文化的现状和出路做出了自己的承担和深思。也表达出了设计师在他设计生涯中的不断摸索和追求 。后记后记大芬美术馆自设计、施工、使用至今，因为它的特殊性，它的原创意识，它的唯一性，已受到国内外美术界、建筑界高度关注，迄今为止，它已在国内外多家专业期刊上被广泛报导，应邀参加纽约、荷兰鹿特丹、香港、广州等地建筑与艺术展览，并登上荷兰专业设计杂志MARK和英国专业设计杂志BLUEPRINT的封面。一直不断的有国内外学者、建筑、艺术院校师生、专业设计媒体记者、建筑师、建筑评论家和建筑摄影家来此参观、拍照，其中不乏具世界知名度的行业精英。更有好消息是2008年5月23日，由美国商业周刊和建筑实录联合举办的第二届“好设计创造好效益”中国奖颁奖典礼在上海举行，编辑评审团从100多个来自中国大陆、香港、澳门和台湾的参选项目中评选出了13项获奖作品，其中深圳都市实践建筑设计事务所设计的大芬美术馆（深圳）获得大芬美术馆（深圳）获得2008年中国最佳公共建筑奖，年中国最佳公共建筑奖，万科体验中心（深圳）获得2008年中国最佳室内设计奖，其余获奖作品中有十个是来自国外的设计事务所。很庆幸深圳本