行书结构分析1

1、浅析对行书字体的认识襄阳米芾中学 张海青中国是书法的故乡，书法当随时代的发展，应当不断地将书法艺术发扬光大，以无愧于我们的祖先。我国古代许多书法家都在潜心研究各种字体的结构，创造了各种结字之法，如唐代欧阳询的“楷书结字三十六法”、明代李谆的“大字结构八十四法”、清代黄自元的“间架结构九十四法”等。在这些汉字结构书写法则传世的同时，还有九宫格、米字格、田字格等帮助初学者掌握汉字结构习字格式。了解字形组合的内在规律有助于掌握汉字的构成特点。然而人们在实践中也发现，传统理论和方法也存在着某些不足和局限性，书法教学也存在诸多问题。如：当今书家对楷书有清晰的认识，对行书的认识却有偏差，行书作为一种书体有

2、很大的模糊性，行书的概念要界定。行书有“行楷”和“行草”之分，行书有真行，有草行，“真行近真而纵于真，草行近草而敛于草”。行书创作的趋同性，创作形式的单一性，教学方法的排他性，在一定程度上影响到了对行书的认识。如篆书有字体，也有书体；草书有字体，也有书体。但行书不构成单独的字体，但构成书体。刘熙载艺概：书凡两种：篆、分、正为一种，皆详而静者也；行、草为一种，皆简而动盖行者，真之捷而草之详。张怀瓘书断：兼真者，谓之真行；带草者，谓之行草。行楷、行草。但“行”的程度是多少，就决定了行书的边界。在行书的书写过程中，传统认为行书就是楷书的快写，但这种快写仅仅有运动的笔势，没有运动的体势。行书用笔的最大

3、特点是点画间较多的牵丝，映带。使点画之间形成相互的呼应关系。如果教学中仅仅强调运动的笔势，会容易误导学生。作为教师，这不是流派问题，而是方法论的问题。行书的地位从王羲之开始真正建立，他“增损古法，裁成今体”，也就是孙过庭谈到的“古质今妍”，在后世形成了深远的影响。书法章法中要注意“结体”,指书法中将各种不同形式,不同数量的点画,按照分间布白的疏密、宽紧、开合、聚散等原则组成单个字形，这种安排点画的法度，在书学上称为结体。”（陶明君中国书论辞典）而将结体归为章法论范畴，足以看出点画布白的合理性对于作品本身的促进作用。朱和羹临池心解云：“临池之法，不外结体、用笔。结体之功在学力，而用笔之秒关性灵。

4、行书结体多无定法，常因势赋形，也就是说，同一字，在不同的环境下，其造型可能有相当大的出入。而就结体来看，首先需要关照字的结构本身。字如万物，大小各异，“不能大字促之令小，小字展之使大，兼令茂密。”（颜真卿述张长史笔法十二意）对此，米芾有着清醒的认识，他在海岳名言中也说：“书至隶兴，大篆古法大坏矣。篆籀各随字形大小，故知百物之状，活动圆备，各各自足。隶乃始有展促之势，而三代法亡矣。”这种意识，在王羲之作品中表现为结体的大小参差，各尽其用。行书是一种较多体现书者性情的书体，集实用性与艺术性于一体，是集情趣与修养的体现，结字或大或小，或取纵势，或取横势，或者方或者圆.在书写中对行书结构做详细分析，做到虚实相生，变化有致。最具代表性行书作品是王羲之的兰亭序，被称为“天下第一行书”,颜真卿的祭侄文稿被称为“天下第二行书”。当然，要写出像他们一样超然入胜的行书作品，还需求教于方家。多写多练，持之以恒。让行书作品气韵贯通，意趣横生。主要行书流派代表书家： 1、颜真卿行书祭侄稿争座位帖祭伯父稿等； 2、欧阳询行书张翰思鲈帖千字文卜商读书帖等； 3、李邕云麾将军碑； 4、杜牧张好好诗帖；5、杨凝式行书韭花帖等； 6、苏轼行书黄州寒食帖等； 7、黄庭坚行书松风阁帖等； 8、米芾蜀素帖苕溪诗帖等；