打假在音乐课堂

1、打假，在音乐课堂 关注学生“自主性学习”的有效性 学习方式的转变是音乐课程改革的显著特征。音乐学习方式的转变从根本上说就是从传统音乐学习方式转向现代音乐学习方式。就是转变他主性、被动性的学习状态，把学习变成人的主体性、能动性、独立性不断生成、发展、提升的过程。在新课程改革下的音乐学习方式的转变，不只是一种补充，也不只是一种调和，而是一种音乐学习理念的根本性转变。所有能有效地促进学生发展的学习，都一定是自主学习。新课程实施以来广大音乐教师以新课程理念为指导，积极投身到教学实践与研究中，引导学生驾御新的学习方式自主学习，给我们的音乐课堂带来了崭新的气象。然而，在改革大潮的冲击下，一些教师因为迎合“

2、新课程”，盲目追求其表面形式，曲解新课标的本意，脱离新课标的方向。光鲜亮丽的课改背后隐藏着一个又一个南郭先生，音乐课堂的打假已经刻不容缓。打假目标一：放羊式课堂课例描述一节课题为蜗牛与黄鹂鸟的音乐课。开始上课，教师请学生读事先从网上或其他渠道找来的有关台湾的资料。学生找到的资料很全面，上至天文下至地理，好不容易学生读完了手上的资料。接着，学生反复听录音范唱，最后歌曲基本学会。教师终于又开口：好，接下来，分成小组，以你们喜欢的方式表现歌曲。请小组长分配一下小组的排练。于是，教室里沸腾起来，练习的过程中，有的同学旁若无人地聊天，有的同学用打击乐器发出尖锐的噪音，奔跑的，吵闹的，教室里一片乱糟糟。最

3、后，每个小组依次上来表演了几乎雷同的内容。教师宣布下课。反思与对策目前，我们有些教师很怕讲，能少讲则少讲，能不讲则不讲，尽量让学生讲，生怕惹上“越俎代庖”之嫌。越来越多的教师认为落实新课标中“学生是学习的主人” 这一理念，教师必须让出讲坛，这样才能显示课改的彻底性，这样才能表明自己的教育思想是与时俱进。于是，一部分音乐教师摇身一变成了“放羊倌”，音乐课堂变成了大放羊。在上述课例中，音乐教师的话总共加起来不足十句。他把时间都交给了学生。然而学生却并不珍惜这“自主”学习的机会，而是在盲目地哄动中浪费了。这样的音乐课，思维从禁锢的囚笼里解放出来的仅仅是自由，而不是“自主”，更奢谈“体验”与“创新”了

4、。音乐学科的自主性学习离不开教师积极的主导。只有在教师有效的组织管理及学生自主意识的逐步培养中，“自主”才不是一句空话。音乐学科的自主性学习过程中，教师要善于创设发展条件，包括宽松、民主又积极活泼的学习氛围，充裕的自主时间和机会，提供自主发展必备的训练材料，不断给学习有效的激励和指导，让学生明白应该用怎样的心态投入学习。同时，根据教学需要激发学生学习兴趣、动机、愿望、需要，形成强大的内驱力，让学生明白为什么学。另外，根据教学要求，教师还要指导学生分析自己的发展实际，确定自己发展的方向目标，让学生明白学什么，应学到什么程度。而且，教师还必须指导学生具体设计、规划学习的程序，探索学习的方法，让学生

5、明白应该怎么学。并且指导学生实施学习计划，突破学习障碍，攻克学习难关，完成深层探索和训练，并时时监控评价，让学生及时知道自己学得怎么样。最后，教师还得指导学生回顾反思学习过程，总结经验教训，进行自我调整。让学生明白怎么学的、怎样学得更好。 打假目标二：满堂闹课堂课例描述一节音乐综合课上，学生在老师的指挥下或说、或问、或唱、或跳、或演忙得不亦乐乎，几乎没有喘气的机会。在某一环节，学生争着发言，几乎吵作一团。下了课，有听课老师问学生今天这节课学了什么，学生则一脸茫然。反思与对策音乐课程标准中强调：“要鼓励学生对所听音乐有独立的感受与见解。充分发挥学生的主体作用。”在课改中，许多老师都注重

6、创设民主和谐的课堂氛围，将学习的主动权交还给学生。这样的课堂，全体学生似乎都高度参与、亲历实践，课堂上也似乎热闹纷纷。甚至在学生吵起来时，老师如果加以限制，就会被扣上“教学不民主，违背新课标”的帽子。甚至有的教师认为课堂“活动越多越好”、“课堂越乱越好”，还美其名曰：“这就是民主、开放”，真的是这样吗？ 其实，无论怎样改革，课堂教学的一些要求和规则不能变。如：专心听老师讲解、倾听别人发言、聚精会神参加讨论。该动则动，该静则静等等。事实证明：如果没有有效的课堂秩序，“无限制地”民主，就不会有成功的课堂教学。真正的民主开放是在师生平等的基础上建立起来的一种和谐、融洽的教学方式和氛围，是以课堂秩序为

7、基础的教学活动。教师虽然把主动权还给学生，让学生在课堂中得到“解放”，潜能得到发挥，但教师在教学过程中要把握“活而不乱”的教学策略，处理好“宽与严”的关系，让学生在宽松、自由的环境中自主学习。做到动静结合、收放适度、动得有序、动而不乱，把握住课堂教学。同时，要注重音乐课堂的教学设计，不能为了表面的愉悦而放弃音乐的本质内容。缺乏理性思考的教学设计过程，纵然课堂上确实能让孩子喜欢音乐课，也能让学生在音乐实践过程中得到体验，但这都是短期行为，反之，肯定会使你的课堂教学内涵有质的改变。所以，我们千万不能像上述课例一样，闹了一课，最后一无所获。打假目标三：大杂烩课堂课例描述这是一节音乐欣赏课，课题是七子

8、之歌。上课时，教师先检查了学生是否在课前收集了有关澳门的资料，然后，由学生交流资料上的内容。如：澳门的地理位置、风土人情、澳门的历史以及澳门的回归等等。接着老师请学生用一刻钟左右画出澳门的紫荆花，再接着学生有感情地朗读歌词。最后，在课结束前欣赏了一下歌曲。反思与对策为满足学生个体和谐发展的需要，新课标提出“学科综合” 来拓展音乐学习的领域。多学科渗透的音乐课程实现了以音乐为本的综合，音乐中丰富的情感经验、绚丽多彩的艺术表现形式成为学生学习的主要目标。在自主性音乐学习中，教师要根据教学要求，指导学生通过在音乐课中加入其他学科的内容或用其他学科的内容来加强对音乐的感受、体验，千万不能为综合而综合，

9、最终导致音乐课不再姓“音”，而改姓“杂”。像前面提到的七子之歌课例，学生也“自主”忙乎了一节课，一会交流天文地理、政治历史，一会展示绘画功底，一会来一段朗读，而真正接触音乐只有最后听了一遍歌曲。这位执教老师就是曲解了综合的正确涵意，整节课偏离了音乐而在音乐的外围大做文章，足实让学生喝了一碗“杂烩汤”。试想，这样的“自主学习”对提高学生的音乐素养又能有什么好效果呢？其实，只要我们在学科综合时把握一个适可而止的“度”，完全可以让音乐教学更上一层楼。 音乐教学中的学科综合方式是很多的。我们可以让学生通过舞蹈律动来表现音乐；可以通过与美术融合（即是听觉与视觉的结合），让学生更形象的理解音乐；音乐教学可

10、与语文当中的诗词、戏剧段落教学相沟通；音值、节奏等内容可与数学课中的数量概念结合讲解；节奏与自然界现象，与人的生理现象以及人的运动方式有关，教学时可与自然常识课沟通；体育课的广播操、韵律操等与音乐节奏感、旋律感的联系很紧，也能够有效结合；一定的音乐与这种文化产生的民族、地理环境、历史条件、语言特征、生活习俗、文化交流等有着密切的联系，故音乐课与历史课、地理课的教学也能有机结合。如，我在让学生了解中国各地民歌的不同特点时，就请他们结合各地的地理特点来理解。比如：南方地区气候温和，土地肥沃，自然景观秀丽，音乐风格便也委婉秀丽；西北地区石山峥嵘，蓝天下一望无垠的黄色土地，气候寒冷，所以民歌的音调也高

11、亢、嘹亮，质朴中带着严峻和深沉。打假目标四：课件展课堂课例描述在一节音乐公开课上，多媒体课件的演示将教学内容表现得丰富多彩、形象生动。在初次欣赏音乐片段龟兔赛跑时，伴随着音乐，学生兴致勃勃地观看由课件展示出的一幅幅栩栩如生的情节画面，不时为画面内容激动不已。随后，电脑提出了一个个问题，学生一一作了回答。整节课，学生就在观看多媒体课件及与课件对话中结束了。反思与对策众所周知，现在的观摩课，评优课，反正只要是层次稍高的公开课，都用上了多媒体辅助教学。它使教学活动多媒化、立体化、信息化，大大提高了课堂教学效率。但不知从何时起，多媒体教学成了公开课的一面旗帜，或者说是一个必要条件。无论是执教者、听课者

12、、甚至是评委都一致认为不用多媒体教学，这节课就上不了档次，跟不上形势，就不是创新，不管有无实用价值，甚至不管是不是画蛇添足。其实，不恰当地运用多媒体，不仅不能达到预期的教学目标，影响音乐教学任务的完成，同时也是一种教学资源的浪费。如上述课例，运用先进方法把什么都展示出来，把现代信息技术当成黑板、录音机、投影机等传统手段运用，甚至喧宾夺主替代教学，代替了老师，整节课就是让学生看课件，和机器进行对话。表面看来，这节课中学生是学习的主体，他们又听、又看、又说，参与多，热情高，兴趣旺。其实不然。音乐是听觉的艺术，音乐学习要以学生感受、体验音乐本身的情感为主。初次听音乐就配上画面展示给学生，学生的好奇心很强，他们的注意力就会移到屏幕上，反而忽视了音乐本身，从而不能全身心地投入到音乐的情感体验之中。在这样的音乐欣赏课上，视觉俨然成了欣赏的主角，听觉反倒成了配角。而且，固定的画面限制了学生对音乐的欣赏、理解，学生思维的灵活性得不到充分体现，创造的火花也被熄灭在萌芽之中。如果这节欣赏课，不是一味依赖多媒体，而是先让学生自己感受音乐，然后通过师生的互相讨论、交流，明确音乐所要表现的内容。在再一次进行欣赏时，让学生观看带有情节画面的课件，把自己的想象和大屏幕上的画面作一下比较，再一次明确、深化音乐的内涵，效果可能会更好。现代教育技