还音乐课堂一片生命的蓝天

1、还音乐课堂一片生命的蓝天联合国教科文组织的一份报告中指出：未来的学校必须把教育的对象变成自己教育自己的主体，受教育的人必须成为这个人自己的教育。教师的职责现在越来越少地传递知识，而越来越多地激励思考，除他的正式职能以外，他将越来越成为一位顾问，一位交换意见的参加者，一位帮助发现矛盾论点，而不是拿出现成真理的人（学会生存）。著名教育家叶圣陶先生也说过：“教是为了不教。”现在，教师与学生的关系正在发生质的变化，在整个教学过程中，学生已成为主角，成为学习的主体，教师必须要走出“独奏者”的角色，把课堂变成学生展示的“舞台”。一、教师退出历史的“讲台”，还学生一片展示的“舞台”。新课程的课堂教学应该是什

2、么样的呢？叶澜教授说：“让课堂焕发生命活力。”所谓活力，即师生生命的创造力，新课程课堂应该是师生互动、心灵对话的舞台。师说中说：“师者，传道、授业、解惑者也。”有人隐喻教师角色为“要给学生一碗水，教师自己要有一桶水。”还有人说，教师是一名出色的表演家，演讲家。这些观点似乎都把教学简单地看成灌输式“倒给”，不是思维的碰撞，也不是问题的生成。传统课堂上教师在讲台前滔滔不绝，学生在座位上奋笔疾书，紧张忙碌地记着笔记。这样的课堂教学，学生思维得不到训练，会逐步丧失分析问题、解决问题的能力。新课程理念的课堂上，教师由传统的“倒水人”变成“挖井人”，由“表演者”变成“组织者”，教师退出了三尺讲台，不再滔滔

3、不绝地传授知识，把讲台让给了学生，由学生来展示他们的学习成果，给了学生们一片自由的“舞台”，最大程度地挖掘学生的潜能。如山东杜郎口中学开发的教学模式，把老师请下了讲台，把课堂更多地交给了学生，调动了学生的积极性，让学生做学习的主人，而教师则变成了学生学习过程中展示成果时的协调者、讨论研究时的指导者、遇到难题胆怯时的鼓舞者。二、鼓励学生创新，大胆参与课堂活动设计。进入初中阶段的学生已步入青春期，生理、心理日趋成熟，参与的意识和交流的愿望增强，获得知识和信息的途径增多，在学习上形成了自己的初步经验，表达情感的方式与小学生相比有明显变化。教师的授课模式往往会形成固定的套路（如在唱歌前先唱谱或先练声，

4、在欣赏前先讲解相关知识等等），而且教师大多重视音乐知识技能的传授和训练，教学内容过于简单，忽视了学生的兴趣、爱好，忽视了学生的主体性，因此难以调动学生学习的积极性。长此以往，学生就会渐渐失去对音乐课的兴趣，这也是现在许多中学生喜爱音乐而不爱上音乐课的原因之一。笔者认为在教学过程中教师不妨“放开手”，充分发挥学生的主观能动性，挖掘学生的潜能，使自己退回到组织者的位置上来，大胆地邀请学生参与课堂音乐活动设计，让学生选择自己喜爱的、认可的学习方法学习音乐。如在学唱歌曲希望与你同行时，教师可以先了解一下学生们平时学习歌曲时常用的哪些方法，并请学生评选出最佳方案，组织学生学唱歌曲。在设计课堂教学活动的时

5、候，教师也可以邀请学生参与，深入了解学生的个体差异，设计符合学生特点的音乐活动。如在学习赶圩归来啊哩哩一课时，有个班上的同学爱好舞蹈的同学比较多，在设计课堂活动的时候，学生就要求学几个彝族的舞蹈动作，在学会歌曲之后，他们利用学会的舞蹈动作为音乐课堂添彩。二、改进学习评价体系。音乐课程标准指出：音乐课程评价应充分体现全面推进素质教育的精神，通过科学的课程评价，应该有利于学生了解自己的进步，发现和发展音乐的潜能，建立自信，促进音乐感知、表现和创造等能力的发展。因此，音乐评价不应该只注重知识技能方面的指标，更应关注学生音乐情感态度与价值观和学习过程与学习方法的有效性。音乐是一门充满情感的艺术学科，它

6、给予学生的是丰富的情感体验和美的熏陶。那么，作为音乐教育活动的重要组成部分考核评价，它带给学生的也不应该只是几个冷冰冰的分数或几个优良的简单评定，而是让学生在评价过程中感受到愉悦、满足和自信，感受到他们对自己的肯定和认可。长期以来，很多教师采用的仍是以己为主体的单一式、主观式的传统评价方式，如在教学过程中所出现的“标准答案”和每学期的音乐最终考核成绩都由“一首歌”决定，这种评价方式所表现出来的“强制”、“片面”等现象忽略了评价学生的教育、激励等功能。而且对于那些平时努力学习但自身音乐条件一般的学生来说是不公平的，他们由于自身音乐条件的限制，总是得不到与本身学习态度相符的成绩，久而久之，就会压抑学生学习的兴趣与热情。德国教育家第斯多惠说过：“教学的艺术不在于传授知识的本领，而在于激励、唤醒、鼓舞。我们要实现上述目标，就要走出传统教学观念的藩篱，建构新的课程理念，让教师少讲一点，多一些自主权给学生，这样的音乐课堂才能焕发生命活力。参考文献：音